五一檔的院線，既熱鬧又冷清。
《復聯4》一枝獨秀，無可匹敵。
其他電影嘛，連配角都算不上。
甘當炮灰，倒是妥妥的。
只是，有一部片子，十三姨真是忍不住要喊冤：
可惜了，我的《雪暴》。
去年曾榮獲釜山電影節最高榮譽新浪潮獎。
張震、廖凡、倪妮、黃覺、張奕聰、劉樺、李光潔。
神仙級卡司陣容出演。
東北雪地的極寒環境。
森林警察鬥悍匪的犯罪題材。
《瘋狂的賽車》、《無人區》、《一出好戲》的編劇：
崔斯韋執導。
籌備5年，實景拍攝（凍死人）的誠意之作……
憑此架勢，只想說不要太強悍了。
然而，上映18天，累積票房才2805萬。
連《復聯4》的零頭都不到。
再說，近期豆瓣評分2.6的那叫啥，也早就過億了好嗎。
相形之下，這待遇——豈止是傷害，簡直天理難容！
由此不禁讓人疑惑難解：
《雪暴》難道很差勁嗎？
哼！才不是！
別急，咱慢慢說哈。
01 冷
崔斯韋導演充分發揮其在攝影（上學時的專業）方面的造詣。
大遠景與近景、特寫相結合，多維度展現。
比壁紙還要唯美的雪地美景，足以亮瞎眼。
當然，如果僅是大銀幕上的雪景，自不足為怪。
但覆蓋整個畫面的茫茫雪域， 1米多厚的積雪，零下30-40度的低溫。
這場景，確屬少見。
光看看就是臉凍得發紅的節奏，衝擊力絕對槓槓滴。
最主要的是，全片有一半以上的戲份，都在這冰天雪地裡發生。
大雪封山後的林地，就像一間巨大的，插翅難飛的密室。
輕易就困住了所有人的行動。
凜冽、肅殺的極寒環境氛圍，營造得頗為成功。
漫天飛舞的雪花，呼嘯而過的寒風。
一種將人逼至絕境的壓迫感，撲面而來。
影片開頭，李光潔飾演的警察韓曉鬆，被悍匪老大（廖凡飾）擊斃。
血水結冰後將他的身體凍結在地上，根本抱不起來。
這也因此成為男主王康浩（張震飾演的警察）揮之不去的心結。
正如他後來告訴女友孫妍（倪妮飾）的那句話：
這案子一天不結，我只能活在那一刻。
本來猶豫去留的他，最終選擇留下來複仇。
皚皚白雪，此時不再單純是審美對象，也是殺人凶器。
三個外地人來此作案，搶劫運金車輛，恰好利用了極寒環境的便利。
粗壯的原木，靠著雪的溼滑從山頂飛流直下，結果可想而知。
雪的潔白無瑕，更加襯托出了血紅的罪惡至極。
大雪過後，沒有人會記得這一切。
《雪暴》裡壯美的雪景，既讓人興奮，又讓人恐懼。
一方面，是使觀眾為之傾倒的視覺盛宴。
另一方面，也是罪犯藏匿罪行的安身之地。
02 真
雖說環境的設置固然美妙，但人物安排則更為出彩。
崔斯韋不愧是和甯浩一起打磨過劇本的人，編劇功底確實了得。
比如王康浩的警察形象，就徹底擺脫了偉光正的扁平化刻板印象。
觀眾首先記住的，這是一個有血有肉，有煩惱苦悶的人。
他的層次感很分明，絕非僅是功能性、標籤化的擺設。
面對漂亮的孫醫生，他表現出在職業與愛情間的猶豫。
遭遇好兄弟的犧牲，他陷入了無盡的自責中難以自拔。
和劫匪狹路相逢時，他變成了有勇有謀向前衝的鬥士。
在餐廳與混混照面，他大打出手用拳頭髮洩內心壓抑。
凡此種種的不完美，才顯得角色的真實。
而張震在塑造這個人物時，有著一種大開大合的張力。
並非把握住特質後一成不變的“定型”。
隨著處境的變化，在表演上有著不同的詮釋。
比如，兩次在餐廳吃飯的戲。
第一次，是給孫妍過生日。
同樣喜歡孫醫生的韓曉鬆早就到了，王康浩晚來。
在略顯尷尬的三角關係面前，張震顯得有些剋制。
可眉宇間透著一股勝利者的自信。
無論神態，還是說話的語氣，他拿捏得很到位。
誰都能看出，這兩人有戲。
等到了第二次，同事韓曉鬆已死。
彼時儘管和心愛之人四目相對，王康浩顯然心事重重。
終於，隔壁混混的大聲喧譁，引起了他的不滿。
雙方起了衝突。
他藉此機會，毫無保留地抖露了自己凶狠霸道的一面。
直到孫醫生聲嘶力竭地制止，他才不情願地作罷。
很明顯，王康浩的性情已大不同於先前。
他似乎沒有足夠的心力談論風月，只想趕緊抓到凶手。
相比第一次，是以眼神和神態為主的文戲。
到第二次，就僅剩下了赤裸裸的暴力宣洩。
他越是打得起勁，我們越是能感受到，其內心有著無法排解的創傷。
僅僅兩場餐廳戲，導演便將這位警察身上的煙火氣和盤托出。
正是這份真切，恰恰成了人物最大的魅力，博得觀眾的同情。
03 狠
除了電影臉張震的真，廖凡在本片中的狠，給人的印象尤其深刻。
單看他那幅惡婆婆臉蛋，就足以叫人望而生畏。
邪惡冷峻的五官+修長凌亂的頭髮。
再配以廖凡式的眼神，瞬間殺氣騰騰。
所謂人狠話不多，在戲裡經常是沉默的。
可他用眼睛訴說一切。
凡是當廖凡出現在畫面中時，氣場立馬強大到一米八。
例如影片前面那場警匪短兵相接的戲。
三個悍匪由於發生爭執，使車子滑入了雪坑。
韓曉松下車主動幫助他們，在交談時發現有些不對勁。
正準備想辦法周旋，就被躲在車旁的老大（廖凡飾）一槍撂倒。
決策何其果斷，出手乾淨利落，絕不拖泥帶水。
此種見人殺人，遇佛斬佛的狠勁，被他演出了一種無可替代的氣質。
一句話：酷斃了。
另外還有一點讓觀眾著迷的，是廖凡的壞，並非泯滅良知的徹底惡。
而是他總會在凶狠的罅隙裡，袒露出一絲人性的光亮。
結尾小木屋廝殺的那場戲，廖凡甚至有過某種程度的浪漫與柔軟。
聽聽外面的風聲，就像人死前的哀嚎，充滿絕望。
像是站在上帝視角的憐憫，亦是自我宿命冷峻的嘲諷。
眼看著痛苦不堪中掙扎的弟弟，他竟選擇將其掐死。
殘忍的背後，卻是他眼神中依稀流淌的不捨與無奈。
從《白日焰火》裡的張自力，到《讓子彈飛》的老三。
再到去年《邪不壓正》的朱潛龍，《江湖兒女》的斌斌。
一直到現在，《雪暴》裡的悍匪老大。
廖凡瀟灑自如地遊走於這些亦邪亦正的角色間，如魚得水。
原本並不帥氣的外在條件，反倒成了塑造角色時的獨特優勢。
由內到外散發出的邪惡感，成為一種美學上不可多得的冷酷美。
以至於這回不少衝著張震去看電影的粉絲，硬是被廖凡給圈粉了。
04 陰
領教過兩位大咖各有千秋的神采後，你會發現黃覺則是另一番驚喜。
許多人和十三姨一樣，都還沒從《地球最後的夜晚》緩過神來。
以為他只適合飾演羅紘武那種苦著臉，寫滿沉悶憂鬱的角色。
正要感慨文藝片這盤菜，完全讓黃覺給吃定了。
卻沒想到在《雪暴》裡立馬被打臉。
這回他改行做了悍匪的老二，其最大特點，就是夠陰險，善算計。
三個人各懷鬼胎的小團伙，黃覺飾演的老周（老二）本就是個例外。
可不是嘛，人家老大和老三是親兄弟。
甭管他們是否拿自己當兄弟，老周自己首先不幹。
他壓根就看不慣做事張揚，咋咋呼呼的老三。
作為迴應，黃覺平常時不時地就用SB二字懟他。
如果不是礙於老大的淫威，肯定早就做了老三。
一個明顯的例子，有一次老三落在張震的手裡成了“人質”。
在雙方執行所謂的交易時，老三被替換上了警察的制服。
所以，黃覺開的第一槍可以算作誤傷，但第二槍，分明是故意的。
他打的算盤，反正當時情況特殊，可以用不知道向老大搪塞。
再說，少一個人分贓，豈不是更好？
他才不管什麼兄弟不兄弟，警察不警察的。
“老子”眼裡只有金條。
換句話講，老周是為了利益，分分鐘可以翻臉不認人的那種。
在看似陰險、算計的背後，其實是他縝密的心思。
老二的陰險、貪婪，全藏在黃覺的眼神裡。
有人說，判斷一個演員有沒有演技，就看他的眼睛。
從這點來講，黃覺絕對可以晉級。
能突破自己慣有的形象，去標籤化地演繹，不是每個人都做得到。
除此之外，倪妮、張奕聰、劉樺、李光潔在劇中也有不錯的表現。
總體來看，《雪暴》作為一部導演的處女作，稱得上是可圈可點。
無論從環境設置，故事展開，還是人物塑造，亮點不少。
所以，不應該用過於苛刻的高要求，來故意挑毛病，給差評。
十三姨在此呼籲，請大家給這部片子多些鼓勵和支持。
畢竟，相信看過的人一定能感覺到：
製作團隊的誠意和匠心。