'馮小剛和張藝謀的成就，究竟差距有多大？他其實還比不上姜文'
近日，馮小剛接受採訪，指點江山，稱自己只拍攝投資1億的影片，回本壓力不大，暗諷張藝謀拍攝“投資10億，30億票房才能回本”的《長城》，虧了大錢。
那麼，馮小剛是否真的有資格，如此嘲諷張藝謀呢？
不錯，過去三十年來，張藝謀、陳凱歌、馮小剛是大多數公眾認可的內地三大導演。
然而，不論從藝術成就還是影史地位，甚至為人處世的涵養上，馮小剛和張藝謀都全無可比性。當然，不可否認，馮小剛同樣也對中國商業電影發展，做出了傑出的貢獻。
近日，馮小剛接受採訪，指點江山，稱自己只拍攝投資1億的影片，回本壓力不大，暗諷張藝謀拍攝“投資10億，30億票房才能回本”的《長城》，虧了大錢。
那麼，馮小剛是否真的有資格，如此嘲諷張藝謀呢？
不錯，過去三十年來，張藝謀、陳凱歌、馮小剛是大多數公眾認可的內地三大導演。
然而，不論從藝術成就還是影史地位，甚至為人處世的涵養上，馮小剛和張藝謀都全無可比性。當然，不可否認，馮小剛同樣也對中國商業電影發展，做出了傑出的貢獻。
過去三十年來，張藝謀導演一直是中國電影無可爭議的第一人，他奠定了中國藝術電影在國際電影的輝煌，又開啟了中國商業大片時代，堪稱中國電影史上里程碑式的人物。
張導早年在戛納、柏林、威尼斯等歐洲三大電影節連戰連捷，以非凡的藝術才能，先後獲得獲得3座電影節最高獎（《秋菊打官司》、《一個都不能少》、《紅高粱》），3座銀獎（《活著》《大紅燈籠高高掛》《我的父親母親》），
3次提名奧斯卡獎（《大紅燈籠高高掛》《《菊豆》《英雄》），5次提名電影金球獎，2次獲得英國電影最高獎，生平12次入圍歐洲三大電影節主競賽的記錄，更是全亞洲所有導演第一人。
近日，馮小剛接受採訪，指點江山，稱自己只拍攝投資1億的影片，回本壓力不大，暗諷張藝謀拍攝“投資10億，30億票房才能回本”的《長城》，虧了大錢。
那麼，馮小剛是否真的有資格，如此嘲諷張藝謀呢？
不錯，過去三十年來，張藝謀、陳凱歌、馮小剛是大多數公眾認可的內地三大導演。
然而，不論從藝術成就還是影史地位，甚至為人處世的涵養上，馮小剛和張藝謀都全無可比性。當然，不可否認，馮小剛同樣也對中國商業電影發展，做出了傑出的貢獻。
過去三十年來，張藝謀導演一直是中國電影無可爭議的第一人，他奠定了中國藝術電影在國際電影的輝煌，又開啟了中國商業大片時代，堪稱中國電影史上里程碑式的人物。
張導早年在戛納、柏林、威尼斯等歐洲三大電影節連戰連捷，以非凡的藝術才能，先後獲得獲得3座電影節最高獎（《秋菊打官司》、《一個都不能少》、《紅高粱》），3座銀獎（《活著》《大紅燈籠高高掛》《我的父親母親》），
3次提名奧斯卡獎（《大紅燈籠高高掛》《《菊豆》《英雄》），5次提名電影金球獎，2次獲得英國電影最高獎，生平12次入圍歐洲三大電影節主競賽的記錄，更是全亞洲所有導演第一人。
此外，張藝謀還獲得了威尼斯電影節表彰個人成就的"電影人榮譽獎"，蒙特利爾、開羅、上海三個a類電影節的終身成就獎或傑出貢獻獎，並先後成為聖賽電影節（1999年）、東京電影節（2005年）和威尼斯電影節（2007年）評委會主席。
迄今為止，其餘內地所有導演（陳凱歌、姜文、賈樟柯、王全安、刁亦男等）在歐洲三大電影節加起來的所有獎項成就，也不過堪堪與90年代的張藝謀相當。
排除已經完全是好萊塢電影圈一員的李安，其他所有港臺著名導演（王家衛、侯孝賢、楊德昌、蔡明亮、許鞍華等），在歐洲三大電影節的獎項成就全加起來，同樣也只能和張藝謀打個平手。
至於馮小剛，過去三十年，他最大的成就，大概就是讓無數人將他視為可以和張藝謀、陳凱歌齊名的內地三大導演之一，殊不知單論藝術成就，比賈樟柯和姜文都差得遠了。
近日，馮小剛接受採訪，指點江山，稱自己只拍攝投資1億的影片，回本壓力不大，暗諷張藝謀拍攝“投資10億，30億票房才能回本”的《長城》，虧了大錢。
那麼，馮小剛是否真的有資格，如此嘲諷張藝謀呢？
不錯，過去三十年來，張藝謀、陳凱歌、馮小剛是大多數公眾認可的內地三大導演。
然而，不論從藝術成就還是影史地位，甚至為人處世的涵養上，馮小剛和張藝謀都全無可比性。當然，不可否認，馮小剛同樣也對中國商業電影發展，做出了傑出的貢獻。
過去三十年來，張藝謀導演一直是中國電影無可爭議的第一人，他奠定了中國藝術電影在國際電影的輝煌，又開啟了中國商業大片時代，堪稱中國電影史上里程碑式的人物。
張導早年在戛納、柏林、威尼斯等歐洲三大電影節連戰連捷，以非凡的藝術才能，先後獲得獲得3座電影節最高獎（《秋菊打官司》、《一個都不能少》、《紅高粱》），3座銀獎（《活著》《大紅燈籠高高掛》《我的父親母親》），
3次提名奧斯卡獎（《大紅燈籠高高掛》《《菊豆》《英雄》），5次提名電影金球獎，2次獲得英國電影最高獎，生平12次入圍歐洲三大電影節主競賽的記錄，更是全亞洲所有導演第一人。
此外，張藝謀還獲得了威尼斯電影節表彰個人成就的"電影人榮譽獎"，蒙特利爾、開羅、上海三個a類電影節的終身成就獎或傑出貢獻獎，並先後成為聖賽電影節（1999年）、東京電影節（2005年）和威尼斯電影節（2007年）評委會主席。
迄今為止，其餘內地所有導演（陳凱歌、姜文、賈樟柯、王全安、刁亦男等）在歐洲三大電影節加起來的所有獎項成就，也不過堪堪與90年代的張藝謀相當。
排除已經完全是好萊塢電影圈一員的李安，其他所有港臺著名導演（王家衛、侯孝賢、楊德昌、蔡明亮、許鞍華等），在歐洲三大電影節的獎項成就全加起來，同樣也只能和張藝謀打個平手。
至於馮小剛，過去三十年，他最大的成就，大概就是讓無數人將他視為可以和張藝謀、陳凱歌齊名的內地三大導演之一，殊不知單論藝術成就，比賈樟柯和姜文都差得遠了。
陳凱歌：戛納電影節金棕櫚獎+美國金球獎最佳外語片獎+英國奧斯卡最佳外語片獎+奧斯卡最佳外語片提名（《霸王別姬》），5次戛納主競賽+1次柏林主競賽，2次金球獎最佳外語片提名，還在蒙特利爾電影節和洛迦諾電影節獲得銀獎，東京電影節終身成就獎，上海電影節傑出貢獻獎。
近日，馮小剛接受採訪，指點江山，稱自己只拍攝投資1億的影片，回本壓力不大，暗諷張藝謀拍攝“投資10億，30億票房才能回本”的《長城》，虧了大錢。
那麼，馮小剛是否真的有資格，如此嘲諷張藝謀呢？
不錯，過去三十年來，張藝謀、陳凱歌、馮小剛是大多數公眾認可的內地三大導演。
然而，不論從藝術成就還是影史地位，甚至為人處世的涵養上，馮小剛和張藝謀都全無可比性。當然，不可否認，馮小剛同樣也對中國商業電影發展，做出了傑出的貢獻。
過去三十年來，張藝謀導演一直是中國電影無可爭議的第一人，他奠定了中國藝術電影在國際電影的輝煌，又開啟了中國商業大片時代，堪稱中國電影史上里程碑式的人物。
張導早年在戛納、柏林、威尼斯等歐洲三大電影節連戰連捷，以非凡的藝術才能，先後獲得獲得3座電影節最高獎（《秋菊打官司》、《一個都不能少》、《紅高粱》），3座銀獎（《活著》《大紅燈籠高高掛》《我的父親母親》），
3次提名奧斯卡獎（《大紅燈籠高高掛》《《菊豆》《英雄》），5次提名電影金球獎，2次獲得英國電影最高獎，生平12次入圍歐洲三大電影節主競賽的記錄，更是全亞洲所有導演第一人。
此外，張藝謀還獲得了威尼斯電影節表彰個人成就的"電影人榮譽獎"，蒙特利爾、開羅、上海三個a類電影節的終身成就獎或傑出貢獻獎，並先後成為聖賽電影節（1999年）、東京電影節（2005年）和威尼斯電影節（2007年）評委會主席。
迄今為止，其餘內地所有導演（陳凱歌、姜文、賈樟柯、王全安、刁亦男等）在歐洲三大電影節加起來的所有獎項成就，也不過堪堪與90年代的張藝謀相當。
排除已經完全是好萊塢電影圈一員的李安，其他所有港臺著名導演（王家衛、侯孝賢、楊德昌、蔡明亮、許鞍華等），在歐洲三大電影節的獎項成就全加起來，同樣也只能和張藝謀打個平手。
至於馮小剛，過去三十年，他最大的成就，大概就是讓無數人將他視為可以和張藝謀、陳凱歌齊名的內地三大導演之一，殊不知單論藝術成就，比賈樟柯和姜文都差得遠了。
陳凱歌：戛納電影節金棕櫚獎+美國金球獎最佳外語片獎+英國奧斯卡最佳外語片獎+奧斯卡最佳外語片提名（《霸王別姬》），5次戛納主競賽+1次柏林主競賽，2次金球獎最佳外語片提名，還在蒙特利爾電影節和洛迦諾電影節獲得銀獎，東京電影節終身成就獎，上海電影節傑出貢獻獎。
賈樟柯：威尼斯電影節金獅獎（《三峽好人》），戛納電影節最佳編劇獎（《天註定》），3次威尼斯主競賽，5次戛納主競賽，戛納電影節個人成就“金馬車獎”，還在另外兩個A類電影節，洛迦諾電影節和開羅電影節，獲得終身成就獎。
近日，馮小剛接受採訪，指點江山，稱自己只拍攝投資1億的影片，回本壓力不大，暗諷張藝謀拍攝“投資10億，30億票房才能回本”的《長城》，虧了大錢。
那麼，馮小剛是否真的有資格，如此嘲諷張藝謀呢？
不錯，過去三十年來，張藝謀、陳凱歌、馮小剛是大多數公眾認可的內地三大導演。
然而，不論從藝術成就還是影史地位，甚至為人處世的涵養上，馮小剛和張藝謀都全無可比性。當然，不可否認，馮小剛同樣也對中國商業電影發展，做出了傑出的貢獻。
過去三十年來，張藝謀導演一直是中國電影無可爭議的第一人，他奠定了中國藝術電影在國際電影的輝煌，又開啟了中國商業大片時代，堪稱中國電影史上里程碑式的人物。
張導早年在戛納、柏林、威尼斯等歐洲三大電影節連戰連捷，以非凡的藝術才能，先後獲得獲得3座電影節最高獎（《秋菊打官司》、《一個都不能少》、《紅高粱》），3座銀獎（《活著》《大紅燈籠高高掛》《我的父親母親》），
3次提名奧斯卡獎（《大紅燈籠高高掛》《《菊豆》《英雄》），5次提名電影金球獎，2次獲得英國電影最高獎，生平12次入圍歐洲三大電影節主競賽的記錄，更是全亞洲所有導演第一人。
此外，張藝謀還獲得了威尼斯電影節表彰個人成就的"電影人榮譽獎"，蒙特利爾、開羅、上海三個a類電影節的終身成就獎或傑出貢獻獎，並先後成為聖賽電影節（1999年）、東京電影節（2005年）和威尼斯電影節（2007年）評委會主席。
迄今為止，其餘內地所有導演（陳凱歌、姜文、賈樟柯、王全安、刁亦男等）在歐洲三大電影節加起來的所有獎項成就，也不過堪堪與90年代的張藝謀相當。
排除已經完全是好萊塢電影圈一員的李安，其他所有港臺著名導演（王家衛、侯孝賢、楊德昌、蔡明亮、許鞍華等），在歐洲三大電影節的獎項成就全加起來，同樣也只能和張藝謀打個平手。
至於馮小剛，過去三十年，他最大的成就，大概就是讓無數人將他視為可以和張藝謀、陳凱歌齊名的內地三大導演之一，殊不知單論藝術成就，比賈樟柯和姜文都差得遠了。
陳凱歌：戛納電影節金棕櫚獎+美國金球獎最佳外語片獎+英國奧斯卡最佳外語片獎+奧斯卡最佳外語片提名（《霸王別姬》），5次戛納主競賽+1次柏林主競賽，2次金球獎最佳外語片提名，還在蒙特利爾電影節和洛迦諾電影節獲得銀獎，東京電影節終身成就獎，上海電影節傑出貢獻獎。
賈樟柯：威尼斯電影節金獅獎（《三峽好人》），戛納電影節最佳編劇獎（《天註定》），3次威尼斯主競賽，5次戛納主競賽，戛納電影節個人成就“金馬車獎”，還在另外兩個A類電影節，洛迦諾電影節和開羅電影節，獲得終身成就獎。
姜文：戛納電影節評委會大獎（《鬼子來了》），1次柏林主競賽+2次威尼斯主競賽+1次戛納主競賽，平生只拍了6部電影，4次入圍歐洲三大，還讓只有17歲的夏雨加冕威尼斯影帝，另獲上海電影節的傑出貢獻獎。
近日，馮小剛接受採訪，指點江山，稱自己只拍攝投資1億的影片，回本壓力不大，暗諷張藝謀拍攝“投資10億，30億票房才能回本”的《長城》，虧了大錢。
那麼，馮小剛是否真的有資格，如此嘲諷張藝謀呢？
不錯，過去三十年來，張藝謀、陳凱歌、馮小剛是大多數公眾認可的內地三大導演。
然而，不論從藝術成就還是影史地位，甚至為人處世的涵養上，馮小剛和張藝謀都全無可比性。當然，不可否認，馮小剛同樣也對中國商業電影發展，做出了傑出的貢獻。
過去三十年來，張藝謀導演一直是中國電影無可爭議的第一人，他奠定了中國藝術電影在國際電影的輝煌，又開啟了中國商業大片時代，堪稱中國電影史上里程碑式的人物。
張導早年在戛納、柏林、威尼斯等歐洲三大電影節連戰連捷，以非凡的藝術才能，先後獲得獲得3座電影節最高獎（《秋菊打官司》、《一個都不能少》、《紅高粱》），3座銀獎（《活著》《大紅燈籠高高掛》《我的父親母親》），
3次提名奧斯卡獎（《大紅燈籠高高掛》《《菊豆》《英雄》），5次提名電影金球獎，2次獲得英國電影最高獎，生平12次入圍歐洲三大電影節主競賽的記錄，更是全亞洲所有導演第一人。
此外，張藝謀還獲得了威尼斯電影節表彰個人成就的"電影人榮譽獎"，蒙特利爾、開羅、上海三個a類電影節的終身成就獎或傑出貢獻獎，並先後成為聖賽電影節（1999年）、東京電影節（2005年）和威尼斯電影節（2007年）評委會主席。
迄今為止，其餘內地所有導演（陳凱歌、姜文、賈樟柯、王全安、刁亦男等）在歐洲三大電影節加起來的所有獎項成就，也不過堪堪與90年代的張藝謀相當。
排除已經完全是好萊塢電影圈一員的李安，其他所有港臺著名導演（王家衛、侯孝賢、楊德昌、蔡明亮、許鞍華等），在歐洲三大電影節的獎項成就全加起來，同樣也只能和張藝謀打個平手。
至於馮小剛，過去三十年，他最大的成就，大概就是讓無數人將他視為可以和張藝謀、陳凱歌齊名的內地三大導演之一，殊不知單論藝術成就，比賈樟柯和姜文都差得遠了。
陳凱歌：戛納電影節金棕櫚獎+美國金球獎最佳外語片獎+英國奧斯卡最佳外語片獎+奧斯卡最佳外語片提名（《霸王別姬》），5次戛納主競賽+1次柏林主競賽，2次金球獎最佳外語片提名，還在蒙特利爾電影節和洛迦諾電影節獲得銀獎，東京電影節終身成就獎，上海電影節傑出貢獻獎。
賈樟柯：威尼斯電影節金獅獎（《三峽好人》），戛納電影節最佳編劇獎（《天註定》），3次威尼斯主競賽，5次戛納主競賽，戛納電影節個人成就“金馬車獎”，還在另外兩個A類電影節，洛迦諾電影節和開羅電影節，獲得終身成就獎。
姜文：戛納電影節評委會大獎（《鬼子來了》），1次柏林主競賽+2次威尼斯主競賽+1次戛納主競賽，平生只拍了6部電影，4次入圍歐洲三大，還讓只有17歲的夏雨加冕威尼斯影帝，另獲上海電影節的傑出貢獻獎。
而馮小剛在內地知名導演的尷尬記錄，是從來沒有入圍過歐洲三大電影節主競賽，即使他近十年來改弦更張，拍攝偏文藝向的劇情片，也同樣未能如願，只能退而求其次，去非歐洲三大的其他A類電影節，獲得開羅和聖賽電影節的兩次金獎，一次編劇獎，（《一聲嘆息》《我不是潘金蓮》），同樣獲得上海電影節的傑出貢獻獎。
因為國際A類電影節的片單彼此互斥，所以非歐洲三大的A類，都是被三大電影節主競賽淘汰下來的電影之間進行的競爭。非歐洲三大的A類電影節獲獎，甚至比不上入圍歐洲三大電影節主競賽單元，也是業內公認常識。
因此，《一聲嘆息》當年在開羅電影節拿了一堆獎，卻被原著作者王朔公開嘲諷：“非洲鄉鎮企業獎”。至於西班牙聖賽電影節，固然國際名望更高一籌，卻也只是《我不是潘金蓮》落選歐洲三大後，退而求其次的選擇。
近日，馮小剛接受採訪，指點江山，稱自己只拍攝投資1億的影片，回本壓力不大，暗諷張藝謀拍攝“投資10億，30億票房才能回本”的《長城》，虧了大錢。
那麼，馮小剛是否真的有資格，如此嘲諷張藝謀呢？
不錯，過去三十年來，張藝謀、陳凱歌、馮小剛是大多數公眾認可的內地三大導演。
然而，不論從藝術成就還是影史地位，甚至為人處世的涵養上，馮小剛和張藝謀都全無可比性。當然，不可否認，馮小剛同樣也對中國商業電影發展，做出了傑出的貢獻。
過去三十年來，張藝謀導演一直是中國電影無可爭議的第一人，他奠定了中國藝術電影在國際電影的輝煌，又開啟了中國商業大片時代，堪稱中國電影史上里程碑式的人物。
張導早年在戛納、柏林、威尼斯等歐洲三大電影節連戰連捷，以非凡的藝術才能，先後獲得獲得3座電影節最高獎（《秋菊打官司》、《一個都不能少》、《紅高粱》），3座銀獎（《活著》《大紅燈籠高高掛》《我的父親母親》），
3次提名奧斯卡獎（《大紅燈籠高高掛》《《菊豆》《英雄》），5次提名電影金球獎，2次獲得英國電影最高獎，生平12次入圍歐洲三大電影節主競賽的記錄，更是全亞洲所有導演第一人。
此外，張藝謀還獲得了威尼斯電影節表彰個人成就的"電影人榮譽獎"，蒙特利爾、開羅、上海三個a類電影節的終身成就獎或傑出貢獻獎，並先後成為聖賽電影節（1999年）、東京電影節（2005年）和威尼斯電影節（2007年）評委會主席。
迄今為止，其餘內地所有導演（陳凱歌、姜文、賈樟柯、王全安、刁亦男等）在歐洲三大電影節加起來的所有獎項成就，也不過堪堪與90年代的張藝謀相當。
排除已經完全是好萊塢電影圈一員的李安，其他所有港臺著名導演（王家衛、侯孝賢、楊德昌、蔡明亮、許鞍華等），在歐洲三大電影節的獎項成就全加起來，同樣也只能和張藝謀打個平手。
至於馮小剛，過去三十年，他最大的成就，大概就是讓無數人將他視為可以和張藝謀、陳凱歌齊名的內地三大導演之一，殊不知單論藝術成就，比賈樟柯和姜文都差得遠了。
陳凱歌：戛納電影節金棕櫚獎+美國金球獎最佳外語片獎+英國奧斯卡最佳外語片獎+奧斯卡最佳外語片提名（《霸王別姬》），5次戛納主競賽+1次柏林主競賽，2次金球獎最佳外語片提名，還在蒙特利爾電影節和洛迦諾電影節獲得銀獎，東京電影節終身成就獎，上海電影節傑出貢獻獎。
賈樟柯：威尼斯電影節金獅獎（《三峽好人》），戛納電影節最佳編劇獎（《天註定》），3次威尼斯主競賽，5次戛納主競賽，戛納電影節個人成就“金馬車獎”，還在另外兩個A類電影節，洛迦諾電影節和開羅電影節，獲得終身成就獎。
姜文：戛納電影節評委會大獎（《鬼子來了》），1次柏林主競賽+2次威尼斯主競賽+1次戛納主競賽，平生只拍了6部電影，4次入圍歐洲三大，還讓只有17歲的夏雨加冕威尼斯影帝，另獲上海電影節的傑出貢獻獎。
而馮小剛在內地知名導演的尷尬記錄，是從來沒有入圍過歐洲三大電影節主競賽，即使他近十年來改弦更張，拍攝偏文藝向的劇情片，也同樣未能如願，只能退而求其次，去非歐洲三大的其他A類電影節，獲得開羅和聖賽電影節的兩次金獎，一次編劇獎，（《一聲嘆息》《我不是潘金蓮》），同樣獲得上海電影節的傑出貢獻獎。
因為國際A類電影節的片單彼此互斥，所以非歐洲三大的A類，都是被三大電影節主競賽淘汰下來的電影之間進行的競爭。非歐洲三大的A類電影節獲獎，甚至比不上入圍歐洲三大電影節主競賽單元，也是業內公認常識。
因此，《一聲嘆息》當年在開羅電影節拿了一堆獎，卻被原著作者王朔公開嘲諷：“非洲鄉鎮企業獎”。至於西班牙聖賽電影節，固然國際名望更高一籌，卻也只是《我不是潘金蓮》落選歐洲三大後，退而求其次的選擇。
所以，單論影片藝術成就，馮小剛甚至在內地導演裡，也要排到十名開外，在他之前，還有獲得過三大電影節最高獎的謝飛、王全安、刁亦男；銀獎的吳子牛、王小帥、顧長衛、張元等多人。
在國內電影獎項上，張藝謀同樣獎項等身，先後獲得8次華表獎，9次金雞獎，7次百花獎，2次金像獎，1次金馬獎（僅參加一次即得獎），合計27座獎盃。
馮小剛的成績是5次華表獎，2次金雞獎，8次百花獎，3次金馬獎，合計18座獎盃。張藝謀對他保持3:2的極大優勢。
甚至單比作為演員的“副業”成就，《老炮兒》“六爺”本色出演，拿下金馬影帝，固然讓馮小剛的演技廣為認可。
近日，馮小剛接受採訪，指點江山，稱自己只拍攝投資1億的影片，回本壓力不大，暗諷張藝謀拍攝“投資10億，30億票房才能回本”的《長城》，虧了大錢。
那麼，馮小剛是否真的有資格，如此嘲諷張藝謀呢？
不錯，過去三十年來，張藝謀、陳凱歌、馮小剛是大多數公眾認可的內地三大導演。
然而，不論從藝術成就還是影史地位，甚至為人處世的涵養上，馮小剛和張藝謀都全無可比性。當然，不可否認，馮小剛同樣也對中國商業電影發展，做出了傑出的貢獻。
過去三十年來，張藝謀導演一直是中國電影無可爭議的第一人，他奠定了中國藝術電影在國際電影的輝煌，又開啟了中國商業大片時代，堪稱中國電影史上里程碑式的人物。
張導早年在戛納、柏林、威尼斯等歐洲三大電影節連戰連捷，以非凡的藝術才能，先後獲得獲得3座電影節最高獎（《秋菊打官司》、《一個都不能少》、《紅高粱》），3座銀獎（《活著》《大紅燈籠高高掛》《我的父親母親》），
3次提名奧斯卡獎（《大紅燈籠高高掛》《《菊豆》《英雄》），5次提名電影金球獎，2次獲得英國電影最高獎，生平12次入圍歐洲三大電影節主競賽的記錄，更是全亞洲所有導演第一人。
此外，張藝謀還獲得了威尼斯電影節表彰個人成就的"電影人榮譽獎"，蒙特利爾、開羅、上海三個a類電影節的終身成就獎或傑出貢獻獎，並先後成為聖賽電影節（1999年）、東京電影節（2005年）和威尼斯電影節（2007年）評委會主席。
迄今為止，其餘內地所有導演（陳凱歌、姜文、賈樟柯、王全安、刁亦男等）在歐洲三大電影節加起來的所有獎項成就，也不過堪堪與90年代的張藝謀相當。
排除已經完全是好萊塢電影圈一員的李安，其他所有港臺著名導演（王家衛、侯孝賢、楊德昌、蔡明亮、許鞍華等），在歐洲三大電影節的獎項成就全加起來，同樣也只能和張藝謀打個平手。
至於馮小剛，過去三十年，他最大的成就，大概就是讓無數人將他視為可以和張藝謀、陳凱歌齊名的內地三大導演之一，殊不知單論藝術成就，比賈樟柯和姜文都差得遠了。
陳凱歌：戛納電影節金棕櫚獎+美國金球獎最佳外語片獎+英國奧斯卡最佳外語片獎+奧斯卡最佳外語片提名（《霸王別姬》），5次戛納主競賽+1次柏林主競賽，2次金球獎最佳外語片提名，還在蒙特利爾電影節和洛迦諾電影節獲得銀獎，東京電影節終身成就獎，上海電影節傑出貢獻獎。
賈樟柯：威尼斯電影節金獅獎（《三峽好人》），戛納電影節最佳編劇獎（《天註定》），3次威尼斯主競賽，5次戛納主競賽，戛納電影節個人成就“金馬車獎”，還在另外兩個A類電影節，洛迦諾電影節和開羅電影節，獲得終身成就獎。
姜文：戛納電影節評委會大獎（《鬼子來了》），1次柏林主競賽+2次威尼斯主競賽+1次戛納主競賽，平生只拍了6部電影，4次入圍歐洲三大，還讓只有17歲的夏雨加冕威尼斯影帝，另獲上海電影節的傑出貢獻獎。
而馮小剛在內地知名導演的尷尬記錄，是從來沒有入圍過歐洲三大電影節主競賽，即使他近十年來改弦更張，拍攝偏文藝向的劇情片，也同樣未能如願，只能退而求其次，去非歐洲三大的其他A類電影節，獲得開羅和聖賽電影節的兩次金獎，一次編劇獎，（《一聲嘆息》《我不是潘金蓮》），同樣獲得上海電影節的傑出貢獻獎。
因為國際A類電影節的片單彼此互斥，所以非歐洲三大的A類，都是被三大電影節主競賽淘汰下來的電影之間進行的競爭。非歐洲三大的A類電影節獲獎，甚至比不上入圍歐洲三大電影節主競賽單元，也是業內公認常識。
因此，《一聲嘆息》當年在開羅電影節拿了一堆獎，卻被原著作者王朔公開嘲諷：“非洲鄉鎮企業獎”。至於西班牙聖賽電影節，固然國際名望更高一籌，卻也只是《我不是潘金蓮》落選歐洲三大後，退而求其次的選擇。
所以，單論影片藝術成就，馮小剛甚至在內地導演裡，也要排到十名開外，在他之前，還有獲得過三大電影節最高獎的謝飛、王全安、刁亦男；銀獎的吳子牛、王小帥、顧長衛、張元等多人。
在國內電影獎項上，張藝謀同樣獎項等身，先後獲得8次華表獎，9次金雞獎，7次百花獎，2次金像獎，1次金馬獎（僅參加一次即得獎），合計27座獎盃。
馮小剛的成績是5次華表獎，2次金雞獎，8次百花獎，3次金馬獎，合計18座獎盃。張藝謀對他保持3:2的極大優勢。
甚至單比作為演員的“副業”成就，《老炮兒》“六爺”本色出演，拿下金馬影帝，固然讓馮小剛的演技廣為認可。
可是比起張藝謀30年前處女作《老井》就同時獲得東京電影節、金雞獎、百花獎的三座影帝獎盃，而且還是中國內地第一個國際A類影帝，又算得什麼？
近日，馮小剛接受採訪，指點江山，稱自己只拍攝投資1億的影片，回本壓力不大，暗諷張藝謀拍攝“投資10億，30億票房才能回本”的《長城》，虧了大錢。
那麼，馮小剛是否真的有資格，如此嘲諷張藝謀呢？
不錯，過去三十年來，張藝謀、陳凱歌、馮小剛是大多數公眾認可的內地三大導演。
然而，不論從藝術成就還是影史地位，甚至為人處世的涵養上，馮小剛和張藝謀都全無可比性。當然，不可否認，馮小剛同樣也對中國商業電影發展，做出了傑出的貢獻。
過去三十年來，張藝謀導演一直是中國電影無可爭議的第一人，他奠定了中國藝術電影在國際電影的輝煌，又開啟了中國商業大片時代，堪稱中國電影史上里程碑式的人物。
張導早年在戛納、柏林、威尼斯等歐洲三大電影節連戰連捷，以非凡的藝術才能，先後獲得獲得3座電影節最高獎（《秋菊打官司》、《一個都不能少》、《紅高粱》），3座銀獎（《活著》《大紅燈籠高高掛》《我的父親母親》），
3次提名奧斯卡獎（《大紅燈籠高高掛》《《菊豆》《英雄》），5次提名電影金球獎，2次獲得英國電影最高獎，生平12次入圍歐洲三大電影節主競賽的記錄，更是全亞洲所有導演第一人。
此外，張藝謀還獲得了威尼斯電影節表彰個人成就的"電影人榮譽獎"，蒙特利爾、開羅、上海三個a類電影節的終身成就獎或傑出貢獻獎，並先後成為聖賽電影節（1999年）、東京電影節（2005年）和威尼斯電影節（2007年）評委會主席。
迄今為止，其餘內地所有導演（陳凱歌、姜文、賈樟柯、王全安、刁亦男等）在歐洲三大電影節加起來的所有獎項成就，也不過堪堪與90年代的張藝謀相當。
排除已經完全是好萊塢電影圈一員的李安，其他所有港臺著名導演（王家衛、侯孝賢、楊德昌、蔡明亮、許鞍華等），在歐洲三大電影節的獎項成就全加起來，同樣也只能和張藝謀打個平手。
至於馮小剛，過去三十年，他最大的成就，大概就是讓無數人將他視為可以和張藝謀、陳凱歌齊名的內地三大導演之一，殊不知單論藝術成就，比賈樟柯和姜文都差得遠了。
陳凱歌：戛納電影節金棕櫚獎+美國金球獎最佳外語片獎+英國奧斯卡最佳外語片獎+奧斯卡最佳外語片提名（《霸王別姬》），5次戛納主競賽+1次柏林主競賽，2次金球獎最佳外語片提名，還在蒙特利爾電影節和洛迦諾電影節獲得銀獎，東京電影節終身成就獎，上海電影節傑出貢獻獎。
賈樟柯：威尼斯電影節金獅獎（《三峽好人》），戛納電影節最佳編劇獎（《天註定》），3次威尼斯主競賽，5次戛納主競賽，戛納電影節個人成就“金馬車獎”，還在另外兩個A類電影節，洛迦諾電影節和開羅電影節，獲得終身成就獎。
姜文：戛納電影節評委會大獎（《鬼子來了》），1次柏林主競賽+2次威尼斯主競賽+1次戛納主競賽，平生只拍了6部電影，4次入圍歐洲三大，還讓只有17歲的夏雨加冕威尼斯影帝，另獲上海電影節的傑出貢獻獎。
而馮小剛在內地知名導演的尷尬記錄，是從來沒有入圍過歐洲三大電影節主競賽，即使他近十年來改弦更張，拍攝偏文藝向的劇情片，也同樣未能如願，只能退而求其次，去非歐洲三大的其他A類電影節，獲得開羅和聖賽電影節的兩次金獎，一次編劇獎，（《一聲嘆息》《我不是潘金蓮》），同樣獲得上海電影節的傑出貢獻獎。
因為國際A類電影節的片單彼此互斥，所以非歐洲三大的A類，都是被三大電影節主競賽淘汰下來的電影之間進行的競爭。非歐洲三大的A類電影節獲獎，甚至比不上入圍歐洲三大電影節主競賽單元，也是業內公認常識。
因此，《一聲嘆息》當年在開羅電影節拿了一堆獎，卻被原著作者王朔公開嘲諷：“非洲鄉鎮企業獎”。至於西班牙聖賽電影節，固然國際名望更高一籌，卻也只是《我不是潘金蓮》落選歐洲三大後，退而求其次的選擇。
所以，單論影片藝術成就，馮小剛甚至在內地導演裡，也要排到十名開外，在他之前，還有獲得過三大電影節最高獎的謝飛、王全安、刁亦男；銀獎的吳子牛、王小帥、顧長衛、張元等多人。
在國內電影獎項上，張藝謀同樣獎項等身，先後獲得8次華表獎，9次金雞獎，7次百花獎，2次金像獎，1次金馬獎（僅參加一次即得獎），合計27座獎盃。
馮小剛的成績是5次華表獎，2次金雞獎，8次百花獎，3次金馬獎，合計18座獎盃。張藝謀對他保持3:2的極大優勢。
甚至單比作為演員的“副業”成就，《老炮兒》“六爺”本色出演，拿下金馬影帝，固然讓馮小剛的演技廣為認可。
可是比起張藝謀30年前處女作《老井》就同時獲得東京電影節、金雞獎、百花獎的三座影帝獎盃，而且還是中國內地第一個國際A類影帝，又算得什麼？
在對中國電影發展的貢獻上，張藝謀更是首屈一指，無論商業上還是藝術上，都取得他人難以企及的巨大成功。
他在90年代的鄉土文藝片，品為國際電影界打開了認識中國的窗口，也為中國電影贏得了世界級的聲譽，一定程度上破除了國際影壇對中國和黃種人的偏見，在歐洲三大電影節爭得足夠話語權，澤惠當時後世無數的同行與後輩。
張藝謀先後出任1993年柏林電影節的評委，2007年威尼斯電影節的主席，在這兩次電影節中據理力爭，說服其他國家評委，先後為李安的《喜宴》和《色戒》爭得電影節最高的金熊和金獅大獎。
近日，馮小剛接受採訪，指點江山，稱自己只拍攝投資1億的影片，回本壓力不大，暗諷張藝謀拍攝“投資10億，30億票房才能回本”的《長城》，虧了大錢。
那麼，馮小剛是否真的有資格，如此嘲諷張藝謀呢？
不錯，過去三十年來，張藝謀、陳凱歌、馮小剛是大多數公眾認可的內地三大導演。
然而，不論從藝術成就還是影史地位，甚至為人處世的涵養上，馮小剛和張藝謀都全無可比性。當然，不可否認，馮小剛同樣也對中國商業電影發展，做出了傑出的貢獻。
過去三十年來，張藝謀導演一直是中國電影無可爭議的第一人，他奠定了中國藝術電影在國際電影的輝煌，又開啟了中國商業大片時代，堪稱中國電影史上里程碑式的人物。
張導早年在戛納、柏林、威尼斯等歐洲三大電影節連戰連捷，以非凡的藝術才能，先後獲得獲得3座電影節最高獎（《秋菊打官司》、《一個都不能少》、《紅高粱》），3座銀獎（《活著》《大紅燈籠高高掛》《我的父親母親》），
3次提名奧斯卡獎（《大紅燈籠高高掛》《《菊豆》《英雄》），5次提名電影金球獎，2次獲得英國電影最高獎，生平12次入圍歐洲三大電影節主競賽的記錄，更是全亞洲所有導演第一人。
此外，張藝謀還獲得了威尼斯電影節表彰個人成就的"電影人榮譽獎"，蒙特利爾、開羅、上海三個a類電影節的終身成就獎或傑出貢獻獎，並先後成為聖賽電影節（1999年）、東京電影節（2005年）和威尼斯電影節（2007年）評委會主席。
迄今為止，其餘內地所有導演（陳凱歌、姜文、賈樟柯、王全安、刁亦男等）在歐洲三大電影節加起來的所有獎項成就，也不過堪堪與90年代的張藝謀相當。
排除已經完全是好萊塢電影圈一員的李安，其他所有港臺著名導演（王家衛、侯孝賢、楊德昌、蔡明亮、許鞍華等），在歐洲三大電影節的獎項成就全加起來，同樣也只能和張藝謀打個平手。
至於馮小剛，過去三十年，他最大的成就，大概就是讓無數人將他視為可以和張藝謀、陳凱歌齊名的內地三大導演之一，殊不知單論藝術成就，比賈樟柯和姜文都差得遠了。
陳凱歌：戛納電影節金棕櫚獎+美國金球獎最佳外語片獎+英國奧斯卡最佳外語片獎+奧斯卡最佳外語片提名（《霸王別姬》），5次戛納主競賽+1次柏林主競賽，2次金球獎最佳外語片提名，還在蒙特利爾電影節和洛迦諾電影節獲得銀獎，東京電影節終身成就獎，上海電影節傑出貢獻獎。
賈樟柯：威尼斯電影節金獅獎（《三峽好人》），戛納電影節最佳編劇獎（《天註定》），3次威尼斯主競賽，5次戛納主競賽，戛納電影節個人成就“金馬車獎”，還在另外兩個A類電影節，洛迦諾電影節和開羅電影節，獲得終身成就獎。
姜文：戛納電影節評委會大獎（《鬼子來了》），1次柏林主競賽+2次威尼斯主競賽+1次戛納主競賽，平生只拍了6部電影，4次入圍歐洲三大，還讓只有17歲的夏雨加冕威尼斯影帝，另獲上海電影節的傑出貢獻獎。
而馮小剛在內地知名導演的尷尬記錄，是從來沒有入圍過歐洲三大電影節主競賽，即使他近十年來改弦更張，拍攝偏文藝向的劇情片，也同樣未能如願，只能退而求其次，去非歐洲三大的其他A類電影節，獲得開羅和聖賽電影節的兩次金獎，一次編劇獎，（《一聲嘆息》《我不是潘金蓮》），同樣獲得上海電影節的傑出貢獻獎。
因為國際A類電影節的片單彼此互斥，所以非歐洲三大的A類，都是被三大電影節主競賽淘汰下來的電影之間進行的競爭。非歐洲三大的A類電影節獲獎，甚至比不上入圍歐洲三大電影節主競賽單元，也是業內公認常識。
因此，《一聲嘆息》當年在開羅電影節拿了一堆獎，卻被原著作者王朔公開嘲諷：“非洲鄉鎮企業獎”。至於西班牙聖賽電影節，固然國際名望更高一籌，卻也只是《我不是潘金蓮》落選歐洲三大後，退而求其次的選擇。
所以，單論影片藝術成就，馮小剛甚至在內地導演裡，也要排到十名開外，在他之前，還有獲得過三大電影節最高獎的謝飛、王全安、刁亦男；銀獎的吳子牛、王小帥、顧長衛、張元等多人。
在國內電影獎項上，張藝謀同樣獎項等身，先後獲得8次華表獎，9次金雞獎，7次百花獎，2次金像獎，1次金馬獎（僅參加一次即得獎），合計27座獎盃。
馮小剛的成績是5次華表獎，2次金雞獎，8次百花獎，3次金馬獎，合計18座獎盃。張藝謀對他保持3:2的極大優勢。
甚至單比作為演員的“副業”成就，《老炮兒》“六爺”本色出演，拿下金馬影帝，固然讓馮小剛的演技廣為認可。
可是比起張藝謀30年前處女作《老井》就同時獲得東京電影節、金雞獎、百花獎的三座影帝獎盃，而且還是中國內地第一個國際A類影帝，又算得什麼？
在對中國電影發展的貢獻上，張藝謀更是首屈一指，無論商業上還是藝術上，都取得他人難以企及的巨大成功。
他在90年代的鄉土文藝片，品為國際電影界打開了認識中國的窗口，也為中國電影贏得了世界級的聲譽，一定程度上破除了國際影壇對中國和黃種人的偏見，在歐洲三大電影節爭得足夠話語權，澤惠當時後世無數的同行與後輩。
張藝謀先後出任1993年柏林電影節的評委，2007年威尼斯電影節的主席，在這兩次電影節中據理力爭，說服其他國家評委，先後為李安的《喜宴》和《色戒》爭得電影節最高的金熊和金獅大獎。
前者讓李安得以在國際影壇一舉成名，後者讓李安得以憑4座三大電影最高獎，超越張藝謀自身的3座，這既是足以銘刻在華語甚至國際影史的“英雄惜英雄”的一段佳話，同樣也體現了張藝謀導演的偉大人格和廣博胸襟。
比起作為開拓者和革新者而飽受非議，永遠站在風口浪尖的張藝謀，馮小剛更像是一個跟風追隨者。他此後也拋棄了小成本京味賀歲片，拍《天下無賊》拍《夜宴》，在當時都是投資不小的大片了，
近日，馮小剛接受採訪，指點江山，稱自己只拍攝投資1億的影片，回本壓力不大，暗諷張藝謀拍攝“投資10億，30億票房才能回本”的《長城》，虧了大錢。
那麼，馮小剛是否真的有資格，如此嘲諷張藝謀呢？
不錯，過去三十年來，張藝謀、陳凱歌、馮小剛是大多數公眾認可的內地三大導演。
然而，不論從藝術成就還是影史地位，甚至為人處世的涵養上，馮小剛和張藝謀都全無可比性。當然，不可否認，馮小剛同樣也對中國商業電影發展，做出了傑出的貢獻。
過去三十年來，張藝謀導演一直是中國電影無可爭議的第一人，他奠定了中國藝術電影在國際電影的輝煌，又開啟了中國商業大片時代，堪稱中國電影史上里程碑式的人物。
張導早年在戛納、柏林、威尼斯等歐洲三大電影節連戰連捷，以非凡的藝術才能，先後獲得獲得3座電影節最高獎（《秋菊打官司》、《一個都不能少》、《紅高粱》），3座銀獎（《活著》《大紅燈籠高高掛》《我的父親母親》），
3次提名奧斯卡獎（《大紅燈籠高高掛》《《菊豆》《英雄》），5次提名電影金球獎，2次獲得英國電影最高獎，生平12次入圍歐洲三大電影節主競賽的記錄，更是全亞洲所有導演第一人。
此外，張藝謀還獲得了威尼斯電影節表彰個人成就的"電影人榮譽獎"，蒙特利爾、開羅、上海三個a類電影節的終身成就獎或傑出貢獻獎，並先後成為聖賽電影節（1999年）、東京電影節（2005年）和威尼斯電影節（2007年）評委會主席。
迄今為止，其餘內地所有導演（陳凱歌、姜文、賈樟柯、王全安、刁亦男等）在歐洲三大電影節加起來的所有獎項成就，也不過堪堪與90年代的張藝謀相當。
排除已經完全是好萊塢電影圈一員的李安，其他所有港臺著名導演（王家衛、侯孝賢、楊德昌、蔡明亮、許鞍華等），在歐洲三大電影節的獎項成就全加起來，同樣也只能和張藝謀打個平手。
至於馮小剛，過去三十年，他最大的成就，大概就是讓無數人將他視為可以和張藝謀、陳凱歌齊名的內地三大導演之一，殊不知單論藝術成就，比賈樟柯和姜文都差得遠了。
陳凱歌：戛納電影節金棕櫚獎+美國金球獎最佳外語片獎+英國奧斯卡最佳外語片獎+奧斯卡最佳外語片提名（《霸王別姬》），5次戛納主競賽+1次柏林主競賽，2次金球獎最佳外語片提名，還在蒙特利爾電影節和洛迦諾電影節獲得銀獎，東京電影節終身成就獎，上海電影節傑出貢獻獎。
賈樟柯：威尼斯電影節金獅獎（《三峽好人》），戛納電影節最佳編劇獎（《天註定》），3次威尼斯主競賽，5次戛納主競賽，戛納電影節個人成就“金馬車獎”，還在另外兩個A類電影節，洛迦諾電影節和開羅電影節，獲得終身成就獎。
姜文：戛納電影節評委會大獎（《鬼子來了》），1次柏林主競賽+2次威尼斯主競賽+1次戛納主競賽，平生只拍了6部電影，4次入圍歐洲三大，還讓只有17歲的夏雨加冕威尼斯影帝，另獲上海電影節的傑出貢獻獎。
而馮小剛在內地知名導演的尷尬記錄，是從來沒有入圍過歐洲三大電影節主競賽，即使他近十年來改弦更張，拍攝偏文藝向的劇情片，也同樣未能如願，只能退而求其次，去非歐洲三大的其他A類電影節，獲得開羅和聖賽電影節的兩次金獎，一次編劇獎，（《一聲嘆息》《我不是潘金蓮》），同樣獲得上海電影節的傑出貢獻獎。
因為國際A類電影節的片單彼此互斥，所以非歐洲三大的A類，都是被三大電影節主競賽淘汰下來的電影之間進行的競爭。非歐洲三大的A類電影節獲獎，甚至比不上入圍歐洲三大電影節主競賽單元，也是業內公認常識。
因此，《一聲嘆息》當年在開羅電影節拿了一堆獎，卻被原著作者王朔公開嘲諷：“非洲鄉鎮企業獎”。至於西班牙聖賽電影節，固然國際名望更高一籌，卻也只是《我不是潘金蓮》落選歐洲三大後，退而求其次的選擇。
所以，單論影片藝術成就，馮小剛甚至在內地導演裡，也要排到十名開外，在他之前，還有獲得過三大電影節最高獎的謝飛、王全安、刁亦男；銀獎的吳子牛、王小帥、顧長衛、張元等多人。
在國內電影獎項上，張藝謀同樣獎項等身，先後獲得8次華表獎，9次金雞獎，7次百花獎，2次金像獎，1次金馬獎（僅參加一次即得獎），合計27座獎盃。
馮小剛的成績是5次華表獎，2次金雞獎，8次百花獎，3次金馬獎，合計18座獎盃。張藝謀對他保持3:2的極大優勢。
甚至單比作為演員的“副業”成就，《老炮兒》“六爺”本色出演，拿下金馬影帝，固然讓馮小剛的演技廣為認可。
可是比起張藝謀30年前處女作《老井》就同時獲得東京電影節、金雞獎、百花獎的三座影帝獎盃，而且還是中國內地第一個國際A類影帝，又算得什麼？
在對中國電影發展的貢獻上，張藝謀更是首屈一指，無論商業上還是藝術上，都取得他人難以企及的巨大成功。
他在90年代的鄉土文藝片，品為國際電影界打開了認識中國的窗口，也為中國電影贏得了世界級的聲譽，一定程度上破除了國際影壇對中國和黃種人的偏見，在歐洲三大電影節爭得足夠話語權，澤惠當時後世無數的同行與後輩。
張藝謀先後出任1993年柏林電影節的評委，2007年威尼斯電影節的主席，在這兩次電影節中據理力爭，說服其他國家評委，先後為李安的《喜宴》和《色戒》爭得電影節最高的金熊和金獅大獎。
前者讓李安得以在國際影壇一舉成名，後者讓李安得以憑4座三大電影最高獎，超越張藝謀自身的3座，這既是足以銘刻在華語甚至國際影史的“英雄惜英雄”的一段佳話，同樣也體現了張藝謀導演的偉大人格和廣博胸襟。
比起作為開拓者和革新者而飽受非議，永遠站在風口浪尖的張藝謀，馮小剛更像是一個跟風追隨者。他此後也拋棄了小成本京味賀歲片，拍《天下無賊》拍《夜宴》，在當時都是投資不小的大片了，
一直到《集結號》《唐山大地震》《一九四二》，才算真正登上“大雅之堂”，憑藉這些兼顧藝術和商業的嚴肅題材劇情片，賺得名利雙收，連同其所屬華誼公司一起，一度佔據內地電影中心地位，
近日，馮小剛接受採訪，指點江山，稱自己只拍攝投資1億的影片，回本壓力不大，暗諷張藝謀拍攝“投資10億，30億票房才能回本”的《長城》，虧了大錢。
那麼，馮小剛是否真的有資格，如此嘲諷張藝謀呢？
不錯，過去三十年來，張藝謀、陳凱歌、馮小剛是大多數公眾認可的內地三大導演。
然而，不論從藝術成就還是影史地位，甚至為人處世的涵養上，馮小剛和張藝謀都全無可比性。當然，不可否認，馮小剛同樣也對中國商業電影發展，做出了傑出的貢獻。
過去三十年來，張藝謀導演一直是中國電影無可爭議的第一人，他奠定了中國藝術電影在國際電影的輝煌，又開啟了中國商業大片時代，堪稱中國電影史上里程碑式的人物。
張導早年在戛納、柏林、威尼斯等歐洲三大電影節連戰連捷，以非凡的藝術才能，先後獲得獲得3座電影節最高獎（《秋菊打官司》、《一個都不能少》、《紅高粱》），3座銀獎（《活著》《大紅燈籠高高掛》《我的父親母親》），
3次提名奧斯卡獎（《大紅燈籠高高掛》《《菊豆》《英雄》），5次提名電影金球獎，2次獲得英國電影最高獎，生平12次入圍歐洲三大電影節主競賽的記錄，更是全亞洲所有導演第一人。
此外，張藝謀還獲得了威尼斯電影節表彰個人成就的"電影人榮譽獎"，蒙特利爾、開羅、上海三個a類電影節的終身成就獎或傑出貢獻獎，並先後成為聖賽電影節（1999年）、東京電影節（2005年）和威尼斯電影節（2007年）評委會主席。
迄今為止，其餘內地所有導演（陳凱歌、姜文、賈樟柯、王全安、刁亦男等）在歐洲三大電影節加起來的所有獎項成就，也不過堪堪與90年代的張藝謀相當。
排除已經完全是好萊塢電影圈一員的李安，其他所有港臺著名導演（王家衛、侯孝賢、楊德昌、蔡明亮、許鞍華等），在歐洲三大電影節的獎項成就全加起來，同樣也只能和張藝謀打個平手。
至於馮小剛，過去三十年，他最大的成就，大概就是讓無數人將他視為可以和張藝謀、陳凱歌齊名的內地三大導演之一，殊不知單論藝術成就，比賈樟柯和姜文都差得遠了。
陳凱歌：戛納電影節金棕櫚獎+美國金球獎最佳外語片獎+英國奧斯卡最佳外語片獎+奧斯卡最佳外語片提名（《霸王別姬》），5次戛納主競賽+1次柏林主競賽，2次金球獎最佳外語片提名，還在蒙特利爾電影節和洛迦諾電影節獲得銀獎，東京電影節終身成就獎，上海電影節傑出貢獻獎。
賈樟柯：威尼斯電影節金獅獎（《三峽好人》），戛納電影節最佳編劇獎（《天註定》），3次威尼斯主競賽，5次戛納主競賽，戛納電影節個人成就“金馬車獎”，還在另外兩個A類電影節，洛迦諾電影節和開羅電影節，獲得終身成就獎。
姜文：戛納電影節評委會大獎（《鬼子來了》），1次柏林主競賽+2次威尼斯主競賽+1次戛納主競賽，平生只拍了6部電影，4次入圍歐洲三大，還讓只有17歲的夏雨加冕威尼斯影帝，另獲上海電影節的傑出貢獻獎。
而馮小剛在內地知名導演的尷尬記錄，是從來沒有入圍過歐洲三大電影節主競賽，即使他近十年來改弦更張，拍攝偏文藝向的劇情片，也同樣未能如願，只能退而求其次，去非歐洲三大的其他A類電影節，獲得開羅和聖賽電影節的兩次金獎，一次編劇獎，（《一聲嘆息》《我不是潘金蓮》），同樣獲得上海電影節的傑出貢獻獎。
因為國際A類電影節的片單彼此互斥，所以非歐洲三大的A類，都是被三大電影節主競賽淘汰下來的電影之間進行的競爭。非歐洲三大的A類電影節獲獎，甚至比不上入圍歐洲三大電影節主競賽單元，也是業內公認常識。
因此，《一聲嘆息》當年在開羅電影節拿了一堆獎，卻被原著作者王朔公開嘲諷：“非洲鄉鎮企業獎”。至於西班牙聖賽電影節，固然國際名望更高一籌，卻也只是《我不是潘金蓮》落選歐洲三大後，退而求其次的選擇。
所以，單論影片藝術成就，馮小剛甚至在內地導演裡，也要排到十名開外，在他之前，還有獲得過三大電影節最高獎的謝飛、王全安、刁亦男；銀獎的吳子牛、王小帥、顧長衛、張元等多人。
在國內電影獎項上，張藝謀同樣獎項等身，先後獲得8次華表獎，9次金雞獎，7次百花獎，2次金像獎，1次金馬獎（僅參加一次即得獎），合計27座獎盃。
馮小剛的成績是5次華表獎，2次金雞獎，8次百花獎，3次金馬獎，合計18座獎盃。張藝謀對他保持3:2的極大優勢。
甚至單比作為演員的“副業”成就，《老炮兒》“六爺”本色出演，拿下金馬影帝，固然讓馮小剛的演技廣為認可。
可是比起張藝謀30年前處女作《老井》就同時獲得東京電影節、金雞獎、百花獎的三座影帝獎盃，而且還是中國內地第一個國際A類影帝，又算得什麼？
在對中國電影發展的貢獻上，張藝謀更是首屈一指，無論商業上還是藝術上，都取得他人難以企及的巨大成功。
他在90年代的鄉土文藝片，品為國際電影界打開了認識中國的窗口，也為中國電影贏得了世界級的聲譽，一定程度上破除了國際影壇對中國和黃種人的偏見，在歐洲三大電影節爭得足夠話語權，澤惠當時後世無數的同行與後輩。
張藝謀先後出任1993年柏林電影節的評委，2007年威尼斯電影節的主席，在這兩次電影節中據理力爭，說服其他國家評委，先後為李安的《喜宴》和《色戒》爭得電影節最高的金熊和金獅大獎。
前者讓李安得以在國際影壇一舉成名，後者讓李安得以憑4座三大電影最高獎，超越張藝謀自身的3座，這既是足以銘刻在華語甚至國際影史的“英雄惜英雄”的一段佳話，同樣也體現了張藝謀導演的偉大人格和廣博胸襟。
比起作為開拓者和革新者而飽受非議，永遠站在風口浪尖的張藝謀，馮小剛更像是一個跟風追隨者。他此後也拋棄了小成本京味賀歲片，拍《天下無賊》拍《夜宴》，在當時都是投資不小的大片了，
一直到《集結號》《唐山大地震》《一九四二》，才算真正登上“大雅之堂”，憑藉這些兼顧藝術和商業的嚴肅題材劇情片，賺得名利雙收，連同其所屬華誼公司一起，一度佔據內地電影中心地位，
這些影片不止是票房，口碑影響力也超過了張藝謀的同期影片，這時的馮導，確實如日中天，大有“後來居上”之勢。
他能憑自己的影響力，堅持投入相當資金，拍攝那些因為題材和劇情限制、票房註定難以大爆的嚴肅題材電影，也體現了作為優秀電影人的情懷，而非如某些“後起之秀”的名為“導演”，實為跨界搶錢的演員、主持人、作家甚至網紅一般，純粹唯票房是圖，去批量製造圈錢爛片。
近日，馮小剛接受採訪，指點江山，稱自己只拍攝投資1億的影片，回本壓力不大，暗諷張藝謀拍攝“投資10億，30億票房才能回本”的《長城》，虧了大錢。
那麼，馮小剛是否真的有資格，如此嘲諷張藝謀呢？
不錯，過去三十年來，張藝謀、陳凱歌、馮小剛是大多數公眾認可的內地三大導演。
然而，不論從藝術成就還是影史地位，甚至為人處世的涵養上，馮小剛和張藝謀都全無可比性。當然，不可否認，馮小剛同樣也對中國商業電影發展，做出了傑出的貢獻。
過去三十年來，張藝謀導演一直是中國電影無可爭議的第一人，他奠定了中國藝術電影在國際電影的輝煌，又開啟了中國商業大片時代，堪稱中國電影史上里程碑式的人物。
張導早年在戛納、柏林、威尼斯等歐洲三大電影節連戰連捷，以非凡的藝術才能，先後獲得獲得3座電影節最高獎（《秋菊打官司》、《一個都不能少》、《紅高粱》），3座銀獎（《活著》《大紅燈籠高高掛》《我的父親母親》），
3次提名奧斯卡獎（《大紅燈籠高高掛》《《菊豆》《英雄》），5次提名電影金球獎，2次獲得英國電影最高獎，生平12次入圍歐洲三大電影節主競賽的記錄，更是全亞洲所有導演第一人。
此外，張藝謀還獲得了威尼斯電影節表彰個人成就的"電影人榮譽獎"，蒙特利爾、開羅、上海三個a類電影節的終身成就獎或傑出貢獻獎，並先後成為聖賽電影節（1999年）、東京電影節（2005年）和威尼斯電影節（2007年）評委會主席。
迄今為止，其餘內地所有導演（陳凱歌、姜文、賈樟柯、王全安、刁亦男等）在歐洲三大電影節加起來的所有獎項成就，也不過堪堪與90年代的張藝謀相當。
排除已經完全是好萊塢電影圈一員的李安，其他所有港臺著名導演（王家衛、侯孝賢、楊德昌、蔡明亮、許鞍華等），在歐洲三大電影節的獎項成就全加起來，同樣也只能和張藝謀打個平手。
至於馮小剛，過去三十年，他最大的成就，大概就是讓無數人將他視為可以和張藝謀、陳凱歌齊名的內地三大導演之一，殊不知單論藝術成就，比賈樟柯和姜文都差得遠了。
陳凱歌：戛納電影節金棕櫚獎+美國金球獎最佳外語片獎+英國奧斯卡最佳外語片獎+奧斯卡最佳外語片提名（《霸王別姬》），5次戛納主競賽+1次柏林主競賽，2次金球獎最佳外語片提名，還在蒙特利爾電影節和洛迦諾電影節獲得銀獎，東京電影節終身成就獎，上海電影節傑出貢獻獎。
賈樟柯：威尼斯電影節金獅獎（《三峽好人》），戛納電影節最佳編劇獎（《天註定》），3次威尼斯主競賽，5次戛納主競賽，戛納電影節個人成就“金馬車獎”，還在另外兩個A類電影節，洛迦諾電影節和開羅電影節，獲得終身成就獎。
姜文：戛納電影節評委會大獎（《鬼子來了》），1次柏林主競賽+2次威尼斯主競賽+1次戛納主競賽，平生只拍了6部電影，4次入圍歐洲三大，還讓只有17歲的夏雨加冕威尼斯影帝，另獲上海電影節的傑出貢獻獎。
而馮小剛在內地知名導演的尷尬記錄，是從來沒有入圍過歐洲三大電影節主競賽，即使他近十年來改弦更張，拍攝偏文藝向的劇情片，也同樣未能如願，只能退而求其次，去非歐洲三大的其他A類電影節，獲得開羅和聖賽電影節的兩次金獎，一次編劇獎，（《一聲嘆息》《我不是潘金蓮》），同樣獲得上海電影節的傑出貢獻獎。
因為國際A類電影節的片單彼此互斥，所以非歐洲三大的A類，都是被三大電影節主競賽淘汰下來的電影之間進行的競爭。非歐洲三大的A類電影節獲獎，甚至比不上入圍歐洲三大電影節主競賽單元，也是業內公認常識。
因此，《一聲嘆息》當年在開羅電影節拿了一堆獎，卻被原著作者王朔公開嘲諷：“非洲鄉鎮企業獎”。至於西班牙聖賽電影節，固然國際名望更高一籌，卻也只是《我不是潘金蓮》落選歐洲三大後，退而求其次的選擇。
所以，單論影片藝術成就，馮小剛甚至在內地導演裡，也要排到十名開外，在他之前，還有獲得過三大電影節最高獎的謝飛、王全安、刁亦男；銀獎的吳子牛、王小帥、顧長衛、張元等多人。
在國內電影獎項上，張藝謀同樣獎項等身，先後獲得8次華表獎，9次金雞獎，7次百花獎，2次金像獎，1次金馬獎（僅參加一次即得獎），合計27座獎盃。
馮小剛的成績是5次華表獎，2次金雞獎，8次百花獎，3次金馬獎，合計18座獎盃。張藝謀對他保持3:2的極大優勢。
甚至單比作為演員的“副業”成就，《老炮兒》“六爺”本色出演，拿下金馬影帝，固然讓馮小剛的演技廣為認可。
可是比起張藝謀30年前處女作《老井》就同時獲得東京電影節、金雞獎、百花獎的三座影帝獎盃，而且還是中國內地第一個國際A類影帝，又算得什麼？
在對中國電影發展的貢獻上，張藝謀更是首屈一指，無論商業上還是藝術上，都取得他人難以企及的巨大成功。
他在90年代的鄉土文藝片，品為國際電影界打開了認識中國的窗口，也為中國電影贏得了世界級的聲譽，一定程度上破除了國際影壇對中國和黃種人的偏見，在歐洲三大電影節爭得足夠話語權，澤惠當時後世無數的同行與後輩。
張藝謀先後出任1993年柏林電影節的評委，2007年威尼斯電影節的主席，在這兩次電影節中據理力爭，說服其他國家評委，先後為李安的《喜宴》和《色戒》爭得電影節最高的金熊和金獅大獎。
前者讓李安得以在國際影壇一舉成名，後者讓李安得以憑4座三大電影最高獎，超越張藝謀自身的3座，這既是足以銘刻在華語甚至國際影史的“英雄惜英雄”的一段佳話，同樣也體現了張藝謀導演的偉大人格和廣博胸襟。
比起作為開拓者和革新者而飽受非議，永遠站在風口浪尖的張藝謀，馮小剛更像是一個跟風追隨者。他此後也拋棄了小成本京味賀歲片，拍《天下無賊》拍《夜宴》，在當時都是投資不小的大片了，
一直到《集結號》《唐山大地震》《一九四二》，才算真正登上“大雅之堂”，憑藉這些兼顧藝術和商業的嚴肅題材劇情片，賺得名利雙收，連同其所屬華誼公司一起，一度佔據內地電影中心地位，
這些影片不止是票房，口碑影響力也超過了張藝謀的同期影片，這時的馮導，確實如日中天，大有“後來居上”之勢。
他能憑自己的影響力，堅持投入相當資金，拍攝那些因為題材和劇情限制、票房註定難以大爆的嚴肅題材電影，也體現了作為優秀電影人的情懷，而非如某些“後起之秀”的名為“導演”，實為跨界搶錢的演員、主持人、作家甚至網紅一般，純粹唯票房是圖，去批量製造圈錢爛片。
當然，兩人為人處世的涵養，同樣有著極大差距。
相比於馮小剛每次影片上映，都為了票房去絞盡腦汁，營銷宣發，碰瓷炒作，頗受詬病，甚至反而影響了影片本身的口碑風評，
張藝謀早已到了“不以物喜、不以己悲”的境界，哪怕是電影《長城》上映期間，那些名為“影評人”，實際上已經毫無為人底線之徒，高呼“張藝謀已死”，抱團去給他點蠟，也同樣“八風吹不動”，懶得理會。
論胸襟之廣博，論為人之境界，肯定是票房一不如意就怒噴“垃圾觀眾”的馮小剛所不能及的了。
近日，馮小剛接受採訪，指點江山，稱自己只拍攝投資1億的影片，回本壓力不大，暗諷張藝謀拍攝“投資10億，30億票房才能回本”的《長城》，虧了大錢。
那麼，馮小剛是否真的有資格，如此嘲諷張藝謀呢？
不錯，過去三十年來，張藝謀、陳凱歌、馮小剛是大多數公眾認可的內地三大導演。
然而，不論從藝術成就還是影史地位，甚至為人處世的涵養上，馮小剛和張藝謀都全無可比性。當然，不可否認，馮小剛同樣也對中國商業電影發展，做出了傑出的貢獻。
過去三十年來，張藝謀導演一直是中國電影無可爭議的第一人，他奠定了中國藝術電影在國際電影的輝煌，又開啟了中國商業大片時代，堪稱中國電影史上里程碑式的人物。
張導早年在戛納、柏林、威尼斯等歐洲三大電影節連戰連捷，以非凡的藝術才能，先後獲得獲得3座電影節最高獎（《秋菊打官司》、《一個都不能少》、《紅高粱》），3座銀獎（《活著》《大紅燈籠高高掛》《我的父親母親》），
3次提名奧斯卡獎（《大紅燈籠高高掛》《《菊豆》《英雄》），5次提名電影金球獎，2次獲得英國電影最高獎，生平12次入圍歐洲三大電影節主競賽的記錄，更是全亞洲所有導演第一人。
此外，張藝謀還獲得了威尼斯電影節表彰個人成就的"電影人榮譽獎"，蒙特利爾、開羅、上海三個a類電影節的終身成就獎或傑出貢獻獎，並先後成為聖賽電影節（1999年）、東京電影節（2005年）和威尼斯電影節（2007年）評委會主席。
迄今為止，其餘內地所有導演（陳凱歌、姜文、賈樟柯、王全安、刁亦男等）在歐洲三大電影節加起來的所有獎項成就，也不過堪堪與90年代的張藝謀相當。
排除已經完全是好萊塢電影圈一員的李安，其他所有港臺著名導演（王家衛、侯孝賢、楊德昌、蔡明亮、許鞍華等），在歐洲三大電影節的獎項成就全加起來，同樣也只能和張藝謀打個平手。
至於馮小剛，過去三十年，他最大的成就，大概就是讓無數人將他視為可以和張藝謀、陳凱歌齊名的內地三大導演之一，殊不知單論藝術成就，比賈樟柯和姜文都差得遠了。
陳凱歌：戛納電影節金棕櫚獎+美國金球獎最佳外語片獎+英國奧斯卡最佳外語片獎+奧斯卡最佳外語片提名（《霸王別姬》），5次戛納主競賽+1次柏林主競賽，2次金球獎最佳外語片提名，還在蒙特利爾電影節和洛迦諾電影節獲得銀獎，東京電影節終身成就獎，上海電影節傑出貢獻獎。
賈樟柯：威尼斯電影節金獅獎（《三峽好人》），戛納電影節最佳編劇獎（《天註定》），3次威尼斯主競賽，5次戛納主競賽，戛納電影節個人成就“金馬車獎”，還在另外兩個A類電影節，洛迦諾電影節和開羅電影節，獲得終身成就獎。
姜文：戛納電影節評委會大獎（《鬼子來了》），1次柏林主競賽+2次威尼斯主競賽+1次戛納主競賽，平生只拍了6部電影，4次入圍歐洲三大，還讓只有17歲的夏雨加冕威尼斯影帝，另獲上海電影節的傑出貢獻獎。
而馮小剛在內地知名導演的尷尬記錄，是從來沒有入圍過歐洲三大電影節主競賽，即使他近十年來改弦更張，拍攝偏文藝向的劇情片，也同樣未能如願，只能退而求其次，去非歐洲三大的其他A類電影節，獲得開羅和聖賽電影節的兩次金獎，一次編劇獎，（《一聲嘆息》《我不是潘金蓮》），同樣獲得上海電影節的傑出貢獻獎。
因為國際A類電影節的片單彼此互斥，所以非歐洲三大的A類，都是被三大電影節主競賽淘汰下來的電影之間進行的競爭。非歐洲三大的A類電影節獲獎，甚至比不上入圍歐洲三大電影節主競賽單元，也是業內公認常識。
因此，《一聲嘆息》當年在開羅電影節拿了一堆獎，卻被原著作者王朔公開嘲諷：“非洲鄉鎮企業獎”。至於西班牙聖賽電影節，固然國際名望更高一籌，卻也只是《我不是潘金蓮》落選歐洲三大後，退而求其次的選擇。
所以，單論影片藝術成就，馮小剛甚至在內地導演裡，也要排到十名開外，在他之前，還有獲得過三大電影節最高獎的謝飛、王全安、刁亦男；銀獎的吳子牛、王小帥、顧長衛、張元等多人。
在國內電影獎項上，張藝謀同樣獎項等身，先後獲得8次華表獎，9次金雞獎，7次百花獎，2次金像獎，1次金馬獎（僅參加一次即得獎），合計27座獎盃。
馮小剛的成績是5次華表獎，2次金雞獎，8次百花獎，3次金馬獎，合計18座獎盃。張藝謀對他保持3:2的極大優勢。
甚至單比作為演員的“副業”成就，《老炮兒》“六爺”本色出演，拿下金馬影帝，固然讓馮小剛的演技廣為認可。
可是比起張藝謀30年前處女作《老井》就同時獲得東京電影節、金雞獎、百花獎的三座影帝獎盃，而且還是中國內地第一個國際A類影帝，又算得什麼？
在對中國電影發展的貢獻上，張藝謀更是首屈一指，無論商業上還是藝術上，都取得他人難以企及的巨大成功。
他在90年代的鄉土文藝片，品為國際電影界打開了認識中國的窗口，也為中國電影贏得了世界級的聲譽，一定程度上破除了國際影壇對中國和黃種人的偏見，在歐洲三大電影節爭得足夠話語權，澤惠當時後世無數的同行與後輩。
張藝謀先後出任1993年柏林電影節的評委，2007年威尼斯電影節的主席，在這兩次電影節中據理力爭，說服其他國家評委，先後為李安的《喜宴》和《色戒》爭得電影節最高的金熊和金獅大獎。
前者讓李安得以在國際影壇一舉成名，後者讓李安得以憑4座三大電影最高獎，超越張藝謀自身的3座，這既是足以銘刻在華語甚至國際影史的“英雄惜英雄”的一段佳話，同樣也體現了張藝謀導演的偉大人格和廣博胸襟。
比起作為開拓者和革新者而飽受非議，永遠站在風口浪尖的張藝謀，馮小剛更像是一個跟風追隨者。他此後也拋棄了小成本京味賀歲片，拍《天下無賊》拍《夜宴》，在當時都是投資不小的大片了，
一直到《集結號》《唐山大地震》《一九四二》，才算真正登上“大雅之堂”，憑藉這些兼顧藝術和商業的嚴肅題材劇情片，賺得名利雙收，連同其所屬華誼公司一起，一度佔據內地電影中心地位，
這些影片不止是票房，口碑影響力也超過了張藝謀的同期影片，這時的馮導，確實如日中天，大有“後來居上”之勢。
他能憑自己的影響力，堅持投入相當資金，拍攝那些因為題材和劇情限制、票房註定難以大爆的嚴肅題材電影，也體現了作為優秀電影人的情懷，而非如某些“後起之秀”的名為“導演”，實為跨界搶錢的演員、主持人、作家甚至網紅一般，純粹唯票房是圖，去批量製造圈錢爛片。
當然，兩人為人處世的涵養，同樣有著極大差距。
相比於馮小剛每次影片上映，都為了票房去絞盡腦汁，營銷宣發，碰瓷炒作，頗受詬病，甚至反而影響了影片本身的口碑風評，
張藝謀早已到了“不以物喜、不以己悲”的境界，哪怕是電影《長城》上映期間，那些名為“影評人”，實際上已經毫無為人底線之徒，高呼“張藝謀已死”，抱團去給他點蠟，也同樣“八風吹不動”，懶得理會。
論胸襟之廣博，論為人之境界，肯定是票房一不如意就怒噴“垃圾觀眾”的馮小剛所不能及的了。
如今的張導，多次坦然表示，並不欲和那些創造幾十億票房奇蹟的後輩們去競逐爭鋒，而是隻欲完成自己的藝術理想，只要能收回成本，對得起投資人便好。
如此胸襟，足以令多少“嘴上談的都是藝術、心裡想的全是生意”、整天痛罵“垃圾觀眾”，唯獨不知檢討自身的同行們汗顏。
事實上，如今那些執著於走文藝片衝獎路線的很多新人導演，根本就不是張藝謀的接班人，從來不是因為他們當真清高到視金錢如糞土，視藝術如生命，
而僅僅是因為他們只會拍這種晦澀難懂的自我創作，以此妄圖去外國爭獎，求名求利，而根本不具備真正取悅觀眾，讓大家心甘情願掏錢支持的能力！
好在，這樣的歧路，張藝謀從2002年拍攝《英雄》起，就不計個人譭譽地拋諸腦後了！