陶喆和周杰倫、羅大佑、許嵩誰的音樂造詣、才華更高，對華語音樂貢獻大？
謝謝邀請。首先四人都是傑出的創造性音樂人。自古以來就是文無第一，武無第二，如果非要這四人中分出個高低的話，個人感覺陶喆與許嵩都是在某一個細分門類把音樂做到一個較高的位置，比如陶喆之於RNB,許嵩之於中國風。然而羅大佑和周杰倫卻是屬於開宗立派的人物，他倆極大的拓寬華語樂壇的廣度和高度，接下來重點分析下後兩位。
時代鬥士羅大佑
羅大佑中國臺灣人，是華語流行樂壇教父。1954年出生於臺灣省臺北市。他的前少年時期生活在戒嚴令下的臺灣地區，由於特殊的歷史原因，那個時期整個臺灣社會都是處在一個十分緊張的狀態，人們的生活受到監視，人們的思想受到了禁錮。但越是高壓人民就越是嚮往解放。
謝謝邀請。首先四人都是傑出的創造性音樂人。自古以來就是文無第一，武無第二，如果非要這四人中分出個高低的話，個人感覺陶喆與許嵩都是在某一個細分門類把音樂做到一個較高的位置，比如陶喆之於RNB,許嵩之於中國風。然而羅大佑和周杰倫卻是屬於開宗立派的人物，他倆極大的拓寬華語樂壇的廣度和高度，接下來重點分析下後兩位。
時代鬥士羅大佑
羅大佑中國臺灣人，是華語流行樂壇教父。1954年出生於臺灣省臺北市。他的前少年時期生活在戒嚴令下的臺灣地區，由於特殊的歷史原因，那個時期整個臺灣社會都是處在一個十分緊張的狀態，人們的生活受到監視，人們的思想受到了禁錮。但越是高壓人民就越是嚮往解放。
當在上個世紀八十年代臺灣突然戒除了戒嚴令之後，整個社會就隨之解凍。臺灣的人民突然面對一個完全自由的世界時顯得有點不知所措，也由於慣性的原因即便沒有了戒嚴令，但人心和思想依舊停留在戒嚴令裡，很多人都出現了迷茫，尤其是年輕人。這個時候需要一批人來吶喊，來戰鬥，來喚醒人心。時勢造英雄羅大佑就因運而生了。
說了這麼多與音樂無關的往事，只為了更好的去理解羅大佑的音樂。1982年羅大佑發行了個人第一張專輯《之乎者也》，這本專輯共收錄了十首原創音樂。融合了搖滾，藍調，民謠，雷鬼等多種音樂曲風。
謝謝邀請。首先四人都是傑出的創造性音樂人。自古以來就是文無第一，武無第二，如果非要這四人中分出個高低的話，個人感覺陶喆與許嵩都是在某一個細分門類把音樂做到一個較高的位置，比如陶喆之於RNB,許嵩之於中國風。然而羅大佑和周杰倫卻是屬於開宗立派的人物，他倆極大的拓寬華語樂壇的廣度和高度，接下來重點分析下後兩位。
時代鬥士羅大佑
羅大佑中國臺灣人，是華語流行樂壇教父。1954年出生於臺灣省臺北市。他的前少年時期生活在戒嚴令下的臺灣地區，由於特殊的歷史原因，那個時期整個臺灣社會都是處在一個十分緊張的狀態，人們的生活受到監視，人們的思想受到了禁錮。但越是高壓人民就越是嚮往解放。
當在上個世紀八十年代臺灣突然戒除了戒嚴令之後，整個社會就隨之解凍。臺灣的人民突然面對一個完全自由的世界時顯得有點不知所措，也由於慣性的原因即便沒有了戒嚴令，但人心和思想依舊停留在戒嚴令裡，很多人都出現了迷茫，尤其是年輕人。這個時候需要一批人來吶喊，來戰鬥，來喚醒人心。時勢造英雄羅大佑就因運而生了。
說了這麼多與音樂無關的往事，只為了更好的去理解羅大佑的音樂。1982年羅大佑發行了個人第一張專輯《之乎者也》，這本專輯共收錄了十首原創音樂。融合了搖滾，藍調，民謠，雷鬼等多種音樂曲風。
同名歌曲《之乎者也》是一首非常“奇怪”的歌曲，奇怪在於它填詞的新奇。完全打破了傳統那種所謂歌詞要高雅，要風花雪夜。用一種近乎於大白話的歌詞來諷刺當代的形式主義。
謝謝邀請。首先四人都是傑出的創造性音樂人。自古以來就是文無第一，武無第二，如果非要這四人中分出個高低的話，個人感覺陶喆與許嵩都是在某一個細分門類把音樂做到一個較高的位置，比如陶喆之於RNB,許嵩之於中國風。然而羅大佑和周杰倫卻是屬於開宗立派的人物，他倆極大的拓寬華語樂壇的廣度和高度，接下來重點分析下後兩位。
時代鬥士羅大佑
羅大佑中國臺灣人，是華語流行樂壇教父。1954年出生於臺灣省臺北市。他的前少年時期生活在戒嚴令下的臺灣地區，由於特殊的歷史原因，那個時期整個臺灣社會都是處在一個十分緊張的狀態，人們的生活受到監視，人們的思想受到了禁錮。但越是高壓人民就越是嚮往解放。
當在上個世紀八十年代臺灣突然戒除了戒嚴令之後，整個社會就隨之解凍。臺灣的人民突然面對一個完全自由的世界時顯得有點不知所措，也由於慣性的原因即便沒有了戒嚴令，但人心和思想依舊停留在戒嚴令裡，很多人都出現了迷茫，尤其是年輕人。這個時候需要一批人來吶喊，來戰鬥，來喚醒人心。時勢造英雄羅大佑就因運而生了。
說了這麼多與音樂無關的往事，只為了更好的去理解羅大佑的音樂。1982年羅大佑發行了個人第一張專輯《之乎者也》，這本專輯共收錄了十首原創音樂。融合了搖滾，藍調，民謠，雷鬼等多種音樂曲風。
同名歌曲《之乎者也》是一首非常“奇怪”的歌曲，奇怪在於它填詞的新奇。完全打破了傳統那種所謂歌詞要高雅，要風花雪夜。用一種近乎於大白話的歌詞來諷刺當代的形式主義。
再有《鹿港小鎮》，也是一首批判性作品。一句“臺北不是我的家”道出了社會在日益城鎮化後，人們心中的對大都市的恐懼。”都市裡沒有我當初的夢想“在面對繁忙的都市生活其實很多人都弄丟了夢想，可怕的是他們不是主動的，他們是被動的，是潛移默化的，這是種悲劇。
謝謝邀請。首先四人都是傑出的創造性音樂人。自古以來就是文無第一，武無第二，如果非要這四人中分出個高低的話，個人感覺陶喆與許嵩都是在某一個細分門類把音樂做到一個較高的位置，比如陶喆之於RNB,許嵩之於中國風。然而羅大佑和周杰倫卻是屬於開宗立派的人物，他倆極大的拓寬華語樂壇的廣度和高度，接下來重點分析下後兩位。
時代鬥士羅大佑
羅大佑中國臺灣人，是華語流行樂壇教父。1954年出生於臺灣省臺北市。他的前少年時期生活在戒嚴令下的臺灣地區，由於特殊的歷史原因，那個時期整個臺灣社會都是處在一個十分緊張的狀態，人們的生活受到監視，人們的思想受到了禁錮。但越是高壓人民就越是嚮往解放。
當在上個世紀八十年代臺灣突然戒除了戒嚴令之後，整個社會就隨之解凍。臺灣的人民突然面對一個完全自由的世界時顯得有點不知所措，也由於慣性的原因即便沒有了戒嚴令，但人心和思想依舊停留在戒嚴令裡，很多人都出現了迷茫，尤其是年輕人。這個時候需要一批人來吶喊，來戰鬥，來喚醒人心。時勢造英雄羅大佑就因運而生了。
說了這麼多與音樂無關的往事，只為了更好的去理解羅大佑的音樂。1982年羅大佑發行了個人第一張專輯《之乎者也》，這本專輯共收錄了十首原創音樂。融合了搖滾，藍調，民謠，雷鬼等多種音樂曲風。
同名歌曲《之乎者也》是一首非常“奇怪”的歌曲，奇怪在於它填詞的新奇。完全打破了傳統那種所謂歌詞要高雅，要風花雪夜。用一種近乎於大白話的歌詞來諷刺當代的形式主義。
再有《鹿港小鎮》，也是一首批判性作品。一句“臺北不是我的家”道出了社會在日益城鎮化後，人們心中的對大都市的恐懼。”都市裡沒有我當初的夢想“在面對繁忙的都市生活其實很多人都弄丟了夢想，可怕的是他們不是主動的，他們是被動的，是潛移默化的，這是種悲劇。
對於很多臺灣人來說，鄉愁或許是一個永恆的主題，他們可能來自廣東，福建甚至遙遠的東北。在兩岸還沒有完全解凍的時期，他們只能通過文字，旋律來寄託這種哀愁。羅大佑的《鄉愁四韻》正好填補了這份“愁”，但是羅大佑並沒有這份”愁“。他沒有父輩們的那種情愫，“黃河也變成一條陌生的流水”這才是他，沒有厚重的包袱，所以他更能無所顧忌的吶喊。
謝謝邀請。首先四人都是傑出的創造性音樂人。自古以來就是文無第一，武無第二，如果非要這四人中分出個高低的話，個人感覺陶喆與許嵩都是在某一個細分門類把音樂做到一個較高的位置，比如陶喆之於RNB,許嵩之於中國風。然而羅大佑和周杰倫卻是屬於開宗立派的人物，他倆極大的拓寬華語樂壇的廣度和高度，接下來重點分析下後兩位。
時代鬥士羅大佑
羅大佑中國臺灣人，是華語流行樂壇教父。1954年出生於臺灣省臺北市。他的前少年時期生活在戒嚴令下的臺灣地區，由於特殊的歷史原因，那個時期整個臺灣社會都是處在一個十分緊張的狀態，人們的生活受到監視，人們的思想受到了禁錮。但越是高壓人民就越是嚮往解放。
當在上個世紀八十年代臺灣突然戒除了戒嚴令之後，整個社會就隨之解凍。臺灣的人民突然面對一個完全自由的世界時顯得有點不知所措，也由於慣性的原因即便沒有了戒嚴令，但人心和思想依舊停留在戒嚴令裡，很多人都出現了迷茫，尤其是年輕人。這個時候需要一批人來吶喊，來戰鬥，來喚醒人心。時勢造英雄羅大佑就因運而生了。
說了這麼多與音樂無關的往事，只為了更好的去理解羅大佑的音樂。1982年羅大佑發行了個人第一張專輯《之乎者也》，這本專輯共收錄了十首原創音樂。融合了搖滾，藍調，民謠，雷鬼等多種音樂曲風。
同名歌曲《之乎者也》是一首非常“奇怪”的歌曲，奇怪在於它填詞的新奇。完全打破了傳統那種所謂歌詞要高雅，要風花雪夜。用一種近乎於大白話的歌詞來諷刺當代的形式主義。
再有《鹿港小鎮》，也是一首批判性作品。一句“臺北不是我的家”道出了社會在日益城鎮化後，人們心中的對大都市的恐懼。”都市裡沒有我當初的夢想“在面對繁忙的都市生活其實很多人都弄丟了夢想，可怕的是他們不是主動的，他們是被動的，是潛移默化的，這是種悲劇。
對於很多臺灣人來說，鄉愁或許是一個永恆的主題，他們可能來自廣東，福建甚至遙遠的東北。在兩岸還沒有完全解凍的時期，他們只能通過文字，旋律來寄託這種哀愁。羅大佑的《鄉愁四韻》正好填補了這份“愁”，但是羅大佑並沒有這份”愁“。他沒有父輩們的那種情愫，“黃河也變成一條陌生的流水”這才是他，沒有厚重的包袱，所以他更能無所顧忌的吶喊。
除了上面三首旗幟鮮明的歌曲之外，《之乎者也》專輯還有《光陰的故事》，這首民謠後來在內地廣為流傳，可以說影響了內地第一代民謠創造者。餘下的《童年》，《1990年戀曲》等都是在兩岸三地耳熟能詳的經典曲目。
窺一斑而知全豹，通過羅大佑的第一張專輯就可以理解羅大佑心中的音樂應該是什麼。“歌以詠志。文以載道”這是中國傳統文人士大夫的所要揹負的使命。羅大佑則用音樂做武器去戰鬥，去吶喊，他是一個偉大的音樂人。
音樂怪才周杰倫
周杰倫2000年中國臺灣出道的流行音樂歌手，是二十一世紀以來華語樂壇最重要，最傑出的音樂人。他把中國本土文化與西方的rnb音樂相結合，創造出一種專屬於他自己的曲風。他突破亞洲音樂原有的主題和形式，創造出了多變的歌曲風格，他還擅長Hip-Hop，饒舌，同時他在古典鋼琴上造詣也非常高。
謝謝邀請。首先四人都是傑出的創造性音樂人。自古以來就是文無第一，武無第二，如果非要這四人中分出個高低的話，個人感覺陶喆與許嵩都是在某一個細分門類把音樂做到一個較高的位置，比如陶喆之於RNB,許嵩之於中國風。然而羅大佑和周杰倫卻是屬於開宗立派的人物，他倆極大的拓寬華語樂壇的廣度和高度，接下來重點分析下後兩位。
時代鬥士羅大佑
羅大佑中國臺灣人，是華語流行樂壇教父。1954年出生於臺灣省臺北市。他的前少年時期生活在戒嚴令下的臺灣地區，由於特殊的歷史原因，那個時期整個臺灣社會都是處在一個十分緊張的狀態，人們的生活受到監視，人們的思想受到了禁錮。但越是高壓人民就越是嚮往解放。
當在上個世紀八十年代臺灣突然戒除了戒嚴令之後，整個社會就隨之解凍。臺灣的人民突然面對一個完全自由的世界時顯得有點不知所措，也由於慣性的原因即便沒有了戒嚴令，但人心和思想依舊停留在戒嚴令裡，很多人都出現了迷茫，尤其是年輕人。這個時候需要一批人來吶喊，來戰鬥，來喚醒人心。時勢造英雄羅大佑就因運而生了。
說了這麼多與音樂無關的往事，只為了更好的去理解羅大佑的音樂。1982年羅大佑發行了個人第一張專輯《之乎者也》，這本專輯共收錄了十首原創音樂。融合了搖滾，藍調，民謠，雷鬼等多種音樂曲風。
同名歌曲《之乎者也》是一首非常“奇怪”的歌曲，奇怪在於它填詞的新奇。完全打破了傳統那種所謂歌詞要高雅，要風花雪夜。用一種近乎於大白話的歌詞來諷刺當代的形式主義。
再有《鹿港小鎮》，也是一首批判性作品。一句“臺北不是我的家”道出了社會在日益城鎮化後，人們心中的對大都市的恐懼。”都市裡沒有我當初的夢想“在面對繁忙的都市生活其實很多人都弄丟了夢想，可怕的是他們不是主動的，他們是被動的，是潛移默化的，這是種悲劇。
對於很多臺灣人來說，鄉愁或許是一個永恆的主題，他們可能來自廣東，福建甚至遙遠的東北。在兩岸還沒有完全解凍的時期，他們只能通過文字，旋律來寄託這種哀愁。羅大佑的《鄉愁四韻》正好填補了這份“愁”，但是羅大佑並沒有這份”愁“。他沒有父輩們的那種情愫，“黃河也變成一條陌生的流水”這才是他，沒有厚重的包袱，所以他更能無所顧忌的吶喊。
除了上面三首旗幟鮮明的歌曲之外，《之乎者也》專輯還有《光陰的故事》，這首民謠後來在內地廣為流傳，可以說影響了內地第一代民謠創造者。餘下的《童年》，《1990年戀曲》等都是在兩岸三地耳熟能詳的經典曲目。
窺一斑而知全豹，通過羅大佑的第一張專輯就可以理解羅大佑心中的音樂應該是什麼。“歌以詠志。文以載道”這是中國傳統文人士大夫的所要揹負的使命。羅大佑則用音樂做武器去戰鬥，去吶喊，他是一個偉大的音樂人。
音樂怪才周杰倫
周杰倫2000年中國臺灣出道的流行音樂歌手，是二十一世紀以來華語樂壇最重要，最傑出的音樂人。他把中國本土文化與西方的rnb音樂相結合，創造出一種專屬於他自己的曲風。他突破亞洲音樂原有的主題和形式，創造出了多變的歌曲風格，他還擅長Hip-Hop，饒舌，同時他在古典鋼琴上造詣也非常高。
他的音樂作品最大一個特點就是“融合”。比如說《雙節棍》裡面就有重金屬搖滾，Hip-Hop，中國風等等多種風格迥異曲風，在配上方文山天馬行空的歌詞，這一切就像是少林武功裡的絕學，出其不意，變化多端。
謝謝邀請。首先四人都是傑出的創造性音樂人。自古以來就是文無第一，武無第二，如果非要這四人中分出個高低的話，個人感覺陶喆與許嵩都是在某一個細分門類把音樂做到一個較高的位置，比如陶喆之於RNB,許嵩之於中國風。然而羅大佑和周杰倫卻是屬於開宗立派的人物，他倆極大的拓寬華語樂壇的廣度和高度，接下來重點分析下後兩位。
時代鬥士羅大佑
羅大佑中國臺灣人，是華語流行樂壇教父。1954年出生於臺灣省臺北市。他的前少年時期生活在戒嚴令下的臺灣地區，由於特殊的歷史原因，那個時期整個臺灣社會都是處在一個十分緊張的狀態，人們的生活受到監視，人們的思想受到了禁錮。但越是高壓人民就越是嚮往解放。
當在上個世紀八十年代臺灣突然戒除了戒嚴令之後，整個社會就隨之解凍。臺灣的人民突然面對一個完全自由的世界時顯得有點不知所措，也由於慣性的原因即便沒有了戒嚴令，但人心和思想依舊停留在戒嚴令裡，很多人都出現了迷茫，尤其是年輕人。這個時候需要一批人來吶喊，來戰鬥，來喚醒人心。時勢造英雄羅大佑就因運而生了。
說了這麼多與音樂無關的往事，只為了更好的去理解羅大佑的音樂。1982年羅大佑發行了個人第一張專輯《之乎者也》，這本專輯共收錄了十首原創音樂。融合了搖滾，藍調，民謠，雷鬼等多種音樂曲風。
同名歌曲《之乎者也》是一首非常“奇怪”的歌曲，奇怪在於它填詞的新奇。完全打破了傳統那種所謂歌詞要高雅，要風花雪夜。用一種近乎於大白話的歌詞來諷刺當代的形式主義。
再有《鹿港小鎮》，也是一首批判性作品。一句“臺北不是我的家”道出了社會在日益城鎮化後，人們心中的對大都市的恐懼。”都市裡沒有我當初的夢想“在面對繁忙的都市生活其實很多人都弄丟了夢想，可怕的是他們不是主動的，他們是被動的，是潛移默化的，這是種悲劇。
對於很多臺灣人來說，鄉愁或許是一個永恆的主題，他們可能來自廣東，福建甚至遙遠的東北。在兩岸還沒有完全解凍的時期，他們只能通過文字，旋律來寄託這種哀愁。羅大佑的《鄉愁四韻》正好填補了這份“愁”，但是羅大佑並沒有這份”愁“。他沒有父輩們的那種情愫，“黃河也變成一條陌生的流水”這才是他，沒有厚重的包袱，所以他更能無所顧忌的吶喊。
除了上面三首旗幟鮮明的歌曲之外，《之乎者也》專輯還有《光陰的故事》，這首民謠後來在內地廣為流傳，可以說影響了內地第一代民謠創造者。餘下的《童年》，《1990年戀曲》等都是在兩岸三地耳熟能詳的經典曲目。
窺一斑而知全豹，通過羅大佑的第一張專輯就可以理解羅大佑心中的音樂應該是什麼。“歌以詠志。文以載道”這是中國傳統文人士大夫的所要揹負的使命。羅大佑則用音樂做武器去戰鬥，去吶喊，他是一個偉大的音樂人。
音樂怪才周杰倫
周杰倫2000年中國臺灣出道的流行音樂歌手，是二十一世紀以來華語樂壇最重要，最傑出的音樂人。他把中國本土文化與西方的rnb音樂相結合，創造出一種專屬於他自己的曲風。他突破亞洲音樂原有的主題和形式，創造出了多變的歌曲風格，他還擅長Hip-Hop，饒舌，同時他在古典鋼琴上造詣也非常高。
他的音樂作品最大一個特點就是“融合”。比如說《雙節棍》裡面就有重金屬搖滾，Hip-Hop，中國風等等多種風格迥異曲風，在配上方文山天馬行空的歌詞，這一切就像是少林武功裡的絕學，出其不意，變化多端。
同時他的音樂作品極為突出“曲”而不是“歌”，大多數歌手都是用旋律來修飾歌聲，而周杰倫反其道而行，他往往都是用聲音來修飾旋律。參考《愛在西元前》他把自己聲音當成一門樂器，咬字不清的哼唱讓聽眾更能清晰的記住旋律。
謝謝邀請。首先四人都是傑出的創造性音樂人。自古以來就是文無第一，武無第二，如果非要這四人中分出個高低的話，個人感覺陶喆與許嵩都是在某一個細分門類把音樂做到一個較高的位置，比如陶喆之於RNB,許嵩之於中國風。然而羅大佑和周杰倫卻是屬於開宗立派的人物，他倆極大的拓寬華語樂壇的廣度和高度，接下來重點分析下後兩位。
時代鬥士羅大佑
羅大佑中國臺灣人，是華語流行樂壇教父。1954年出生於臺灣省臺北市。他的前少年時期生活在戒嚴令下的臺灣地區，由於特殊的歷史原因，那個時期整個臺灣社會都是處在一個十分緊張的狀態，人們的生活受到監視，人們的思想受到了禁錮。但越是高壓人民就越是嚮往解放。
當在上個世紀八十年代臺灣突然戒除了戒嚴令之後，整個社會就隨之解凍。臺灣的人民突然面對一個完全自由的世界時顯得有點不知所措，也由於慣性的原因即便沒有了戒嚴令，但人心和思想依舊停留在戒嚴令裡，很多人都出現了迷茫，尤其是年輕人。這個時候需要一批人來吶喊，來戰鬥，來喚醒人心。時勢造英雄羅大佑就因運而生了。
說了這麼多與音樂無關的往事，只為了更好的去理解羅大佑的音樂。1982年羅大佑發行了個人第一張專輯《之乎者也》，這本專輯共收錄了十首原創音樂。融合了搖滾，藍調，民謠，雷鬼等多種音樂曲風。
同名歌曲《之乎者也》是一首非常“奇怪”的歌曲，奇怪在於它填詞的新奇。完全打破了傳統那種所謂歌詞要高雅，要風花雪夜。用一種近乎於大白話的歌詞來諷刺當代的形式主義。
再有《鹿港小鎮》，也是一首批判性作品。一句“臺北不是我的家”道出了社會在日益城鎮化後，人們心中的對大都市的恐懼。”都市裡沒有我當初的夢想“在面對繁忙的都市生活其實很多人都弄丟了夢想，可怕的是他們不是主動的，他們是被動的，是潛移默化的，這是種悲劇。
對於很多臺灣人來說，鄉愁或許是一個永恆的主題，他們可能來自廣東，福建甚至遙遠的東北。在兩岸還沒有完全解凍的時期，他們只能通過文字，旋律來寄託這種哀愁。羅大佑的《鄉愁四韻》正好填補了這份“愁”，但是羅大佑並沒有這份”愁“。他沒有父輩們的那種情愫，“黃河也變成一條陌生的流水”這才是他，沒有厚重的包袱，所以他更能無所顧忌的吶喊。
除了上面三首旗幟鮮明的歌曲之外，《之乎者也》專輯還有《光陰的故事》，這首民謠後來在內地廣為流傳，可以說影響了內地第一代民謠創造者。餘下的《童年》，《1990年戀曲》等都是在兩岸三地耳熟能詳的經典曲目。
窺一斑而知全豹，通過羅大佑的第一張專輯就可以理解羅大佑心中的音樂應該是什麼。“歌以詠志。文以載道”這是中國傳統文人士大夫的所要揹負的使命。羅大佑則用音樂做武器去戰鬥，去吶喊，他是一個偉大的音樂人。
音樂怪才周杰倫
周杰倫2000年中國臺灣出道的流行音樂歌手，是二十一世紀以來華語樂壇最重要，最傑出的音樂人。他把中國本土文化與西方的rnb音樂相結合，創造出一種專屬於他自己的曲風。他突破亞洲音樂原有的主題和形式，創造出了多變的歌曲風格，他還擅長Hip-Hop，饒舌，同時他在古典鋼琴上造詣也非常高。
他的音樂作品最大一個特點就是“融合”。比如說《雙節棍》裡面就有重金屬搖滾，Hip-Hop，中國風等等多種風格迥異曲風，在配上方文山天馬行空的歌詞，這一切就像是少林武功裡的絕學，出其不意，變化多端。
同時他的音樂作品極為突出“曲”而不是“歌”，大多數歌手都是用旋律來修飾歌聲，而周杰倫反其道而行，他往往都是用聲音來修飾旋律。參考《愛在西元前》他把自己聲音當成一門樂器，咬字不清的哼唱讓聽眾更能清晰的記住旋律。
2003年一曲《東風破》將華語流行音樂帶入輪迴的隧道，回到了千年前的“宮商角徵羽”。中國人就應該保留自己本民族的音樂形式，中國風也因周杰倫徹底涅槃重生。越來越多的古風歌曲的出現，只是他對樂壇最美的禮物。
謝謝邀請。首先四人都是傑出的創造性音樂人。自古以來就是文無第一，武無第二，如果非要這四人中分出個高低的話，個人感覺陶喆與許嵩都是在某一個細分門類把音樂做到一個較高的位置，比如陶喆之於RNB,許嵩之於中國風。然而羅大佑和周杰倫卻是屬於開宗立派的人物，他倆極大的拓寬華語樂壇的廣度和高度，接下來重點分析下後兩位。
時代鬥士羅大佑
羅大佑中國臺灣人，是華語流行樂壇教父。1954年出生於臺灣省臺北市。他的前少年時期生活在戒嚴令下的臺灣地區，由於特殊的歷史原因，那個時期整個臺灣社會都是處在一個十分緊張的狀態，人們的生活受到監視，人們的思想受到了禁錮。但越是高壓人民就越是嚮往解放。
當在上個世紀八十年代臺灣突然戒除了戒嚴令之後，整個社會就隨之解凍。臺灣的人民突然面對一個完全自由的世界時顯得有點不知所措，也由於慣性的原因即便沒有了戒嚴令，但人心和思想依舊停留在戒嚴令裡，很多人都出現了迷茫，尤其是年輕人。這個時候需要一批人來吶喊，來戰鬥，來喚醒人心。時勢造英雄羅大佑就因運而生了。
說了這麼多與音樂無關的往事，只為了更好的去理解羅大佑的音樂。1982年羅大佑發行了個人第一張專輯《之乎者也》，這本專輯共收錄了十首原創音樂。融合了搖滾，藍調，民謠，雷鬼等多種音樂曲風。
同名歌曲《之乎者也》是一首非常“奇怪”的歌曲，奇怪在於它填詞的新奇。完全打破了傳統那種所謂歌詞要高雅，要風花雪夜。用一種近乎於大白話的歌詞來諷刺當代的形式主義。
再有《鹿港小鎮》，也是一首批判性作品。一句“臺北不是我的家”道出了社會在日益城鎮化後，人們心中的對大都市的恐懼。”都市裡沒有我當初的夢想“在面對繁忙的都市生活其實很多人都弄丟了夢想，可怕的是他們不是主動的，他們是被動的，是潛移默化的，這是種悲劇。
對於很多臺灣人來說，鄉愁或許是一個永恆的主題，他們可能來自廣東，福建甚至遙遠的東北。在兩岸還沒有完全解凍的時期，他們只能通過文字，旋律來寄託這種哀愁。羅大佑的《鄉愁四韻》正好填補了這份“愁”，但是羅大佑並沒有這份”愁“。他沒有父輩們的那種情愫，“黃河也變成一條陌生的流水”這才是他，沒有厚重的包袱，所以他更能無所顧忌的吶喊。
除了上面三首旗幟鮮明的歌曲之外，《之乎者也》專輯還有《光陰的故事》，這首民謠後來在內地廣為流傳，可以說影響了內地第一代民謠創造者。餘下的《童年》，《1990年戀曲》等都是在兩岸三地耳熟能詳的經典曲目。
窺一斑而知全豹，通過羅大佑的第一張專輯就可以理解羅大佑心中的音樂應該是什麼。“歌以詠志。文以載道”這是中國傳統文人士大夫的所要揹負的使命。羅大佑則用音樂做武器去戰鬥，去吶喊，他是一個偉大的音樂人。
音樂怪才周杰倫
周杰倫2000年中國臺灣出道的流行音樂歌手，是二十一世紀以來華語樂壇最重要，最傑出的音樂人。他把中國本土文化與西方的rnb音樂相結合，創造出一種專屬於他自己的曲風。他突破亞洲音樂原有的主題和形式，創造出了多變的歌曲風格，他還擅長Hip-Hop，饒舌，同時他在古典鋼琴上造詣也非常高。
他的音樂作品最大一個特點就是“融合”。比如說《雙節棍》裡面就有重金屬搖滾，Hip-Hop，中國風等等多種風格迥異曲風，在配上方文山天馬行空的歌詞，這一切就像是少林武功裡的絕學，出其不意，變化多端。
同時他的音樂作品極為突出“曲”而不是“歌”，大多數歌手都是用旋律來修飾歌聲，而周杰倫反其道而行，他往往都是用聲音來修飾旋律。參考《愛在西元前》他把自己聲音當成一門樂器，咬字不清的哼唱讓聽眾更能清晰的記住旋律。
2003年一曲《東風破》將華語流行音樂帶入輪迴的隧道，回到了千年前的“宮商角徵羽”。中國人就應該保留自己本民族的音樂形式，中國風也因周杰倫徹底涅槃重生。越來越多的古風歌曲的出現，只是他對樂壇最美的禮物。
“一個和絃寫《忍者》，八段副歌譜《春秋》”周杰倫嘗試音樂的最簡與最繁。都有意想不到的化學反應，音樂在他手裡就好比孫悟空的七十二變，變幻無窮。爵士樂、藍調、搖滾、那卡西、民謠、嘻哈、美國鄉村音樂、電子音樂，中國風等等都是他音樂大餐裡的調料品，他可以隨意搭配，來面對不同口味的樂迷。
謝謝邀請。首先四人都是傑出的創造性音樂人。自古以來就是文無第一，武無第二，如果非要這四人中分出個高低的話，個人感覺陶喆與許嵩都是在某一個細分門類把音樂做到一個較高的位置，比如陶喆之於RNB,許嵩之於中國風。然而羅大佑和周杰倫卻是屬於開宗立派的人物，他倆極大的拓寬華語樂壇的廣度和高度，接下來重點分析下後兩位。
時代鬥士羅大佑
羅大佑中國臺灣人，是華語流行樂壇教父。1954年出生於臺灣省臺北市。他的前少年時期生活在戒嚴令下的臺灣地區，由於特殊的歷史原因，那個時期整個臺灣社會都是處在一個十分緊張的狀態，人們的生活受到監視，人們的思想受到了禁錮。但越是高壓人民就越是嚮往解放。
當在上個世紀八十年代臺灣突然戒除了戒嚴令之後，整個社會就隨之解凍。臺灣的人民突然面對一個完全自由的世界時顯得有點不知所措，也由於慣性的原因即便沒有了戒嚴令，但人心和思想依舊停留在戒嚴令裡，很多人都出現了迷茫，尤其是年輕人。這個時候需要一批人來吶喊，來戰鬥，來喚醒人心。時勢造英雄羅大佑就因運而生了。
說了這麼多與音樂無關的往事，只為了更好的去理解羅大佑的音樂。1982年羅大佑發行了個人第一張專輯《之乎者也》，這本專輯共收錄了十首原創音樂。融合了搖滾，藍調，民謠，雷鬼等多種音樂曲風。
同名歌曲《之乎者也》是一首非常“奇怪”的歌曲，奇怪在於它填詞的新奇。完全打破了傳統那種所謂歌詞要高雅，要風花雪夜。用一種近乎於大白話的歌詞來諷刺當代的形式主義。
再有《鹿港小鎮》，也是一首批判性作品。一句“臺北不是我的家”道出了社會在日益城鎮化後，人們心中的對大都市的恐懼。”都市裡沒有我當初的夢想“在面對繁忙的都市生活其實很多人都弄丟了夢想，可怕的是他們不是主動的，他們是被動的，是潛移默化的，這是種悲劇。
對於很多臺灣人來說，鄉愁或許是一個永恆的主題，他們可能來自廣東，福建甚至遙遠的東北。在兩岸還沒有完全解凍的時期，他們只能通過文字，旋律來寄託這種哀愁。羅大佑的《鄉愁四韻》正好填補了這份“愁”，但是羅大佑並沒有這份”愁“。他沒有父輩們的那種情愫，“黃河也變成一條陌生的流水”這才是他，沒有厚重的包袱，所以他更能無所顧忌的吶喊。
除了上面三首旗幟鮮明的歌曲之外，《之乎者也》專輯還有《光陰的故事》，這首民謠後來在內地廣為流傳，可以說影響了內地第一代民謠創造者。餘下的《童年》，《1990年戀曲》等都是在兩岸三地耳熟能詳的經典曲目。
窺一斑而知全豹，通過羅大佑的第一張專輯就可以理解羅大佑心中的音樂應該是什麼。“歌以詠志。文以載道”這是中國傳統文人士大夫的所要揹負的使命。羅大佑則用音樂做武器去戰鬥，去吶喊，他是一個偉大的音樂人。
音樂怪才周杰倫
周杰倫2000年中國臺灣出道的流行音樂歌手，是二十一世紀以來華語樂壇最重要，最傑出的音樂人。他把中國本土文化與西方的rnb音樂相結合，創造出一種專屬於他自己的曲風。他突破亞洲音樂原有的主題和形式，創造出了多變的歌曲風格，他還擅長Hip-Hop，饒舌，同時他在古典鋼琴上造詣也非常高。
他的音樂作品最大一個特點就是“融合”。比如說《雙節棍》裡面就有重金屬搖滾，Hip-Hop，中國風等等多種風格迥異曲風，在配上方文山天馬行空的歌詞，這一切就像是少林武功裡的絕學，出其不意，變化多端。
同時他的音樂作品極為突出“曲”而不是“歌”，大多數歌手都是用旋律來修飾歌聲，而周杰倫反其道而行，他往往都是用聲音來修飾旋律。參考《愛在西元前》他把自己聲音當成一門樂器，咬字不清的哼唱讓聽眾更能清晰的記住旋律。
2003年一曲《東風破》將華語流行音樂帶入輪迴的隧道，回到了千年前的“宮商角徵羽”。中國人就應該保留自己本民族的音樂形式，中國風也因周杰倫徹底涅槃重生。越來越多的古風歌曲的出現，只是他對樂壇最美的禮物。
“一個和絃寫《忍者》，八段副歌譜《春秋》”周杰倫嘗試音樂的最簡與最繁。都有意想不到的化學反應，音樂在他手裡就好比孫悟空的七十二變，變幻無窮。爵士樂、藍調、搖滾、那卡西、民謠、嘻哈、美國鄉村音樂、電子音樂，中國風等等都是他音樂大餐裡的調料品，他可以隨意搭配，來面對不同口味的樂迷。
他還用音樂反應並批判社會問題，如《爸，我回來了》裡的家暴，《梯田》裡的環保，《止戰之殤》裡的戰爭等等，這一點和羅大佑有神似的地方。用自己公眾形象的影響力去讓這個社會能夠變得更好。
謝謝邀請。首先四人都是傑出的創造性音樂人。自古以來就是文無第一，武無第二，如果非要這四人中分出個高低的話，個人感覺陶喆與許嵩都是在某一個細分門類把音樂做到一個較高的位置，比如陶喆之於RNB,許嵩之於中國風。然而羅大佑和周杰倫卻是屬於開宗立派的人物，他倆極大的拓寬華語樂壇的廣度和高度，接下來重點分析下後兩位。
時代鬥士羅大佑
羅大佑中國臺灣人，是華語流行樂壇教父。1954年出生於臺灣省臺北市。他的前少年時期生活在戒嚴令下的臺灣地區，由於特殊的歷史原因，那個時期整個臺灣社會都是處在一個十分緊張的狀態，人們的生活受到監視，人們的思想受到了禁錮。但越是高壓人民就越是嚮往解放。
當在上個世紀八十年代臺灣突然戒除了戒嚴令之後，整個社會就隨之解凍。臺灣的人民突然面對一個完全自由的世界時顯得有點不知所措，也由於慣性的原因即便沒有了戒嚴令，但人心和思想依舊停留在戒嚴令裡，很多人都出現了迷茫，尤其是年輕人。這個時候需要一批人來吶喊，來戰鬥，來喚醒人心。時勢造英雄羅大佑就因運而生了。
說了這麼多與音樂無關的往事，只為了更好的去理解羅大佑的音樂。1982年羅大佑發行了個人第一張專輯《之乎者也》，這本專輯共收錄了十首原創音樂。融合了搖滾，藍調，民謠，雷鬼等多種音樂曲風。
同名歌曲《之乎者也》是一首非常“奇怪”的歌曲，奇怪在於它填詞的新奇。完全打破了傳統那種所謂歌詞要高雅，要風花雪夜。用一種近乎於大白話的歌詞來諷刺當代的形式主義。
再有《鹿港小鎮》，也是一首批判性作品。一句“臺北不是我的家”道出了社會在日益城鎮化後，人們心中的對大都市的恐懼。”都市裡沒有我當初的夢想“在面對繁忙的都市生活其實很多人都弄丟了夢想，可怕的是他們不是主動的，他們是被動的，是潛移默化的，這是種悲劇。
對於很多臺灣人來說，鄉愁或許是一個永恆的主題，他們可能來自廣東，福建甚至遙遠的東北。在兩岸還沒有完全解凍的時期，他們只能通過文字，旋律來寄託這種哀愁。羅大佑的《鄉愁四韻》正好填補了這份“愁”，但是羅大佑並沒有這份”愁“。他沒有父輩們的那種情愫，“黃河也變成一條陌生的流水”這才是他，沒有厚重的包袱，所以他更能無所顧忌的吶喊。
除了上面三首旗幟鮮明的歌曲之外，《之乎者也》專輯還有《光陰的故事》，這首民謠後來在內地廣為流傳，可以說影響了內地第一代民謠創造者。餘下的《童年》，《1990年戀曲》等都是在兩岸三地耳熟能詳的經典曲目。
窺一斑而知全豹，通過羅大佑的第一張專輯就可以理解羅大佑心中的音樂應該是什麼。“歌以詠志。文以載道”這是中國傳統文人士大夫的所要揹負的使命。羅大佑則用音樂做武器去戰鬥，去吶喊，他是一個偉大的音樂人。
音樂怪才周杰倫
周杰倫2000年中國臺灣出道的流行音樂歌手，是二十一世紀以來華語樂壇最重要，最傑出的音樂人。他把中國本土文化與西方的rnb音樂相結合，創造出一種專屬於他自己的曲風。他突破亞洲音樂原有的主題和形式，創造出了多變的歌曲風格，他還擅長Hip-Hop，饒舌，同時他在古典鋼琴上造詣也非常高。
他的音樂作品最大一個特點就是“融合”。比如說《雙節棍》裡面就有重金屬搖滾，Hip-Hop，中國風等等多種風格迥異曲風，在配上方文山天馬行空的歌詞，這一切就像是少林武功裡的絕學，出其不意，變化多端。
同時他的音樂作品極為突出“曲”而不是“歌”，大多數歌手都是用旋律來修飾歌聲，而周杰倫反其道而行，他往往都是用聲音來修飾旋律。參考《愛在西元前》他把自己聲音當成一門樂器，咬字不清的哼唱讓聽眾更能清晰的記住旋律。
2003年一曲《東風破》將華語流行音樂帶入輪迴的隧道，回到了千年前的“宮商角徵羽”。中國人就應該保留自己本民族的音樂形式，中國風也因周杰倫徹底涅槃重生。越來越多的古風歌曲的出現，只是他對樂壇最美的禮物。
“一個和絃寫《忍者》，八段副歌譜《春秋》”周杰倫嘗試音樂的最簡與最繁。都有意想不到的化學反應，音樂在他手裡就好比孫悟空的七十二變，變幻無窮。爵士樂、藍調、搖滾、那卡西、民謠、嘻哈、美國鄉村音樂、電子音樂，中國風等等都是他音樂大餐裡的調料品，他可以隨意搭配，來面對不同口味的樂迷。
他還用音樂反應並批判社會問題，如《爸，我回來了》裡的家暴，《梯田》裡的環保，《止戰之殤》裡的戰爭等等，這一點和羅大佑有神似的地方。用自己公眾形象的影響力去讓這個社會能夠變得更好。
一個音樂人想要不被時代淘汰，作品就要跨越時代。十年前的作品現在再去品讀依舊沒有過時，這就是跨時代。羅大佑和周杰倫都是劃時代的音樂人，他們對樂壇的貢獻留給一百年後的人們去評價吧，他們的音樂裡表達了太多太多。對時代的呼喚，對不公的咆哮。如果一個音樂人還沒有脫離娛樂的低俗，那他遲早會被淘汰。大家仁者見仁，智者見智吧。
先說羅大佑。
可以說羅大佑是一個時代性歌手，做歌手就是要成為歷史，成為一個時代人物，讓大家一想起這個時代就能想起他，在那個百花齊放的年代，羅大佑未必是最賣座的，確實最出挑的，很少有能和羅大佑比肩的。
記得有次金曲獎頒獎典禮，
後臺報幕：有請XX次金曲獎獲得者，國民王子，華語樂壇大哥周華健，華哥上來後很謙虛，連忙鞠躬感謝不敢當，隨後說：終於媳婦熬成婆，但是每一個大哥上面都有一個大大哥，有請我的老師，我的朋友，我的大大哥，李宗盛！
後臺報幕：有請華語樂壇大哥級人物，臺灣音樂教父，XXX各種頭銜，老李背個吉他樂呵呵的就上來了，周華健上前還去攙扶，觀眾看了一陣掌聲歡笑，李宗盛：哎呀，現在都是大場面啊，不過我也有見過大場面，因為周華健今年要來開演唱會，關鍵是我要來當嘉賓，這就厲害了，哈哈哈！李宗盛：別說太多，每個大哥上面都有一個大哥，我的上面也有一個大大大哥，有請羅大佑！！全場人起立鼓掌！！
羅大佑直接從臺下上來了，說你們這幫人說那麼久，我在下面等那麼長時間，急死我了！說著往鋼琴走，周和李健步過去擦凳子和擦鋼琴，又是捶肩捶背！羅大佑說：前些天打電話給林夕，說最近很多人講都叫你夕爺啊，林夕說：哎呀，亂講啦，你最近怎麼樣啊，羅公！
所以羅大佑的地位自然不用說！
再說周杰倫
其個人，用音樂在21世紀，影響了中國兩三代人。
影響大到，很多細節我們不自察。
周杰倫剛紅到大陸時是受一定抵制的，父母們慣性的認為這個穿著肥牛仔褲，留著非主流劉海的痞裡痞氣的人是壞人，但後來怎樣，全中國的青少年開始改變了自己的穿衣風格和髮型。這就是影響力。
如果真的有那麼一個萬眾無一的音樂天才註定要震撼世界，我相信，周杰倫就是。
大家可以百度一下“絕對音感”，這個世界上真的有開外掛一樣的能力，學不來的....
其實也有很多人說周杰倫超越了羅大佑，其實所謂，每一個時代有每一個時代的歌曲。想以前的經典老歌，後來校園民謠，再後來網絡流行歌曲，再後來神曲，後來一堆……不說了。越來越走下坡路…唉！
再來說一下許嵩。
可能很多人認為他的歌非主流，不是歌曲非主流，是那個時候聽歌的你是個非主流，嘻嘻，許嵩是非常的有才華的，無論是作詞作曲，都是不容小覷的。
他的歌曲質量很高，當年許嵩，汪蘇瀧，徐良三個人。直到今天，許嵩依然認真的坐著音樂，汪蘇瀧的音樂也是越來越好，徐良不太清楚了，好長時間沒有他的消息了。
陶喆的話不太清楚了，一般不聽他的歌，本人比較孤陋寡聞。
不管怎麼樣，他們都無法替代，他們所做出來的貢獻也是非常大的，總之，認真的做音樂，認真的唱歌，就值得我們觀眾去喜歡。
先說羅大佑。
可以說羅大佑是一個時代性歌手，做歌手就是要成為歷史，成為一個時代人物，讓大家一想起這個時代就能想起他，在那個百花齊放的年代，羅大佑未必是最賣座的，確實最出挑的，很少有能和羅大佑比肩的。
記得有次金曲獎頒獎典禮，
後臺報幕：有請XX次金曲獎獲得者，國民王子，華語樂壇大哥周華健，華哥上來後很謙虛，連忙鞠躬感謝不敢當，隨後說：終於媳婦熬成婆，但是每一個大哥上面都有一個大大哥，有請我的老師，我的朋友，我的大大哥，李宗盛！
後臺報幕：有請華語樂壇大哥級人物，臺灣音樂教父，XXX各種頭銜，老李背個吉他樂呵呵的就上來了，周華健上前還去攙扶，觀眾看了一陣掌聲歡笑，李宗盛：哎呀，現在都是大場面啊，不過我也有見過大場面，因為周華健今年要來開演唱會，關鍵是我要來當嘉賓，這就厲害了，哈哈哈！李宗盛：別說太多，每個大哥上面都有一個大哥，我的上面也有一個大大大哥，有請羅大佑！！全場人起立鼓掌！！
羅大佑直接從臺下上來了，說你們這幫人說那麼久，我在下面等那麼長時間，急死我了！說著往鋼琴走，周和李健步過去擦凳子和擦鋼琴，又是捶肩捶背！羅大佑說：前些天打電話給林夕，說最近很多人講都叫你夕爺啊，林夕說：哎呀，亂講啦，你最近怎麼樣啊，羅公！
所以羅大佑的地位自然不用說！
再說周杰倫
其個人，用音樂在21世紀，影響了中國兩三代人。
影響大到，很多細節我們不自察。
周杰倫剛紅到大陸時是受一定抵制的，父母們慣性的認為這個穿著肥牛仔褲，留著非主流劉海的痞裡痞氣的人是壞人，但後來怎樣，全中國的青少年開始改變了自己的穿衣風格和髮型。這就是影響力。
如果真的有那麼一個萬眾無一的音樂天才註定要震撼世界，我相信，周杰倫就是。
大家可以百度一下“絕對音感”，這個世界上真的有開外掛一樣的能力，學不來的....
其實也有很多人說周杰倫超越了羅大佑，其實所謂，每一個時代有每一個時代的歌曲。想以前的經典老歌，後來校園民謠，再後來網絡流行歌曲，再後來神曲，後來一堆……不說了。越來越走下坡路…唉！
再來說一下許嵩。
可能很多人認為他的歌非主流，不是歌曲非主流，是那個時候聽歌的你是個非主流，嘻嘻，許嵩是非常的有才華的，無論是作詞作曲，都是不容小覷的。
他的歌曲質量很高，當年許嵩，汪蘇瀧，徐良三個人。直到今天，許嵩依然認真的坐著音樂，汪蘇瀧的音樂也是越來越好，徐良不太清楚了，好長時間沒有他的消息了。
陶喆的話不太清楚了，一般不聽他的歌，本人比較孤陋寡聞。
不管怎麼樣，他們都無法替代，他們所做出來的貢獻也是非常大的，總之，認真的做音樂，認真的唱歌，就值得我們觀眾去喜歡。
先說羅大佑。
可以說羅大佑是一個時代性歌手，做歌手就是要成為歷史，成為一個時代人物，讓大家一想起這個時代就能想起他，在那個百花齊放的年代，羅大佑未必是最賣座的，確實最出挑的，很少有能和羅大佑比肩的。
記得有次金曲獎頒獎典禮，
後臺報幕：有請XX次金曲獎獲得者，國民王子，華語樂壇大哥周華健，華哥上來後很謙虛，連忙鞠躬感謝不敢當，隨後說：終於媳婦熬成婆，但是每一個大哥上面都有一個大大哥，有請我的老師，我的朋友，我的大大哥，李宗盛！
後臺報幕：有請華語樂壇大哥級人物，臺灣音樂教父，XXX各種頭銜，老李背個吉他樂呵呵的就上來了，周華健上前還去攙扶，觀眾看了一陣掌聲歡笑，李宗盛：哎呀，現在都是大場面啊，不過我也有見過大場面，因為周華健今年要來開演唱會，關鍵是我要來當嘉賓，這就厲害了，哈哈哈！李宗盛：別說太多，每個大哥上面都有一個大哥，我的上面也有一個大大大哥，有請羅大佑！！全場人起立鼓掌！！
羅大佑直接從臺下上來了，說你們這幫人說那麼久，我在下面等那麼長時間，急死我了！說著往鋼琴走，周和李健步過去擦凳子和擦鋼琴，又是捶肩捶背！羅大佑說：前些天打電話給林夕，說最近很多人講都叫你夕爺啊，林夕說：哎呀，亂講啦，你最近怎麼樣啊，羅公！
所以羅大佑的地位自然不用說！
再說周杰倫
其個人，用音樂在21世紀，影響了中國兩三代人。
影響大到，很多細節我們不自察。
周杰倫剛紅到大陸時是受一定抵制的，父母們慣性的認為這個穿著肥牛仔褲，留著非主流劉海的痞裡痞氣的人是壞人，但後來怎樣，全中國的青少年開始改變了自己的穿衣風格和髮型。這就是影響力。
如果真的有那麼一個萬眾無一的音樂天才註定要震撼世界，我相信，周杰倫就是。
大家可以百度一下“絕對音感”，這個世界上真的有開外掛一樣的能力，學不來的....
其實也有很多人說周杰倫超越了羅大佑，其實所謂，每一個時代有每一個時代的歌曲。想以前的經典老歌，後來校園民謠，再後來網絡流行歌曲，再後來神曲，後來一堆……不說了。越來越走下坡路…唉！
再來說一下許嵩。
可能很多人認為他的歌非主流，不是歌曲非主流，是那個時候聽歌的你是個非主流，嘻嘻，許嵩是非常的有才華的，無論是作詞作曲，都是不容小覷的。
他的歌曲質量很高，當年許嵩，汪蘇瀧，徐良三個人。直到今天，許嵩依然認真的坐著音樂，汪蘇瀧的音樂也是越來越好，徐良不太清楚了，好長時間沒有他的消息了。
陶喆的話不太清楚了，一般不聽他的歌，本人比較孤陋寡聞。
不管怎麼樣，他們都無法替代，他們所做出來的貢獻也是非常大的，總之，認真的做音樂，認真的唱歌，就值得我們觀眾去喜歡。
先說羅大佑。
可以說羅大佑是一個時代性歌手，做歌手就是要成為歷史，成為一個時代人物，讓大家一想起這個時代就能想起他，在那個百花齊放的年代，羅大佑未必是最賣座的，確實最出挑的，很少有能和羅大佑比肩的。
記得有次金曲獎頒獎典禮，
後臺報幕：有請XX次金曲獎獲得者，國民王子，華語樂壇大哥周華健，華哥上來後很謙虛，連忙鞠躬感謝不敢當，隨後說：終於媳婦熬成婆，但是每一個大哥上面都有一個大大哥，有請我的老師，我的朋友，我的大大哥，李宗盛！
後臺報幕：有請華語樂壇大哥級人物，臺灣音樂教父，XXX各種頭銜，老李背個吉他樂呵呵的就上來了，周華健上前還去攙扶，觀眾看了一陣掌聲歡笑，李宗盛：哎呀，現在都是大場面啊，不過我也有見過大場面，因為周華健今年要來開演唱會，關鍵是我要來當嘉賓，這就厲害了，哈哈哈！李宗盛：別說太多，每個大哥上面都有一個大哥，我的上面也有一個大大大哥，有請羅大佑！！全場人起立鼓掌！！
羅大佑直接從臺下上來了，說你們這幫人說那麼久，我在下面等那麼長時間，急死我了！說著往鋼琴走，周和李健步過去擦凳子和擦鋼琴，又是捶肩捶背！羅大佑說：前些天打電話給林夕，說最近很多人講都叫你夕爺啊，林夕說：哎呀，亂講啦，你最近怎麼樣啊，羅公！
所以羅大佑的地位自然不用說！
再說周杰倫
其個人，用音樂在21世紀，影響了中國兩三代人。
影響大到，很多細節我們不自察。
周杰倫剛紅到大陸時是受一定抵制的，父母們慣性的認為這個穿著肥牛仔褲，留著非主流劉海的痞裡痞氣的人是壞人，但後來怎樣，全中國的青少年開始改變了自己的穿衣風格和髮型。這就是影響力。
如果真的有那麼一個萬眾無一的音樂天才註定要震撼世界，我相信，周杰倫就是。
大家可以百度一下“絕對音感”，這個世界上真的有開外掛一樣的能力，學不來的....
其實也有很多人說周杰倫超越了羅大佑，其實所謂，每一個時代有每一個時代的歌曲。想以前的經典老歌，後來校園民謠，再後來網絡流行歌曲，再後來神曲，後來一堆……不說了。越來越走下坡路…唉！
再來說一下許嵩。
可能很多人認為他的歌非主流，不是歌曲非主流，是那個時候聽歌的你是個非主流，嘻嘻，許嵩是非常的有才華的，無論是作詞作曲，都是不容小覷的。
他的歌曲質量很高，當年許嵩，汪蘇瀧，徐良三個人。直到今天，許嵩依然認真的坐著音樂，汪蘇瀧的音樂也是越來越好，徐良不太清楚了，好長時間沒有他的消息了。
陶喆的話不太清楚了，一般不聽他的歌，本人比較孤陋寡聞。
不管怎麼樣，他們都無法替代，他們所做出來的貢獻也是非常大的，總之，認真的做音樂，認真的唱歌，就值得我們觀眾去喜歡。
先說羅大佑。
可以說羅大佑是一個時代性歌手，做歌手就是要成為歷史，成為一個時代人物，讓大家一想起這個時代就能想起他，在那個百花齊放的年代，羅大佑未必是最賣座的，確實最出挑的，很少有能和羅大佑比肩的。
記得有次金曲獎頒獎典禮，
後臺報幕：有請XX次金曲獎獲得者，國民王子，華語樂壇大哥周華健，華哥上來後很謙虛，連忙鞠躬感謝不敢當，隨後說：終於媳婦熬成婆，但是每一個大哥上面都有一個大大哥，有請我的老師，我的朋友，我的大大哥，李宗盛！
後臺報幕：有請華語樂壇大哥級人物，臺灣音樂教父，XXX各種頭銜，老李背個吉他樂呵呵的就上來了，周華健上前還去攙扶，觀眾看了一陣掌聲歡笑，李宗盛：哎呀，現在都是大場面啊，不過我也有見過大場面，因為周華健今年要來開演唱會，關鍵是我要來當嘉賓，這就厲害了，哈哈哈！李宗盛：別說太多，每個大哥上面都有一個大哥，我的上面也有一個大大大哥，有請羅大佑！！全場人起立鼓掌！！
羅大佑直接從臺下上來了，說你們這幫人說那麼久，我在下面等那麼長時間，急死我了！說著往鋼琴走，周和李健步過去擦凳子和擦鋼琴，又是捶肩捶背！羅大佑說：前些天打電話給林夕，說最近很多人講都叫你夕爺啊，林夕說：哎呀，亂講啦，你最近怎麼樣啊，羅公！
所以羅大佑的地位自然不用說！
再說周杰倫
其個人，用音樂在21世紀，影響了中國兩三代人。
影響大到，很多細節我們不自察。
周杰倫剛紅到大陸時是受一定抵制的，父母們慣性的認為這個穿著肥牛仔褲，留著非主流劉海的痞裡痞氣的人是壞人，但後來怎樣，全中國的青少年開始改變了自己的穿衣風格和髮型。這就是影響力。
如果真的有那麼一個萬眾無一的音樂天才註定要震撼世界，我相信，周杰倫就是。
大家可以百度一下“絕對音感”，這個世界上真的有開外掛一樣的能力，學不來的....
其實也有很多人說周杰倫超越了羅大佑，其實所謂，每一個時代有每一個時代的歌曲。想以前的經典老歌，後來校園民謠，再後來網絡流行歌曲，再後來神曲，後來一堆……不說了。越來越走下坡路…唉！
再來說一下許嵩。
可能很多人認為他的歌非主流，不是歌曲非主流，是那個時候聽歌的你是個非主流，嘻嘻，許嵩是非常的有才華的，無論是作詞作曲，都是不容小覷的。
他的歌曲質量很高，當年許嵩，汪蘇瀧，徐良三個人。直到今天，許嵩依然認真的坐著音樂，汪蘇瀧的音樂也是越來越好，徐良不太清楚了，好長時間沒有他的消息了。
陶喆的話不太清楚了，一般不聽他的歌，本人比較孤陋寡聞。
不管怎麼樣，他們都無法替代，他們所做出來的貢獻也是非常大的，總之，認真的做音樂，認真的唱歌，就值得我們觀眾去喜歡。
先說羅大佑。
可以說羅大佑是一個時代性歌手，做歌手就是要成為歷史，成為一個時代人物，讓大家一想起這個時代就能想起他，在那個百花齊放的年代，羅大佑未必是最賣座的，確實最出挑的，很少有能和羅大佑比肩的。
記得有次金曲獎頒獎典禮，
後臺報幕：有請XX次金曲獎獲得者，國民王子，華語樂壇大哥周華健，華哥上來後很謙虛，連忙鞠躬感謝不敢當，隨後說：終於媳婦熬成婆，但是每一個大哥上面都有一個大大哥，有請我的老師，我的朋友，我的大大哥，李宗盛！
後臺報幕：有請華語樂壇大哥級人物，臺灣音樂教父，XXX各種頭銜，老李背個吉他樂呵呵的就上來了，周華健上前還去攙扶，觀眾看了一陣掌聲歡笑，李宗盛：哎呀，現在都是大場面啊，不過我也有見過大場面，因為周華健今年要來開演唱會，關鍵是我要來當嘉賓，這就厲害了，哈哈哈！李宗盛：別說太多，每個大哥上面都有一個大哥，我的上面也有一個大大大哥，有請羅大佑！！全場人起立鼓掌！！
羅大佑直接從臺下上來了，說你們這幫人說那麼久，我在下面等那麼長時間，急死我了！說著往鋼琴走，周和李健步過去擦凳子和擦鋼琴，又是捶肩捶背！羅大佑說：前些天打電話給林夕，說最近很多人講都叫你夕爺啊，林夕說：哎呀，亂講啦，你最近怎麼樣啊，羅公！
所以羅大佑的地位自然不用說！
再說周杰倫
其個人，用音樂在21世紀，影響了中國兩三代人。
影響大到，很多細節我們不自察。
周杰倫剛紅到大陸時是受一定抵制的，父母們慣性的認為這個穿著肥牛仔褲，留著非主流劉海的痞裡痞氣的人是壞人，但後來怎樣，全中國的青少年開始改變了自己的穿衣風格和髮型。這就是影響力。
如果真的有那麼一個萬眾無一的音樂天才註定要震撼世界，我相信，周杰倫就是。
大家可以百度一下“絕對音感”，這個世界上真的有開外掛一樣的能力，學不來的....
其實也有很多人說周杰倫超越了羅大佑，其實所謂，每一個時代有每一個時代的歌曲。想以前的經典老歌，後來校園民謠，再後來網絡流行歌曲，再後來神曲，後來一堆……不說了。越來越走下坡路…唉！
再來說一下許嵩。
可能很多人認為他的歌非主流，不是歌曲非主流，是那個時候聽歌的你是個非主流，嘻嘻，許嵩是非常的有才華的，無論是作詞作曲，都是不容小覷的。
他的歌曲質量很高，當年許嵩，汪蘇瀧，徐良三個人。直到今天，許嵩依然認真的坐著音樂，汪蘇瀧的音樂也是越來越好，徐良不太清楚了，好長時間沒有他的消息了。
陶喆的話不太清楚了，一般不聽他的歌，本人比較孤陋寡聞。
不管怎麼樣，他們都無法替代，他們所做出來的貢獻也是非常大的，總之，認真的做音樂，認真的唱歌，就值得我們觀眾去喜歡。
這四人有一個共同點就是都是屬於創作型歌手，且都有自己的風格。
就現在樂壇狀態而言教父羅大佑已成為過去，這可以理解畢竟經歷有限。陶喆不可否認也是才華橫溢的鬼才，爵士樂可不是什麼人都玩的轉的。許嵩在詞曲上可謂獨樹一幟，讓人聽後耳目一新。
最後談談周杰倫。周杰倫的音樂無論是創作還是演唱都可作為流行樂的教科書。話不多說周杰倫的音樂畢竟經久不衰……
這四人有一個共同點就是都是屬於創作型歌手，且都有自己的風格。
就現在樂壇狀態而言教父羅大佑已成為過去，這可以理解畢竟經歷有限。陶喆不可否認也是才華橫溢的鬼才，爵士樂可不是什麼人都玩的轉的。許嵩在詞曲上可謂獨樹一幟，讓人聽後耳目一新。
最後談談周杰倫。周杰倫的音樂無論是創作還是演唱都可作為流行樂的教科書。話不多說周杰倫的音樂畢竟經久不衰……
這四人有一個共同點就是都是屬於創作型歌手，且都有自己的風格。
就現在樂壇狀態而言教父羅大佑已成為過去，這可以理解畢竟經歷有限。陶喆不可否認也是才華橫溢的鬼才，爵士樂可不是什麼人都玩的轉的。許嵩在詞曲上可謂獨樹一幟，讓人聽後耳目一新。
最後談談周杰倫。周杰倫的音樂無論是創作還是演唱都可作為流行樂的教科書。話不多說周杰倫的音樂畢竟經久不衰……
這四人有一個共同點就是都是屬於創作型歌手，且都有自己的風格。
就現在樂壇狀態而言教父羅大佑已成為過去，這可以理解畢竟經歷有限。陶喆不可否認也是才華橫溢的鬼才，爵士樂可不是什麼人都玩的轉的。許嵩在詞曲上可謂獨樹一幟，讓人聽後耳目一新。
最後談談周杰倫。周杰倫的音樂無論是創作還是演唱都可作為流行樂的教科書。話不多說周杰倫的音樂畢竟經久不衰……
這四人有一個共同點就是都是屬於創作型歌手，且都有自己的風格。
就現在樂壇狀態而言教父羅大佑已成為過去，這可以理解畢竟經歷有限。陶喆不可否認也是才華橫溢的鬼才，爵士樂可不是什麼人都玩的轉的。許嵩在詞曲上可謂獨樹一幟，讓人聽後耳目一新。
最後談談周杰倫。周杰倫的音樂無論是創作還是演唱都可作為流行樂的教科書。話不多說周杰倫的音樂畢竟經久不衰……
首先我們來看看這幾位歌手的簡介:
陶喆
臺灣創作型男歌手、音樂製作人，尤其擅長R&B曲風的音樂。他有很多大家耳熟能詳的歌曲，像《愛我還是他》《愛，很簡單》等。
周杰倫
杰倫我想真的是不用多說，他是一個時代的代表，長盛不衰，不光是在音樂上，包括影視等方面也是佼佼者。他的代表作太多，像《簡單愛》《安靜》等，就不一一列舉了。
羅大佑
他是華語樂壇的音樂教父，是一個時代的標誌，他的音樂創作才能屬於上乘，無與倫比，他是華語流行樂壇的一面旗幟。代表作有《光陰的故事》，《皇后大道東》等。
許嵩
2006年起許嵩開始發表音樂作品，至2019年已成功發行七張個人原創專輯以及近四十首原創單曲，所有歌曲由許嵩創作詞曲及音樂製作。他的代表作有《有何不可》，《斷橋殘雪》等。
相對來說，許嵩要出道的晚很多，應該屬於後輩，所以我覺得拿他來跟這些大佬比，有點不太合適。
就陶喆、周杰倫和羅大佑三人來說，音樂造詣最高的應該是教主羅大佑，這個是不容置疑的。才華最高的我個人覺得應該是周杰倫，無論是從創作還是演唱等方面來說，無疑他都是獨當一面的，他所創作的音樂，在很長一段時間內，是很難有人超越的了。最後一點是對華語音樂貢獻大的人，我覺得羅大佑和周杰倫都應該上榜。為什麼這麼說呢？羅大佑自然不必多說，資格老，經歷多，是一個時代的標杆。周杰倫之所以上榜，不單單是他的創作才能，更多的是他能夠將中國風國際化，讓世界瞭解和喜歡中國國風音樂。這個貢獻，不可謂不大。
以上就是我個人的觀點，歡迎大家共同探討。
首先我們來看看這幾位歌手的簡介:
陶喆
臺灣創作型男歌手、音樂製作人，尤其擅長R&B曲風的音樂。他有很多大家耳熟能詳的歌曲，像《愛我還是他》《愛，很簡單》等。
周杰倫
杰倫我想真的是不用多說，他是一個時代的代表，長盛不衰，不光是在音樂上，包括影視等方面也是佼佼者。他的代表作太多，像《簡單愛》《安靜》等，就不一一列舉了。
羅大佑
他是華語樂壇的音樂教父，是一個時代的標誌，他的音樂創作才能屬於上乘，無與倫比，他是華語流行樂壇的一面旗幟。代表作有《光陰的故事》，《皇后大道東》等。
許嵩
2006年起許嵩開始發表音樂作品，至2019年已成功發行七張個人原創專輯以及近四十首原創單曲，所有歌曲由許嵩創作詞曲及音樂製作。他的代表作有《有何不可》，《斷橋殘雪》等。
相對來說，許嵩要出道的晚很多，應該屬於後輩，所以我覺得拿他來跟這些大佬比，有點不太合適。
就陶喆、周杰倫和羅大佑三人來說，音樂造詣最高的應該是教主羅大佑，這個是不容置疑的。才華最高的我個人覺得應該是周杰倫，無論是從創作還是演唱等方面來說，無疑他都是獨當一面的，他所創作的音樂，在很長一段時間內，是很難有人超越的了。最後一點是對華語音樂貢獻大的人，我覺得羅大佑和周杰倫都應該上榜。為什麼這麼說呢？羅大佑自然不必多說，資格老，經歷多，是一個時代的標杆。周杰倫之所以上榜，不單單是他的創作才能，更多的是他能夠將中國風國際化，讓世界瞭解和喜歡中國國風音樂。這個貢獻，不可謂不大。
以上就是我個人的觀點，歡迎大家共同探討。
首先我們來看看這幾位歌手的簡介:
陶喆
臺灣創作型男歌手、音樂製作人，尤其擅長R&B曲風的音樂。他有很多大家耳熟能詳的歌曲，像《愛我還是他》《愛，很簡單》等。
周杰倫
杰倫我想真的是不用多說，他是一個時代的代表，長盛不衰，不光是在音樂上，包括影視等方面也是佼佼者。他的代表作太多，像《簡單愛》《安靜》等，就不一一列舉了。
羅大佑
他是華語樂壇的音樂教父，是一個時代的標誌，他的音樂創作才能屬於上乘，無與倫比，他是華語流行樂壇的一面旗幟。代表作有《光陰的故事》，《皇后大道東》等。
許嵩
2006年起許嵩開始發表音樂作品，至2019年已成功發行七張個人原創專輯以及近四十首原創單曲，所有歌曲由許嵩創作詞曲及音樂製作。他的代表作有《有何不可》，《斷橋殘雪》等。
相對來說，許嵩要出道的晚很多，應該屬於後輩，所以我覺得拿他來跟這些大佬比，有點不太合適。
就陶喆、周杰倫和羅大佑三人來說，音樂造詣最高的應該是教主羅大佑，這個是不容置疑的。才華最高的我個人覺得應該是周杰倫，無論是從創作還是演唱等方面來說，無疑他都是獨當一面的，他所創作的音樂，在很長一段時間內，是很難有人超越的了。最後一點是對華語音樂貢獻大的人，我覺得羅大佑和周杰倫都應該上榜。為什麼這麼說呢？羅大佑自然不必多說，資格老，經歷多，是一個時代的標杆。周杰倫之所以上榜，不單單是他的創作才能，更多的是他能夠將中國風國際化，讓世界瞭解和喜歡中國國風音樂。這個貢獻，不可謂不大。
以上就是我個人的觀點，歡迎大家共同探討。
首先我們來看看這幾位歌手的簡介:
陶喆
臺灣創作型男歌手、音樂製作人，尤其擅長R&B曲風的音樂。他有很多大家耳熟能詳的歌曲，像《愛我還是他》《愛，很簡單》等。
周杰倫
杰倫我想真的是不用多說，他是一個時代的代表，長盛不衰，不光是在音樂上，包括影視等方面也是佼佼者。他的代表作太多，像《簡單愛》《安靜》等，就不一一列舉了。
羅大佑
他是華語樂壇的音樂教父，是一個時代的標誌，他的音樂創作才能屬於上乘，無與倫比，他是華語流行樂壇的一面旗幟。代表作有《光陰的故事》，《皇后大道東》等。
許嵩
2006年起許嵩開始發表音樂作品，至2019年已成功發行七張個人原創專輯以及近四十首原創單曲，所有歌曲由許嵩創作詞曲及音樂製作。他的代表作有《有何不可》，《斷橋殘雪》等。
相對來說，許嵩要出道的晚很多，應該屬於後輩，所以我覺得拿他來跟這些大佬比，有點不太合適。
就陶喆、周杰倫和羅大佑三人來說，音樂造詣最高的應該是教主羅大佑，這個是不容置疑的。才華最高的我個人覺得應該是周杰倫，無論是從創作還是演唱等方面來說，無疑他都是獨當一面的，他所創作的音樂，在很長一段時間內，是很難有人超越的了。最後一點是對華語音樂貢獻大的人，我覺得羅大佑和周杰倫都應該上榜。為什麼這麼說呢？羅大佑自然不必多說，資格老，經歷多，是一個時代的標杆。周杰倫之所以上榜，不單單是他的創作才能，更多的是他能夠將中國風國際化，讓世界瞭解和喜歡中國國風音樂。這個貢獻，不可謂不大。
以上就是我個人的觀點，歡迎大家共同探討。
羅大佑是前輩，不敢造次，陶喆和周杰倫是一批的，許嵩又在他們之後。我覺得沒有什麼高低，他們每個人都曾經輝煌過甚至一直在輝煌中。也許你並不一定聽過，但他們確實都有著很優秀的，很有意義的音樂作品，都存在著一批最為忠實的聽眾。或許你覺得這個歌手的歌能讓你覺得好聽，覺得曲調很棒，但我會覺得另一位歌手給我了很多記憶，我認為詞寫的很棒。每個人感覺不一樣，聽自己感覺到的那部分就可以了。
許嵩什麼時候可以和這些人相提並論了？
就現在而言周杰倫成就最高，許嵩現在還不夠資格，羅大佑的圈內地位應該比周杰倫高畢竟是教父級的前輩，陶喆黃金期太短了，許嵩出道太短資歷還不夠現在還處在上升期，以後能不能超越周杰倫liangkezhiji
我嵩哥就是一小歌手，可不敢和這些大佬放一起對比，招黑! 從我一個90後的角度來講 周董的影響力以及成就無疑是其他幾個人望其項背的 但是我更愛vae
羅大佑是流行音禾的標杆性人物，無人可比
謝邀，作為一個90後，同時也是個小白，只能憑自己的感覺來說一下自己的小理解，羅大佑音樂教父這是不爭的事實，周杰倫曲風全面，陪伴了我整個青蔥歲月直到現在，還有以後，陶喆R&B小天王的名頭也不是吹出來的，許嵩的歌旋律優美也有意境都很喜歡。
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