近日，由盧正雨自導自演的爆笑喜劇《絕世高手》正在熱映當中，作為盧正雨導演的第一部劇情長片，該片選擇了美食與喜劇以及武打搭配的題材，充分體現了盧正雨導演對於自己年少愉快時光的懷念以及在創作中堅持“人生苦短，希望能讓大家都開心”的初衷。
笑點密佈但評論出現兩極化
與此同時，該片也在社交網絡上引起了熱議，評價相對兩極分化。有的網友認為，該片是盧正雨導演的用心之作，許多細節的設計都十分巧妙，影片情感高潮段落的配樂，和無厘頭的笑點等等，也都能看出盧正雨對周星馳、邵氏電影、黑澤明、李小龍、昆汀等在他追求電影夢的路上受到過影響的大師致敬。但更多人認為，《絕世高手》就是對周星馳電影的拙劣模仿，毫無個人風格，同時也只表現出“星式喜劇”的皮毛，並沒有真正滲透無厘頭的精髓。
迴歸到電影本身，此次成功登陸院線的《絕世高手》片名來源於同名網絡短片以及網劇《絕世高手之大俠盧小魚》延續的IP。而盧正雨自己網劇導演出身，從《嘻哈四重奏》到《絕世高手》，不少人認為，盧正雨正是網生代迅速崛起時的幸運兒，成為“互聯網＋電影”的最佳註腳.
從院線看到網大星式喜劇玩味十足
盧正雨和《絕世高手》恰恰證明了從網絡影視到院線轉變的這一模式的成功，但這並不代表院線內容不能迴歸到網絡影視中。同期愛奇藝上映的《英雄風雲之五虎聯盟》是由新片場影業出品併發行的一部集結中華英雄的無厘頭功夫喜劇，該片融合了奇幻、搞笑、動作等元素，主要惡搞當下多部中國英雄功夫電影，把當紅近代英雄進行大糅合，打造中國式搞笑的“復仇者聯盟”。
其中，激烈的打戲、科幻穿越的劇情和國粵雙語配音，都是網大中較為新穎的亮點。同時，《英雄風雲之五虎聯盟》也充滿著90年代港片的味道，加上片中語音的故意偏離與出其不意的動作鏡頭轉換等細節的設置，使人容易引起對周星馳無厘頭式喜劇的懷念與共鳴。
與《絕世高手》相比，雖然《英雄風雲之五虎聯盟》也打出了致敬黃金年代經典港片的slogan，充滿周星馳式無厘頭喜劇的味道。由於網大與院線還存在成本、受眾上的差別，後者從內容、製作等方面都很大的提升空間。但後者僅利用較低成本在特效，剪輯，畫服道等製作層面都達到了相應要求，在同類型影片中較為突出。且在數據上也有不俗的表現，截止至撰稿日這部網大已獲241.4萬點擊量，並獲得愛奇藝首頁banner推薦。
從星式喜劇看到香港電影網大開拓港片新出路
眾所周知，香港電影行業近些年來略顯低迷，而電影作為逐利行業，哪裡市場更大，資源就會奔向哪裡。目前大陸電影市場紅火，所以更多的合拍片頻頻湧現，更多香港影人北上謀求發展也是一種自然行為。
但現如今就像網劇和電視劇一樣，未來的網絡院線會逐漸和傳統院線融合。網絡大電影製作投資快速上升，引入越來越多知名IP成為爆款，網大與院線的界限也會變得越來越模糊。
無論是《絕世高手》還是《英雄風雲之五虎聯盟》，都在某種程度上代表著“星式喜劇”的復甦，依靠情懷與IP仍然吸引著大量的影迷觀看。香港電影作為一種地域概念並不會消失，且作為中國電影基因多樣化的一種保證，也存在著保護的必要，因此港片作為一種元素或文化符號，需要找到更多發展的空間與出路。
港片進軍網大後，擁有足夠大的流量和相比院線更少的限制是不爭的事實，這也許能為港片走向“復興之路”提供基礎條件。而另一方面，香港影視行業的進軍，也能帶來大量優秀的人才和更高的製作標準，正好能補足網大目前存在的短板。
無論港片能否利用網大這一途徑重回巔峰，但“港片網大”這一新概念的產生，從各方面都能讓網大的內容更為多元化，製作更加精良，使網大的整體水平得到提高。