'關於周潤發你應知道的4點：3個角色一同角逐影帝，文藝片因他賣座'
都知道香港電影票房歷史上有“雙週一成”之說，雙週就是周潤發周星馳，一成就是成龍。他們三人撐起了八九十年代的港片市場，創造過無數票房方面的奇蹟。如果說成龍和星爺開創了“一成一週”時代還比較好理解，因為1985年和1992年分別被稱為是“成龍年”和“周星馳年”，那麼另一個“一週”周潤發是如何被加進去的呢？咱們今天就來聊聊吧。
都知道香港電影票房歷史上有“雙週一成”之說，雙週就是周潤發周星馳，一成就是成龍。他們三人撐起了八九十年代的港片市場，創造過無數票房方面的奇蹟。如果說成龍和星爺開創了“一成一週”時代還比較好理解，因為1985年和1992年分別被稱為是“成龍年”和“周星馳年”，那麼另一個“一週”周潤發是如何被加進去的呢？咱們今天就來聊聊吧。
1.“票房毒藥”變“票房靈藥”
想知道發哥為何被列入“雙週一成”，就不得不從他初入電影圈開始講起。1986年，發哥雖已是無線電視臺的一哥級人物，但他轉入影壇發展成績卻一直不太如意，雖然1985年他曾憑藉《黎明等待》拿到了金馬影帝，但他個人的票房號召力卻還沒有形成，一度被媒體評價為“票房毒藥”。
都知道香港電影票房歷史上有“雙週一成”之說，雙週就是周潤發周星馳，一成就是成龍。他們三人撐起了八九十年代的港片市場，創造過無數票房方面的奇蹟。如果說成龍和星爺開創了“一成一週”時代還比較好理解，因為1985年和1992年分別被稱為是“成龍年”和“周星馳年”，那麼另一個“一週”周潤發是如何被加進去的呢？咱們今天就來聊聊吧。
1.“票房毒藥”變“票房靈藥”
想知道發哥為何被列入“雙週一成”，就不得不從他初入電影圈開始講起。1986年，發哥雖已是無線電視臺的一哥級人物，但他轉入影壇發展成績卻一直不太如意，雖然1985年他曾憑藉《黎明等待》拿到了金馬影帝，但他個人的票房號召力卻還沒有形成，一度被媒體評價為“票房毒藥”。
然而是金子總會發光。1986年，發哥憑藉《英雄本色》中的小mark哥一角，重拾自己的尊嚴與自信，榮膺人生第一個金像獎影帝，一戰封神。而從此開始，他也從票房毒藥變成了票房靈藥，找他拍戲不僅能票房大賣，還有機會在金像獎上大出風頭，像他這樣商業和文藝兩方面兼備的全才，自然成為了當時很多導演競相爭搶的對象。
都知道香港電影票房歷史上有“雙週一成”之說，雙週就是周潤發周星馳，一成就是成龍。他們三人撐起了八九十年代的港片市場，創造過無數票房方面的奇蹟。如果說成龍和星爺開創了“一成一週”時代還比較好理解，因為1985年和1992年分別被稱為是“成龍年”和“周星馳年”，那麼另一個“一週”周潤發是如何被加進去的呢？咱們今天就來聊聊吧。
1.“票房毒藥”變“票房靈藥”
想知道發哥為何被列入“雙週一成”，就不得不從他初入電影圈開始講起。1986年，發哥雖已是無線電視臺的一哥級人物，但他轉入影壇發展成績卻一直不太如意，雖然1985年他曾憑藉《黎明等待》拿到了金馬影帝，但他個人的票房號召力卻還沒有形成，一度被媒體評價為“票房毒藥”。
然而是金子總會發光。1986年，發哥憑藉《英雄本色》中的小mark哥一角，重拾自己的尊嚴與自信，榮膺人生第一個金像獎影帝，一戰封神。而從此開始，他也從票房毒藥變成了票房靈藥，找他拍戲不僅能票房大賣，還有機會在金像獎上大出風頭，像他這樣商業和文藝兩方面兼備的全才，自然成為了當時很多導演競相爭搶的對象。
2.87年11部電影，主演9部，5部打進票房榜前十
因此到了1987年，發哥有11部電影在港上映：其中有9部是主演，1部是客串，還有1部出演反派，然而他並非是主演的那兩部片子，片方都將發哥當做主角宣傳，可見他當時勢頭多猛。
都知道香港電影票房歷史上有“雙週一成”之說，雙週就是周潤發周星馳，一成就是成龍。他們三人撐起了八九十年代的港片市場，創造過無數票房方面的奇蹟。如果說成龍和星爺開創了“一成一週”時代還比較好理解，因為1985年和1992年分別被稱為是“成龍年”和“周星馳年”，那麼另一個“一週”周潤發是如何被加進去的呢？咱們今天就來聊聊吧。
1.“票房毒藥”變“票房靈藥”
想知道發哥為何被列入“雙週一成”，就不得不從他初入電影圈開始講起。1986年，發哥雖已是無線電視臺的一哥級人物，但他轉入影壇發展成績卻一直不太如意，雖然1985年他曾憑藉《黎明等待》拿到了金馬影帝，但他個人的票房號召力卻還沒有形成，一度被媒體評價為“票房毒藥”。
然而是金子總會發光。1986年，發哥憑藉《英雄本色》中的小mark哥一角，重拾自己的尊嚴與自信，榮膺人生第一個金像獎影帝，一戰封神。而從此開始，他也從票房毒藥變成了票房靈藥，找他拍戲不僅能票房大賣，還有機會在金像獎上大出風頭，像他這樣商業和文藝兩方面兼備的全才，自然成為了當時很多導演競相爭搶的對象。
2.87年11部電影，主演9部，5部打進票房榜前十
因此到了1987年，發哥有11部電影在港上映：其中有9部是主演，1部是客串，還有1部出演反派，然而他並非是主演的那兩部片子，片方都將發哥當做主角宣傳，可見他當時勢頭多猛。
而同年由發哥領銜主演的9部電影，有5部打進了年度票房榜前十名，儘管其中沒有一部拿下票房榜冠軍，不過這些作品的票房含金量卻非常高：一個是票房亞軍《監獄風雲》，3160萬港幣；另外兩部是《秋天的童話》和《英雄本色續集》，分別賣了2550萬港幣和2270萬港幣。排在第八和第九位的，是《鬼新娘》和《精裝追女仔》，洪金寶的動作猛片《東方禿鷹》僅排在第十。
都知道香港電影票房歷史上有“雙週一成”之說，雙週就是周潤發周星馳，一成就是成龍。他們三人撐起了八九十年代的港片市場，創造過無數票房方面的奇蹟。如果說成龍和星爺開創了“一成一週”時代還比較好理解，因為1985年和1992年分別被稱為是“成龍年”和“周星馳年”，那麼另一個“一週”周潤發是如何被加進去的呢？咱們今天就來聊聊吧。
1.“票房毒藥”變“票房靈藥”
想知道發哥為何被列入“雙週一成”，就不得不從他初入電影圈開始講起。1986年，發哥雖已是無線電視臺的一哥級人物，但他轉入影壇發展成績卻一直不太如意，雖然1985年他曾憑藉《黎明等待》拿到了金馬影帝，但他個人的票房號召力卻還沒有形成，一度被媒體評價為“票房毒藥”。
然而是金子總會發光。1986年，發哥憑藉《英雄本色》中的小mark哥一角，重拾自己的尊嚴與自信，榮膺人生第一個金像獎影帝，一戰封神。而從此開始，他也從票房毒藥變成了票房靈藥，找他拍戲不僅能票房大賣，還有機會在金像獎上大出風頭，像他這樣商業和文藝兩方面兼備的全才，自然成為了當時很多導演競相爭搶的對象。
2.87年11部電影，主演9部，5部打進票房榜前十
因此到了1987年，發哥有11部電影在港上映：其中有9部是主演，1部是客串，還有1部出演反派，然而他並非是主演的那兩部片子，片方都將發哥當做主角宣傳，可見他當時勢頭多猛。
而同年由發哥領銜主演的9部電影，有5部打進了年度票房榜前十名，儘管其中沒有一部拿下票房榜冠軍，不過這些作品的票房含金量卻非常高：一個是票房亞軍《監獄風雲》，3160萬港幣；另外兩部是《秋天的童話》和《英雄本色續集》，分別賣了2550萬港幣和2270萬港幣。排在第八和第九位的，是《鬼新娘》和《精裝追女仔》，洪金寶的動作猛片《東方禿鷹》僅排在第十。
而尤為值得一提的是，《秋天的童話》作為一部文藝類型片，還能排到年度票房榜第五名，可見發哥的票房號召力有多麼強大。
3.出演本屬於許冠傑的角色成就文藝片經典
片方本來想讓當時演藝事業如日中天的許冠傑來出演《秋天的童話》裡的船頭尺，但導演張婉婷卻做了個冒險的決定，就是堅持要發哥出演該角色，要知道當時發哥還沒憑藉《英雄本色》“翻身”，這也讓片方捏了把冷汗，但出乎他們意料的是，《英雄本色》的成功也讓《秋天的童話》票房跟著受益，成為了香港電影史上最賣座的文藝片之一。
都知道香港電影票房歷史上有“雙週一成”之說，雙週就是周潤發周星馳，一成就是成龍。他們三人撐起了八九十年代的港片市場，創造過無數票房方面的奇蹟。如果說成龍和星爺開創了“一成一週”時代還比較好理解，因為1985年和1992年分別被稱為是“成龍年”和“周星馳年”，那麼另一個“一週”周潤發是如何被加進去的呢？咱們今天就來聊聊吧。
1.“票房毒藥”變“票房靈藥”
想知道發哥為何被列入“雙週一成”，就不得不從他初入電影圈開始講起。1986年，發哥雖已是無線電視臺的一哥級人物，但他轉入影壇發展成績卻一直不太如意，雖然1985年他曾憑藉《黎明等待》拿到了金馬影帝，但他個人的票房號召力卻還沒有形成，一度被媒體評價為“票房毒藥”。
然而是金子總會發光。1986年，發哥憑藉《英雄本色》中的小mark哥一角，重拾自己的尊嚴與自信，榮膺人生第一個金像獎影帝，一戰封神。而從此開始，他也從票房毒藥變成了票房靈藥，找他拍戲不僅能票房大賣，還有機會在金像獎上大出風頭，像他這樣商業和文藝兩方面兼備的全才，自然成為了當時很多導演競相爭搶的對象。
2.87年11部電影，主演9部，5部打進票房榜前十
因此到了1987年，發哥有11部電影在港上映：其中有9部是主演，1部是客串，還有1部出演反派，然而他並非是主演的那兩部片子，片方都將發哥當做主角宣傳，可見他當時勢頭多猛。
而同年由發哥領銜主演的9部電影，有5部打進了年度票房榜前十名，儘管其中沒有一部拿下票房榜冠軍，不過這些作品的票房含金量卻非常高：一個是票房亞軍《監獄風雲》，3160萬港幣；另外兩部是《秋天的童話》和《英雄本色續集》，分別賣了2550萬港幣和2270萬港幣。排在第八和第九位的，是《鬼新娘》和《精裝追女仔》，洪金寶的動作猛片《東方禿鷹》僅排在第十。
而尤為值得一提的是，《秋天的童話》作為一部文藝類型片，還能排到年度票房榜第五名，可見發哥的票房號召力有多麼強大。
3.出演本屬於許冠傑的角色成就文藝片經典
片方本來想讓當時演藝事業如日中天的許冠傑來出演《秋天的童話》裡的船頭尺，但導演張婉婷卻做了個冒險的決定，就是堅持要發哥出演該角色，要知道當時發哥還沒憑藉《英雄本色》“翻身”，這也讓片方捏了把冷汗，但出乎他們意料的是，《英雄本色》的成功也讓《秋天的童話》票房跟著受益，成為了香港電影史上最賣座的文藝片之一。
《秋天的童話》上映之前，曾有媒體認為發哥飾演小馬哥、許文強之類的江湖人物遊刃有餘，但不適合詮釋小人物，影片公映後，卻讓所有人對發哥刮目相看：他所飾演的船頭尺，和《英雄本色》中飾演的小馬哥人物個性完全迥異，性格直爽、憨態可掬又充滿市井之氣，尤其是僅通過幾句簡單的臺詞以及眼神表情，便將船頭尺敢愛卻不敢說的矛盾心態體現到位，不僅沒有辜負張婉婷對他的厚望，更再次加冕金馬影帝。
都知道香港電影票房歷史上有“雙週一成”之說，雙週就是周潤發周星馳，一成就是成龍。他們三人撐起了八九十年代的港片市場，創造過無數票房方面的奇蹟。如果說成龍和星爺開創了“一成一週”時代還比較好理解，因為1985年和1992年分別被稱為是“成龍年”和“周星馳年”，那麼另一個“一週”周潤發是如何被加進去的呢？咱們今天就來聊聊吧。
1.“票房毒藥”變“票房靈藥”
想知道發哥為何被列入“雙週一成”，就不得不從他初入電影圈開始講起。1986年，發哥雖已是無線電視臺的一哥級人物，但他轉入影壇發展成績卻一直不太如意，雖然1985年他曾憑藉《黎明等待》拿到了金馬影帝，但他個人的票房號召力卻還沒有形成，一度被媒體評價為“票房毒藥”。
然而是金子總會發光。1986年，發哥憑藉《英雄本色》中的小mark哥一角，重拾自己的尊嚴與自信，榮膺人生第一個金像獎影帝，一戰封神。而從此開始，他也從票房毒藥變成了票房靈藥，找他拍戲不僅能票房大賣，還有機會在金像獎上大出風頭，像他這樣商業和文藝兩方面兼備的全才，自然成為了當時很多導演競相爭搶的對象。
2.87年11部電影，主演9部，5部打進票房榜前十
因此到了1987年，發哥有11部電影在港上映：其中有9部是主演，1部是客串，還有1部出演反派，然而他並非是主演的那兩部片子，片方都將發哥當做主角宣傳，可見他當時勢頭多猛。
而同年由發哥領銜主演的9部電影，有5部打進了年度票房榜前十名，儘管其中沒有一部拿下票房榜冠軍，不過這些作品的票房含金量卻非常高：一個是票房亞軍《監獄風雲》，3160萬港幣；另外兩部是《秋天的童話》和《英雄本色續集》，分別賣了2550萬港幣和2270萬港幣。排在第八和第九位的，是《鬼新娘》和《精裝追女仔》，洪金寶的動作猛片《東方禿鷹》僅排在第十。
而尤為值得一提的是，《秋天的童話》作為一部文藝類型片，還能排到年度票房榜第五名，可見發哥的票房號召力有多麼強大。
3.出演本屬於許冠傑的角色成就文藝片經典
片方本來想讓當時演藝事業如日中天的許冠傑來出演《秋天的童話》裡的船頭尺，但導演張婉婷卻做了個冒險的決定，就是堅持要發哥出演該角色，要知道當時發哥還沒憑藉《英雄本色》“翻身”，這也讓片方捏了把冷汗，但出乎他們意料的是，《英雄本色》的成功也讓《秋天的童話》票房跟著受益，成為了香港電影史上最賣座的文藝片之一。
《秋天的童話》上映之前，曾有媒體認為發哥飾演小馬哥、許文強之類的江湖人物遊刃有餘，但不適合詮釋小人物，影片公映後，卻讓所有人對發哥刮目相看：他所飾演的船頭尺，和《英雄本色》中飾演的小馬哥人物個性完全迥異，性格直爽、憨態可掬又充滿市井之氣，尤其是僅通過幾句簡單的臺詞以及眼神表情，便將船頭尺敢愛卻不敢說的矛盾心態體現到位，不僅沒有辜負張婉婷對他的厚望，更再次加冕金馬影帝。
兩年後，發哥再次用自己的票房號召力撐起了文藝片的票房，他和杜琪峰合作的《阿郎的故事》取得了3100萬港幣票房的好成績，造就了香港電影史上又一部賣座文藝片，要知道王家衛那部眾星雲集的《東邪西毒》，也只有900多萬港幣。
都知道香港電影票房歷史上有“雙週一成”之說，雙週就是周潤發周星馳，一成就是成龍。他們三人撐起了八九十年代的港片市場，創造過無數票房方面的奇蹟。如果說成龍和星爺開創了“一成一週”時代還比較好理解，因為1985年和1992年分別被稱為是“成龍年”和“周星馳年”，那麼另一個“一週”周潤發是如何被加進去的呢？咱們今天就來聊聊吧。
1.“票房毒藥”變“票房靈藥”
想知道發哥為何被列入“雙週一成”，就不得不從他初入電影圈開始講起。1986年，發哥雖已是無線電視臺的一哥級人物，但他轉入影壇發展成績卻一直不太如意，雖然1985年他曾憑藉《黎明等待》拿到了金馬影帝，但他個人的票房號召力卻還沒有形成，一度被媒體評價為“票房毒藥”。
然而是金子總會發光。1986年，發哥憑藉《英雄本色》中的小mark哥一角，重拾自己的尊嚴與自信，榮膺人生第一個金像獎影帝，一戰封神。而從此開始，他也從票房毒藥變成了票房靈藥，找他拍戲不僅能票房大賣，還有機會在金像獎上大出風頭，像他這樣商業和文藝兩方面兼備的全才，自然成為了當時很多導演競相爭搶的對象。
2.87年11部電影，主演9部，5部打進票房榜前十
因此到了1987年，發哥有11部電影在港上映：其中有9部是主演，1部是客串，還有1部出演反派，然而他並非是主演的那兩部片子，片方都將發哥當做主角宣傳，可見他當時勢頭多猛。
而同年由發哥領銜主演的9部電影，有5部打進了年度票房榜前十名，儘管其中沒有一部拿下票房榜冠軍，不過這些作品的票房含金量卻非常高：一個是票房亞軍《監獄風雲》，3160萬港幣；另外兩部是《秋天的童話》和《英雄本色續集》，分別賣了2550萬港幣和2270萬港幣。排在第八和第九位的，是《鬼新娘》和《精裝追女仔》，洪金寶的動作猛片《東方禿鷹》僅排在第十。
而尤為值得一提的是，《秋天的童話》作為一部文藝類型片，還能排到年度票房榜第五名，可見發哥的票房號召力有多麼強大。
3.出演本屬於許冠傑的角色成就文藝片經典
片方本來想讓當時演藝事業如日中天的許冠傑來出演《秋天的童話》裡的船頭尺，但導演張婉婷卻做了個冒險的決定，就是堅持要發哥出演該角色，要知道當時發哥還沒憑藉《英雄本色》“翻身”，這也讓片方捏了把冷汗，但出乎他們意料的是，《英雄本色》的成功也讓《秋天的童話》票房跟著受益，成為了香港電影史上最賣座的文藝片之一。
《秋天的童話》上映之前，曾有媒體認為發哥飾演小馬哥、許文強之類的江湖人物遊刃有餘，但不適合詮釋小人物，影片公映後，卻讓所有人對發哥刮目相看：他所飾演的船頭尺，和《英雄本色》中飾演的小馬哥人物個性完全迥異，性格直爽、憨態可掬又充滿市井之氣，尤其是僅通過幾句簡單的臺詞以及眼神表情，便將船頭尺敢愛卻不敢說的矛盾心態體現到位，不僅沒有辜負張婉婷對他的厚望，更再次加冕金馬影帝。
兩年後，發哥再次用自己的票房號召力撐起了文藝片的票房，他和杜琪峰合作的《阿郎的故事》取得了3100萬港幣票房的好成績，造就了香港電影史上又一部賣座文藝片，要知道王家衛那部眾星雲集的《東邪西毒》，也只有900多萬港幣。
4.三角色共同提名金像影帝，創造歷史紀錄
在第七屆香港電影金像獎上，發哥以《秋天的童話》、《監獄風雲》和《龍虎風雲》裡的三個主角入圍影帝提名，創造了前無古人後無來者的紀錄。其實影片裡的船頭尺，阿正和高秋這三個角色各有特點，難分伯仲，像小編其實最喜歡《監獄風雲》裡他塑造的阿正，他能夠在龍蛇混雜的監獄中做到圓滑世故，談笑風生，並將自己的傷痛藏到嬉笑的表情背後，這個角色本身已經非常難以詮釋了，但發哥卻將之完美演繹出來，實屬難得。
都知道香港電影票房歷史上有“雙週一成”之說，雙週就是周潤發周星馳，一成就是成龍。他們三人撐起了八九十年代的港片市場，創造過無數票房方面的奇蹟。如果說成龍和星爺開創了“一成一週”時代還比較好理解，因為1985年和1992年分別被稱為是“成龍年”和“周星馳年”，那麼另一個“一週”周潤發是如何被加進去的呢？咱們今天就來聊聊吧。
1.“票房毒藥”變“票房靈藥”
想知道發哥為何被列入“雙週一成”，就不得不從他初入電影圈開始講起。1986年，發哥雖已是無線電視臺的一哥級人物，但他轉入影壇發展成績卻一直不太如意，雖然1985年他曾憑藉《黎明等待》拿到了金馬影帝，但他個人的票房號召力卻還沒有形成，一度被媒體評價為“票房毒藥”。
然而是金子總會發光。1986年，發哥憑藉《英雄本色》中的小mark哥一角，重拾自己的尊嚴與自信，榮膺人生第一個金像獎影帝，一戰封神。而從此開始，他也從票房毒藥變成了票房靈藥，找他拍戲不僅能票房大賣，還有機會在金像獎上大出風頭，像他這樣商業和文藝兩方面兼備的全才，自然成為了當時很多導演競相爭搶的對象。
2.87年11部電影，主演9部，5部打進票房榜前十
因此到了1987年，發哥有11部電影在港上映：其中有9部是主演，1部是客串，還有1部出演反派，然而他並非是主演的那兩部片子，片方都將發哥當做主角宣傳，可見他當時勢頭多猛。
而同年由發哥領銜主演的9部電影，有5部打進了年度票房榜前十名，儘管其中沒有一部拿下票房榜冠軍，不過這些作品的票房含金量卻非常高：一個是票房亞軍《監獄風雲》，3160萬港幣；另外兩部是《秋天的童話》和《英雄本色續集》，分別賣了2550萬港幣和2270萬港幣。排在第八和第九位的，是《鬼新娘》和《精裝追女仔》，洪金寶的動作猛片《東方禿鷹》僅排在第十。
而尤為值得一提的是，《秋天的童話》作為一部文藝類型片，還能排到年度票房榜第五名，可見發哥的票房號召力有多麼強大。
3.出演本屬於許冠傑的角色成就文藝片經典
片方本來想讓當時演藝事業如日中天的許冠傑來出演《秋天的童話》裡的船頭尺，但導演張婉婷卻做了個冒險的決定，就是堅持要發哥出演該角色，要知道當時發哥還沒憑藉《英雄本色》“翻身”，這也讓片方捏了把冷汗，但出乎他們意料的是，《英雄本色》的成功也讓《秋天的童話》票房跟著受益，成為了香港電影史上最賣座的文藝片之一。
《秋天的童話》上映之前，曾有媒體認為發哥飾演小馬哥、許文強之類的江湖人物遊刃有餘，但不適合詮釋小人物，影片公映後，卻讓所有人對發哥刮目相看：他所飾演的船頭尺，和《英雄本色》中飾演的小馬哥人物個性完全迥異，性格直爽、憨態可掬又充滿市井之氣，尤其是僅通過幾句簡單的臺詞以及眼神表情，便將船頭尺敢愛卻不敢說的矛盾心態體現到位，不僅沒有辜負張婉婷對他的厚望，更再次加冕金馬影帝。
兩年後，發哥再次用自己的票房號召力撐起了文藝片的票房，他和杜琪峰合作的《阿郎的故事》取得了3100萬港幣票房的好成績，造就了香港電影史上又一部賣座文藝片，要知道王家衛那部眾星雲集的《東邪西毒》，也只有900多萬港幣。
4.三角色共同提名金像影帝，創造歷史紀錄
在第七屆香港電影金像獎上，發哥以《秋天的童話》、《監獄風雲》和《龍虎風雲》裡的三個主角入圍影帝提名，創造了前無古人後無來者的紀錄。其實影片裡的船頭尺，阿正和高秋這三個角色各有特點，難分伯仲，像小編其實最喜歡《監獄風雲》裡他塑造的阿正，他能夠在龍蛇混雜的監獄中做到圓滑世故，談笑風生，並將自己的傷痛藏到嬉笑的表情背後，這個角色本身已經非常難以詮釋了，但發哥卻將之完美演繹出來，實屬難得。
於是當時有媒體這樣預測該屆影帝的獲得者：“周潤發拿獎已是勝券在握，區別只是哪一個角色而已”。不過當年人們更看好的是《秋天的童話》，或多或少是出於它的“文藝屬性”。但讓人沒想到的是，最後讓他拿獎的是他和林嶺東合作的《龍虎風雲》，這個結果，其實就連周潤發自己也沒有想到，於是在領獎臺上，他說出了“沒想到船頭尺竟打不過高秋”的經典發言。
都知道香港電影票房歷史上有“雙週一成”之說，雙週就是周潤發周星馳，一成就是成龍。他們三人撐起了八九十年代的港片市場，創造過無數票房方面的奇蹟。如果說成龍和星爺開創了“一成一週”時代還比較好理解，因為1985年和1992年分別被稱為是“成龍年”和“周星馳年”，那麼另一個“一週”周潤發是如何被加進去的呢？咱們今天就來聊聊吧。
1.“票房毒藥”變“票房靈藥”
想知道發哥為何被列入“雙週一成”，就不得不從他初入電影圈開始講起。1986年，發哥雖已是無線電視臺的一哥級人物，但他轉入影壇發展成績卻一直不太如意，雖然1985年他曾憑藉《黎明等待》拿到了金馬影帝，但他個人的票房號召力卻還沒有形成，一度被媒體評價為“票房毒藥”。
然而是金子總會發光。1986年，發哥憑藉《英雄本色》中的小mark哥一角，重拾自己的尊嚴與自信，榮膺人生第一個金像獎影帝，一戰封神。而從此開始，他也從票房毒藥變成了票房靈藥，找他拍戲不僅能票房大賣，還有機會在金像獎上大出風頭，像他這樣商業和文藝兩方面兼備的全才，自然成為了當時很多導演競相爭搶的對象。
2.87年11部電影，主演9部，5部打進票房榜前十
因此到了1987年，發哥有11部電影在港上映：其中有9部是主演，1部是客串，還有1部出演反派，然而他並非是主演的那兩部片子，片方都將發哥當做主角宣傳，可見他當時勢頭多猛。
而同年由發哥領銜主演的9部電影，有5部打進了年度票房榜前十名，儘管其中沒有一部拿下票房榜冠軍，不過這些作品的票房含金量卻非常高：一個是票房亞軍《監獄風雲》，3160萬港幣；另外兩部是《秋天的童話》和《英雄本色續集》，分別賣了2550萬港幣和2270萬港幣。排在第八和第九位的，是《鬼新娘》和《精裝追女仔》，洪金寶的動作猛片《東方禿鷹》僅排在第十。
而尤為值得一提的是，《秋天的童話》作為一部文藝類型片，還能排到年度票房榜第五名，可見發哥的票房號召力有多麼強大。
3.出演本屬於許冠傑的角色成就文藝片經典
片方本來想讓當時演藝事業如日中天的許冠傑來出演《秋天的童話》裡的船頭尺，但導演張婉婷卻做了個冒險的決定，就是堅持要發哥出演該角色，要知道當時發哥還沒憑藉《英雄本色》“翻身”，這也讓片方捏了把冷汗，但出乎他們意料的是，《英雄本色》的成功也讓《秋天的童話》票房跟著受益，成為了香港電影史上最賣座的文藝片之一。
《秋天的童話》上映之前，曾有媒體認為發哥飾演小馬哥、許文強之類的江湖人物遊刃有餘，但不適合詮釋小人物，影片公映後，卻讓所有人對發哥刮目相看：他所飾演的船頭尺，和《英雄本色》中飾演的小馬哥人物個性完全迥異，性格直爽、憨態可掬又充滿市井之氣，尤其是僅通過幾句簡單的臺詞以及眼神表情，便將船頭尺敢愛卻不敢說的矛盾心態體現到位，不僅沒有辜負張婉婷對他的厚望，更再次加冕金馬影帝。
兩年後，發哥再次用自己的票房號召力撐起了文藝片的票房，他和杜琪峰合作的《阿郎的故事》取得了3100萬港幣票房的好成績，造就了香港電影史上又一部賣座文藝片，要知道王家衛那部眾星雲集的《東邪西毒》，也只有900多萬港幣。
4.三角色共同提名金像影帝，創造歷史紀錄
在第七屆香港電影金像獎上，發哥以《秋天的童話》、《監獄風雲》和《龍虎風雲》裡的三個主角入圍影帝提名，創造了前無古人後無來者的紀錄。其實影片裡的船頭尺，阿正和高秋這三個角色各有特點，難分伯仲，像小編其實最喜歡《監獄風雲》裡他塑造的阿正，他能夠在龍蛇混雜的監獄中做到圓滑世故，談笑風生，並將自己的傷痛藏到嬉笑的表情背後，這個角色本身已經非常難以詮釋了，但發哥卻將之完美演繹出來，實屬難得。
於是當時有媒體這樣預測該屆影帝的獲得者：“周潤發拿獎已是勝券在握，區別只是哪一個角色而已”。不過當年人們更看好的是《秋天的童話》，或多或少是出於它的“文藝屬性”。但讓人沒想到的是，最後讓他拿獎的是他和林嶺東合作的《龍虎風雲》，這個結果，其實就連周潤發自己也沒有想到，於是在領獎臺上，他說出了“沒想到船頭尺竟打不過高秋”的經典發言。
由於1987年發哥笑傲了香港影壇，所以這一年被譽為周潤發年並不為過，後來，他與王晶合作的《賭神》和《賭神2》都刷新過港片賣座紀錄，乃至於他能夠進入好萊塢發展，都應該得益於他的電影在香港乃至整個亞洲的優秀票房表現。他在香港電影史上所創造過的輝煌，也註定了其和成龍、星爺一樣，永遠只能被後人仰望，而無法被超越。
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