華為新電影《悟空》刷屏了，你怎麼看？

被刷屏的華為新電影《悟空》，是華為最新推出的第一支裸機P30Pro豎屏電影，《悟空》其實已經是華為“未來影像”計劃的第三次創作了，儘管其最初目的是“照亮人們心中對未來手機攝影的期待”，但是，由於《悟空》的推出時間恰恰在美國頒佈“華為禁令”後的幾個星期，於是，一個看似獻給六一兒童節的微電影，卻有了深層的意味，彷彿成為了華為的宣言，帶有了無所畏懼的氣度。

就技術而言，《悟空》有很多創新之處，例如第一次用手機裸機無外設、無外接鏡頭拍攝、第一次採用豎屏拍攝，就像導演蔡成傑所說，這次拍攝是走出美學舒適區，去創新一種新的美學形式。

豎屏拍攝說來似乎簡單，但其實對審美是一種挑戰，我們看到的大多數影片都是橫屏的，因為人的眼睛都是寬畫幅的，是向兩邊看的，所以電影院等渠道投放的影片也都是符合橫屏視覺習慣的。

而對於大多被感動的觀眾來說，顯然，打動他們的不是技術，而是這部《悟空》裡所蘊含的華為故事。

《悟空》的故事並不複雜，但是在短短的時間內卻有著時空交錯的現實魔幻色彩。上世紀的1990年，山區的小男孩拿了父親辛苦打工為他買的鋼筆去換了一張大鬧天宮的電影票，因此遭到了毒打，但是，熱衷於孫悟空故事的他，還是踏上了翻山越嶺去看電影的道路，山高路遠暴雨澆頭，小男孩不幸跌入山崖，迷路於茫茫大山之中。

他從此只能要靠自己的微薄力量活下去。稚嫩的他夢到了媽媽幫他拭淚，此時，他遭到了毒蛇的偷襲，他用嘴吸出了毒血，然後把毒蛇烤熟吃掉，他下水捉魚、上樹吃鳥蛋，捏起吃肉蟲放進嘴中，當他意識到自己才能夠救自己的時候，他莊嚴地戴上了自己做的孫悟空的緊箍咒，宣告著勇氣與決心。

有一天，小男孩走到了山的邊緣，有一位衣服上寫著妖精的男人停車在公路旁，小男孩於是搭著他的車來到了電影院，卻發現自己已經穿越到了2019年的9月，3D版的《大鬧天宮》正在上演，小男孩手裡拿著20多年前的電影票有點茫然，在經歷了九九八十一難後，他並沒有看到自己夢想的電影，而時間卻已經悄然流逝。他出了影院，走上街頭，卻遇到了苦苦尋找他的母親和父親，一家人含淚團聚……這20多年，父母已經蒼老，而小男孩卻依然是那個心中裝著“悟空”的少年，人生如夢如幻，所有的經歷和苦難都是值得的嗎？現在的自己是否還能認得出當年的自己？

一部只有幾分鐘的影片卻囊括了孫悟空故事的現實解讀，囊括了親情和冒險，讓人有一種人世滄桑的時空虛幻感，心底也莫名地觸動，難怪這部影片被迅速刷屏，因為它彷彿是一個意猶未盡的夢境，又折射著現實的坎坷成長。

很多網友也希望能夠從這部影片讀出華為的心態。正處於危機之中的這家中國公司，無視於正在被美國刁難壓迫的命運，推出了這部童心未泯的作品，一是說明了華為的節奏並沒有被打亂，一切都在按部就班地進行中，華為在完善自身，手機的影像品質已經達到了上天入水的高科技；另一方面，一個孩子對於遠方電影的惦念，就好像是華為的奮鬥目標一樣，它雖然還不夠成熟，但是，卻心懷更大的世界，並且不懼苦難，像孫悟空一樣，不甘於平凡的命運，而是要掃開所有的阻撓，取得“真經”。

《西遊記》裡第一章的最後一句，正是“鴻蒙初闢原無姓，打破頑空需悟空”。不久前，華為自研操作系統正是被註冊命名為“鴻蒙”。這與微電影《悟空》彷彿是一種呼應，宣告著華為帶著“踏南天，破九霄”的豪氣，正在踏上新的生命征程。而所有的國人也希望華為在歷經滄桑後，終能達到夢想的彼岸。

首先很高興回答這個問題。

華為的新電影刷屏了，我想這應該是個必然。原因我想主要基於以下兩點吧。

首先，電影的質量很高。雖然短短的八分多鐘，但是完成度很高，有些奇幻，有些勵志，而又能勾起我們的很多回憶。

電影講了一個男孩想去影院看《大鬧天空》的故事。悟空是我們很多代中國人心中的英雄，每個男孩應該都有過一段悟空夢，影片中的小主角也是悟空的忠實粉絲。他想去影院去看一次心中的英雄，這是他的夢想。為了換取一張電影票，他把爸爸省吃儉用給他買的鋼筆給了同學，自然招來了一頓皮肉之苦，父親連他最愛的悟空玩偶也給摔壞了。看到這些，滿滿的都是童年回憶。然而，即使如此，亦擋不住他去看悟空的想法。趁夜他拿著一個手電筒一個彈弓一個金箍就去翻越後山了，接下來的幾分鐘劇情簡直就是中國版荒野求生。小主角戴上了金箍，彷彿化身悟空一般無所不能，篝火烤蛇，上樹掏鳥，下河捉魚，一路歷經坎坷，終於搭上了一個穿著妖精衣服的人的順風車來到了影院。

影片到了這裡，最魔幻的情節出現了，孩子來到影院，居然發現時間過去了幾十年。我想應該不能叫做穿越，而是魔幻。影片應該是想表達這樣一個觀點，孩子沒有變化是因為他一直有一顆為夢想奮進的心，擁有初心，奮力前行，自然永葆青春。這本應是心理層面的東西，但導演用了一個魔幻的手法把他表現在了身體上。就像導演蔡成傑微博所發“回到最初，尋找未來”。

其次，這部電影的噱頭十足。當下華為正處於風頭浪尖之上，國人都在為華為加油助威，這時華為出來這部短片，自然引人關注。其二這部電影又是用華為P30pro拍攝的豎屏電影，更引人期待。

影片的高質量和十足的噱頭，這部電影刷屏就不足為怪了。最後再祝華為就像片中的孩子一樣，永遠不知山高水長，堅守初心，致勝未來！

被刷屏的華為新電影（悟空），每個人小時候看完孫悟空之後都幻想當孫悟空那樣的英雄，這部電影讓我想起來（悟空傳）幾句話：我要這天再也遮不住我的眼，我要這地再也埋不了我的心，我要這眾生都明白我意，要這諸佛都煙消雲散。不知道大家時隔多年還記不記得當年這幾句讓人聽了熱血沸騰的話。

我先來說說我個人的看法，首先這是華為P30 Pro攜手第十一屆FIRST影展最佳影片及最佳導演獲得者蔡成傑導演，拍攝的第一支裸機豎屏電影。所以華為給它取名為《悟空》。

全片的精神主線正是，小男孩喜愛孫悟空，是因為他擁有十八般武藝，不畏艱險，敢於向惡勢力鬥爭，回到最初，尋找未來。

我也在微博剛發佈的時候關注了，很多人看了很感動，有很多人評論是華為是被一家賣手機耽誤的電影公司。當然每個人的看法不一樣，不過我看完之後感覺，也有很多人說這是六一最好的禮物，當然我本人也是這麼認為的的。

我比較喜歡裡面的這種背水一戰絕地而生的精神頭，給人一種無限的力量感和和想象力。

好了以上就是我的個人看法，不知道大家都有那些看法歡迎評論。

蔡成傑導演的豎屏短片《悟空》，切合華為最近的處境，就像是一個不畏強權，不懼艱險，不改初心的宣言。影片中的小男孩不屈服爸爸的暴打，拿著電影票翻山越嶺，墜崖，蛇咬，他學會了自救和生存，抓魚，掏鳥蛋，吃蟲子，恰似任總說的創業艱苦，來到電影院，卻被拒之門外，因為他的票已經過期了。華為也是千辛萬苦，卻一直打不進美國市場。失落的小男孩在街頭碰見尋子的父母，他們已是白髮蒼蒼。小男孩卻始終不變，小男孩沒有實現心中的夢想，但是在追逐的過程中，他變成了自己心中的英雄———那一個永遠不會向強權低頭的猴子。

華為電影悟空刷屏

　　說起六一，聊起童年，大家的記憶中肯定少不了兒時心中的超級偶像——悟空。

　　無論是動畫《大鬧天宮》，還是電視劇《西遊記》裡面那個無所不能、上天入地的齊天大聖孫悟空，都是很多人童年模仿和崇拜的偶像。

　　今年這個六一，大家再次被華為的豎屏廣告視頻《悟空》所刷屏，只是這個《悟空》中沒有七十二變，沒有降妖除魔，有的只是巧妙完整的故事情節，以及電影級的鏡頭和畫面感。

　　這是華為P30 Pro 攜手第十一屆FIRST影展最佳影片及最佳導演獲得者蔡成傑導演，拍攝的一支裸機豎屏電影廣告。

　　故事講述了一個從小懷揣“悟空夢”的山村男孩，把爸爸省吃儉用給他買來的鋼筆，和同學換來了一張《大鬧天宮》的電影票。

　　回家後遭到了家人的嚴厲的打罵，男孩一氣之下離家出走，獨自一人翻山越嶺，結果在山中迷路，最後經過千辛萬苦終於來到了城裡，但讓他不解的是，恍惚之間時空錯亂，時間來到了幾十年之後——

　　沒有心心念唸的《大鬧天宮》大電影，只有找尋了多年的父母，他們早已老去，而他還是孩童模樣。

　　看完廣告片的我滿滿的感動，華為用一個孩子的“悟空夢”，帶領大你喚醒了像大聖一樣衝破束縛橫衝直撞的曾經，雖然最後夢想沒有實現，但追求夢想從未放棄的精神令人動容，廣告片一經上線便受到了網友的叫好聲。

　　整支廣告華為沒有一句廣告詞，卻每分每秒都在宣傳產品，並且將華為精神融入其中，讓更多人的瞭解、認識華為。這支廣告的營銷策略究竟是怎樣的?

　　一、借勢六一，吸引眼球

　　每逢節日，就是各大品牌爭相借勢營銷之時，這個六一華為怎麼能錯過。

　　華為借六一節，推出這部以孩子為主的廣告片，富含情節性的內容，不但緊扣節日主題，更是喚起了許多80後、90後兒時的回憶，這波感情營銷很容易促使產品形成爆款進而轉化成流量。

　　二、悟空情節，暗喻華為精神

　　廣告情節圍“悟空夢”展開，其實每個人小時候都曾幻想著可以像孫悟空一樣，擁有十八般武藝，不畏艱險，不怕困難。

　　也有人說，該片的情節其實講述的就是華為本身的發展，而片中的男孩就是華為自己，面對各種“惡勢力”勇往直前，不曾退縮。為什麼這麼說，看看近來發生在華為身上的種種就會知道了：

　　5月15日美國以“國家緊急狀態”將華為列入“實體名單”，對華為斷供芯片以及操作系統得到確認。

　　5月19日，谷歌確認“華為只能使用Android的公開版本，無法訪問谷歌的專有應用和服務”。

　　5月20日，美國英特爾、高通等美國芯片廠商告知員工，在接到進一步通知前，不會向華為供貨。

　　同時，德國芯片供應商英飛凌也已暫停向華為供貨。

　　而華為似乎已通過該片做出了迴應“鴻蒙初闢原無姓，打破頑空須悟空”。

用手機也能拍出大片既視感嗎？要是幾年前，你估計還很難想象！但是現在它已經變成了現實。最近，蔡成傑導演就用華為P30系列手機裸機創作拍攝了鮮有的豎畫幅故事片《悟空》，該影片因為完整巧妙的故事題材，電影級的鏡頭和畫面感引起了業界震盪，大家都很好奇如此高質量的一部影片是如何通過手機完成拍攝的？

《悟空》講述的是一個小男孩，以孫悟空為自己的偶像，為了他夢想中的電影，獨自翻山越嶺、穿越叢林，最終穿越到30年後城市電影院的故事。影片創意巧妙，敘事結構邏輯也相對完整，其中“穿越叢林”部分主人公小男孩勇鬥各種“妖魔鬼怪”，最終機智求生。叢林求生過程中包括“爬樹”、“捕魚”、“習武”和“消滅毒蛇”等多個場景，那麼如此紛繁複雜的場景，包括超微距、航拍、滾落等多種鏡頭，只用手機裸機是如何完成拍攝的，我們不禁畫上了一個問號。

對大眾來說，影像創作彷彿是專業領域的特權，需要各種專業設備和鏡頭，門檻很高，讓我們望塵莫及。“未來影像最大的意義就是讓影像創作不再是專業人士的特權，讓每個人都能拿起手機，去表達自己對生活的見解和看法”蔡導說道。

這不僅是華為給自己正名的一部電影

也是給孩子們最棒的一份禮物：

願你像悟空那樣，

永遠不知山高地遠，

卻也能不忘初心，去尋找未來。

關鍵字 1：北京亞運會

開頭的廣播是 1990 年第十一屆亞運會開幕時間，華為第一次將自研交換機進行商用。

關鍵字 2：大鬧天宮 3D 版

2011 年《大鬧天宮》3D 上映，這一年，榮耀品牌正式成立。

關鍵詞 3：華為榮耀系列手機主題曲

黑夜給了我黑色眼睛，我卻用它去尋找光明。

汗水凝結成時光膠囊，獨自在這命運裡拓荒。

單槍匹馬與世界對飲，歷經磨難亦不忘初心，做自己榮耀的騎士。

（這裡的歌詞時光膠囊、拓荒、與世界對飲、不忘初心串起來就是整部影片表達出來的）

關鍵詞 4：叢林歷險

在這荒郊野外，男孩經歷了很多磨難，但從中也逐漸堅強成長，這就是華為在初創期間的種種艱難寫照。

關鍵詞 5：穿著妖精衣服的人

這裡的妖精暗指美國，踏上了去美國的列車，去往了更廣闊的世界，也將面臨更大的挑戰。

關鍵詞 6：倒轉的時鐘

意味著從頭再來過，新的系統、新的生態、新的合作公司。

第一，p30可以拍電影，說明他功能強大，效果很好。

第二，小孩故事告訴大家，華為經歷千辛萬苦，不忘初心的精神。

第三，華為在2019.9.22會發布不同尋常的好消息，不說改變世界，至少可以說明努力沒有白費，是時候可以向世界展示。華為

看了那個短片，滿滿的回憶，小時候家裡沒電視機，放學後去鎮上的叔叔家看動畫片，《足球小將》《鐵臂阿童木》《哪吒鬧海》《西遊記》《黑貓警長》，看到天黑才回家。

基於這一洞察，華為以影像科技不斷突破藝術創作邊界，聯合蔡成傑導演用華為P30 Pro為大家重鑄了一場年少英雄夢，拍攝了首部手機豎屏電影《悟空》。

作為首部手機豎屏電影，《悟空》借童年記憶致敬經典，影片以一個山區男孩的視角，講述了他一路歷經艱辛去城市看《大鬧天宮》的故事。片子一改傳統電影的橫幅模式，用豎屏拍攝手法去延伸縱向信息，以這種先鋒的呈現方式走出傳統美學舒適區，算是對未來影像的一種嘗試，正如導演自己講述，“用豎屏拍攝，是我拍這部電影的最大動力之一”。

為了達到最佳拍攝效果，在整個拍攝過程中，華為P30 Pro經歷了淋雨、跌落、浸水、彈弓射擊等高難度拍攝環境，並且出色高效的完成了取景任務，從這個角度能夠看到華為P30 Pro在小成本短片拍攝方面具備天然優勢，對導演們的影像創作有很大的助力作用。

相比較傳統電影，《悟空》目前已經成為電影拍攝的一個新模板，它不需要電影膠片、軌道車、大小搖臂等等器材，不論從成本上還是效率上都突破了傳統電影的拍攝模式，讓更多導演和普通人看到手機影像藝術創作的更多可能性。

“悟空”這一形象，代表了幾代人的年少情懷。在六一兒童節之際，在科技高速發展的當今時代，我們再次用影像翻開曾經年少時的美好回憶，一部電影、一個英雄形象、一個充滿情懷的露天電影院，都是連通童年的路標，一路指引就能走回童年。