1994一個神奇的年份，在電影史上被稱為電影大年，那年作品都在這
這是一個神奇的年份，在電影史上被稱為電影大年，在諸多排行榜上排名第一的電影《肖申克的救贖》就出自此年，而且時至今日，IMDB影史前4名，1994年佔據了2席，前20中佔有3席，美國電影《肖申克的救贖》、《低俗小說》、《阿甘正傳》全部都是奧斯卡奪冠大熱門。
1994年的電影史可以稱之為藝術與商業完美井噴的一年。
這是一個神奇的年份，在電影史上被稱為電影大年，在諸多排行榜上排名第一的電影《肖申克的救贖》就出自此年，而且時至今日，IMDB影史前4名，1994年佔據了2席，前20中佔有3席，美國電影《肖申克的救贖》、《低俗小說》、《阿甘正傳》全部都是奧斯卡奪冠大熱門。
1994年的電影史可以稱之為藝術與商業完美井噴的一年。
除了角逐奧斯卡的藝術電影《肖申克的救贖》、《阿甘正傳》、《低俗小說》、《四個婚禮和一個葬禮》外，諸多的商業電影也如雨後春筍，噴薄而出。
最神奇的地方就在於，這一年不限於美國，從歐洲到亞洲，從中國大陸到香港，全部呈現出了欣欣向榮、百花齊放的電影思潮。讓·雷諾的《這個殺手不太冷》、阿諾·施瓦辛格的《真實的謊言》、張藝謀的《活著》、姜文的《陽光燦爛的日子》、李連杰的《精武英雄》、王家衛的《重慶森林》、《東邪西毒》、周星馳的《大話西遊、國產凌凌漆、九品芝麻官》、金凱瑞的《變相怪傑、阿呆與阿瓜、神探飛機頭》（周星馳在大話西遊的表演即參考了金凱瑞的變相怪傑）。
這是一個神奇的年份，在電影史上被稱為電影大年，在諸多排行榜上排名第一的電影《肖申克的救贖》就出自此年，而且時至今日，IMDB影史前4名，1994年佔據了2席，前20中佔有3席，美國電影《肖申克的救贖》、《低俗小說》、《阿甘正傳》全部都是奧斯卡奪冠大熱門。
1994年的電影史可以稱之為藝術與商業完美井噴的一年。
除了角逐奧斯卡的藝術電影《肖申克的救贖》、《阿甘正傳》、《低俗小說》、《四個婚禮和一個葬禮》外，諸多的商業電影也如雨後春筍，噴薄而出。
最神奇的地方就在於，這一年不限於美國，從歐洲到亞洲，從中國大陸到香港，全部呈現出了欣欣向榮、百花齊放的電影思潮。讓·雷諾的《這個殺手不太冷》、阿諾·施瓦辛格的《真實的謊言》、張藝謀的《活著》、姜文的《陽光燦爛的日子》、李連杰的《精武英雄》、王家衛的《重慶森林》、《東邪西毒》、周星馳的《大話西遊、國產凌凌漆、九品芝麻官》、金凱瑞的《變相怪傑、阿呆與阿瓜、神探飛機頭》（周星馳在大話西遊的表演即參考了金凱瑞的變相怪傑）。
可以說每一部都耳熟能詳，如雷貫耳，代表了90年代最優秀的各國導演最高水準的作品彷彿暗中約定一般在這一年集中問世，打造了電影史上最神奇的年份之一。
時至今日，《肖申克的救贖》穩坐史上第一的寶座，《低俗小說》、《阿甘正傳》均在前列。
這是一個神奇的年份，在電影史上被稱為電影大年，在諸多排行榜上排名第一的電影《肖申克的救贖》就出自此年，而且時至今日，IMDB影史前4名，1994年佔據了2席，前20中佔有3席，美國電影《肖申克的救贖》、《低俗小說》、《阿甘正傳》全部都是奧斯卡奪冠大熱門。
1994年的電影史可以稱之為藝術與商業完美井噴的一年。
除了角逐奧斯卡的藝術電影《肖申克的救贖》、《阿甘正傳》、《低俗小說》、《四個婚禮和一個葬禮》外，諸多的商業電影也如雨後春筍，噴薄而出。
最神奇的地方就在於，這一年不限於美國，從歐洲到亞洲，從中國大陸到香港，全部呈現出了欣欣向榮、百花齊放的電影思潮。讓·雷諾的《這個殺手不太冷》、阿諾·施瓦辛格的《真實的謊言》、張藝謀的《活著》、姜文的《陽光燦爛的日子》、李連杰的《精武英雄》、王家衛的《重慶森林》、《東邪西毒》、周星馳的《大話西遊、國產凌凌漆、九品芝麻官》、金凱瑞的《變相怪傑、阿呆與阿瓜、神探飛機頭》（周星馳在大話西遊的表演即參考了金凱瑞的變相怪傑）。
可以說每一部都耳熟能詳，如雷貫耳，代表了90年代最優秀的各國導演最高水準的作品彷彿暗中約定一般在這一年集中問世，打造了電影史上最神奇的年份之一。
時至今日，《肖申克的救贖》穩坐史上第一的寶座，《低俗小說》、《阿甘正傳》均在前列。
究其原因，有誇張的說法是：“這一年，上帝想看電影了”；有人剖析了一下，說：“這一年是電影誕生100週年，很多電影人想在這一年出風頭”；也有人不屑地說：“這只是巧合”。
比較靠譜的還是：
從“現代電影之父”盧米埃爾兄弟發明電影和電影放映機到1994年剛好是世界電影百歲誕辰，對於電影人而言，就像我們過年一樣，所以這一年所有電影人都卯足了勁為這個誕辰獻上大禮，同時也是為了證明自己的實力。
這是一個神奇的年份，在電影史上被稱為電影大年，在諸多排行榜上排名第一的電影《肖申克的救贖》就出自此年，而且時至今日，IMDB影史前4名，1994年佔據了2席，前20中佔有3席，美國電影《肖申克的救贖》、《低俗小說》、《阿甘正傳》全部都是奧斯卡奪冠大熱門。
1994年的電影史可以稱之為藝術與商業完美井噴的一年。
除了角逐奧斯卡的藝術電影《肖申克的救贖》、《阿甘正傳》、《低俗小說》、《四個婚禮和一個葬禮》外，諸多的商業電影也如雨後春筍，噴薄而出。
最神奇的地方就在於，這一年不限於美國，從歐洲到亞洲，從中國大陸到香港，全部呈現出了欣欣向榮、百花齊放的電影思潮。讓·雷諾的《這個殺手不太冷》、阿諾·施瓦辛格的《真實的謊言》、張藝謀的《活著》、姜文的《陽光燦爛的日子》、李連杰的《精武英雄》、王家衛的《重慶森林》、《東邪西毒》、周星馳的《大話西遊、國產凌凌漆、九品芝麻官》、金凱瑞的《變相怪傑、阿呆與阿瓜、神探飛機頭》（周星馳在大話西遊的表演即參考了金凱瑞的變相怪傑）。
可以說每一部都耳熟能詳，如雷貫耳，代表了90年代最優秀的各國導演最高水準的作品彷彿暗中約定一般在這一年集中問世，打造了電影史上最神奇的年份之一。
時至今日，《肖申克的救贖》穩坐史上第一的寶座，《低俗小說》、《阿甘正傳》均在前列。
究其原因，有誇張的說法是：“這一年，上帝想看電影了”；有人剖析了一下，說：“這一年是電影誕生100週年，很多電影人想在這一年出風頭”；也有人不屑地說：“這只是巧合”。
比較靠譜的還是：
從“現代電影之父”盧米埃爾兄弟發明電影和電影放映機到1994年剛好是世界電影百歲誕辰，對於電影人而言，就像我們過年一樣，所以這一年所有電影人都卯足了勁為這個誕辰獻上大禮，同時也是為了證明自己的實力。
另一種說法是，那一年，電影特效還沒有想現在這樣大行其道，CG技術還沒有好到可以隨心所欲地運用的程度，所以多數影人使用它都非常謹慎。那時候的電影還是以塑造人物、講述故事為主要目標，導演們更側重講故事的手藝，從而誕生了這樣一批雅俗共賞，被全世界觀眾所喜愛的佳片。
這是一個神奇的年份，在電影史上被稱為電影大年，在諸多排行榜上排名第一的電影《肖申克的救贖》就出自此年，而且時至今日，IMDB影史前4名，1994年佔據了2席，前20中佔有3席，美國電影《肖申克的救贖》、《低俗小說》、《阿甘正傳》全部都是奧斯卡奪冠大熱門。
1994年的電影史可以稱之為藝術與商業完美井噴的一年。
除了角逐奧斯卡的藝術電影《肖申克的救贖》、《阿甘正傳》、《低俗小說》、《四個婚禮和一個葬禮》外，諸多的商業電影也如雨後春筍，噴薄而出。
最神奇的地方就在於，這一年不限於美國，從歐洲到亞洲，從中國大陸到香港，全部呈現出了欣欣向榮、百花齊放的電影思潮。讓·雷諾的《這個殺手不太冷》、阿諾·施瓦辛格的《真實的謊言》、張藝謀的《活著》、姜文的《陽光燦爛的日子》、李連杰的《精武英雄》、王家衛的《重慶森林》、《東邪西毒》、周星馳的《大話西遊、國產凌凌漆、九品芝麻官》、金凱瑞的《變相怪傑、阿呆與阿瓜、神探飛機頭》（周星馳在大話西遊的表演即參考了金凱瑞的變相怪傑）。
可以說每一部都耳熟能詳，如雷貫耳，代表了90年代最優秀的各國導演最高水準的作品彷彿暗中約定一般在這一年集中問世，打造了電影史上最神奇的年份之一。
時至今日，《肖申克的救贖》穩坐史上第一的寶座，《低俗小說》、《阿甘正傳》均在前列。
究其原因，有誇張的說法是：“這一年，上帝想看電影了”；有人剖析了一下，說：“這一年是電影誕生100週年，很多電影人想在這一年出風頭”；也有人不屑地說：“這只是巧合”。
比較靠譜的還是：
從“現代電影之父”盧米埃爾兄弟發明電影和電影放映機到1994年剛好是世界電影百歲誕辰，對於電影人而言，就像我們過年一樣，所以這一年所有電影人都卯足了勁為這個誕辰獻上大禮，同時也是為了證明自己的實力。
另一種說法是，那一年，電影特效還沒有想現在這樣大行其道，CG技術還沒有好到可以隨心所欲地運用的程度，所以多數影人使用它都非常謹慎。那時候的電影還是以塑造人物、講述故事為主要目標，導演們更側重講故事的手藝，從而誕生了這樣一批雅俗共賞，被全世界觀眾所喜愛的佳片。
比如動作影片《真實的謊言》，作為施瓦辛格的經典電影，因為CG技術的不成熟，裡面的很多特效鏡頭很難用CG代替實拍，所以詹姆斯·卡梅隆選擇製造了實體的“海鷂”模型，《真實的謊言》中的“空中雜耍”反而比今天的任何類似橋段都更加精彩，比今天很多電影更有質感。
這是一個神奇的年份，在電影史上被稱為電影大年，在諸多排行榜上排名第一的電影《肖申克的救贖》就出自此年，而且時至今日，IMDB影史前4名，1994年佔據了2席，前20中佔有3席，美國電影《肖申克的救贖》、《低俗小說》、《阿甘正傳》全部都是奧斯卡奪冠大熱門。
1994年的電影史可以稱之為藝術與商業完美井噴的一年。
除了角逐奧斯卡的藝術電影《肖申克的救贖》、《阿甘正傳》、《低俗小說》、《四個婚禮和一個葬禮》外，諸多的商業電影也如雨後春筍，噴薄而出。
最神奇的地方就在於，這一年不限於美國，從歐洲到亞洲，從中國大陸到香港，全部呈現出了欣欣向榮、百花齊放的電影思潮。讓·雷諾的《這個殺手不太冷》、阿諾·施瓦辛格的《真實的謊言》、張藝謀的《活著》、姜文的《陽光燦爛的日子》、李連杰的《精武英雄》、王家衛的《重慶森林》、《東邪西毒》、周星馳的《大話西遊、國產凌凌漆、九品芝麻官》、金凱瑞的《變相怪傑、阿呆與阿瓜、神探飛機頭》（周星馳在大話西遊的表演即參考了金凱瑞的變相怪傑）。
可以說每一部都耳熟能詳，如雷貫耳，代表了90年代最優秀的各國導演最高水準的作品彷彿暗中約定一般在這一年集中問世，打造了電影史上最神奇的年份之一。
時至今日，《肖申克的救贖》穩坐史上第一的寶座，《低俗小說》、《阿甘正傳》均在前列。
究其原因，有誇張的說法是：“這一年，上帝想看電影了”；有人剖析了一下，說：“這一年是電影誕生100週年，很多電影人想在這一年出風頭”；也有人不屑地說：“這只是巧合”。
比較靠譜的還是：
從“現代電影之父”盧米埃爾兄弟發明電影和電影放映機到1994年剛好是世界電影百歲誕辰，對於電影人而言，就像我們過年一樣，所以這一年所有電影人都卯足了勁為這個誕辰獻上大禮，同時也是為了證明自己的實力。
另一種說法是，那一年，電影特效還沒有想現在這樣大行其道，CG技術還沒有好到可以隨心所欲地運用的程度，所以多數影人使用它都非常謹慎。那時候的電影還是以塑造人物、講述故事為主要目標，導演們更側重講故事的手藝，從而誕生了這樣一批雅俗共賞，被全世界觀眾所喜愛的佳片。
比如動作影片《真實的謊言》，作為施瓦辛格的經典電影，因為CG技術的不成熟，裡面的很多特效鏡頭很難用CG代替實拍，所以詹姆斯·卡梅隆選擇製造了實體的“海鷂”模型，《真實的謊言》中的“空中雜耍”反而比今天的任何類似橋段都更加精彩，比今天很多電影更有質感。
再說一個比較有意思的現象：
影史第一，評價最高的電影《肖申克的救贖》和《大話西遊》的命運一樣，都是後來被追捧起來的！
要知道，在當年，《肖申克的救贖》命運卻十分的悲慘，雖然該片獲得了最佳影片、最佳男主角、最佳攝影、最佳音響、最佳原創配樂、最佳剪輯、最佳編劇在內的七項奧斯卡獎項提名但最終顆粒無收，無一獲獎。
最重要的是，由於影片內容沉重，且片名帶有宗教色彩使它並沒有在短期流行開來！
驚不驚喜？意不意外？
這是一個神奇的年份，在電影史上被稱為電影大年，在諸多排行榜上排名第一的電影《肖申克的救贖》就出自此年，而且時至今日，IMDB影史前4名，1994年佔據了2席，前20中佔有3席，美國電影《肖申克的救贖》、《低俗小說》、《阿甘正傳》全部都是奧斯卡奪冠大熱門。
1994年的電影史可以稱之為藝術與商業完美井噴的一年。
除了角逐奧斯卡的藝術電影《肖申克的救贖》、《阿甘正傳》、《低俗小說》、《四個婚禮和一個葬禮》外，諸多的商業電影也如雨後春筍，噴薄而出。
最神奇的地方就在於，這一年不限於美國，從歐洲到亞洲，從中國大陸到香港，全部呈現出了欣欣向榮、百花齊放的電影思潮。讓·雷諾的《這個殺手不太冷》、阿諾·施瓦辛格的《真實的謊言》、張藝謀的《活著》、姜文的《陽光燦爛的日子》、李連杰的《精武英雄》、王家衛的《重慶森林》、《東邪西毒》、周星馳的《大話西遊、國產凌凌漆、九品芝麻官》、金凱瑞的《變相怪傑、阿呆與阿瓜、神探飛機頭》（周星馳在大話西遊的表演即參考了金凱瑞的變相怪傑）。
可以說每一部都耳熟能詳，如雷貫耳，代表了90年代最優秀的各國導演最高水準的作品彷彿暗中約定一般在這一年集中問世，打造了電影史上最神奇的年份之一。
時至今日，《肖申克的救贖》穩坐史上第一的寶座，《低俗小說》、《阿甘正傳》均在前列。
究其原因，有誇張的說法是：“這一年，上帝想看電影了”；有人剖析了一下，說：“這一年是電影誕生100週年，很多電影人想在這一年出風頭”；也有人不屑地說：“這只是巧合”。
比較靠譜的還是：
從“現代電影之父”盧米埃爾兄弟發明電影和電影放映機到1994年剛好是世界電影百歲誕辰，對於電影人而言，就像我們過年一樣，所以這一年所有電影人都卯足了勁為這個誕辰獻上大禮，同時也是為了證明自己的實力。
另一種說法是，那一年，電影特效還沒有想現在這樣大行其道，CG技術還沒有好到可以隨心所欲地運用的程度，所以多數影人使用它都非常謹慎。那時候的電影還是以塑造人物、講述故事為主要目標，導演們更側重講故事的手藝，從而誕生了這樣一批雅俗共賞，被全世界觀眾所喜愛的佳片。
比如動作影片《真實的謊言》，作為施瓦辛格的經典電影，因為CG技術的不成熟，裡面的很多特效鏡頭很難用CG代替實拍，所以詹姆斯·卡梅隆選擇製造了實體的“海鷂”模型，《真實的謊言》中的“空中雜耍”反而比今天的任何類似橋段都更加精彩，比今天很多電影更有質感。
再說一個比較有意思的現象：
影史第一，評價最高的電影《肖申克的救贖》和《大話西遊》的命運一樣，都是後來被追捧起來的！
要知道，在當年，《肖申克的救贖》命運卻十分的悲慘，雖然該片獲得了最佳影片、最佳男主角、最佳攝影、最佳音響、最佳原創配樂、最佳剪輯、最佳編劇在內的七項奧斯卡獎項提名但最終顆粒無收，無一獲獎。
最重要的是，由於影片內容沉重，且片名帶有宗教色彩使它並沒有在短期流行開來！
驚不驚喜？意不意外？
也許是金子最終會發光的，《肖申克》的走紅，就如同《大話西遊》的命運一樣，在時隔五年之後，突然流行開來！
周星馳的《大話西遊》上映之日，票房慘淡，被影片人評為爛片之一，然而隨著VCD和網絡的興起，隨著校園BBS的興起，在1996年到1998年，中國的互聯網進入了一個空前活躍的時期，被壓抑了許久的中國青年們終於有了無憂無慮進行宣洩的場所，陌生的互聯網一旦被種上了思想的種子，各種光怪陸離的現象就在互聯網的大地上瘋狂的滋長。
這是一個神奇的年份，在電影史上被稱為電影大年，在諸多排行榜上排名第一的電影《肖申克的救贖》就出自此年，而且時至今日，IMDB影史前4名，1994年佔據了2席，前20中佔有3席，美國電影《肖申克的救贖》、《低俗小說》、《阿甘正傳》全部都是奧斯卡奪冠大熱門。
1994年的電影史可以稱之為藝術與商業完美井噴的一年。
除了角逐奧斯卡的藝術電影《肖申克的救贖》、《阿甘正傳》、《低俗小說》、《四個婚禮和一個葬禮》外，諸多的商業電影也如雨後春筍，噴薄而出。
最神奇的地方就在於，這一年不限於美國，從歐洲到亞洲，從中國大陸到香港，全部呈現出了欣欣向榮、百花齊放的電影思潮。讓·雷諾的《這個殺手不太冷》、阿諾·施瓦辛格的《真實的謊言》、張藝謀的《活著》、姜文的《陽光燦爛的日子》、李連杰的《精武英雄》、王家衛的《重慶森林》、《東邪西毒》、周星馳的《大話西遊、國產凌凌漆、九品芝麻官》、金凱瑞的《變相怪傑、阿呆與阿瓜、神探飛機頭》（周星馳在大話西遊的表演即參考了金凱瑞的變相怪傑）。
可以說每一部都耳熟能詳，如雷貫耳，代表了90年代最優秀的各國導演最高水準的作品彷彿暗中約定一般在這一年集中問世，打造了電影史上最神奇的年份之一。
時至今日，《肖申克的救贖》穩坐史上第一的寶座，《低俗小說》、《阿甘正傳》均在前列。
究其原因，有誇張的說法是：“這一年，上帝想看電影了”；有人剖析了一下，說：“這一年是電影誕生100週年，很多電影人想在這一年出風頭”；也有人不屑地說：“這只是巧合”。
比較靠譜的還是：
從“現代電影之父”盧米埃爾兄弟發明電影和電影放映機到1994年剛好是世界電影百歲誕辰，對於電影人而言，就像我們過年一樣，所以這一年所有電影人都卯足了勁為這個誕辰獻上大禮，同時也是為了證明自己的實力。
另一種說法是，那一年，電影特效還沒有想現在這樣大行其道，CG技術還沒有好到可以隨心所欲地運用的程度，所以多數影人使用它都非常謹慎。那時候的電影還是以塑造人物、講述故事為主要目標，導演們更側重講故事的手藝，從而誕生了這樣一批雅俗共賞，被全世界觀眾所喜愛的佳片。
比如動作影片《真實的謊言》，作為施瓦辛格的經典電影，因為CG技術的不成熟，裡面的很多特效鏡頭很難用CG代替實拍，所以詹姆斯·卡梅隆選擇製造了實體的“海鷂”模型，《真實的謊言》中的“空中雜耍”反而比今天的任何類似橋段都更加精彩，比今天很多電影更有質感。
再說一個比較有意思的現象：
影史第一，評價最高的電影《肖申克的救贖》和《大話西遊》的命運一樣，都是後來被追捧起來的！
要知道，在當年，《肖申克的救贖》命運卻十分的悲慘，雖然該片獲得了最佳影片、最佳男主角、最佳攝影、最佳音響、最佳原創配樂、最佳剪輯、最佳編劇在內的七項奧斯卡獎項提名但最終顆粒無收，無一獲獎。
最重要的是，由於影片內容沉重，且片名帶有宗教色彩使它並沒有在短期流行開來！
驚不驚喜？意不意外？
也許是金子最終會發光的，《肖申克》的走紅，就如同《大話西遊》的命運一樣，在時隔五年之後，突然流行開來！
周星馳的《大話西遊》上映之日，票房慘淡，被影片人評為爛片之一，然而隨著VCD和網絡的興起，隨著校園BBS的興起，在1996年到1998年，中國的互聯網進入了一個空前活躍的時期，被壓抑了許久的中國青年們終於有了無憂無慮進行宣洩的場所，陌生的互聯網一旦被種上了思想的種子，各種光怪陸離的現象就在互聯網的大地上瘋狂的滋長。
《大話西遊》這一具有反傳統、反古典意義的電影作品恰如其分的就出現在了校園和社會的視線當中，可以說《大話西遊》戲劇性的“大熱”，70後，80後的莘莘學子們功不可沒，應該記上頭號功勞。1999年屬於《大話西遊》網上討論的繁榮期，隨便輸入《大話西遊》幾個字，搜索引擎就能找出四五十個《大話西遊》的專門網站。
這是一個神奇的年份，在電影史上被稱為電影大年，在諸多排行榜上排名第一的電影《肖申克的救贖》就出自此年，而且時至今日，IMDB影史前4名，1994年佔據了2席，前20中佔有3席，美國電影《肖申克的救贖》、《低俗小說》、《阿甘正傳》全部都是奧斯卡奪冠大熱門。
1994年的電影史可以稱之為藝術與商業完美井噴的一年。
除了角逐奧斯卡的藝術電影《肖申克的救贖》、《阿甘正傳》、《低俗小說》、《四個婚禮和一個葬禮》外，諸多的商業電影也如雨後春筍，噴薄而出。
最神奇的地方就在於，這一年不限於美國，從歐洲到亞洲，從中國大陸到香港，全部呈現出了欣欣向榮、百花齊放的電影思潮。讓·雷諾的《這個殺手不太冷》、阿諾·施瓦辛格的《真實的謊言》、張藝謀的《活著》、姜文的《陽光燦爛的日子》、李連杰的《精武英雄》、王家衛的《重慶森林》、《東邪西毒》、周星馳的《大話西遊、國產凌凌漆、九品芝麻官》、金凱瑞的《變相怪傑、阿呆與阿瓜、神探飛機頭》（周星馳在大話西遊的表演即參考了金凱瑞的變相怪傑）。
可以說每一部都耳熟能詳，如雷貫耳，代表了90年代最優秀的各國導演最高水準的作品彷彿暗中約定一般在這一年集中問世，打造了電影史上最神奇的年份之一。
時至今日，《肖申克的救贖》穩坐史上第一的寶座，《低俗小說》、《阿甘正傳》均在前列。
究其原因，有誇張的說法是：“這一年，上帝想看電影了”；有人剖析了一下，說：“這一年是電影誕生100週年，很多電影人想在這一年出風頭”；也有人不屑地說：“這只是巧合”。
比較靠譜的還是：
從“現代電影之父”盧米埃爾兄弟發明電影和電影放映機到1994年剛好是世界電影百歲誕辰，對於電影人而言，就像我們過年一樣，所以這一年所有電影人都卯足了勁為這個誕辰獻上大禮，同時也是為了證明自己的實力。
另一種說法是，那一年，電影特效還沒有想現在這樣大行其道，CG技術還沒有好到可以隨心所欲地運用的程度，所以多數影人使用它都非常謹慎。那時候的電影還是以塑造人物、講述故事為主要目標，導演們更側重講故事的手藝，從而誕生了這樣一批雅俗共賞，被全世界觀眾所喜愛的佳片。
比如動作影片《真實的謊言》，作為施瓦辛格的經典電影，因為CG技術的不成熟，裡面的很多特效鏡頭很難用CG代替實拍，所以詹姆斯·卡梅隆選擇製造了實體的“海鷂”模型，《真實的謊言》中的“空中雜耍”反而比今天的任何類似橋段都更加精彩，比今天很多電影更有質感。
再說一個比較有意思的現象：
影史第一，評價最高的電影《肖申克的救贖》和《大話西遊》的命運一樣，都是後來被追捧起來的！
要知道，在當年，《肖申克的救贖》命運卻十分的悲慘，雖然該片獲得了最佳影片、最佳男主角、最佳攝影、最佳音響、最佳原創配樂、最佳剪輯、最佳編劇在內的七項奧斯卡獎項提名但最終顆粒無收，無一獲獎。
最重要的是，由於影片內容沉重，且片名帶有宗教色彩使它並沒有在短期流行開來！
驚不驚喜？意不意外？
也許是金子最終會發光的，《肖申克》的走紅，就如同《大話西遊》的命運一樣，在時隔五年之後，突然流行開來！
周星馳的《大話西遊》上映之日，票房慘淡，被影片人評為爛片之一，然而隨著VCD和網絡的興起，隨著校園BBS的興起，在1996年到1998年，中國的互聯網進入了一個空前活躍的時期，被壓抑了許久的中國青年們終於有了無憂無慮進行宣洩的場所，陌生的互聯網一旦被種上了思想的種子，各種光怪陸離的現象就在互聯網的大地上瘋狂的滋長。
《大話西遊》這一具有反傳統、反古典意義的電影作品恰如其分的就出現在了校園和社會的視線當中，可以說《大話西遊》戲劇性的“大熱”，70後，80後的莘莘學子們功不可沒，應該記上頭號功勞。1999年屬於《大話西遊》網上討論的繁榮期，隨便輸入《大話西遊》幾個字，搜索引擎就能找出四五十個《大話西遊》的專門網站。
在大洋彼岸，《肖申克的救贖》也面臨著同樣的命運，影片當年只獲得了區區1800萬美元票房，甚至不足以收回成本。直至今天，它的全球總票房也不過5800萬美元——一個遠低於人們想象的數字。此後華納影業以錄像帶的形式發行，獲得影評人及觀眾肯定，成為1995年出租量最多的電影。該片時至今日仍在源源不斷地為華納影業賺取收入。而據片中飾演典獄長的巴布·岡頓說，時至今日，其仍然會收到可觀的後續收入。
這是一個神奇的年份，在電影史上被稱為電影大年，在諸多排行榜上排名第一的電影《肖申克的救贖》就出自此年，而且時至今日，IMDB影史前4名，1994年佔據了2席，前20中佔有3席，美國電影《肖申克的救贖》、《低俗小說》、《阿甘正傳》全部都是奧斯卡奪冠大熱門。
1994年的電影史可以稱之為藝術與商業完美井噴的一年。
除了角逐奧斯卡的藝術電影《肖申克的救贖》、《阿甘正傳》、《低俗小說》、《四個婚禮和一個葬禮》外，諸多的商業電影也如雨後春筍，噴薄而出。
最神奇的地方就在於，這一年不限於美國，從歐洲到亞洲，從中國大陸到香港，全部呈現出了欣欣向榮、百花齊放的電影思潮。讓·雷諾的《這個殺手不太冷》、阿諾·施瓦辛格的《真實的謊言》、張藝謀的《活著》、姜文的《陽光燦爛的日子》、李連杰的《精武英雄》、王家衛的《重慶森林》、《東邪西毒》、周星馳的《大話西遊、國產凌凌漆、九品芝麻官》、金凱瑞的《變相怪傑、阿呆與阿瓜、神探飛機頭》（周星馳在大話西遊的表演即參考了金凱瑞的變相怪傑）。
可以說每一部都耳熟能詳，如雷貫耳，代表了90年代最優秀的各國導演最高水準的作品彷彿暗中約定一般在這一年集中問世，打造了電影史上最神奇的年份之一。
時至今日，《肖申克的救贖》穩坐史上第一的寶座，《低俗小說》、《阿甘正傳》均在前列。
究其原因，有誇張的說法是：“這一年，上帝想看電影了”；有人剖析了一下，說：“這一年是電影誕生100週年，很多電影人想在這一年出風頭”；也有人不屑地說：“這只是巧合”。
比較靠譜的還是：
從“現代電影之父”盧米埃爾兄弟發明電影和電影放映機到1994年剛好是世界電影百歲誕辰，對於電影人而言，就像我們過年一樣，所以這一年所有電影人都卯足了勁為這個誕辰獻上大禮，同時也是為了證明自己的實力。
另一種說法是，那一年，電影特效還沒有想現在這樣大行其道，CG技術還沒有好到可以隨心所欲地運用的程度，所以多數影人使用它都非常謹慎。那時候的電影還是以塑造人物、講述故事為主要目標，導演們更側重講故事的手藝，從而誕生了這樣一批雅俗共賞，被全世界觀眾所喜愛的佳片。
比如動作影片《真實的謊言》，作為施瓦辛格的經典電影，因為CG技術的不成熟，裡面的很多特效鏡頭很難用CG代替實拍，所以詹姆斯·卡梅隆選擇製造了實體的“海鷂”模型，《真實的謊言》中的“空中雜耍”反而比今天的任何類似橋段都更加精彩，比今天很多電影更有質感。
再說一個比較有意思的現象：
影史第一，評價最高的電影《肖申克的救贖》和《大話西遊》的命運一樣，都是後來被追捧起來的！
要知道，在當年，《肖申克的救贖》命運卻十分的悲慘，雖然該片獲得了最佳影片、最佳男主角、最佳攝影、最佳音響、最佳原創配樂、最佳剪輯、最佳編劇在內的七項奧斯卡獎項提名但最終顆粒無收，無一獲獎。
最重要的是，由於影片內容沉重，且片名帶有宗教色彩使它並沒有在短期流行開來！
驚不驚喜？意不意外？
也許是金子最終會發光的，《肖申克》的走紅，就如同《大話西遊》的命運一樣，在時隔五年之後，突然流行開來！
周星馳的《大話西遊》上映之日，票房慘淡，被影片人評為爛片之一，然而隨著VCD和網絡的興起，隨著校園BBS的興起，在1996年到1998年，中國的互聯網進入了一個空前活躍的時期，被壓抑了許久的中國青年們終於有了無憂無慮進行宣洩的場所，陌生的互聯網一旦被種上了思想的種子，各種光怪陸離的現象就在互聯網的大地上瘋狂的滋長。
《大話西遊》這一具有反傳統、反古典意義的電影作品恰如其分的就出現在了校園和社會的視線當中，可以說《大話西遊》戲劇性的“大熱”，70後，80後的莘莘學子們功不可沒，應該記上頭號功勞。1999年屬於《大話西遊》網上討論的繁榮期，隨便輸入《大話西遊》幾個字，搜索引擎就能找出四五十個《大話西遊》的專門網站。
在大洋彼岸，《肖申克的救贖》也面臨著同樣的命運，影片當年只獲得了區區1800萬美元票房，甚至不足以收回成本。直至今天，它的全球總票房也不過5800萬美元——一個遠低於人們想象的數字。此後華納影業以錄像帶的形式發行，獲得影評人及觀眾肯定，成為1995年出租量最多的電影。該片時至今日仍在源源不斷地為華納影業賺取收入。而據片中飾演典獄長的巴布·岡頓說，時至今日，其仍然會收到可觀的後續收入。
這其中的關鍵的轉折點，也是在1999年，也就是五年之後，彼時《華爾街日報》一篇關於該片的評論引起了一股全新的話題熱潮，全美最著名的影評人羅傑·艾伯特也專門撰文指出“這是一場心靈的洗禮”，看過電影的都能感受到銀行家安迪逃脫後自由的可貴！從煉獄到自由，希望從不磨滅，真正意識上心靈的一次磨練之旅！
這是一個神奇的年份，在電影史上被稱為電影大年，在諸多排行榜上排名第一的電影《肖申克的救贖》就出自此年，而且時至今日，IMDB影史前4名，1994年佔據了2席，前20中佔有3席，美國電影《肖申克的救贖》、《低俗小說》、《阿甘正傳》全部都是奧斯卡奪冠大熱門。
1994年的電影史可以稱之為藝術與商業完美井噴的一年。
除了角逐奧斯卡的藝術電影《肖申克的救贖》、《阿甘正傳》、《低俗小說》、《四個婚禮和一個葬禮》外，諸多的商業電影也如雨後春筍，噴薄而出。
最神奇的地方就在於，這一年不限於美國，從歐洲到亞洲，從中國大陸到香港，全部呈現出了欣欣向榮、百花齊放的電影思潮。讓·雷諾的《這個殺手不太冷》、阿諾·施瓦辛格的《真實的謊言》、張藝謀的《活著》、姜文的《陽光燦爛的日子》、李連杰的《精武英雄》、王家衛的《重慶森林》、《東邪西毒》、周星馳的《大話西遊、國產凌凌漆、九品芝麻官》、金凱瑞的《變相怪傑、阿呆與阿瓜、神探飛機頭》（周星馳在大話西遊的表演即參考了金凱瑞的變相怪傑）。
可以說每一部都耳熟能詳，如雷貫耳，代表了90年代最優秀的各國導演最高水準的作品彷彿暗中約定一般在這一年集中問世，打造了電影史上最神奇的年份之一。
時至今日，《肖申克的救贖》穩坐史上第一的寶座，《低俗小說》、《阿甘正傳》均在前列。
究其原因，有誇張的說法是：“這一年，上帝想看電影了”；有人剖析了一下，說：“這一年是電影誕生100週年，很多電影人想在這一年出風頭”；也有人不屑地說：“這只是巧合”。
比較靠譜的還是：
從“現代電影之父”盧米埃爾兄弟發明電影和電影放映機到1994年剛好是世界電影百歲誕辰，對於電影人而言，就像我們過年一樣，所以這一年所有電影人都卯足了勁為這個誕辰獻上大禮，同時也是為了證明自己的實力。
另一種說法是，那一年，電影特效還沒有想現在這樣大行其道，CG技術還沒有好到可以隨心所欲地運用的程度，所以多數影人使用它都非常謹慎。那時候的電影還是以塑造人物、講述故事為主要目標，導演們更側重講故事的手藝，從而誕生了這樣一批雅俗共賞，被全世界觀眾所喜愛的佳片。
比如動作影片《真實的謊言》，作為施瓦辛格的經典電影，因為CG技術的不成熟，裡面的很多特效鏡頭很難用CG代替實拍，所以詹姆斯·卡梅隆選擇製造了實體的“海鷂”模型，《真實的謊言》中的“空中雜耍”反而比今天的任何類似橋段都更加精彩，比今天很多電影更有質感。
再說一個比較有意思的現象：
影史第一，評價最高的電影《肖申克的救贖》和《大話西遊》的命運一樣，都是後來被追捧起來的！
要知道，在當年，《肖申克的救贖》命運卻十分的悲慘，雖然該片獲得了最佳影片、最佳男主角、最佳攝影、最佳音響、最佳原創配樂、最佳剪輯、最佳編劇在內的七項奧斯卡獎項提名但最終顆粒無收，無一獲獎。
最重要的是，由於影片內容沉重，且片名帶有宗教色彩使它並沒有在短期流行開來！
驚不驚喜？意不意外？
也許是金子最終會發光的，《肖申克》的走紅，就如同《大話西遊》的命運一樣，在時隔五年之後，突然流行開來！
周星馳的《大話西遊》上映之日，票房慘淡，被影片人評為爛片之一，然而隨著VCD和網絡的興起，隨著校園BBS的興起，在1996年到1998年，中國的互聯網進入了一個空前活躍的時期，被壓抑了許久的中國青年們終於有了無憂無慮進行宣洩的場所，陌生的互聯網一旦被種上了思想的種子，各種光怪陸離的現象就在互聯網的大地上瘋狂的滋長。
《大話西遊》這一具有反傳統、反古典意義的電影作品恰如其分的就出現在了校園和社會的視線當中，可以說《大話西遊》戲劇性的“大熱”，70後，80後的莘莘學子們功不可沒，應該記上頭號功勞。1999年屬於《大話西遊》網上討論的繁榮期，隨便輸入《大話西遊》幾個字，搜索引擎就能找出四五十個《大話西遊》的專門網站。
在大洋彼岸，《肖申克的救贖》也面臨著同樣的命運，影片當年只獲得了區區1800萬美元票房，甚至不足以收回成本。直至今天，它的全球總票房也不過5800萬美元——一個遠低於人們想象的數字。此後華納影業以錄像帶的形式發行，獲得影評人及觀眾肯定，成為1995年出租量最多的電影。該片時至今日仍在源源不斷地為華納影業賺取收入。而據片中飾演典獄長的巴布·岡頓說，時至今日，其仍然會收到可觀的後續收入。
這其中的關鍵的轉折點，也是在1999年，也就是五年之後，彼時《華爾街日報》一篇關於該片的評論引起了一股全新的話題熱潮，全美最著名的影評人羅傑·艾伯特也專門撰文指出“這是一場心靈的洗禮”，看過電影的都能感受到銀行家安迪逃脫後自由的可貴！從煉獄到自由，希望從不磨滅，真正意識上心靈的一次磨練之旅！
最關鍵的就是影迷們能夠輕易地通過已經普及的影碟在自己家中接受這場洗禮，特別是隨著互聯網的勃興，IMDB（Internet Movie Database，簡稱IMDb，1990年成立至今的全球最大互聯網電影數據資料庫）這樣以影迷投票評分為生的網站擁有越來越大的影響力，就像我們的大學生熱愛《大話西遊》一樣，同樣狂熱的《肖申克》影迷，掀起了一股將影片推向神位的熱潮，1999年的熱潮讓《肖申克的救贖》在IMDB上的評分一舉攀升至第一名，從那以後它就牢牢著佔據著這個顯赫的位置。
這也許是，1994年，被稱為神奇年份的又一重含義！