韓雪演技真的好嗎？請章子怡導師告訴她，不是隻有哭才能表達悲傷

最近一期的《我就是演員》，趕上了一年一度的金馬獎頒獎之夜，導致被很多人忘在了腦後。實際上這一期非常精彩，徐崢、章子怡、吳秀波三大導師的戰隊終於成型，連“髮際線男孩”小吳都忍不住現身觀眾席圍觀了。

在這一期裡，待定的18位演員開始補選導師，在吳秀波、徐崢戰隊還有2個名額，章子怡戰隊還有3個名額的情況下：

3個演員選擇了吳秀波：張鈞甯、宋軼、張小斐；

7個演員選擇了徐崢：李倩、王茂蕾、任素汐、海陸、楊蓉、李純、徐嬌；

8個演員選擇了章子怡：張新成、郭麒麟、孫茜、塗鬆巖、劉雅瑟、杜淳、範湉湉、經超。

看上去只有三個人選的吳秀波有點尷尬了。單膝跪地送走張小斐，他選擇了張鈞甯、宋軼，他的“無名劇社”隊裡還有劉歡、王曉晨、金世佳。

徐崢的選擇也毫不意外：跟自己合作過《李衛當官》的李倩，早就看好的任素汐。他的“春天爆燈”隊裡另外三個人是檀健次、王陽、闞清子。

原本戰隊裡只有韓雪和李蘭迪兩個女生的章子怡，這次則選一口氣選了三個男生：塗鬆巖、經超、杜淳。到這一刻我猜很多人都會想：章子怡選擇學員的標準是什麼？除了塗鬆巖是她師哥以外，其他的風格差異這麼大……難道因為章子怡其實是個外貌協會？

​總之第一場決戰，章子怡就信心滿滿地派出了自己認為最穩的隊員：韓雪。而吳秀波迎戰的隊員是王曉晨。

兩人挑戰的片段是《青衣》，如果有追過上一季《演員的誕生》的觀眾，應該會立刻想到，上一季裡章子怡和藍盈瑩也演過這個片段，也正是那個片段讓很多人突然發現，原來藍盈瑩這麼厲害，對上章子怡都完全不輸陣。

這個片段講的是徒弟春來和師父筱燕秋爭奪京劇嫦娥的主演機會。兩次的劇本開頭有所差異，上一季是師父來求已經成名的徒弟將機會讓給自己，這一季是徒弟從師父手中搶到這個機會，後半段是類似的，都是師父苦求無果，最終徒弟上臺。

這一次的《青衣》，連戲服都沒換過，但是比起上一次，卻實在遜色多了。

一方面，這一次劇本差太多，多加了助演王迅的戲份，平白地打擾了兩個女演員的對手戲。

另一方面，同劇本一樣，兩個女演員的演技，太表面太外放了。

王曉晨演技的缺點，在這個片段裡暴露無遺。飾演徒弟春來的她，臺詞含混不清，而且粗聲粗氣地透著一股小太妹的感覺，似乎滿臉都寫著“我不是好人”。

尤其是對比起上一季演徒弟春來的藍盈瑩，幾乎高下立見。藍盈瑩始終盈盈微笑著的不動聲色，才是柔中帶剛不怒自威的大力量。

雖然也主演過許多電視劇，並且搭檔過張嘉譯、胡歌、鍾漢良等各路知名男演員，但王曉晨始終不溫不火，剛來到這個節目後還曾哭訴前經紀人說她的同學都紅了，只有她還不紅。

為什麼不紅？大概這種演什麼角色都是差不多的調調佔了很大一部分原因。以至於明明京劇出身、演這段和京劇有關的故事本應占優勢的她，最終呈現的效果卻和韓雪半斤八兩。

不過，這種風格，也有擅長的角色。比如隨後劉天池給她們出的即興發揮的題目，她演橫店打工者翹著腿粗聲粗氣用方言打電話，很有那種社會底層打拼的混不吝感覺；演參加海選的新人，又靈活地用上了她拿手的京劇。

而和章子怡都出演了師父筱燕秋的韓雪，其實演技也和章子怡一樣，個人風格非常顯著。

但韓雪的套路太淺，永遠是眼角一紅、眼淚先是強忍著將落不落、接著撲簌簌地像珍珠一樣掉下來，看上去彷彿隱忍含蓄，實則是感情過分奔放地哭法。參加節目這麼多期以來，她所有的表演中，沒有一場不哭、也沒有一場不是靠哭來彰顯演技。

是劇本要求角色設置一定要哭嗎？

對比章子怡的演法就知道，不是。

是因為韓雪只會這一種演法。

章子怡演戲也永遠很章子怡，勁勁兒的感覺，但比起韓雪看似含蓄的外放式表演，她是真的含蓄和收斂。你幾乎很少看到她哭，但她傳遞的情緒遠反而比韓雪更能吸引人。

比如在《青衣》這個片段，一樣的戲份，她只是用一種偏執得近乎病態、複雜到難以言表的眼神緊緊盯著臺上徒弟的表演，

結尾扮上了嫦娥的她甚至還竭力擺出了一個笑臉。

很多悲傷的場景，都不一定要用眼淚來傳達情緒，雷同的哭戲會讓演技看上去毫無層次，連悲劇的內核都跟著變得單調起來。比如強顏歡笑，往往比哭還要令人難受。

脫離了眼淚的韓雪，後面即興表演的兩個片段，觀眾很快就發現了不對勁：演做美甲的女明星，矯揉造作，演沉迷遊戲的女生，浮誇無比。

雖然這一場pk最終投票還是韓雪贏了，但是隻能說是王曉晨本身也不夠強，而非韓雪有多厲害，假如她對上的是藍盈瑩呢？

這個節目的舞臺，好像一個照妖鏡，確實將每個演員的表演風格放大了，你能清晰看出她的特點，無論是好的還是壞的。晉級並不是絕對性地表示演技好，而只是相對性地因為你比對手好，甚至有的時候，因為投票的偏差，可能還不一定真的比對手好。

​所以，晉級只是開始，關注度變得更高了，演技也要真的跟上來才行。