私以為《哪吒之魔童降世》的故事是經得起推敲的。

私以為《哪吒之魔童降世》的故事是經得起推敲的。

大家印象中的李靖是什麼樣子呢？是《哪吒鬧海》中的自私自利的陳塘關總兵，還是動畫片《哪吒傳奇》中的愛國愛民的父母官。其實這些故事都是通過中國神話傳說演變而來的，無論人物怎樣塑造，只要在這些情形下，不出現漏洞，能夠自圓其說即可。

私以為《哪吒之魔童降世》的故事是經得起推敲的。

大家印象中的李靖是什麼樣子呢？是《哪吒鬧海》中的自私自利的陳塘關總兵，還是動畫片《哪吒傳奇》中的愛國愛民的父母官。其實這些故事都是通過中國神話傳說演變而來的，無論人物怎樣塑造，只要在這些情形下，不出現漏洞，能夠自圓其說即可。

私以為《哪吒之魔童降世》的故事是經得起推敲的。

大家印象中的李靖是什麼樣子呢？是《哪吒鬧海》中的自私自利的陳塘關總兵，還是動畫片《哪吒傳奇》中的愛國愛民的父母官。其實這些故事都是通過中國神話傳說演變而來的，無論人物怎樣塑造，只要在這些情形下，不出現漏洞，能夠自圓其說即可。

而《魔童降世》就引入了魔丸這麼一個概念，創造了一個正與邪的對立面。然後又通過巧妙的故事情節，將各個部分關聯起來，粗中有細，有理有序，所以這個故事還是經得起推敲的。

私以為《哪吒之魔童降世》的故事是經得起推敲的。

大家印象中的李靖是什麼樣子呢？是《哪吒鬧海》中的自私自利的陳塘關總兵，還是動畫片《哪吒傳奇》中的愛國愛民的父母官。其實這些故事都是通過中國神話傳說演變而來的，無論人物怎樣塑造，只要在這些情形下，不出現漏洞，能夠自圓其說即可。

而《魔童降世》就引入了魔丸這麼一個概念，創造了一個正與邪的對立面。然後又通過巧妙的故事情節，將各個部分關聯起來，粗中有細，有理有序，所以這個故事還是經得起推敲的。

至於故意表現出放屁的情節，是想在比較沉重的氛圍內，增加一些搞笑的情節。這樣可以較好的調節觀眾的情緒，也可以在故事多樣性上滿足各方位觀眾的需求。其實這個細節在餃子導演08年的處女作上，就已經有所體現了。當時《打，打個大西瓜》同樣是沉重的戰爭環節，卻插入了兩個小兵，為了淹死對方，巧妙的利用物理學原理，獲得了勝利。這是一種充分調動情緒的手法。 可以讓觀眾在緊張的情節內，又體會到另一種不同的情緒。

其實如果拋開它是動畫片的類型，仔細去看故事內容的結構，我相信《哪吒》這本電影配得上觀影過億的資格，

這邊就舉幾個小細節，比如結界怪，很多人估計都有被它兩奇特的造型萌到了，不過拋開萌的想法，估計很多人應該都會發現這其實就是商代青銅器的原型打造的，在這樣的神話故事裡請出商代的青銅器應該是再合適不過的了，

其實如果拋開它是動畫片的類型，仔細去看故事內容的結構，我相信《哪吒》這本電影配得上觀影過億的資格，

這邊就舉幾個小細節，比如結界怪，很多人估計都有被它兩奇特的造型萌到了，不過拋開萌的想法，估計很多人應該都會發現這其實就是商代青銅器的原型打造的，在這樣的神話故事裡請出商代的青銅器應該是再合適不過的了，

還有一個細節就是龍王和敖丙，喜歡歷史的同學應該聽過這麼一句話，“五爪為龍，四爪為蟒”，而電影中的龍王都是四爪的，這其實也暗喻了它們被天庭打壓，沒有權利，想當年弼馬溫一樣的情況，

除了哪吒，最吸引人注意的就是哪吒的師傅太乙的口音，一口流利的四川話讓很多四川同學聽的很是親切，但其實這裡並非亂來，要知道太乙在乾元山金光洞修煉，而乾元山就處於四川境內，因此有這麼一口四川話合情合理，

其實如果拋開它是動畫片的類型，仔細去看故事內容的結構，我相信《哪吒》這本電影配得上觀影過億的資格，

這邊就舉幾個小細節，比如結界怪，很多人估計都有被它兩奇特的造型萌到了，不過拋開萌的想法，估計很多人應該都會發現這其實就是商代青銅器的原型打造的，在這樣的神話故事裡請出商代的青銅器應該是再合適不過的了，

還有一個細節就是龍王和敖丙，喜歡歷史的同學應該聽過這麼一句話，“五爪為龍，四爪為蟒”，而電影中的龍王都是四爪的，這其實也暗喻了它們被天庭打壓，沒有權利，想當年弼馬溫一樣的情況，

除了哪吒，最吸引人注意的就是哪吒的師傅太乙的口音，一口流利的四川話讓很多四川同學聽的很是親切，但其實這裡並非亂來，要知道太乙在乾元山金光洞修煉，而乾元山就處於四川境內，因此有這麼一口四川話合情合理，

在哪吒的生日宴上母親對哪吒說：娘真想看著你長大，而父親李靖卻說：你以後的路還很長，看上去是一句安慰的話，實際卻是為接下來換命符的事情埋下了伏筆，

最後來分析一下為什麼要故意表現出放屁那樣的情節，如果沒猜錯這屁應該是太乙放的吧，當時太乙正在教哪吒控火術，然而用力過猛放出來屁，這一劇情被很多人吐槽，甚至有不少人不理解為什麼要搞這麼一個沒營養的情節，但其實這也是一個伏筆，在最後當哪吒和太乙，敖丙和申公豹都困在一起時，就是太乙的屁拯救了自己，

好了，以上就是我的觀點，謝謝了

其實如果拋開它是動畫片的類型，仔細去看故事內容的結構，我相信《哪吒》這本電影配得上觀影過億的資格，

這邊就舉幾個小細節，比如結界怪，很多人估計都有被它兩奇特的造型萌到了，不過拋開萌的想法，估計很多人應該都會發現這其實就是商代青銅器的原型打造的，在這樣的神話故事裡請出商代的青銅器應該是再合適不過的了，

還有一個細節就是龍王和敖丙，喜歡歷史的同學應該聽過這麼一句話，“五爪為龍，四爪為蟒”，而電影中的龍王都是四爪的，這其實也暗喻了它們被天庭打壓，沒有權利，想當年弼馬溫一樣的情況，

除了哪吒，最吸引人注意的就是哪吒的師傅太乙的口音，一口流利的四川話讓很多四川同學聽的很是親切，但其實這裡並非亂來，要知道太乙在乾元山金光洞修煉，而乾元山就處於四川境內，因此有這麼一口四川話合情合理，

在哪吒的生日宴上母親對哪吒說：娘真想看著你長大，而父親李靖卻說：你以後的路還很長，看上去是一句安慰的話，實際卻是為接下來換命符的事情埋下了伏筆，

最後來分析一下為什麼要故意表現出放屁那樣的情節，如果沒猜錯這屁應該是太乙放的吧，當時太乙正在教哪吒控火術，然而用力過猛放出來屁，這一劇情被很多人吐槽，甚至有不少人不理解為什麼要搞這麼一個沒營養的情節，但其實這也是一個伏筆，在最後當哪吒和太乙，敖丙和申公豹都困在一起時，就是太乙的屁拯救了自己，

好了，以上就是我的觀點，謝謝了

相信很多人都去看過這部電影了吧，影片中，有搞笑，有感動，真的是一部好的動漫電影了，而我在看的過程中，也留下了感動的淚水。

一:兒呀，只要你開心，娘就繼續陪你踢。

這是哪吒媽媽對他說過的話，哪吒從小就被村民當成魔童，不敢與之親近，遇到都是避而不見，生怕給自己引來禍端。被關在家裡的他很是無聊，唯有踢毽子能夠開心一點。所以哪吒媽媽就陪他踢毽子，就算被天生就有神力的哪吒踢到牆上，也不怕，只要自己的兒子開心就好。哪吒母親覺得從小虧欠哪吒太多了，無論做什麼，只要自己的兒子開心就好。從中我們可以看出世間最無私的就是母愛了。

相信很多人都去看過這部電影了吧，影片中，有搞笑，有感動，真的是一部好的動漫電影了，而我在看的過程中，也留下了感動的淚水。

一:兒呀，只要你開心，娘就繼續陪你踢。

這是哪吒媽媽對他說過的話，哪吒從小就被村民當成魔童，不敢與之親近，遇到都是避而不見，生怕給自己引來禍端。被關在家裡的他很是無聊，唯有踢毽子能夠開心一點。所以哪吒媽媽就陪他踢毽子，就算被天生就有神力的哪吒踢到牆上，也不怕，只要自己的兒子開心就好。哪吒母親覺得從小虧欠哪吒太多了，無論做什麼，只要自己的兒子開心就好。從中我們可以看出世間最無私的就是母愛了。

二:那是我兒。

這是李靖說的，哪吒的命運從小就被註定了，魔童託生，活不過三年。李靖為了自己的兒子，到處的想辦法。直到可以以命換命的時候，他毅然做出決定。不知道有多少人因為這句話都哭了。

相信很多人都去看過這部電影了吧，影片中，有搞笑，有感動，真的是一部好的動漫電影了，而我在看的過程中，也留下了感動的淚水。

一:兒呀，只要你開心，娘就繼續陪你踢。

這是哪吒媽媽對他說過的話，哪吒從小就被村民當成魔童，不敢與之親近，遇到都是避而不見，生怕給自己引來禍端。被關在家裡的他很是無聊，唯有踢毽子能夠開心一點。所以哪吒媽媽就陪他踢毽子，就算被天生就有神力的哪吒踢到牆上，也不怕，只要自己的兒子開心就好。哪吒母親覺得從小虧欠哪吒太多了，無論做什麼，只要自己的兒子開心就好。從中我們可以看出世間最無私的就是母愛了。

二:那是我兒。

這是李靖說的，哪吒的命運從小就被註定了，魔童託生，活不過三年。李靖為了自己的兒子，到處的想辦法。直到可以以命換命的時候，他毅然做出決定。不知道有多少人因為這句話都哭了。

三:哪吒被村民砸的時候。

看這段淚不自覺就流下來了，哪吒那麼小的孩子，他的心裡也想感受到別人對他的溫暖。當那個小女孩叫他小哥哥，邀請他一起踢毽子的時候，我能夠看到哪吒內心的激動。但是村民不理解他，就把他當妖怪來看。當時真的感覺哪吒好可憐。

相信很多人都去看過這部電影了吧，影片中，有搞笑，有感動，真的是一部好的動漫電影了，而我在看的過程中，也留下了感動的淚水。

一:兒呀，只要你開心，娘就繼續陪你踢。

這是哪吒媽媽對他說過的話，哪吒從小就被村民當成魔童，不敢與之親近，遇到都是避而不見，生怕給自己引來禍端。被關在家裡的他很是無聊，唯有踢毽子能夠開心一點。所以哪吒媽媽就陪他踢毽子，就算被天生就有神力的哪吒踢到牆上，也不怕，只要自己的兒子開心就好。哪吒母親覺得從小虧欠哪吒太多了，無論做什麼，只要自己的兒子開心就好。從中我們可以看出世間最無私的就是母愛了。

二:那是我兒。

這是李靖說的，哪吒的命運從小就被註定了，魔童託生，活不過三年。李靖為了自己的兒子，到處的想辦法。直到可以以命換命的時候，他毅然做出決定。不知道有多少人因為這句話都哭了。

三:哪吒被村民砸的時候。

看這段淚不自覺就流下來了，哪吒那麼小的孩子，他的心裡也想感受到別人對他的溫暖。當那個小女孩叫他小哥哥，邀請他一起踢毽子的時候，我能夠看到哪吒內心的激動。但是村民不理解他，就把他當妖怪來看。當時真的感覺哪吒好可憐。

四:在海邊，敖丙和哪吒一起踢毽子的時候。

哪吒也想有朋友一起玩，可是從小到大都沒有。敖丙是他第一個朋友，還陪他一起踢毽子，一起玩。那會哪吒哭了，激動的哭了，我看的也哭了，因為孤獨的小哪吒終於等到一個真心的朋友。

放屁的橋段，其實在這樣一個作品裡需要給觀眾一些細節去放開心情。一個故事不能一味的追求一種氛圍。

在回答這個問題之前，我先來說一句題外話。

我們總說，我們的電影特效很爛，畫面不夠刺激，但事實上，我們的電影產業最薄弱的地方是在於創造力的缺失。我們總在沉迷於意識形態和對票房收入的追逐，這導致了中國電影失去了釋放創新和機會的條件。”

在回答這個問題之前，我先來說一句題外話。

我們總說，我們的電影特效很爛，畫面不夠刺激，但事實上，我們的電影產業最薄弱的地方是在於創造力的缺失。我們總在沉迷於意識形態和對票房收入的追逐，這導致了中國電影失去了釋放創新和機會的條件。”

今天我們的很多電影的特效，是根據好萊塢的影響過來的。我們電影中不少的元素，甚至直接是”搬“過來的。

國人不會如此覺得，會認為中國的電影工業已經正在崛起的路上了，但這樣一來，原本就脆弱的個人創造力扭曲於雙重壓力，因為電影要賺錢，而個人的創造力要在”人們所喜愛“的創作空間上達到上限。通俗來說，個人創造力就這樣被”票房和喜愛”所上限。

在回答這個問題之前，我先來說一句題外話。

我們總說，我們的電影特效很爛，畫面不夠刺激，但事實上，我們的電影產業最薄弱的地方是在於創造力的缺失。我們總在沉迷於意識形態和對票房收入的追逐，這導致了中國電影失去了釋放創新和機會的條件。”

今天我們的很多電影的特效，是根據好萊塢的影響過來的。我們電影中不少的元素，甚至直接是”搬“過來的。

國人不會如此覺得，會認為中國的電影工業已經正在崛起的路上了，但這樣一來，原本就脆弱的個人創造力扭曲於雙重壓力，因為電影要賺錢，而個人的創造力要在”人們所喜愛“的創作空間上達到上限。通俗來說，個人創造力就這樣被”票房和喜愛”所上限。

我們的滋生獻媚文化，快餐文化，流浪文化，我們的電影就這樣一步步被隕落的，比如《上海堡壘》《歐洲攻略》“《哪吒》最大的成功來源他的原創和個人的創造力，這也說明了，人們所喜愛正在被改變，而改變的風向從群體回到了個人。

回到《哪吒只魔童降世》

如果把握不了目前面臨的問題，我們就無法對《哪吒》進行很好的解讀，這也是為什麼我要先把“題外話”放在前面的理由，現在我們回到《哪吒》，用審視的目光再次解讀。

在回答這個問題之前，我先來說一句題外話。

我們總說，我們的電影特效很爛，畫面不夠刺激，但事實上，我們的電影產業最薄弱的地方是在於創造力的缺失。我們總在沉迷於意識形態和對票房收入的追逐，這導致了中國電影失去了釋放創新和機會的條件。”

今天我們的很多電影的特效，是根據好萊塢的影響過來的。我們電影中不少的元素，甚至直接是”搬“過來的。

國人不會如此覺得，會認為中國的電影工業已經正在崛起的路上了，但這樣一來，原本就脆弱的個人創造力扭曲於雙重壓力，因為電影要賺錢，而個人的創造力要在”人們所喜愛“的創作空間上達到上限。通俗來說，個人創造力就這樣被”票房和喜愛”所上限。

我們的滋生獻媚文化，快餐文化，流浪文化，我們的電影就這樣一步步被隕落的，比如《上海堡壘》《歐洲攻略》“《哪吒》最大的成功來源他的原創和個人的創造力，這也說明了，人們所喜愛正在被改變，而改變的風向從群體回到了個人。

回到《哪吒只魔童降世》

如果把握不了目前面臨的問題，我們就無法對《哪吒》進行很好的解讀，這也是為什麼我要先把“題外話”放在前面的理由，現在我們回到《哪吒》，用審視的目光再次解讀。

《哪吒》的故事基調其實很簡單，它講述的是，魔丸和靈珠，兩個轉世的故事。天尊的意外，讓魔丸找到了哪吒，靈珠找到了敖丙，兩個人都將揹負起自己族人和未來的命運。這種反傳統式的設定，就是在於反宿命，是讓主角兩人對抗自己的體內的屬性的。

在回答這個問題之前，我先來說一句題外話。

我們總說，我們的電影特效很爛，畫面不夠刺激，但事實上，我們的電影產業最薄弱的地方是在於創造力的缺失。我們總在沉迷於意識形態和對票房收入的追逐，這導致了中國電影失去了釋放創新和機會的條件。”

今天我們的很多電影的特效，是根據好萊塢的影響過來的。我們電影中不少的元素，甚至直接是”搬“過來的。

國人不會如此覺得，會認為中國的電影工業已經正在崛起的路上了，但這樣一來，原本就脆弱的個人創造力扭曲於雙重壓力，因為電影要賺錢，而個人的創造力要在”人們所喜愛“的創作空間上達到上限。通俗來說，個人創造力就這樣被”票房和喜愛”所上限。

我們的滋生獻媚文化，快餐文化，流浪文化，我們的電影就這樣一步步被隕落的，比如《上海堡壘》《歐洲攻略》“《哪吒》最大的成功來源他的原創和個人的創造力，這也說明了，人們所喜愛正在被改變，而改變的風向從群體回到了個人。

回到《哪吒只魔童降世》

如果把握不了目前面臨的問題，我們就無法對《哪吒》進行很好的解讀，這也是為什麼我要先把“題外話”放在前面的理由，現在我們回到《哪吒》，用審視的目光再次解讀。

《哪吒》的故事基調其實很簡單，它講述的是，魔丸和靈珠，兩個轉世的故事。天尊的意外，讓魔丸找到了哪吒，靈珠找到了敖丙，兩個人都將揹負起自己族人和未來的命運。這種反傳統式的設定，就是在於反宿命，是讓主角兩人對抗自己的體內的屬性的。

於是，我們看到了哪吒戴著大頭娃娃套，成為了街頭上的大魔王，但它時不時的去拯救人，去拯救蒼生。但是在它燒屋救人的時候，它本質上是一種極利主義，這就是說，他救人並非是想對抗宿命，是想證明自己，他與胸懷江山社稷的英雄，有著本質的上的區別。因此哪吒在本質上，他是被這個時代推動者前進和往前走的。

在回答這個問題之前，我先來說一句題外話。

我們總說，我們的電影特效很爛，畫面不夠刺激，但事實上，我們的電影產業最薄弱的地方是在於創造力的缺失。我們總在沉迷於意識形態和對票房收入的追逐，這導致了中國電影失去了釋放創新和機會的條件。”

今天我們的很多電影的特效，是根據好萊塢的影響過來的。我們電影中不少的元素，甚至直接是”搬“過來的。

國人不會如此覺得，會認為中國的電影工業已經正在崛起的路上了，但這樣一來，原本就脆弱的個人創造力扭曲於雙重壓力，因為電影要賺錢，而個人的創造力要在”人們所喜愛“的創作空間上達到上限。通俗來說，個人創造力就這樣被”票房和喜愛”所上限。

我們的滋生獻媚文化，快餐文化，流浪文化，我們的電影就這樣一步步被隕落的，比如《上海堡壘》《歐洲攻略》“《哪吒》最大的成功來源他的原創和個人的創造力，這也說明了，人們所喜愛正在被改變，而改變的風向從群體回到了個人。

回到《哪吒只魔童降世》

如果把握不了目前面臨的問題，我們就無法對《哪吒》進行很好的解讀，這也是為什麼我要先把“題外話”放在前面的理由，現在我們回到《哪吒》，用審視的目光再次解讀。

《哪吒》的故事基調其實很簡單，它講述的是，魔丸和靈珠，兩個轉世的故事。天尊的意外，讓魔丸找到了哪吒，靈珠找到了敖丙，兩個人都將揹負起自己族人和未來的命運。這種反傳統式的設定，就是在於反宿命，是讓主角兩人對抗自己的體內的屬性的。

於是，我們看到了哪吒戴著大頭娃娃套，成為了街頭上的大魔王，但它時不時的去拯救人，去拯救蒼生。但是在它燒屋救人的時候，它本質上是一種極利主義，這就是說，他救人並非是想對抗宿命，是想證明自己，他與胸懷江山社稷的英雄，有著本質的上的區別。因此哪吒在本質上，他是被這個時代推動者前進和往前走的。

最後那一刻，當人民跪拜的時候，實在是有點太英雄主義了。三年的成見，不是說你可以一跪就解決了，畢竟哪吒是魔丸轉世，他捉弄了3年，不是這一下就能改變的。就算要改變，也應該是用幾個人直接的對話，“我們是不是誤解他了”，這樣一句帶過就夠了。跪拜，反而是英雄的哥人主義，讓哪吒始終還是那個魔丸的哪吒。

在回答這個問題之前，我先來說一句題外話。

我們總說，我們的電影特效很爛，畫面不夠刺激，但事實上，我們的電影產業最薄弱的地方是在於創造力的缺失。我們總在沉迷於意識形態和對票房收入的追逐，這導致了中國電影失去了釋放創新和機會的條件。”

今天我們的很多電影的特效，是根據好萊塢的影響過來的。我們電影中不少的元素，甚至直接是”搬“過來的。

國人不會如此覺得，會認為中國的電影工業已經正在崛起的路上了，但這樣一來，原本就脆弱的個人創造力扭曲於雙重壓力，因為電影要賺錢，而個人的創造力要在”人們所喜愛“的創作空間上達到上限。通俗來說，個人創造力就這樣被”票房和喜愛”所上限。

我們的滋生獻媚文化，快餐文化，流浪文化，我們的電影就這樣一步步被隕落的，比如《上海堡壘》《歐洲攻略》“《哪吒》最大的成功來源他的原創和個人的創造力，這也說明了，人們所喜愛正在被改變，而改變的風向從群體回到了個人。

回到《哪吒只魔童降世》

如果把握不了目前面臨的問題，我們就無法對《哪吒》進行很好的解讀，這也是為什麼我要先把“題外話”放在前面的理由，現在我們回到《哪吒》，用審視的目光再次解讀。

《哪吒》的故事基調其實很簡單，它講述的是，魔丸和靈珠，兩個轉世的故事。天尊的意外，讓魔丸找到了哪吒，靈珠找到了敖丙，兩個人都將揹負起自己族人和未來的命運。這種反傳統式的設定，就是在於反宿命，是讓主角兩人對抗自己的體內的屬性的。

於是，我們看到了哪吒戴著大頭娃娃套，成為了街頭上的大魔王，但它時不時的去拯救人，去拯救蒼生。但是在它燒屋救人的時候，它本質上是一種極利主義，這就是說，他救人並非是想對抗宿命，是想證明自己，他與胸懷江山社稷的英雄，有著本質的上的區別。因此哪吒在本質上，他是被這個時代推動者前進和往前走的。

最後那一刻，當人民跪拜的時候，實在是有點太英雄主義了。三年的成見，不是說你可以一跪就解決了，畢竟哪吒是魔丸轉世，他捉弄了3年，不是這一下就能改變的。就算要改變，也應該是用幾個人直接的對話，“我們是不是誤解他了”，這樣一句帶過就夠了。跪拜，反而是英雄的哥人主義，讓哪吒始終還是那個魔丸的哪吒。

敖丙，在面臨選擇的時候，對抗靈珠的命運，他只有殺了哪吒和李氏夫婦，他才能夠封神，拯救自己族人的命運，但是在關鍵時刻，他卻選擇了救下哪吒和李氏夫婦。在親情和族情之中，他選擇了友情，在本質上，他還是順從了自己靈珠的命運

如果他要反抗，真正要做到的是，在經歷幾經折磨折磨後，為了家國情懷，犧牲友情，這才是他要做的。如今他選擇了友情之後，除了導演第二部是講述，敖丙之後的故事，如果是新故事，那我們可以說《哪吒》是爛尾的。

在回答這個問題之前，我先來說一句題外話。

我們總說，我們的電影特效很爛，畫面不夠刺激，但事實上，我們的電影產業最薄弱的地方是在於創造力的缺失。我們總在沉迷於意識形態和對票房收入的追逐，這導致了中國電影失去了釋放創新和機會的條件。”

今天我們的很多電影的特效，是根據好萊塢的影響過來的。我們電影中不少的元素，甚至直接是”搬“過來的。

國人不會如此覺得，會認為中國的電影工業已經正在崛起的路上了，但這樣一來，原本就脆弱的個人創造力扭曲於雙重壓力，因為電影要賺錢，而個人的創造力要在”人們所喜愛“的創作空間上達到上限。通俗來說，個人創造力就這樣被”票房和喜愛”所上限。

我們的滋生獻媚文化，快餐文化，流浪文化，我們的電影就這樣一步步被隕落的，比如《上海堡壘》《歐洲攻略》“《哪吒》最大的成功來源他的原創和個人的創造力，這也說明了，人們所喜愛正在被改變，而改變的風向從群體回到了個人。

回到《哪吒只魔童降世》

如果把握不了目前面臨的問題，我們就無法對《哪吒》進行很好的解讀，這也是為什麼我要先把“題外話”放在前面的理由，現在我們回到《哪吒》，用審視的目光再次解讀。

《哪吒》的故事基調其實很簡單，它講述的是，魔丸和靈珠，兩個轉世的故事。天尊的意外，讓魔丸找到了哪吒，靈珠找到了敖丙，兩個人都將揹負起自己族人和未來的命運。這種反傳統式的設定，就是在於反宿命，是讓主角兩人對抗自己的體內的屬性的。

於是，我們看到了哪吒戴著大頭娃娃套，成為了街頭上的大魔王，但它時不時的去拯救人，去拯救蒼生。但是在它燒屋救人的時候，它本質上是一種極利主義，這就是說，他救人並非是想對抗宿命，是想證明自己，他與胸懷江山社稷的英雄，有著本質的上的區別。因此哪吒在本質上，他是被這個時代推動者前進和往前走的。

最後那一刻，當人民跪拜的時候，實在是有點太英雄主義了。三年的成見，不是說你可以一跪就解決了，畢竟哪吒是魔丸轉世，他捉弄了3年，不是這一下就能改變的。就算要改變，也應該是用幾個人直接的對話，“我們是不是誤解他了”，這樣一句帶過就夠了。跪拜，反而是英雄的哥人主義，讓哪吒始終還是那個魔丸的哪吒。

敖丙，在面臨選擇的時候，對抗靈珠的命運，他只有殺了哪吒和李氏夫婦，他才能夠封神，拯救自己族人的命運，但是在關鍵時刻，他卻選擇了救下哪吒和李氏夫婦。在親情和族情之中，他選擇了友情，在本質上，他還是順從了自己靈珠的命運

如果他要反抗，真正要做到的是，在經歷幾經折磨折磨後，為了家國情懷，犧牲友情，這才是他要做的。如今他選擇了友情之後，除了導演第二部是講述，敖丙之後的故事，如果是新故事，那我們可以說《哪吒》是爛尾的。

另外《哪吒》不是很值得，三刷四刷，因為在一刷的時候是帶著經驗的態度去看的，而在二刷以後就會慢慢發現很多尷尬的細節和另人無奈的東西。

故意表現放屁那樣的情節，是為了幽默有趣罷了，這樣的中式笑話，在很多電影中都能看到，成龍，周星馳喜劇電影中都有此類的元素。

《哪吒》的笑耿弊病在於它的笑點太多，調味劑太重，就會失去原來的味道。一刷是經驗，二刷是支持國漫，三刷就真沒必要了。

在回答這個問題之前，我先來說一句題外話。

我們總說，我們的電影特效很爛，畫面不夠刺激，但事實上，我們的電影產業最薄弱的地方是在於創造力的缺失。我們總在沉迷於意識形態和對票房收入的追逐，這導致了中國電影失去了釋放創新和機會的條件。”

今天我們的很多電影的特效，是根據好萊塢的影響過來的。我們電影中不少的元素，甚至直接是”搬“過來的。

國人不會如此覺得，會認為中國的電影工業已經正在崛起的路上了，但這樣一來，原本就脆弱的個人創造力扭曲於雙重壓力，因為電影要賺錢，而個人的創造力要在”人們所喜愛“的創作空間上達到上限。通俗來說，個人創造力就這樣被”票房和喜愛”所上限。

我們的滋生獻媚文化，快餐文化，流浪文化，我們的電影就這樣一步步被隕落的，比如《上海堡壘》《歐洲攻略》“《哪吒》最大的成功來源他的原創和個人的創造力，這也說明了，人們所喜愛正在被改變，而改變的風向從群體回到了個人。

回到《哪吒只魔童降世》

如果把握不了目前面臨的問題，我們就無法對《哪吒》進行很好的解讀，這也是為什麼我要先把“題外話”放在前面的理由，現在我們回到《哪吒》，用審視的目光再次解讀。

《哪吒》的故事基調其實很簡單，它講述的是，魔丸和靈珠，兩個轉世的故事。天尊的意外，讓魔丸找到了哪吒，靈珠找到了敖丙，兩個人都將揹負起自己族人和未來的命運。這種反傳統式的設定，就是在於反宿命，是讓主角兩人對抗自己的體內的屬性的。

於是，我們看到了哪吒戴著大頭娃娃套，成為了街頭上的大魔王，但它時不時的去拯救人，去拯救蒼生。但是在它燒屋救人的時候，它本質上是一種極利主義，這就是說，他救人並非是想對抗宿命，是想證明自己，他與胸懷江山社稷的英雄，有著本質的上的區別。因此哪吒在本質上，他是被這個時代推動者前進和往前走的。

最後那一刻，當人民跪拜的時候，實在是有點太英雄主義了。三年的成見，不是說你可以一跪就解決了，畢竟哪吒是魔丸轉世，他捉弄了3年，不是這一下就能改變的。就算要改變，也應該是用幾個人直接的對話，“我們是不是誤解他了”，這樣一句帶過就夠了。跪拜，反而是英雄的哥人主義，讓哪吒始終還是那個魔丸的哪吒。

敖丙，在面臨選擇的時候，對抗靈珠的命運，他只有殺了哪吒和李氏夫婦，他才能夠封神，拯救自己族人的命運，但是在關鍵時刻，他卻選擇了救下哪吒和李氏夫婦。在親情和族情之中，他選擇了友情，在本質上，他還是順從了自己靈珠的命運

如果他要反抗，真正要做到的是，在經歷幾經折磨折磨後，為了家國情懷，犧牲友情，這才是他要做的。如今他選擇了友情之後，除了導演第二部是講述，敖丙之後的故事，如果是新故事，那我們可以說《哪吒》是爛尾的。

另外《哪吒》不是很值得，三刷四刷，因為在一刷的時候是帶著經驗的態度去看的，而在二刷以後就會慢慢發現很多尷尬的細節和另人無奈的東西。

故意表現放屁那樣的情節，是為了幽默有趣罷了，這樣的中式笑話，在很多電影中都能看到，成龍，周星馳喜劇電影中都有此類的元素。

《哪吒》的笑耿弊病在於它的笑點太多，調味劑太重，就會失去原來的味道。一刷是經驗，二刷是支持國漫，三刷就真沒必要了。

我知道，我說的話，有些人可能不喜歡聽。但在事實上的確如此，《哪吒》的確是今夏的現象級爆款電影，但它並非是完美無瑕的。它本身應該是英雄浪漫主義的故事，但是到了電影中卻因現實的阻礙，自己拋出的問題卻一個也沒有解決。

在回答這個問題之前，我先來說一句題外話。

我們總說，我們的電影特效很爛，畫面不夠刺激，但事實上，我們的電影產業最薄弱的地方是在於創造力的缺失。我們總在沉迷於意識形態和對票房收入的追逐，這導致了中國電影失去了釋放創新和機會的條件。”

今天我們的很多電影的特效，是根據好萊塢的影響過來的。我們電影中不少的元素，甚至直接是”搬“過來的。

國人不會如此覺得，會認為中國的電影工業已經正在崛起的路上了，但這樣一來，原本就脆弱的個人創造力扭曲於雙重壓力，因為電影要賺錢，而個人的創造力要在”人們所喜愛“的創作空間上達到上限。通俗來說，個人創造力就這樣被”票房和喜愛”所上限。

我們的滋生獻媚文化，快餐文化，流浪文化，我們的電影就這樣一步步被隕落的，比如《上海堡壘》《歐洲攻略》“《哪吒》最大的成功來源他的原創和個人的創造力，這也說明了，人們所喜愛正在被改變，而改變的風向從群體回到了個人。

回到《哪吒只魔童降世》

如果把握不了目前面臨的問題，我們就無法對《哪吒》進行很好的解讀，這也是為什麼我要先把“題外話”放在前面的理由，現在我們回到《哪吒》，用審視的目光再次解讀。

《哪吒》的故事基調其實很簡單，它講述的是，魔丸和靈珠，兩個轉世的故事。天尊的意外，讓魔丸找到了哪吒，靈珠找到了敖丙，兩個人都將揹負起自己族人和未來的命運。這種反傳統式的設定，就是在於反宿命，是讓主角兩人對抗自己的體內的屬性的。

於是，我們看到了哪吒戴著大頭娃娃套，成為了街頭上的大魔王，但它時不時的去拯救人，去拯救蒼生。但是在它燒屋救人的時候，它本質上是一種極利主義，這就是說，他救人並非是想對抗宿命，是想證明自己，他與胸懷江山社稷的英雄，有著本質的上的區別。因此哪吒在本質上，他是被這個時代推動者前進和往前走的。

最後那一刻，當人民跪拜的時候，實在是有點太英雄主義了。三年的成見，不是說你可以一跪就解決了，畢竟哪吒是魔丸轉世，他捉弄了3年，不是這一下就能改變的。就算要改變，也應該是用幾個人直接的對話，“我們是不是誤解他了”，這樣一句帶過就夠了。跪拜，反而是英雄的哥人主義，讓哪吒始終還是那個魔丸的哪吒。

敖丙，在面臨選擇的時候，對抗靈珠的命運，他只有殺了哪吒和李氏夫婦，他才能夠封神，拯救自己族人的命運，但是在關鍵時刻，他卻選擇了救下哪吒和李氏夫婦。在親情和族情之中，他選擇了友情，在本質上，他還是順從了自己靈珠的命運

如果他要反抗，真正要做到的是，在經歷幾經折磨折磨後，為了家國情懷，犧牲友情，這才是他要做的。如今他選擇了友情之後，除了導演第二部是講述，敖丙之後的故事，如果是新故事，那我們可以說《哪吒》是爛尾的。

另外《哪吒》不是很值得，三刷四刷，因為在一刷的時候是帶著經驗的態度去看的，而在二刷以後就會慢慢發現很多尷尬的細節和另人無奈的東西。

故意表現放屁那樣的情節，是為了幽默有趣罷了，這樣的中式笑話，在很多電影中都能看到，成龍，周星馳喜劇電影中都有此類的元素。

《哪吒》的笑耿弊病在於它的笑點太多，調味劑太重，就會失去原來的味道。一刷是經驗，二刷是支持國漫，三刷就真沒必要了。

我知道，我說的話，有些人可能不喜歡聽。但在事實上的確如此，《哪吒》的確是今夏的現象級爆款電影，但它並非是完美無瑕的。它本身應該是英雄浪漫主義的故事，但是到了電影中卻因現實的阻礙，自己拋出的問題卻一個也沒有解決。

不過據說，有刪減情節，所以導致了很多細節鏈接不上，但是到底是怎麼樣的情況也不好說，我們沒有證據，但是從現有呈現出來的內容上來說，還是差一口氣，不夠硬核，故事經不起推敲，也沒有嚴密的邏輯性。

但依舊它是一部出色的商業電影，它能夠推動中國動畫工業大步向前，《哪吒》的分鏡，配樂，建模就擺在那裡，我相信接下來會有無數的人去把國漫推向更好的發展，這也是《哪吒》最具有意義的地方。

在回答這個問題之前，我先來說一句題外話。

我們總說，我們的電影特效很爛，畫面不夠刺激，但事實上，我們的電影產業最薄弱的地方是在於創造力的缺失。我們總在沉迷於意識形態和對票房收入的追逐，這導致了中國電影失去了釋放創新和機會的條件。”

今天我們的很多電影的特效，是根據好萊塢的影響過來的。我們電影中不少的元素，甚至直接是”搬“過來的。

國人不會如此覺得，會認為中國的電影工業已經正在崛起的路上了，但這樣一來，原本就脆弱的個人創造力扭曲於雙重壓力，因為電影要賺錢，而個人的創造力要在”人們所喜愛“的創作空間上達到上限。通俗來說，個人創造力就這樣被”票房和喜愛”所上限。

我們的滋生獻媚文化，快餐文化，流浪文化，我們的電影就這樣一步步被隕落的，比如《上海堡壘》《歐洲攻略》“《哪吒》最大的成功來源他的原創和個人的創造力，這也說明了，人們所喜愛正在被改變，而改變的風向從群體回到了個人。

回到《哪吒只魔童降世》

如果把握不了目前面臨的問題，我們就無法對《哪吒》進行很好的解讀，這也是為什麼我要先把“題外話”放在前面的理由，現在我們回到《哪吒》，用審視的目光再次解讀。

《哪吒》的故事基調其實很簡單，它講述的是，魔丸和靈珠，兩個轉世的故事。天尊的意外，讓魔丸找到了哪吒，靈珠找到了敖丙，兩個人都將揹負起自己族人和未來的命運。這種反傳統式的設定，就是在於反宿命，是讓主角兩人對抗自己的體內的屬性的。

於是，我們看到了哪吒戴著大頭娃娃套，成為了街頭上的大魔王，但它時不時的去拯救人，去拯救蒼生。但是在它燒屋救人的時候，它本質上是一種極利主義，這就是說，他救人並非是想對抗宿命，是想證明自己，他與胸懷江山社稷的英雄，有著本質的上的區別。因此哪吒在本質上，他是被這個時代推動者前進和往前走的。

最後那一刻，當人民跪拜的時候，實在是有點太英雄主義了。三年的成見，不是說你可以一跪就解決了，畢竟哪吒是魔丸轉世，他捉弄了3年，不是這一下就能改變的。就算要改變，也應該是用幾個人直接的對話，“我們是不是誤解他了”，這樣一句帶過就夠了。跪拜，反而是英雄的哥人主義，讓哪吒始終還是那個魔丸的哪吒。

敖丙，在面臨選擇的時候，對抗靈珠的命運，他只有殺了哪吒和李氏夫婦，他才能夠封神，拯救自己族人的命運，但是在關鍵時刻，他卻選擇了救下哪吒和李氏夫婦。在親情和族情之中，他選擇了友情，在本質上，他還是順從了自己靈珠的命運

如果他要反抗，真正要做到的是，在經歷幾經折磨折磨後，為了家國情懷，犧牲友情，這才是他要做的。如今他選擇了友情之後，除了導演第二部是講述，敖丙之後的故事，如果是新故事，那我們可以說《哪吒》是爛尾的。

另外《哪吒》不是很值得，三刷四刷，因為在一刷的時候是帶著經驗的態度去看的，而在二刷以後就會慢慢發現很多尷尬的細節和另人無奈的東西。

故意表現放屁那樣的情節，是為了幽默有趣罷了，這樣的中式笑話，在很多電影中都能看到，成龍，周星馳喜劇電影中都有此類的元素。

《哪吒》的笑耿弊病在於它的笑點太多，調味劑太重，就會失去原來的味道。一刷是經驗，二刷是支持國漫，三刷就真沒必要了。

我知道，我說的話，有些人可能不喜歡聽。但在事實上的確如此，《哪吒》的確是今夏的現象級爆款電影，但它並非是完美無瑕的。它本身應該是英雄浪漫主義的故事，但是到了電影中卻因現實的阻礙，自己拋出的問題卻一個也沒有解決。

不過據說，有刪減情節，所以導致了很多細節鏈接不上，但是到底是怎麼樣的情況也不好說，我們沒有證據，但是從現有呈現出來的內容上來說，還是差一口氣，不夠硬核，故事經不起推敲，也沒有嚴密的邏輯性。

但依舊它是一部出色的商業電影，它能夠推動中國動畫工業大步向前，《哪吒》的分鏡，配樂，建模就擺在那裡，我相信接下來會有無數的人去把國漫推向更好的發展，這也是《哪吒》最具有意義的地方。

有的時候，我們電影需要有人來唱黑臉，我先來唱這個黑臉，來點燃一把火，說出問題所在，推動者我們的電影大步向前跑。

老規矩，喜歡的別忘點個關注。（文：雲納君

這個夏天，電影院最火爆的當然是《哪吒之魔童降世》，其票房成績早已超越《西遊記之大聖歸來》乃至所有在內地上映過的動畫電影，甚至一路朝著《流浪地球》46億的亞軍位置狂奔。