前方高能教程，真的很高能，強烈建議收藏。
一. 光和色的關係
1. PS是圖像合成軟件，是對已有的素材的再創造。畫圖和創作不是PS的本職工作。(阿隨補充：當然了，PS也是可以從無到有的進行創作的，發展到現在來說，畫圖和創作兩方面，PS也是可以完成很棒的作品了。)
2. 開PS軟件之前，要準確理解顏色、分辨率、圖層三個問題。
3. 紅綠藍是光的三原色;紅黃藍是顏色色料的三原色(印刷領域則細化成青品紅(黑))。形式美感和易識別是設計第一位的，套意義、代表一個寓意的東西是其次的。
4. 色彩模式共有四種，每一種都對應一種媒介，分別為：
lab模式(理論上推算出來的對應大自然的色彩模式)
hsb模式(基於人眼識別的體系)
RGB模式(對應的媒介是光色，發光物體的顏色識別系統。)
CMYK模式(對應的是印刷工藝)。
5. 加色模式：色相的色值相加最後得到白色;減色模式：色相的最大值相加得到黑色。
6. lab色彩模式，一個亮度通道和兩個顏色通道，是理論上推測出來的一個顏色模式。理論上對應的媒介是大自然。
7. hsb色彩模式，顏色三屬性：
色相(色彩名稱、色彩相貌，即赤橙黃綠青藍紫等，英文縮寫為h，它的單位是度，色相環來表示)
飽和度(色彩純度，英文縮寫s，按百分比計量，跟白有關)
明度(英文縮寫b，按百分比計量，明度跟黑有關)。
注意：黑色和白色是沒有色相的，不具備顏色形象。
8. RGB色彩模式，每一個顏色有256個級別，共包含16 777 216種顏色。因為本模式最大值rgb(255,255,255)得到的是白色，即rgb三個色值到了白色，所以稱之為加色模式;當rgb(0,0,0)則為黑色。
三個rgb的色值相等的時候，是沒有色相的，是個灰值，越靠近數量越低，是深灰;越靠近數量越高，是淺灰。
9. CMYK色彩模式，色的三原色，也叫印刷的三原色(即油墨的三原色)青品(又稱品紅色、洋紅色)黃。按油墨的濃淡成分來區分色的級別，0-100%，英文縮寫CMY。白色值：cmy(0,0,0);黑色值(100,100,100)，色相最大值得到黑色，所以稱之為減色模式。因為技術的原因，100值得三色配比得到的黑色效果很不好，所以單獨生產了一種黑色油墨，所以印刷的色彩模式是cmyk(k即是黑色)。
10. CMYK與RGB的關係：光的三原色RGB，兩兩運用加色模式(綠+藍=青，藍+紅=品，綠+紅=黃)得到的三種顏色是青品黃即色的三原色。rgb是加色模式，cmyk是減色模式。所以，兩個加色的相加得到一個減色的值。CMY原理，因為rgb是光照到印刷品或是發光體上，補色被吸收，剩下的光加色模式得到減色。
11. 青色可以完全吸收紅色，即紅光照射到青色物體上是沒有光的是黑的。其中原理是互補色相互完全吸收對方。在色相環中，rgb和cmy是完全交叉，兩者是翻轉180度的，青色，補色是紅色;品紅色，補色是綠色;黃色，補色是藍色。
12. 色彩模式的色域：三種模式各不相同。用rgb做，轉成cmyk後回降低一個灰階。溢色，不是安全色，即，rgb超過cmyk的部分，印刷不出來。打開或新建，在RGB的工作環境下，在CMYK的預覽方式下預覽它(視圖——顏色校樣——選中“工作中的CMYK”)，這樣就不會看到溢色。這是處理製作需要打印的的作品時第一步要做的。在這樣的工作環境下，會提醒你選中的是否是溢色。
13. 工作環境是顯示器，所以新建文檔的模式依然是rgb，最後轉成印刷用的cmyk即可。
14. 繪畫、攝影、設計都是在重現大自然的顏色。
15. 顏色從來不是孤立存在的。
16. 買一本色標手冊(印刷用)，這樣是保證所見即所得的必備功夫。
二. 像素和分辨率
1. 像素是構成圖像的最小單位，像素一定是正方形的，一個像素只能有一個顏色;分辨率一定要帶單位，網頁是72ppi，即每英寸裡有72個像素，印刷則用300ppi。樓頂上的巨幅噴繪，分辨率給到15-45就可以了，觀察下公交站牌，感受下就知道了。
2. 強行更改分辨率時，憑空增加的像素是複製旁邊像素得來的。重定圖像像素即插值分三種，領近(左右相加平均值)、線性(上下左右相加平均值)、立方(更多位置相加平均值)。立方最好，領近最快;但是，一般對於灰色的位圖，領近比立方好，結構線條輪廓越清晰越簡單的，領近比立方效果好;顏色越複雜用立方好。PS：經過幾代的更新，全新的PS裡有增加了諸如保留細節、兩次立放等算法。
3. 做印刷品的設計時，要注意分辨率要設置成300像素/英寸，rgb色彩模式(cmyk預覽)，尺寸是10.6*10.6，因為印刷上下左右都是要出血的。
4. 在原來像素不變的情況下，即沒有任何損失的情況下，取消重定圖像像素選項，則可更改分辨率，相應的文檔大小也會發生改變。
如何正確更改DPI?提高了DPI，必然就降低了文檔的大小，也就是實際尺寸，當然這是在正確操作的情況下。即打開圖像大小對話框，勾選約束比例，然後先複製像素寬高值，其次，更改分辨率，最後將發生變化的寬高值還原。反之，如果降低DPI，則文檔大小會增加。
5. 分辨率越大越好嗎?不一定。
一個像素對應一個字節。
分辨率單位是什麼?有像素每英寸ppi、墨點每英寸dpi、顯示器光點每英寸dpi等不同的情況。
三. 繪畫與修飾
1. 晚上拍照為何出現紅眼?人到了暗的地方，人的瞳孔會放大來吸光，所以這時候開閃光燈會被拍到很多大細節，拍到眼睛的血絲之類的，所以會有很多紅色被相機記憶。
2. 汙點修復畫筆工具：直接放在汙點上一刷就行;
修復畫筆工具：使用類似於印章工具，按住ALT鍵取樣，不同處是被修復的地方自然的與周邊融合，而非完全的複製取樣點。
修補工具：修哪裡就在哪裡建立選區，然後拖動到被複制的源點，即可;紅眼工具：直接點到紅眼即可。
內容感知移動工具：cs6裡有，首先使用“內容感知移動工具”框選出照片中需要進行移動的內容。在內容感知移動工具的屬性中，將模式選為移動。按住鼠標不放，拖拽選擇選區到照片的任何位置。鬆開鼠標，選區內的影像開始於照片自動融合。原位置再用修補工具調整。
3. 畫筆工具非常重要，但是PS中的畫筆不是為畫畫而生的，重在修飾重在局部修圖，非常重要，要理解透學好。選擇或說選區很重要，螞蟻線不重要。選擇的意義在於局部修飾。當然，前提是有壓力筆，畫筆工具才能發揮到極致。畫筆的混合模式和圖層的混合模式是完全一致的。
4. 背後模式，必須在圖層上工作，不能在背景上工作。背後的意義是，先畫的會在原有的後面，即只會畫到圖層後邊。背後模式，要求必須是圖層且有透明區域，否則看不到。繪畫工具的局部修飾很強，比如給人物加一個光暈，只需要選擇繪畫的背後模式，即可，不用做選區了。而且不會侵蝕圖像本身。
5. 差值和排除是反值，是看到的負片效果，前者重一點，後者淡一點。都是做局部修飾的。溶解模式取決於畫筆筆頭的虛化程度，越虛溶解程度越高，反之亦然。
6. 清除模式就是橡皮擦功能。
7. 正片疊底和濾色模式，重點，用的非常多，正片疊底是減色模式，濾色是加色模式，加色還原。所以，兩個加色之間混合得到減色，色環記法，兩個顏色混合得到的是色環上兩個顏色位置中間值得顏色。背誦色環。
正片疊底，是減色還原，通過在減色模式下，兩種顏色的減色融合得到需要的顏色，即是印刷的原理。
讓圖像變亮用濾色模式，變暗用正片疊底。
濾色模式會把黑色全部吸收，因為濾色模式目的是變亮，所以黑色乾脆畫不上去。正片疊底則會全部吸收白色，原理一樣。案例，兩張圖的時候，要去掉一張圖的黑背景的，只需讓他們的混合模式為濾色。
8. 變暗模式，目的是以前景色為基礎去讓畫面變暗，圖像中所有比前景色亮的地方都會變成前景色，暗的地方則不會變。在做插圖時，可利用此模式做平調。變亮模式，則相反。參考色調可以直接在圖像中選擇。
9. 線性光是平行的，沒有衰減;點光，是有衰減的。疊加和柔光用處比較多。疊加模式類似於兩張幻燈片的疊放效果，一層一層往上疊。柔光也類似，它可以專門屏蔽中性灰。在RGB色彩模式下，指的是R=G=B=1:1:1 ，即紅綠藍三色數值相等，即為中性灰，當R=G=B=128，被稱作“絕對中性灰”。
10. 模式最後一組，指的是單項鎖定的修改。比如選定色相，則只會更改色相不會更改純度和飽和度。飽和度意味著飽和度越低，圖片越灰，純度就沒有了。不夠鮮豔，則只需要修飽和度，即s的值。顏色模式，是用來給黑白照片著色用的。顏色替換工具，只有最後一組混合模式。
11. PS的很多知識點是過時的，它的每次軟件升級都會保留老功能。仿製圖章即是。圖案圖章工具，用在背景上非常好用，平鋪很好，使用案列，定義圖案–選中圖案圖章工具–在工具欄上選擇定義的圖案——然後直接用圖案圖章工具塗抹到目標位置。相比填充的話，還是局部修飾的功能很強大。定義圖案再填充是創建無縫相連的紋理的利器。濾鏡下邊，有個“圖案生成器”，選擇特定區域，然後點擊生成，會生成一個圖案(將選區打碎了之後重新生成的，可反覆生成)
12. 油漆桶工具，可以填前景色和變景色，也可以填充圖案。
13. 歷史記錄畫筆工具，與歷史記錄面板配合使用。Ctrl+alt+z，連續後退快捷鍵。歷史記錄畫筆，畫的停留狀態，還是用局部修飾，在某兩個狀態之間來回切換，案例，一個人物圖像，整個圖片做動態模糊，然後可以用歷史記錄畫筆把人臉給畫出來。當歷史畫筆工具所停留位置的圖形被裁切導致像素變化時，工具是禁止使用的，所以要繼續使用，需要先調整工具停留的位置。歷史藝術畫筆，可以一邊回覆一邊加效果，有各種模式可選。
14. 背景橡皮擦，就是直接擦掉背景，露出透明圖層，而且會自動識別以保證不破壞圖像。魔術棒橡皮擦工具，就是魔術棒加橡皮擦工具的綜合，一點一拉就擦掉了。
15. 漸變工具，有五種類型(線性漸變，徑向漸變，角度漸變，對稱漸變，菱形漸變)，是考試的考點啊，默認的是從前景色到背景色的漸變。注意漸變工具欄的模式選項，選完模式後直接在目標圖像位置上一拉就好。漸變面板中，漸變顏色條的下邊油漆桶是控制顏色的，添加的顏色油漆桶不想要的話，直接點擊選中往下拉就刪除了。上面的油漆桶控制的是透明度，可以調節大小。漸變除了實底漸變外，還有雜色類型，雜色模式不能自動配置顏色，只能限制在某個顏色範圍內漸變，可以選定隨機漸變。可以配合背後模式一起使用，畫插圖效果。
16. 模糊工具，用於局部模糊效果的工具。銳化工具，是單純的針對色彩飽和度提純的，要謹慎使用。真正做銳化，需要的是提輪廓。這個工具可以放棄不使用的。塗抹工具，做畫面塗抹的，塗抹後還會虛掉，更要放棄。濾鏡下的液化，完全可以代替塗抹工具。
17. 海綿工具調整圖像的飽和度，海綿工具有去色和加色(cs6中，是降低飽和度和增加飽和度)兩種模式，去色會變成灰色效果，這是默認，加色模式是加飽和度。減淡工具，是用來提亮的，如果膚色不夠亮，就可以用減淡工具提亮，另外一種方法，就是複製圖層，使用濾色的圖層模式即可。加深工具，功能相反，加深顏色。海綿工具的加色模式，案例如人臉太大，可以用此在臉的輪廓處畫幾下，就顯瘦了，相當於畫粉底啊。
18. 繪畫與工具的重點是做局部修飾。
四. Bridge的運用和數碼相片的處理
1. 佳能相機的camera raw格式後綴是.crw，尼康是.nef，哈蘇等高檔照相機用的是.dng。dng是趨勢，是adobe公司推出的格式，是元數據包，是把拍照瞬間的環境凝固下來。位深度，需要理解啊。相機數據，提供了的數據可以用來學習總結，就相當於電影的片尾字幕，裡面有取之不盡的料啊。
2. 陰影和亮度都是有細節、有結構的，不是死黑或慘白一片。看一個片子好壞，要看暗部與高光。
3. 調節白平衡，在bridge中雙擊圖像打開到PS中，首先會讓你確認輸出格式。調節白平衡的參數時，按住alt鍵，全黑狀態代表曝光不足，當出現白色時則代表開始有曝光了，慘白的地方就是曝光過度了，紅色和黃色都是警告區，紅色是馬上會爆掉的意思。有一點曝光是可以的，當然不能影響到人像等圖像中的主體。陰影也同樣是按住alt鍵調整，如果一片黑色說明過了，所以不能出現大量的黑色，否則就失去了陰影的細節，調出有一點黑就好。預覽要勾選，陰影勾選，會以藍色提醒哪的陰影失去了細節，高光也是，會提醒哪曝光過度了。
4. 注意：暈影，調整了之後，還要再查看陰影和曝光。
5. 針對圖片文件夾的調整的，只要選擇全選，在選同步，則所有都調好了。
6. 上面的知識點是在做照片的暗房處理，是相當於相機的調配置。
五. 通道
1. 通道兩個特點，它是“黑社會”，一般只有三類顏色黑灰白;通道是後臺，通過後臺來影響前臺。
2. 通道最基本的用處是用來記錄顏色信息的。打開PS，就有顏色信息在裡面。通道憑藉or依賴它的256個位置來記錄顏色信息，因為每個通道是8位位深度，所以每個通道有256(2的8次方)個位置，可以記錄256個顏色。顏色通道一共有四個(混合RGB通道，紅、綠、藍三種通道)。256位置記錄不同的信息，就是它不同的用處。RGB模式，記錄的是光的色信息。PS是8位位深度的圖像處理軟件，2的8次方即256。
3. CMYK模式中，通道記錄的是色彩信息，即油墨色信息，通道就是減色模式了。這裡是模擬。
4. 通道包括顏色通道(用來記錄顏色信息)，Alpha通道(用來保存選區)，專色通道(專色是跟印刷掛鉤的，所以與RGB毫無關係，CMYK印不出來的顏色則習慣用專色來解決，只要是專有顏色都是，可以節省成本，單獨記錄專色信息的通道)，蒙版通道。
5. 通道256個位置記錄顏色，則是顏色通道，記錄選擇信息則是Alpha通道，它有三種顏色，黑白灰，黑記錄非選區，白記錄的是選區，過渡色灰記錄的是羽化。羽化半徑，指的是以螞蟻線為基準，向內半徑值淡入，向外半徑值淡出。
選擇——存儲選區，即記錄成Alpha通道;調出選區，即用選擇——載入選區，或直接Ctrl+點擊縮略圖;選中選區後，Ctrl+c複製選區後，直接Ctrl+n新建的文檔尺寸與選區相當，很方便。
6. Alpha通道的特徵，並非所有格式支持存儲，tga(全程targa，無損格式，是一個32位的，即rgb和alpha四個通道，通常這種格式是用在視頻當中的，可以屏蔽背景的，即屏蔽黑色非選區。)，tiff，PSd三種格式都支持存儲Alpha通道。jpg不支持alpha，但是支持路徑。
7. 圖層蒙版。當打開兩張圖，複製一張並粘貼到另一張時，會在另一張圖像上直接新建一個圖層;而如果在粘貼之前，在另一張上先建立一個選區，再粘貼則原圖只粘貼到選區內，並可用移動工具操縱，生成新圖層時，會生成圖層蒙版。圖層蒙版，是一個臨時通道，所以它具備通道屬性，三種顏色且僅在後臺運行，所以它是通道的變種。它一般用來控制圖層的顯示範圍。它的優點在於隨時可調整的自由性。
正確方法是：拷貝，粘貼，選擇圖層菜單的圖層蒙版命令，含顯示全部和隱藏全部兩個模式。處理和修改蒙版：單擊選中蒙版。繪畫與修飾工具，可以用來處理和修改蒙版，多數情況下，用畫筆工具，然後，選擇需要的模式，然後在需要遮擋的目標上畫。X鍵是切換前景色和背景色。要做大量的圖層混合的時候，一般都選用蒙版。
8. 兩張圖片，按住shift鍵可以直接將一張圖片複製粘貼到另一張的中心位置。
9. 漸變工具，在控制圖層時用得到，在調色時用的到，也可以利用漸變映射得到灰度圖。控制圖層時，使用漸變加圖層蒙版，可以讓兩張混合圖層融合的很柔和。
六. 調色
1. 校色和調色，前者說明片子本身顏色就是不對的，所以首先要校色。然後，再調色，這是藝術加工。調色命令的三個重點：色階、曲線、色相/飽和度。
2. 色階：如果覺得圖片的顏色有問題，直接使用色階命令。色階的直方圖，就是色階對話框中的曲線那部分。直方圖涵括了圖片的所有色彩信息，直方圖上下分別有輸入色階和輸出色階值選項，前者是修改前，後者是修改後。色階對話框，輸入色階有三個值，中間是伽馬值，是灰度係數，也就是直方圖下方的灰度小三角。在色階裡面，對比度的關係，亮度的關係，中灰度，都可以進行校準。色階還可以選擇針對通道來調。
第一種修改方法：通過輸出色階下的8位色階圖條，可對正畫面的暗部區域，灰部區域，亮部區域是否在該有的位置上有應屬的信息。然後，可以通過拖動直方圖下邊的小三角來校正。可以找張圖片實驗一下。
色階對話框中，按住alt鍵同時鼠標懸停在取消鍵上，它會變成復位命令。
第二種方法：對話框預覽命令上面有三個吸管。定場。黑白灰三個吸管工具，作用是定義圖片中的黑場，白場，可以直接用吸管在圖片中定義，定義後直方圖會隨之變化。灰調情況是最重要的，定義中性灰，往往是定義整個色彩白平衡的一個重要環節。中性灰定準，整個色調不會發生偏值。
第三種方法，單擊自動按鈕，直接就好了。但是，自動有時候會不準。
3. 曲線：曲線比色階還重要，它是座標圖。曲線玩的是形狀。曲線裡也有輸入和輸出，x軸是輸入，Y軸是輸出，分別代表圖像修改前和修改後。上弦變亮，下弦變暗。對比度是一個“s”線條，因為暗的更暗，亮的更亮就是加強對比度了。曲線調節比色階調節更負責更精細，是因為曲線調節可以精確到你想控制的任何一個端點上。曲線，還可以用鉛筆按鈕直接畫上去，鉛筆畫完後再轉曲線。曲線一般不做特別複雜的形狀。金屬的質感，可以通過用鉛筆畫一條波浪線實現。吸管、自動、通道，都跟色階面板的使用一樣。
4. 色相/飽和度，是調整HSB的，基於視覺感受調整。面板的編輯狀態上，除了全圖範圍，還有原色可選，直接選定顏色，則調整的只是限定顏色。
面板兩條色相值，上面是輸入，下面是輸出，即修改前和修改後。如何在編輯中精準限定顏色：在選定某一原色後，兩條色相值中間出現一個帶四個端點的滑塊，其中兩個豎槓中間界定的是主體顏色即編輯中選定的原色，左豎槓往左直到邊緣三角代表的是顏色容差值，右邊也是容差值。它表示的是改編所選顏色的色相時，主體顏色百分百會改變，容差值會以豎槓為基點，漸弱變化。也可以拖動這個滑塊來接近你需要改變圖像中的顏色。四個端點也可以通過縮進縮出來調整。同時，可以用套索等工具做一個大概的選區來界定修改的部位。當然，顏色找不準的話，可以直接用吸管工具界定需要修改的顏色，如果顏色跳過的話， 調整容差值的大小。
勾選著色選項後，會變成單色灰度圖，與專色圖稿是有關的。
5. 李濤老師修圖經驗，打開圖時，在用色階的時候，可以不用打開色階的面板了，直接Ctrl+shift+l，自動色階一下。這是一個好的習慣。自動對比度不用。色階是必考的，一張圖片，然後給四個直方圖，選擇哪一個是圖片的直方圖。
6. 色彩平衡是一個很有意思的命令，是在色彩的傾向上發生很大的變化，比如調節圖片的冷暖色調。色彩平衡面板，有色階值，左印刷三原色，右光的三原色，互補色出現，冷暖互補。
色調平衡選項包括陰影、中間調、高光三個參數，只有中間調是圖片本身的，所以默認是中間調。
7. 匹配顏色是高級命令，非常有意思，特別有用。直接可以把大師的作品作為來源，匹配到目標圖片上。比如要合成兩張照片，先匹配一下則會合成的很融洽。人像與人像可以匹配，人像與風景也可以匹配，很多東西都能匹配。兩張圖，先匹配顏色，再合成就可做到天衣無縫。
8. 替換顏色，就是色相/飽和度的另外一種用法。用面板中的吸管工具在圖像上選中目標，調整容差值到需要修改的範圍(白色即選中)，然後直接修改色相。
9. 可選顏色和通道混合器都可以針對通道進行調色，前者最早是用在印刷裡面追顏色的，一般不用rgb模式裡調，現在就是個調色工具了。通道混合器有一個“單色”選項，在製作灰度圖中很有用。得到灰度圖的常規做法是在圖像-調整-去色命令，即可。另外一種方法是，變化模式成灰度模式。
第三種方法是利用通道混合器，勾選單色選項，然後調參數來得到更好的灰度圖，因為這樣做可以得到更多的細節。
應用圖像和計算也可以得到有品質保證的灰度圖。也可以利用漸變映射得到灰度圖。
10. 照片濾鏡和曝光度都是針對數碼相片的命令。拍人物就暖光，拍風景就冷光。
11. 掃描的多張圖片可以利用PS中的文件-自動-裁切並調整命令來實現分割和單獨保存。
12. 陰影/高光，專門分別針對陰影和高光對比強烈的圖片的命令。
13. 反相是負片，色調均化就是讓你的圖像在色調上平均化。色調分離，一般用的參數時2、3、4，可以用在插畫上，用AI套路徑。
14. 閾值，面板是一張黑白圖，通過調整閾值色階來控制圖像黑白部分的多少。可以用閾值來做插圖中的線稿提取。得到圖像線稿或是黑白圖的方法是：執行濾鏡-其他-高反差保留(高反差保留就是把明暗交界處、輪廓處保留下來，把不需要的地方遮蓋掉)，然後在圖像-調整-閾值;然後，把不需要的地方擦掉。
七. 圖像-模式
1. 圖像-模式裡面，位圖和雙色調必須是灰度之後才可以使用。
2. 位圖就是一位位深度的圖片，就是2的一次方，即兩個顏色。位圖一般用在報紙印刷裡面，面板上使用一項的半調網屏。報紙上的照片只拿一種油墨實現，沒有濃度變化，也沒有漸變和灰階，即通過半調網屏來實現。光盤盤面也是通過半調網屏來實現的。分辨率一般設置在80左右，最多設置成200.
3. 雙色調也是灰度的一種，它的對話框裡面有一個類型選項值：單色調、雙色調、三色調、四色調，它們都在產生一種關係，叫做單色灰度圖，(著色的命令也會產生單色灰度圖)，這一類的圖片可以通過多種油墨的配合組織成為一種油墨，叫做單色油墨，即平常的專色。印不出來的地方，就要用專色;很多印得出來的也用專色，原因就是它可以節省成本。雙色調模式實際上是一種單色印刷模式。位圖用在報版，灰度用在普通灰度印刷，雙色調用在專色印刷。
4. 索引顏色，就是整個片子的精華，是一個單通道的圖片，最多隻能有256個顏色，一般用在小圖標如gif圖。索引可以記載透明。索引顏色跟顏色表有關係，顏色表即記錄著索引顏色模式圖片的所有顏色信息。如何控制索引顏色，在存儲為web顏色面板裡使用，可以選擇雙聯和四聯中區觀察對比，可以另外選擇三種類型來壓縮，跟原圖作對比，選出最佳效果。gif並不會把圖片變小，小圖標，帶透明帶動畫就選擇gif格式了。
5. 多通道模式一般用在打樣稿上面。一般由cmyk直接轉過去，轉完之後直接扔掉複合通道，變成印刷版，這種情況使用打印機會出四張膠片，單獨出片使用。多通道模式，文件-存儲為，格式選項很少，PS dcs 2.0或者是PS Raw，存儲為前者的時候，它會詢問是否存儲為單文件還是多文件，一般情況選擇多文件DCS,無複合，一般出來五個片子，一般用來出片機出片用的。
6. 電影膠片是16位色深度，即2的16次方*3種顏色。PS可以處理電影膠片的文件，可以處理16位圖片。電視是8位的。
7. 阿爾法通道，記錄的是顏色信息。利用還原通道製作選區，通道記錄顏色信息，可以轉化為阿爾法通道記錄選擇信息，再通過圖層混合(加色模式的濾色)來還原選區。
八. 圖層效果
1. 圖層蒙版，是一個臨時通道，控制圖層的顯示範圍。使用方法是用繪畫與修飾工具組去繪製。最大好處就是避免對原始素材的破壞。
2. 圖層混合-默認選項對話框：常規混合、高級混合、混合顏色帶是基本混合方式。畫筆混合是一邊畫一邊混合，圖層混合相當於事前畫好了，最後混合。案例，著色的時候，可以直接新建圖層上色然後用“顏色”混合模式即可。
3. 顏色帶混合在PS 4.0就有的功能。灰色選項下，分別混合暗部區域、灰色區域和亮部區域，可以往下混，也可以往上混。色階上的小三角標，按住alt鍵移動時，可以拆開，拆開意味著容差，一邊調整圖層間的融合度。
4. 高級混合。案例，穿透層，面板上的挖空選擇，淺就是挖到圖層組底端，深就是直接挖到背景，把填充不透明度的值調到你需要的度數。這裡有一個gif幀動畫的小案例。
5. 圖層樣式用在網頁按鈕、UI設置等等地方，非常方便。投影有一個好處，品質裡面有一個等高線，等高線也就是曲線，拋物線形狀是灰度，s型是對比強烈，以右下角為圓心的扇形會很亮反之很暗。
6. 內投影，就是紙上鏤空的感覺。浮雕的效果是變厚。樣式庫的使用，直接新建圖層，然後點擊需要的樣式，在該圖層上操作的結果直接是選擇樣式的樣子。
7. 圖層-圖層樣式-創建圖層命令，可以將創立的樣式直接生成圖層，每一個效果都會生成一個圖層，原圖層名稱會有下劃線，樣式效果圖層會縮進半個，他們是圖層編組，剪貼圖層的一種。做單獨操作。
8. 圖層-新建填充圖層，填充圖層實際上是一個純色圖層加一個蒙版，蒙版默認的全白色，表示全部顯示蒙版，可以使用黑色控制顯示範圍。雙擊純色圖層縮略圖可直接調用顏色面板，改變純色顏色。注意：公司電腦沒有更改圖層內容選項，要回家查看家裡的版本。
9. 要重視新建調整圖層的學習和使用。其二級選項和圖像-調整下的命令是基本一樣的。調整圖層下的修飾不會破壞原始素材。調整圖層，雙擊縮略圖就可以校正參數，調整圖層也帶蒙版，可以控制顯示範圍。圖層面板下方直接有新建填充和調整圖層按鈕。如果勾選面板的“使用前一圖層創建剪貼蒙版”，則命令只針對它的前一個圖層起作用，被編組的圖層下邊有一條下劃線，編組的圖層縮進半以一個向下剪頭顯示編組關係。何謂編組，即是把上一層的內容放到下一圖層的形狀中區，可在圖層-創建剪貼蒙版來實現，或者通過快捷鍵，把鼠標放在兩個圖層中間的橫線處按住ALT鍵，直接單擊。注意：要把大圖往小圖裡面調用。適用案例：N個圖層連用編組都可以扔到一個形狀中去。
10. 控制圖層顯示範圍：1.添加圖層蒙版;2.添加矢量蒙版;3.添加剪貼蒙版;4編輯-選擇性粘貼-貼入;
11. 圖層面板的鎖定命令，可分別鎖定透明像素、圖像像素、位置、全部，選定後，再做修改則不會破壞已經鎖定的內容。
12. 圖層-矢量蒙版-當前路徑，可用路徑建立矢量蒙版。路徑的好處是非常平滑。最常用的方法是調入矢量圖形，調用路徑做矢量模版。一個圖層，即可加矢量蒙版，也可加圖層蒙版，前者控制外形，位圖蒙版控制顯示範圍。置入到PS中的ai文件都是智能對象，可以通過圖層中的智能對象來操作。
九. 濾鏡
1. 抽出濾鏡的使用案例，主要用在細節比較複雜的地方，如毛髮等。不過，CS6之後的版本里已經沒有抽出濾鏡了。
2. 消失點濾鏡，解決的是透視(近大遠小)的問題。
3. 像素化-彩色半調，可以看到印刷品放大之後最終的效果。面板參數說明：半徑即是墨點大小。此種效果一般用作背景使用。可以配合灰度使用，灰度則只有一個網屏，圖像灰度後再選擇彩色半調。這種特效用在老海報、數字等地方。
4. 扭曲濾鏡中的，極座標，置換和鏡頭校正(兩個重點)。極座標，比方說就是地球儀(就像教堂的穹頂壁畫)，平面座標就是地圖，這個濾鏡就是兩種座標的切換。用在爆炸等特效中。置換濾鏡，像三維模型貼圖，即在需要的模型上貼上貼圖，此處有案例。使用時，要搞清誰是模型，誰是貼圖。模型要先存儲為PSd文件，然後對貼圖使用置換濾鏡，面板參數，水平比例和垂直比例是錯位數值;置換圖即模型，根據模型跟貼圖的尺寸大小按需設置;未定義區域即是錯位出來的區域，有折回和重複邊緣像素(拉絲效果)兩個選項。設置完參數後，會詢問模型圖在哪，選擇之前保存好的模型PSd;然後，利用圖層混合模型進行混合。扭曲-鏡頭校正，調整廣角拍攝時邊緣變形的照片。
5. 雜色-減少雜色，掃描等造成雜色多的時候，使用減少雜色濾鏡，高級選項可針對不同通道調整。添加雜色濾鏡針對膠片的顆粒感，添加雜色會讓效果更突出，低照度、高感光度拍攝的照片顆粒感就會出現，如果不夠就添加雜色。
6. 模糊和銳化很重要。模糊-特殊模糊，是模糊塊、面，不模糊輪廓線的模糊方式，在使用之後，邊緣不好的地方可以使用歷史記錄畫筆去恢復一下。這條命令可以忘掉了。轉而使用表面模糊即可，專門用來做皮膚處理的濾鏡。模糊-鏡頭模糊，主要做模擬景深的虛實效果，必須配合加上圖層蒙版來使用，在通道里面添加一個alpha通道，添加一個漸變，然後在使用鏡頭模糊，調整面板參數。
7. 渲染-光照效果，模擬燈光的感覺，面板參數，點光就是燈泡，全光源是自然光如太陽，平行光就是管燈。還有預設光暈效果;還有紋理通道，可以營造光+紋理來製造浮雕等效果。還可以利用alpha通道來控制顯示範圍。
8. 素描濾鏡，跟前景色和背景色有關係。
9. 如何做出電視畫面的隔行效果，此處有案例。利用圖案(新建1*1白色背景文件，然後擴充畫布，得到定義圖案)來填充新建圖層，在利用正片疊底來混合圖層。
10. 視頻濾鏡，是專門做電視靜幀畫面使用的，把電視靜幀利用視頻-逐行恢復。電腦是逐行顯示，電視是隔行顯示。
11. 銳化-USM銳化，它叫反遮罩銳化，不要再RGB模式中進行銳化，因為銳化是顏色提純。轉為lab模式後，針對明度通道去做。智能銳化，面板參數，移去，有三個選項高斯模糊、動感模糊，鏡頭模糊可選。模糊是把邊緣留下來，模糊整體。銳化是相反的，只針對輪廓。
12. D，復位色板前黑後白。文件-自動-批處理，可一鍵搞定大量重複工作。錯誤參數，選擇將錯誤記錄到文件。用文件-自動-photomerge，拼接全景照片時，先匹配顏色，可以讓銜接的更加自然吻合。
13. 動作的好處在於省去重複性、機械性的工作。動作錄製，配置性很高，可任意刪除每一步，直接拖到垃圾桶或者勾選掉該步驟前邊的勾，也可任意添加新的操作，在當前選中的動作行下點擊錄製可添加。另外動作行前的方塊為參數設置，點擊即可設置參數。單個動作無法存儲，需要以動作組的方式存儲。
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