'史上最美蘇妲己50歲了，與劉德華掀起港風，見到張國榮時沒忍住'
我方作者未央
溫碧霞寫下“人海里偶遇，如小說裡際遇”時，腦海中閃現出所有故事的發源地——調景嶺，那是一個與香港格格不入的地方，也是溫碧霞長大的地方。
調景嶺直到上個世紀末依舊保持著最傳統的生活方式，這裡的人不出去，外邊的人也不會進來，過著不知有漢，無論魏晉的生活。幾十年前，溫碧霞的家庭與調景嶺其他的其他人家別無二致。
我方作者未央
溫碧霞寫下“人海里偶遇，如小說裡際遇”時，腦海中閃現出所有故事的發源地——調景嶺，那是一個與香港格格不入的地方，也是溫碧霞長大的地方。
調景嶺直到上個世紀末依舊保持著最傳統的生活方式，這裡的人不出去，外邊的人也不會進來，過著不知有漢，無論魏晉的生活。幾十年前，溫碧霞的家庭與調景嶺其他的其他人家別無二致。
1966年，溫碧霞的到來沒能給這個已經有七個孩子，日子緊張的家庭帶來太大的喜悅，母親甚至迫於生計險些將這個最小的女兒賣掉。
“很小的時候，我自尊心就很強，非常想能很快就能擁有自己的天地。”回憶年少，溫碧霞面對鏡頭一臉感慨。
從英屬殖民地時期，香港漸漸滋生出王侯將相寧有種乎的港人精神。一百年後，少女溫碧霞身上依舊透著這股精氣神，而父親的嚴加看管和生活的單調無趣，加速了她掙脫調景嶺束縛的腳步。
第一個腳印被刻在在1981年，那時候的溫碧霞皎若秋月，般般入畫，走在大街上被編劇文雋一眼看中，邀請15歲的溫碧霞來演電影。
在這部《靚妹仔》的電影中，溫碧霞飾演的沉迷毒品的少女Irene，初出茅廬的溫碧霞將所有心思都用在了琢磨劇本上。
影片中，Irene叛逆的眼神，像個十足的小太妹，也讓溫碧霞獲得了香港電影金像獎提名。
我方作者未央
溫碧霞寫下“人海里偶遇，如小說裡際遇”時，腦海中閃現出所有故事的發源地——調景嶺，那是一個與香港格格不入的地方，也是溫碧霞長大的地方。
調景嶺直到上個世紀末依舊保持著最傳統的生活方式，這裡的人不出去，外邊的人也不會進來，過著不知有漢，無論魏晉的生活。幾十年前，溫碧霞的家庭與調景嶺其他的其他人家別無二致。
1966年，溫碧霞的到來沒能給這個已經有七個孩子，日子緊張的家庭帶來太大的喜悅，母親甚至迫於生計險些將這個最小的女兒賣掉。
“很小的時候，我自尊心就很強，非常想能很快就能擁有自己的天地。”回憶年少，溫碧霞面對鏡頭一臉感慨。
從英屬殖民地時期，香港漸漸滋生出王侯將相寧有種乎的港人精神。一百年後，少女溫碧霞身上依舊透著這股精氣神，而父親的嚴加看管和生活的單調無趣，加速了她掙脫調景嶺束縛的腳步。
第一個腳印被刻在在1981年，那時候的溫碧霞皎若秋月，般般入畫，走在大街上被編劇文雋一眼看中，邀請15歲的溫碧霞來演電影。
在這部《靚妹仔》的電影中，溫碧霞飾演的沉迷毒品的少女Irene，初出茅廬的溫碧霞將所有心思都用在了琢磨劇本上。
影片中，Irene叛逆的眼神，像個十足的小太妹，也讓溫碧霞獲得了香港電影金像獎提名。
有些人的起點，已經是別人的終點。但對於溫碧霞而言，命運的齒輪才開始緩緩轉動。
兩年後，《停不了的愛》開始籌拍，男主角是如今的天王劉德華，女主角是溫碧霞。彼時二人還都沒太大名氣，但一推門，就是香港電影的春風。青澀的少男少女乘著春風越飛越高。
九十年代的港片有著今天難以複製的味道，燈光下的溫碧霞嬌俏性感，劉德華俊朗貴氣。
我方作者未央
溫碧霞寫下“人海里偶遇，如小說裡際遇”時，腦海中閃現出所有故事的發源地——調景嶺，那是一個與香港格格不入的地方，也是溫碧霞長大的地方。
調景嶺直到上個世紀末依舊保持著最傳統的生活方式，這裡的人不出去，外邊的人也不會進來，過著不知有漢，無論魏晉的生活。幾十年前，溫碧霞的家庭與調景嶺其他的其他人家別無二致。
1966年，溫碧霞的到來沒能給這個已經有七個孩子，日子緊張的家庭帶來太大的喜悅，母親甚至迫於生計險些將這個最小的女兒賣掉。
“很小的時候，我自尊心就很強，非常想能很快就能擁有自己的天地。”回憶年少，溫碧霞面對鏡頭一臉感慨。
從英屬殖民地時期，香港漸漸滋生出王侯將相寧有種乎的港人精神。一百年後，少女溫碧霞身上依舊透著這股精氣神，而父親的嚴加看管和生活的單調無趣，加速了她掙脫調景嶺束縛的腳步。
第一個腳印被刻在在1981年，那時候的溫碧霞皎若秋月，般般入畫，走在大街上被編劇文雋一眼看中，邀請15歲的溫碧霞來演電影。
在這部《靚妹仔》的電影中，溫碧霞飾演的沉迷毒品的少女Irene，初出茅廬的溫碧霞將所有心思都用在了琢磨劇本上。
影片中，Irene叛逆的眼神，像個十足的小太妹，也讓溫碧霞獲得了香港電影金像獎提名。
有些人的起點，已經是別人的終點。但對於溫碧霞而言，命運的齒輪才開始緩緩轉動。
兩年後，《停不了的愛》開始籌拍，男主角是如今的天王劉德華，女主角是溫碧霞。彼時二人還都沒太大名氣，但一推門，就是香港電影的春風。青澀的少男少女乘著春風越飛越高。
九十年代的港片有著今天難以複製的味道，燈光下的溫碧霞嬌俏性感，劉德華俊朗貴氣。
《地下情》中，溫碧霞身上更將關錦鵬的氣場和張叔平的美學完美融合。一曲終了青春散，我們如今失去的不僅是一代人的年華，還有當初的港風。
我方作者未央
溫碧霞寫下“人海里偶遇，如小說裡際遇”時，腦海中閃現出所有故事的發源地——調景嶺，那是一個與香港格格不入的地方，也是溫碧霞長大的地方。
調景嶺直到上個世紀末依舊保持著最傳統的生活方式，這裡的人不出去，外邊的人也不會進來，過著不知有漢，無論魏晉的生活。幾十年前，溫碧霞的家庭與調景嶺其他的其他人家別無二致。
1966年，溫碧霞的到來沒能給這個已經有七個孩子，日子緊張的家庭帶來太大的喜悅，母親甚至迫於生計險些將這個最小的女兒賣掉。
“很小的時候，我自尊心就很強，非常想能很快就能擁有自己的天地。”回憶年少，溫碧霞面對鏡頭一臉感慨。
從英屬殖民地時期，香港漸漸滋生出王侯將相寧有種乎的港人精神。一百年後，少女溫碧霞身上依舊透著這股精氣神，而父親的嚴加看管和生活的單調無趣，加速了她掙脫調景嶺束縛的腳步。
第一個腳印被刻在在1981年，那時候的溫碧霞皎若秋月，般般入畫，走在大街上被編劇文雋一眼看中，邀請15歲的溫碧霞來演電影。
在這部《靚妹仔》的電影中，溫碧霞飾演的沉迷毒品的少女Irene，初出茅廬的溫碧霞將所有心思都用在了琢磨劇本上。
影片中，Irene叛逆的眼神，像個十足的小太妹，也讓溫碧霞獲得了香港電影金像獎提名。
有些人的起點，已經是別人的終點。但對於溫碧霞而言，命運的齒輪才開始緩緩轉動。
兩年後，《停不了的愛》開始籌拍，男主角是如今的天王劉德華，女主角是溫碧霞。彼時二人還都沒太大名氣，但一推門，就是香港電影的春風。青澀的少男少女乘著春風越飛越高。
九十年代的港片有著今天難以複製的味道，燈光下的溫碧霞嬌俏性感，劉德華俊朗貴氣。
《地下情》中，溫碧霞身上更將關錦鵬的氣場和張叔平的美學完美融合。一曲終了青春散，我們如今失去的不僅是一代人的年華，還有當初的港風。
1998年，《胭脂扣》開拍，受導演關錦鵬的邀請，溫碧霞來到劇組客串表妹。
我方作者未央
溫碧霞寫下“人海里偶遇，如小說裡際遇”時，腦海中閃現出所有故事的發源地——調景嶺，那是一個與香港格格不入的地方，也是溫碧霞長大的地方。
調景嶺直到上個世紀末依舊保持著最傳統的生活方式，這裡的人不出去，外邊的人也不會進來，過著不知有漢，無論魏晉的生活。幾十年前，溫碧霞的家庭與調景嶺其他的其他人家別無二致。
1966年，溫碧霞的到來沒能給這個已經有七個孩子，日子緊張的家庭帶來太大的喜悅，母親甚至迫於生計險些將這個最小的女兒賣掉。
“很小的時候，我自尊心就很強，非常想能很快就能擁有自己的天地。”回憶年少，溫碧霞面對鏡頭一臉感慨。
從英屬殖民地時期，香港漸漸滋生出王侯將相寧有種乎的港人精神。一百年後，少女溫碧霞身上依舊透著這股精氣神，而父親的嚴加看管和生活的單調無趣，加速了她掙脫調景嶺束縛的腳步。
第一個腳印被刻在在1981年，那時候的溫碧霞皎若秋月，般般入畫，走在大街上被編劇文雋一眼看中，邀請15歲的溫碧霞來演電影。
在這部《靚妹仔》的電影中，溫碧霞飾演的沉迷毒品的少女Irene，初出茅廬的溫碧霞將所有心思都用在了琢磨劇本上。
影片中，Irene叛逆的眼神，像個十足的小太妹，也讓溫碧霞獲得了香港電影金像獎提名。
有些人的起點，已經是別人的終點。但對於溫碧霞而言，命運的齒輪才開始緩緩轉動。
兩年後，《停不了的愛》開始籌拍，男主角是如今的天王劉德華，女主角是溫碧霞。彼時二人還都沒太大名氣，但一推門，就是香港電影的春風。青澀的少男少女乘著春風越飛越高。
九十年代的港片有著今天難以複製的味道，燈光下的溫碧霞嬌俏性感，劉德華俊朗貴氣。
《地下情》中，溫碧霞身上更將關錦鵬的氣場和張叔平的美學完美融合。一曲終了青春散，我們如今失去的不僅是一代人的年華，還有當初的港風。
1998年，《胭脂扣》開拍，受導演關錦鵬的邀請，溫碧霞來到劇組客串表妹。
面對梅豔芳，陪在振邦母親身邊的溫碧霞難掩興奮，但更興奮的是她第一次見到了張國榮本人。
“第一次見到張國榮，哇，好帥！”直到今天，溫碧霞面對鏡頭依然忍不住露出迷妹般的表情。
我方作者未央
溫碧霞寫下“人海里偶遇，如小說裡際遇”時，腦海中閃現出所有故事的發源地——調景嶺，那是一個與香港格格不入的地方，也是溫碧霞長大的地方。
調景嶺直到上個世紀末依舊保持著最傳統的生活方式，這裡的人不出去，外邊的人也不會進來，過著不知有漢，無論魏晉的生活。幾十年前，溫碧霞的家庭與調景嶺其他的其他人家別無二致。
1966年，溫碧霞的到來沒能給這個已經有七個孩子，日子緊張的家庭帶來太大的喜悅，母親甚至迫於生計險些將這個最小的女兒賣掉。
“很小的時候，我自尊心就很強，非常想能很快就能擁有自己的天地。”回憶年少，溫碧霞面對鏡頭一臉感慨。
從英屬殖民地時期，香港漸漸滋生出王侯將相寧有種乎的港人精神。一百年後，少女溫碧霞身上依舊透著這股精氣神，而父親的嚴加看管和生活的單調無趣，加速了她掙脫調景嶺束縛的腳步。
第一個腳印被刻在在1981年，那時候的溫碧霞皎若秋月，般般入畫，走在大街上被編劇文雋一眼看中，邀請15歲的溫碧霞來演電影。
在這部《靚妹仔》的電影中，溫碧霞飾演的沉迷毒品的少女Irene，初出茅廬的溫碧霞將所有心思都用在了琢磨劇本上。
影片中，Irene叛逆的眼神，像個十足的小太妹，也讓溫碧霞獲得了香港電影金像獎提名。
有些人的起點，已經是別人的終點。但對於溫碧霞而言，命運的齒輪才開始緩緩轉動。
兩年後，《停不了的愛》開始籌拍，男主角是如今的天王劉德華，女主角是溫碧霞。彼時二人還都沒太大名氣，但一推門，就是香港電影的春風。青澀的少男少女乘著春風越飛越高。
九十年代的港片有著今天難以複製的味道，燈光下的溫碧霞嬌俏性感，劉德華俊朗貴氣。
《地下情》中，溫碧霞身上更將關錦鵬的氣場和張叔平的美學完美融合。一曲終了青春散，我們如今失去的不僅是一代人的年華，還有當初的港風。
1998年，《胭脂扣》開拍，受導演關錦鵬的邀請，溫碧霞來到劇組客串表妹。
面對梅豔芳，陪在振邦母親身邊的溫碧霞難掩興奮，但更興奮的是她第一次見到了張國榮本人。
“第一次見到張國榮，哇，好帥！”直到今天，溫碧霞面對鏡頭依然忍不住露出迷妹般的表情。
“我覺得我很幸運，每一次接觸到的演員都一級棒。我覺得大部分對自我要求高的演員，都是有一顆很有內涵的心。”短暫的情緒外放後，溫碧霞又很快正經了起來。
我們不得不承認，人是分圈層的，每天面對大量優秀的演員和導演，溫碧霞說在和他們接觸的過程中，能清晰地感受到自己在一點點進步。
北野武在《北野武的小酒館》中寫：物體的運動越激烈，其摩擦力也就越大，溫碧霞的摩擦力緊隨名氣而至。為了突破自我，溫碧霞1995年與任達華出演了《驚變》，也迎來了一場人生的“驚變”。
《驚變》中的溫碧霞，用一個很俗的詞來形容，就是女人味，渾身都透著女人味，她走到哪裡哪裡的荷爾蒙指數就要飆升。
我方作者未央
溫碧霞寫下“人海里偶遇，如小說裡際遇”時，腦海中閃現出所有故事的發源地——調景嶺，那是一個與香港格格不入的地方，也是溫碧霞長大的地方。
調景嶺直到上個世紀末依舊保持著最傳統的生活方式，這裡的人不出去，外邊的人也不會進來，過著不知有漢，無論魏晉的生活。幾十年前，溫碧霞的家庭與調景嶺其他的其他人家別無二致。
1966年，溫碧霞的到來沒能給這個已經有七個孩子，日子緊張的家庭帶來太大的喜悅，母親甚至迫於生計險些將這個最小的女兒賣掉。
“很小的時候，我自尊心就很強，非常想能很快就能擁有自己的天地。”回憶年少，溫碧霞面對鏡頭一臉感慨。
從英屬殖民地時期，香港漸漸滋生出王侯將相寧有種乎的港人精神。一百年後，少女溫碧霞身上依舊透著這股精氣神，而父親的嚴加看管和生活的單調無趣，加速了她掙脫調景嶺束縛的腳步。
第一個腳印被刻在在1981年，那時候的溫碧霞皎若秋月，般般入畫，走在大街上被編劇文雋一眼看中，邀請15歲的溫碧霞來演電影。
在這部《靚妹仔》的電影中，溫碧霞飾演的沉迷毒品的少女Irene，初出茅廬的溫碧霞將所有心思都用在了琢磨劇本上。
影片中，Irene叛逆的眼神，像個十足的小太妹，也讓溫碧霞獲得了香港電影金像獎提名。
有些人的起點，已經是別人的終點。但對於溫碧霞而言，命運的齒輪才開始緩緩轉動。
兩年後，《停不了的愛》開始籌拍，男主角是如今的天王劉德華，女主角是溫碧霞。彼時二人還都沒太大名氣，但一推門，就是香港電影的春風。青澀的少男少女乘著春風越飛越高。
九十年代的港片有著今天難以複製的味道，燈光下的溫碧霞嬌俏性感，劉德華俊朗貴氣。
《地下情》中，溫碧霞身上更將關錦鵬的氣場和張叔平的美學完美融合。一曲終了青春散，我們如今失去的不僅是一代人的年華，還有當初的港風。
1998年，《胭脂扣》開拍，受導演關錦鵬的邀請，溫碧霞來到劇組客串表妹。
面對梅豔芳，陪在振邦母親身邊的溫碧霞難掩興奮，但更興奮的是她第一次見到了張國榮本人。
“第一次見到張國榮，哇，好帥！”直到今天，溫碧霞面對鏡頭依然忍不住露出迷妹般的表情。
“我覺得我很幸運，每一次接觸到的演員都一級棒。我覺得大部分對自我要求高的演員，都是有一顆很有內涵的心。”短暫的情緒外放後，溫碧霞又很快正經了起來。
我們不得不承認，人是分圈層的，每天面對大量優秀的演員和導演，溫碧霞說在和他們接觸的過程中，能清晰地感受到自己在一點點進步。
北野武在《北野武的小酒館》中寫：物體的運動越激烈，其摩擦力也就越大，溫碧霞的摩擦力緊隨名氣而至。為了突破自我，溫碧霞1995年與任達華出演了《驚變》，也迎來了一場人生的“驚變”。
《驚變》中的溫碧霞，用一個很俗的詞來形容，就是女人味，渾身都透著女人味，她走到哪裡哪裡的荷爾蒙指數就要飆升。
電影播出後，本以為事業會更上一層樓的溫碧霞卻被罵“豔星”。精湛的演技原本應換來的掌聲，竟全成了不解與謾罵。
其實，如果溫碧霞願意，她完全可以不斷重複安全的角色，或許會走得更加穩妥，但也無趣，所以她冒險了，嘗試了，代價是在最紅的時候，溫碧霞被迫停了下來。命運有時蠻不講理。
因為“豔星”這個名號她差點與男友分手，最後是他頂著家族的壓力才把她娶進門。所幸，無心插柳柳成蔭，被迫停下來的溫碧霞外出旅行，去了更遠的地方，也找到了工作以外的生活。
我方作者未央
溫碧霞寫下“人海里偶遇，如小說裡際遇”時，腦海中閃現出所有故事的發源地——調景嶺，那是一個與香港格格不入的地方，也是溫碧霞長大的地方。
調景嶺直到上個世紀末依舊保持著最傳統的生活方式，這裡的人不出去，外邊的人也不會進來，過著不知有漢，無論魏晉的生活。幾十年前，溫碧霞的家庭與調景嶺其他的其他人家別無二致。
1966年，溫碧霞的到來沒能給這個已經有七個孩子，日子緊張的家庭帶來太大的喜悅，母親甚至迫於生計險些將這個最小的女兒賣掉。
“很小的時候，我自尊心就很強，非常想能很快就能擁有自己的天地。”回憶年少，溫碧霞面對鏡頭一臉感慨。
從英屬殖民地時期，香港漸漸滋生出王侯將相寧有種乎的港人精神。一百年後，少女溫碧霞身上依舊透著這股精氣神，而父親的嚴加看管和生活的單調無趣，加速了她掙脫調景嶺束縛的腳步。
第一個腳印被刻在在1981年，那時候的溫碧霞皎若秋月，般般入畫，走在大街上被編劇文雋一眼看中，邀請15歲的溫碧霞來演電影。
在這部《靚妹仔》的電影中，溫碧霞飾演的沉迷毒品的少女Irene，初出茅廬的溫碧霞將所有心思都用在了琢磨劇本上。
影片中，Irene叛逆的眼神，像個十足的小太妹，也讓溫碧霞獲得了香港電影金像獎提名。
有些人的起點，已經是別人的終點。但對於溫碧霞而言，命運的齒輪才開始緩緩轉動。
兩年後，《停不了的愛》開始籌拍，男主角是如今的天王劉德華，女主角是溫碧霞。彼時二人還都沒太大名氣，但一推門，就是香港電影的春風。青澀的少男少女乘著春風越飛越高。
九十年代的港片有著今天難以複製的味道，燈光下的溫碧霞嬌俏性感，劉德華俊朗貴氣。
《地下情》中，溫碧霞身上更將關錦鵬的氣場和張叔平的美學完美融合。一曲終了青春散，我們如今失去的不僅是一代人的年華，還有當初的港風。
1998年，《胭脂扣》開拍，受導演關錦鵬的邀請，溫碧霞來到劇組客串表妹。
面對梅豔芳，陪在振邦母親身邊的溫碧霞難掩興奮，但更興奮的是她第一次見到了張國榮本人。
“第一次見到張國榮，哇，好帥！”直到今天，溫碧霞面對鏡頭依然忍不住露出迷妹般的表情。
“我覺得我很幸運，每一次接觸到的演員都一級棒。我覺得大部分對自我要求高的演員，都是有一顆很有內涵的心。”短暫的情緒外放後，溫碧霞又很快正經了起來。
我們不得不承認，人是分圈層的，每天面對大量優秀的演員和導演，溫碧霞說在和他們接觸的過程中，能清晰地感受到自己在一點點進步。
北野武在《北野武的小酒館》中寫：物體的運動越激烈，其摩擦力也就越大，溫碧霞的摩擦力緊隨名氣而至。為了突破自我，溫碧霞1995年與任達華出演了《驚變》，也迎來了一場人生的“驚變”。
《驚變》中的溫碧霞，用一個很俗的詞來形容，就是女人味，渾身都透著女人味，她走到哪裡哪裡的荷爾蒙指數就要飆升。
電影播出後，本以為事業會更上一層樓的溫碧霞卻被罵“豔星”。精湛的演技原本應換來的掌聲，竟全成了不解與謾罵。
其實，如果溫碧霞願意，她完全可以不斷重複安全的角色，或許會走得更加穩妥，但也無趣，所以她冒險了，嘗試了，代價是在最紅的時候，溫碧霞被迫停了下來。命運有時蠻不講理。
因為“豔星”這個名號她差點與男友分手，最後是他頂著家族的壓力才把她娶進門。所幸，無心插柳柳成蔭，被迫停下來的溫碧霞外出旅行，去了更遠的地方，也找到了工作以外的生活。
“我不能夠一生365天都在工作，我不行。“在這個人人都想要快一點的時代，面對鏡頭溫碧霞篤定地坦白。但好在“豔星”的名稱不過是外界強加給她的，散完心的溫碧霞很快又以精湛的演技征服了觀眾。
2001年，溫碧霞出演《封神榜》，還是美豔得不可方物。千嬌百媚的蘇妲己，成為了80、90後對《封神榜》最重要的記憶點之一，也讓溫碧霞的名氣走出了香港，走進了內地。
這一版的妲己奪寵、反殺故事主線，編劇基本是按照武則天的路子來。
因美色而進宮，之後經歷了失寵、靠美色計謀重新獲寵、除掉對頭嬪妃，直至最後反壓紂王一頭，甚至還讓大臣說出了“牝雞司晨”這樣的話，結局時更是讓妲己穿上王服、登上王座。
這個帶著人性、不同以往的妖狐妲己，讓觀眾看到了她在這個過程中的心路變遷。她的掙扎、努力、妥協、墮落、黑化，都帶著血肉、情感，而不僅僅是個符號設定。
我方作者未央
溫碧霞寫下“人海里偶遇，如小說裡際遇”時，腦海中閃現出所有故事的發源地——調景嶺，那是一個與香港格格不入的地方，也是溫碧霞長大的地方。
調景嶺直到上個世紀末依舊保持著最傳統的生活方式，這裡的人不出去，外邊的人也不會進來，過著不知有漢，無論魏晉的生活。幾十年前，溫碧霞的家庭與調景嶺其他的其他人家別無二致。
1966年，溫碧霞的到來沒能給這個已經有七個孩子，日子緊張的家庭帶來太大的喜悅，母親甚至迫於生計險些將這個最小的女兒賣掉。
“很小的時候，我自尊心就很強，非常想能很快就能擁有自己的天地。”回憶年少，溫碧霞面對鏡頭一臉感慨。
從英屬殖民地時期，香港漸漸滋生出王侯將相寧有種乎的港人精神。一百年後，少女溫碧霞身上依舊透著這股精氣神，而父親的嚴加看管和生活的單調無趣，加速了她掙脫調景嶺束縛的腳步。
第一個腳印被刻在在1981年，那時候的溫碧霞皎若秋月，般般入畫，走在大街上被編劇文雋一眼看中，邀請15歲的溫碧霞來演電影。
在這部《靚妹仔》的電影中，溫碧霞飾演的沉迷毒品的少女Irene，初出茅廬的溫碧霞將所有心思都用在了琢磨劇本上。
影片中，Irene叛逆的眼神，像個十足的小太妹，也讓溫碧霞獲得了香港電影金像獎提名。
有些人的起點，已經是別人的終點。但對於溫碧霞而言，命運的齒輪才開始緩緩轉動。
兩年後，《停不了的愛》開始籌拍，男主角是如今的天王劉德華，女主角是溫碧霞。彼時二人還都沒太大名氣，但一推門，就是香港電影的春風。青澀的少男少女乘著春風越飛越高。
九十年代的港片有著今天難以複製的味道，燈光下的溫碧霞嬌俏性感，劉德華俊朗貴氣。
《地下情》中，溫碧霞身上更將關錦鵬的氣場和張叔平的美學完美融合。一曲終了青春散，我們如今失去的不僅是一代人的年華，還有當初的港風。
1998年，《胭脂扣》開拍，受導演關錦鵬的邀請，溫碧霞來到劇組客串表妹。
面對梅豔芳，陪在振邦母親身邊的溫碧霞難掩興奮，但更興奮的是她第一次見到了張國榮本人。
“第一次見到張國榮，哇，好帥！”直到今天，溫碧霞面對鏡頭依然忍不住露出迷妹般的表情。
“我覺得我很幸運，每一次接觸到的演員都一級棒。我覺得大部分對自我要求高的演員，都是有一顆很有內涵的心。”短暫的情緒外放後，溫碧霞又很快正經了起來。
我們不得不承認，人是分圈層的，每天面對大量優秀的演員和導演，溫碧霞說在和他們接觸的過程中，能清晰地感受到自己在一點點進步。
北野武在《北野武的小酒館》中寫：物體的運動越激烈，其摩擦力也就越大，溫碧霞的摩擦力緊隨名氣而至。為了突破自我，溫碧霞1995年與任達華出演了《驚變》，也迎來了一場人生的“驚變”。
《驚變》中的溫碧霞，用一個很俗的詞來形容，就是女人味，渾身都透著女人味，她走到哪裡哪裡的荷爾蒙指數就要飆升。
電影播出後，本以為事業會更上一層樓的溫碧霞卻被罵“豔星”。精湛的演技原本應換來的掌聲，竟全成了不解與謾罵。
其實，如果溫碧霞願意，她完全可以不斷重複安全的角色，或許會走得更加穩妥，但也無趣，所以她冒險了，嘗試了，代價是在最紅的時候，溫碧霞被迫停了下來。命運有時蠻不講理。
因為“豔星”這個名號她差點與男友分手，最後是他頂著家族的壓力才把她娶進門。所幸，無心插柳柳成蔭，被迫停下來的溫碧霞外出旅行，去了更遠的地方，也找到了工作以外的生活。
“我不能夠一生365天都在工作，我不行。“在這個人人都想要快一點的時代，面對鏡頭溫碧霞篤定地坦白。但好在“豔星”的名稱不過是外界強加給她的，散完心的溫碧霞很快又以精湛的演技征服了觀眾。
2001年，溫碧霞出演《封神榜》，還是美豔得不可方物。千嬌百媚的蘇妲己，成為了80、90後對《封神榜》最重要的記憶點之一，也讓溫碧霞的名氣走出了香港，走進了內地。
這一版的妲己奪寵、反殺故事主線，編劇基本是按照武則天的路子來。
因美色而進宮，之後經歷了失寵、靠美色計謀重新獲寵、除掉對頭嬪妃，直至最後反壓紂王一頭，甚至還讓大臣說出了“牝雞司晨”這樣的話，結局時更是讓妲己穿上王服、登上王座。
這個帶著人性、不同以往的妖狐妲己，讓觀眾看到了她在這個過程中的心路變遷。她的掙扎、努力、妥協、墮落、黑化，都帶著血肉、情感，而不僅僅是個符號設定。
很多女明星都演過蘇妲己，林心如的美麗有餘，氣場不足：
我方作者未央
溫碧霞寫下“人海里偶遇，如小說裡際遇”時，腦海中閃現出所有故事的發源地——調景嶺，那是一個與香港格格不入的地方，也是溫碧霞長大的地方。
調景嶺直到上個世紀末依舊保持著最傳統的生活方式，這裡的人不出去，外邊的人也不會進來，過著不知有漢，無論魏晉的生活。幾十年前，溫碧霞的家庭與調景嶺其他的其他人家別無二致。
1966年，溫碧霞的到來沒能給這個已經有七個孩子，日子緊張的家庭帶來太大的喜悅，母親甚至迫於生計險些將這個最小的女兒賣掉。
“很小的時候，我自尊心就很強，非常想能很快就能擁有自己的天地。”回憶年少，溫碧霞面對鏡頭一臉感慨。
從英屬殖民地時期，香港漸漸滋生出王侯將相寧有種乎的港人精神。一百年後，少女溫碧霞身上依舊透著這股精氣神，而父親的嚴加看管和生活的單調無趣，加速了她掙脫調景嶺束縛的腳步。
第一個腳印被刻在在1981年，那時候的溫碧霞皎若秋月，般般入畫，走在大街上被編劇文雋一眼看中，邀請15歲的溫碧霞來演電影。
在這部《靚妹仔》的電影中，溫碧霞飾演的沉迷毒品的少女Irene，初出茅廬的溫碧霞將所有心思都用在了琢磨劇本上。
影片中，Irene叛逆的眼神，像個十足的小太妹，也讓溫碧霞獲得了香港電影金像獎提名。
有些人的起點，已經是別人的終點。但對於溫碧霞而言，命運的齒輪才開始緩緩轉動。
兩年後，《停不了的愛》開始籌拍，男主角是如今的天王劉德華，女主角是溫碧霞。彼時二人還都沒太大名氣，但一推門，就是香港電影的春風。青澀的少男少女乘著春風越飛越高。
九十年代的港片有著今天難以複製的味道，燈光下的溫碧霞嬌俏性感，劉德華俊朗貴氣。
《地下情》中，溫碧霞身上更將關錦鵬的氣場和張叔平的美學完美融合。一曲終了青春散，我們如今失去的不僅是一代人的年華，還有當初的港風。
1998年，《胭脂扣》開拍，受導演關錦鵬的邀請，溫碧霞來到劇組客串表妹。
面對梅豔芳，陪在振邦母親身邊的溫碧霞難掩興奮，但更興奮的是她第一次見到了張國榮本人。
“第一次見到張國榮，哇，好帥！”直到今天，溫碧霞面對鏡頭依然忍不住露出迷妹般的表情。
“我覺得我很幸運，每一次接觸到的演員都一級棒。我覺得大部分對自我要求高的演員，都是有一顆很有內涵的心。”短暫的情緒外放後，溫碧霞又很快正經了起來。
我們不得不承認，人是分圈層的，每天面對大量優秀的演員和導演，溫碧霞說在和他們接觸的過程中，能清晰地感受到自己在一點點進步。
北野武在《北野武的小酒館》中寫：物體的運動越激烈，其摩擦力也就越大，溫碧霞的摩擦力緊隨名氣而至。為了突破自我，溫碧霞1995年與任達華出演了《驚變》，也迎來了一場人生的“驚變”。
《驚變》中的溫碧霞，用一個很俗的詞來形容，就是女人味，渾身都透著女人味，她走到哪裡哪裡的荷爾蒙指數就要飆升。
電影播出後，本以為事業會更上一層樓的溫碧霞卻被罵“豔星”。精湛的演技原本應換來的掌聲，竟全成了不解與謾罵。
其實，如果溫碧霞願意，她完全可以不斷重複安全的角色，或許會走得更加穩妥，但也無趣，所以她冒險了，嘗試了，代價是在最紅的時候，溫碧霞被迫停了下來。命運有時蠻不講理。
因為“豔星”這個名號她差點與男友分手，最後是他頂著家族的壓力才把她娶進門。所幸，無心插柳柳成蔭，被迫停下來的溫碧霞外出旅行，去了更遠的地方，也找到了工作以外的生活。
“我不能夠一生365天都在工作，我不行。“在這個人人都想要快一點的時代，面對鏡頭溫碧霞篤定地坦白。但好在“豔星”的名稱不過是外界強加給她的，散完心的溫碧霞很快又以精湛的演技征服了觀眾。
2001年，溫碧霞出演《封神榜》，還是美豔得不可方物。千嬌百媚的蘇妲己，成為了80、90後對《封神榜》最重要的記憶點之一，也讓溫碧霞的名氣走出了香港，走進了內地。
這一版的妲己奪寵、反殺故事主線，編劇基本是按照武則天的路子來。
因美色而進宮，之後經歷了失寵、靠美色計謀重新獲寵、除掉對頭嬪妃，直至最後反壓紂王一頭，甚至還讓大臣說出了“牝雞司晨”這樣的話，結局時更是讓妲己穿上王服、登上王座。
這個帶著人性、不同以往的妖狐妲己，讓觀眾看到了她在這個過程中的心路變遷。她的掙扎、努力、妥協、墮落、黑化，都帶著血肉、情感，而不僅僅是個符號設定。
很多女明星都演過蘇妲己，林心如的美麗有餘，氣場不足：
張馨予略顯呆板，道行尚且：
我方作者未央
溫碧霞寫下“人海里偶遇，如小說裡際遇”時，腦海中閃現出所有故事的發源地——調景嶺，那是一個與香港格格不入的地方，也是溫碧霞長大的地方。
調景嶺直到上個世紀末依舊保持著最傳統的生活方式，這裡的人不出去，外邊的人也不會進來，過著不知有漢，無論魏晉的生活。幾十年前，溫碧霞的家庭與調景嶺其他的其他人家別無二致。
1966年，溫碧霞的到來沒能給這個已經有七個孩子，日子緊張的家庭帶來太大的喜悅，母親甚至迫於生計險些將這個最小的女兒賣掉。
“很小的時候，我自尊心就很強，非常想能很快就能擁有自己的天地。”回憶年少，溫碧霞面對鏡頭一臉感慨。
從英屬殖民地時期，香港漸漸滋生出王侯將相寧有種乎的港人精神。一百年後，少女溫碧霞身上依舊透著這股精氣神，而父親的嚴加看管和生活的單調無趣，加速了她掙脫調景嶺束縛的腳步。
第一個腳印被刻在在1981年，那時候的溫碧霞皎若秋月，般般入畫，走在大街上被編劇文雋一眼看中，邀請15歲的溫碧霞來演電影。
在這部《靚妹仔》的電影中，溫碧霞飾演的沉迷毒品的少女Irene，初出茅廬的溫碧霞將所有心思都用在了琢磨劇本上。
影片中，Irene叛逆的眼神，像個十足的小太妹，也讓溫碧霞獲得了香港電影金像獎提名。
有些人的起點，已經是別人的終點。但對於溫碧霞而言，命運的齒輪才開始緩緩轉動。
兩年後，《停不了的愛》開始籌拍，男主角是如今的天王劉德華，女主角是溫碧霞。彼時二人還都沒太大名氣，但一推門，就是香港電影的春風。青澀的少男少女乘著春風越飛越高。
九十年代的港片有著今天難以複製的味道，燈光下的溫碧霞嬌俏性感，劉德華俊朗貴氣。
《地下情》中，溫碧霞身上更將關錦鵬的氣場和張叔平的美學完美融合。一曲終了青春散，我們如今失去的不僅是一代人的年華，還有當初的港風。
1998年，《胭脂扣》開拍，受導演關錦鵬的邀請，溫碧霞來到劇組客串表妹。
面對梅豔芳，陪在振邦母親身邊的溫碧霞難掩興奮，但更興奮的是她第一次見到了張國榮本人。
“第一次見到張國榮，哇，好帥！”直到今天，溫碧霞面對鏡頭依然忍不住露出迷妹般的表情。
“我覺得我很幸運，每一次接觸到的演員都一級棒。我覺得大部分對自我要求高的演員，都是有一顆很有內涵的心。”短暫的情緒外放後，溫碧霞又很快正經了起來。
我們不得不承認，人是分圈層的，每天面對大量優秀的演員和導演，溫碧霞說在和他們接觸的過程中，能清晰地感受到自己在一點點進步。
北野武在《北野武的小酒館》中寫：物體的運動越激烈，其摩擦力也就越大，溫碧霞的摩擦力緊隨名氣而至。為了突破自我，溫碧霞1995年與任達華出演了《驚變》，也迎來了一場人生的“驚變”。
《驚變》中的溫碧霞，用一個很俗的詞來形容，就是女人味，渾身都透著女人味，她走到哪裡哪裡的荷爾蒙指數就要飆升。
電影播出後，本以為事業會更上一層樓的溫碧霞卻被罵“豔星”。精湛的演技原本應換來的掌聲，竟全成了不解與謾罵。
其實，如果溫碧霞願意，她完全可以不斷重複安全的角色，或許會走得更加穩妥，但也無趣，所以她冒險了，嘗試了，代價是在最紅的時候，溫碧霞被迫停了下來。命運有時蠻不講理。
因為“豔星”這個名號她差點與男友分手，最後是他頂著家族的壓力才把她娶進門。所幸，無心插柳柳成蔭，被迫停下來的溫碧霞外出旅行，去了更遠的地方，也找到了工作以外的生活。
“我不能夠一生365天都在工作，我不行。“在這個人人都想要快一點的時代，面對鏡頭溫碧霞篤定地坦白。但好在“豔星”的名稱不過是外界強加給她的，散完心的溫碧霞很快又以精湛的演技征服了觀眾。
2001年，溫碧霞出演《封神榜》，還是美豔得不可方物。千嬌百媚的蘇妲己，成為了80、90後對《封神榜》最重要的記憶點之一，也讓溫碧霞的名氣走出了香港，走進了內地。
這一版的妲己奪寵、反殺故事主線，編劇基本是按照武則天的路子來。
因美色而進宮，之後經歷了失寵、靠美色計謀重新獲寵、除掉對頭嬪妃，直至最後反壓紂王一頭，甚至還讓大臣說出了“牝雞司晨”這樣的話，結局時更是讓妲己穿上王服、登上王座。
這個帶著人性、不同以往的妖狐妲己，讓觀眾看到了她在這個過程中的心路變遷。她的掙扎、努力、妥協、墮落、黑化，都帶著血肉、情感，而不僅僅是個符號設定。
很多女明星都演過蘇妲己，林心如的美麗有餘，氣場不足：
張馨予略顯呆板，道行尚且：
王麗坤更是像個受委屈的小媳婦：
我方作者未央
溫碧霞寫下“人海里偶遇，如小說裡際遇”時，腦海中閃現出所有故事的發源地——調景嶺，那是一個與香港格格不入的地方，也是溫碧霞長大的地方。
調景嶺直到上個世紀末依舊保持著最傳統的生活方式，這裡的人不出去，外邊的人也不會進來，過著不知有漢，無論魏晉的生活。幾十年前，溫碧霞的家庭與調景嶺其他的其他人家別無二致。
1966年，溫碧霞的到來沒能給這個已經有七個孩子，日子緊張的家庭帶來太大的喜悅，母親甚至迫於生計險些將這個最小的女兒賣掉。
“很小的時候，我自尊心就很強，非常想能很快就能擁有自己的天地。”回憶年少，溫碧霞面對鏡頭一臉感慨。
從英屬殖民地時期，香港漸漸滋生出王侯將相寧有種乎的港人精神。一百年後，少女溫碧霞身上依舊透著這股精氣神，而父親的嚴加看管和生活的單調無趣，加速了她掙脫調景嶺束縛的腳步。
第一個腳印被刻在在1981年，那時候的溫碧霞皎若秋月，般般入畫，走在大街上被編劇文雋一眼看中，邀請15歲的溫碧霞來演電影。
在這部《靚妹仔》的電影中，溫碧霞飾演的沉迷毒品的少女Irene，初出茅廬的溫碧霞將所有心思都用在了琢磨劇本上。
影片中，Irene叛逆的眼神，像個十足的小太妹，也讓溫碧霞獲得了香港電影金像獎提名。
有些人的起點，已經是別人的終點。但對於溫碧霞而言，命運的齒輪才開始緩緩轉動。
兩年後，《停不了的愛》開始籌拍，男主角是如今的天王劉德華，女主角是溫碧霞。彼時二人還都沒太大名氣，但一推門，就是香港電影的春風。青澀的少男少女乘著春風越飛越高。
九十年代的港片有著今天難以複製的味道，燈光下的溫碧霞嬌俏性感，劉德華俊朗貴氣。
《地下情》中，溫碧霞身上更將關錦鵬的氣場和張叔平的美學完美融合。一曲終了青春散，我們如今失去的不僅是一代人的年華，還有當初的港風。
1998年，《胭脂扣》開拍，受導演關錦鵬的邀請，溫碧霞來到劇組客串表妹。
面對梅豔芳，陪在振邦母親身邊的溫碧霞難掩興奮，但更興奮的是她第一次見到了張國榮本人。
“第一次見到張國榮，哇，好帥！”直到今天，溫碧霞面對鏡頭依然忍不住露出迷妹般的表情。
“我覺得我很幸運，每一次接觸到的演員都一級棒。我覺得大部分對自我要求高的演員，都是有一顆很有內涵的心。”短暫的情緒外放後，溫碧霞又很快正經了起來。
我們不得不承認，人是分圈層的，每天面對大量優秀的演員和導演，溫碧霞說在和他們接觸的過程中，能清晰地感受到自己在一點點進步。
北野武在《北野武的小酒館》中寫：物體的運動越激烈，其摩擦力也就越大，溫碧霞的摩擦力緊隨名氣而至。為了突破自我，溫碧霞1995年與任達華出演了《驚變》，也迎來了一場人生的“驚變”。
《驚變》中的溫碧霞，用一個很俗的詞來形容，就是女人味，渾身都透著女人味，她走到哪裡哪裡的荷爾蒙指數就要飆升。
電影播出後，本以為事業會更上一層樓的溫碧霞卻被罵“豔星”。精湛的演技原本應換來的掌聲，竟全成了不解與謾罵。
其實，如果溫碧霞願意，她完全可以不斷重複安全的角色，或許會走得更加穩妥，但也無趣，所以她冒險了，嘗試了，代價是在最紅的時候，溫碧霞被迫停了下來。命運有時蠻不講理。
因為“豔星”這個名號她差點與男友分手，最後是他頂著家族的壓力才把她娶進門。所幸，無心插柳柳成蔭，被迫停下來的溫碧霞外出旅行，去了更遠的地方，也找到了工作以外的生活。
“我不能夠一生365天都在工作，我不行。“在這個人人都想要快一點的時代，面對鏡頭溫碧霞篤定地坦白。但好在“豔星”的名稱不過是外界強加給她的，散完心的溫碧霞很快又以精湛的演技征服了觀眾。
2001年，溫碧霞出演《封神榜》，還是美豔得不可方物。千嬌百媚的蘇妲己，成為了80、90後對《封神榜》最重要的記憶點之一，也讓溫碧霞的名氣走出了香港，走進了內地。
這一版的妲己奪寵、反殺故事主線，編劇基本是按照武則天的路子來。
因美色而進宮，之後經歷了失寵、靠美色計謀重新獲寵、除掉對頭嬪妃，直至最後反壓紂王一頭，甚至還讓大臣說出了“牝雞司晨”這樣的話，結局時更是讓妲己穿上王服、登上王座。
這個帶著人性、不同以往的妖狐妲己，讓觀眾看到了她在這個過程中的心路變遷。她的掙扎、努力、妥協、墮落、黑化，都帶著血肉、情感，而不僅僅是個符號設定。
很多女明星都演過蘇妲己，林心如的美麗有餘，氣場不足：
張馨予略顯呆板，道行尚且：
王麗坤更是像個受委屈的小媳婦：
唯有溫碧霞，風姿綽約，足以霍亂眾生，多一分則膩，少一分則柴：
我方作者未央
溫碧霞寫下“人海里偶遇，如小說裡際遇”時，腦海中閃現出所有故事的發源地——調景嶺，那是一個與香港格格不入的地方，也是溫碧霞長大的地方。
調景嶺直到上個世紀末依舊保持著最傳統的生活方式，這裡的人不出去，外邊的人也不會進來，過著不知有漢，無論魏晉的生活。幾十年前，溫碧霞的家庭與調景嶺其他的其他人家別無二致。
1966年，溫碧霞的到來沒能給這個已經有七個孩子，日子緊張的家庭帶來太大的喜悅，母親甚至迫於生計險些將這個最小的女兒賣掉。
“很小的時候，我自尊心就很強，非常想能很快就能擁有自己的天地。”回憶年少，溫碧霞面對鏡頭一臉感慨。
從英屬殖民地時期，香港漸漸滋生出王侯將相寧有種乎的港人精神。一百年後，少女溫碧霞身上依舊透著這股精氣神，而父親的嚴加看管和生活的單調無趣，加速了她掙脫調景嶺束縛的腳步。
第一個腳印被刻在在1981年，那時候的溫碧霞皎若秋月，般般入畫，走在大街上被編劇文雋一眼看中，邀請15歲的溫碧霞來演電影。
在這部《靚妹仔》的電影中，溫碧霞飾演的沉迷毒品的少女Irene，初出茅廬的溫碧霞將所有心思都用在了琢磨劇本上。
影片中，Irene叛逆的眼神，像個十足的小太妹，也讓溫碧霞獲得了香港電影金像獎提名。
有些人的起點，已經是別人的終點。但對於溫碧霞而言，命運的齒輪才開始緩緩轉動。
兩年後，《停不了的愛》開始籌拍，男主角是如今的天王劉德華，女主角是溫碧霞。彼時二人還都沒太大名氣，但一推門，就是香港電影的春風。青澀的少男少女乘著春風越飛越高。
九十年代的港片有著今天難以複製的味道，燈光下的溫碧霞嬌俏性感，劉德華俊朗貴氣。
《地下情》中，溫碧霞身上更將關錦鵬的氣場和張叔平的美學完美融合。一曲終了青春散，我們如今失去的不僅是一代人的年華，還有當初的港風。
1998年，《胭脂扣》開拍，受導演關錦鵬的邀請，溫碧霞來到劇組客串表妹。
面對梅豔芳，陪在振邦母親身邊的溫碧霞難掩興奮，但更興奮的是她第一次見到了張國榮本人。
“第一次見到張國榮，哇，好帥！”直到今天，溫碧霞面對鏡頭依然忍不住露出迷妹般的表情。
“我覺得我很幸運，每一次接觸到的演員都一級棒。我覺得大部分對自我要求高的演員，都是有一顆很有內涵的心。”短暫的情緒外放後，溫碧霞又很快正經了起來。
我們不得不承認，人是分圈層的，每天面對大量優秀的演員和導演，溫碧霞說在和他們接觸的過程中，能清晰地感受到自己在一點點進步。
北野武在《北野武的小酒館》中寫：物體的運動越激烈，其摩擦力也就越大，溫碧霞的摩擦力緊隨名氣而至。為了突破自我，溫碧霞1995年與任達華出演了《驚變》，也迎來了一場人生的“驚變”。
《驚變》中的溫碧霞，用一個很俗的詞來形容，就是女人味，渾身都透著女人味，她走到哪裡哪裡的荷爾蒙指數就要飆升。
電影播出後，本以為事業會更上一層樓的溫碧霞卻被罵“豔星”。精湛的演技原本應換來的掌聲，竟全成了不解與謾罵。
其實，如果溫碧霞願意，她完全可以不斷重複安全的角色，或許會走得更加穩妥，但也無趣，所以她冒險了，嘗試了，代價是在最紅的時候，溫碧霞被迫停了下來。命運有時蠻不講理。
因為“豔星”這個名號她差點與男友分手，最後是他頂著家族的壓力才把她娶進門。所幸，無心插柳柳成蔭，被迫停下來的溫碧霞外出旅行，去了更遠的地方，也找到了工作以外的生活。
“我不能夠一生365天都在工作，我不行。“在這個人人都想要快一點的時代，面對鏡頭溫碧霞篤定地坦白。但好在“豔星”的名稱不過是外界強加給她的，散完心的溫碧霞很快又以精湛的演技征服了觀眾。
2001年，溫碧霞出演《封神榜》，還是美豔得不可方物。千嬌百媚的蘇妲己，成為了80、90後對《封神榜》最重要的記憶點之一，也讓溫碧霞的名氣走出了香港，走進了內地。
這一版的妲己奪寵、反殺故事主線，編劇基本是按照武則天的路子來。
因美色而進宮，之後經歷了失寵、靠美色計謀重新獲寵、除掉對頭嬪妃，直至最後反壓紂王一頭，甚至還讓大臣說出了“牝雞司晨”這樣的話，結局時更是讓妲己穿上王服、登上王座。
這個帶著人性、不同以往的妖狐妲己，讓觀眾看到了她在這個過程中的心路變遷。她的掙扎、努力、妥協、墮落、黑化，都帶著血肉、情感，而不僅僅是個符號設定。
很多女明星都演過蘇妲己，林心如的美麗有餘，氣場不足：
張馨予略顯呆板，道行尚且：
王麗坤更是像個受委屈的小媳婦：
唯有溫碧霞，風姿綽約，足以霍亂眾生，多一分則膩，少一分則柴：
回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色：
我方作者未央
溫碧霞寫下“人海里偶遇，如小說裡際遇”時，腦海中閃現出所有故事的發源地——調景嶺，那是一個與香港格格不入的地方，也是溫碧霞長大的地方。
調景嶺直到上個世紀末依舊保持著最傳統的生活方式，這裡的人不出去，外邊的人也不會進來，過著不知有漢，無論魏晉的生活。幾十年前，溫碧霞的家庭與調景嶺其他的其他人家別無二致。
1966年，溫碧霞的到來沒能給這個已經有七個孩子，日子緊張的家庭帶來太大的喜悅，母親甚至迫於生計險些將這個最小的女兒賣掉。
“很小的時候，我自尊心就很強，非常想能很快就能擁有自己的天地。”回憶年少，溫碧霞面對鏡頭一臉感慨。
從英屬殖民地時期，香港漸漸滋生出王侯將相寧有種乎的港人精神。一百年後，少女溫碧霞身上依舊透著這股精氣神，而父親的嚴加看管和生活的單調無趣，加速了她掙脫調景嶺束縛的腳步。
第一個腳印被刻在在1981年，那時候的溫碧霞皎若秋月，般般入畫，走在大街上被編劇文雋一眼看中，邀請15歲的溫碧霞來演電影。
在這部《靚妹仔》的電影中，溫碧霞飾演的沉迷毒品的少女Irene，初出茅廬的溫碧霞將所有心思都用在了琢磨劇本上。
影片中，Irene叛逆的眼神，像個十足的小太妹，也讓溫碧霞獲得了香港電影金像獎提名。
有些人的起點，已經是別人的終點。但對於溫碧霞而言，命運的齒輪才開始緩緩轉動。
兩年後，《停不了的愛》開始籌拍，男主角是如今的天王劉德華，女主角是溫碧霞。彼時二人還都沒太大名氣，但一推門，就是香港電影的春風。青澀的少男少女乘著春風越飛越高。
九十年代的港片有著今天難以複製的味道，燈光下的溫碧霞嬌俏性感，劉德華俊朗貴氣。
《地下情》中，溫碧霞身上更將關錦鵬的氣場和張叔平的美學完美融合。一曲終了青春散，我們如今失去的不僅是一代人的年華，還有當初的港風。
1998年，《胭脂扣》開拍，受導演關錦鵬的邀請，溫碧霞來到劇組客串表妹。
面對梅豔芳，陪在振邦母親身邊的溫碧霞難掩興奮，但更興奮的是她第一次見到了張國榮本人。
“第一次見到張國榮，哇，好帥！”直到今天，溫碧霞面對鏡頭依然忍不住露出迷妹般的表情。
“我覺得我很幸運，每一次接觸到的演員都一級棒。我覺得大部分對自我要求高的演員，都是有一顆很有內涵的心。”短暫的情緒外放後，溫碧霞又很快正經了起來。
我們不得不承認，人是分圈層的，每天面對大量優秀的演員和導演，溫碧霞說在和他們接觸的過程中，能清晰地感受到自己在一點點進步。
北野武在《北野武的小酒館》中寫：物體的運動越激烈，其摩擦力也就越大，溫碧霞的摩擦力緊隨名氣而至。為了突破自我，溫碧霞1995年與任達華出演了《驚變》，也迎來了一場人生的“驚變”。
《驚變》中的溫碧霞，用一個很俗的詞來形容，就是女人味，渾身都透著女人味，她走到哪裡哪裡的荷爾蒙指數就要飆升。
電影播出後，本以為事業會更上一層樓的溫碧霞卻被罵“豔星”。精湛的演技原本應換來的掌聲，竟全成了不解與謾罵。
其實，如果溫碧霞願意，她完全可以不斷重複安全的角色，或許會走得更加穩妥，但也無趣，所以她冒險了，嘗試了，代價是在最紅的時候，溫碧霞被迫停了下來。命運有時蠻不講理。
因為“豔星”這個名號她差點與男友分手，最後是他頂著家族的壓力才把她娶進門。所幸，無心插柳柳成蔭，被迫停下來的溫碧霞外出旅行，去了更遠的地方，也找到了工作以外的生活。
“我不能夠一生365天都在工作，我不行。“在這個人人都想要快一點的時代，面對鏡頭溫碧霞篤定地坦白。但好在“豔星”的名稱不過是外界強加給她的，散完心的溫碧霞很快又以精湛的演技征服了觀眾。
2001年，溫碧霞出演《封神榜》，還是美豔得不可方物。千嬌百媚的蘇妲己，成為了80、90後對《封神榜》最重要的記憶點之一，也讓溫碧霞的名氣走出了香港，走進了內地。
這一版的妲己奪寵、反殺故事主線，編劇基本是按照武則天的路子來。
因美色而進宮，之後經歷了失寵、靠美色計謀重新獲寵、除掉對頭嬪妃，直至最後反壓紂王一頭，甚至還讓大臣說出了“牝雞司晨”這樣的話，結局時更是讓妲己穿上王服、登上王座。
這個帶著人性、不同以往的妖狐妲己，讓觀眾看到了她在這個過程中的心路變遷。她的掙扎、努力、妥協、墮落、黑化，都帶著血肉、情感，而不僅僅是個符號設定。
很多女明星都演過蘇妲己，林心如的美麗有餘，氣場不足：
張馨予略顯呆板，道行尚且：
王麗坤更是像個受委屈的小媳婦：
唯有溫碧霞，風姿綽約，足以霍亂眾生，多一分則膩，少一分則柴：
回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色：
而那時的人們才想起，美豔的溫碧霞還是《火玫瑰》中的出生貧苦且揹負血海深仇的海潮，利用美貌和智慧周旋於各個男人之間，一步步接近自己的目標，最終大仇得報。
我方作者未央
溫碧霞寫下“人海里偶遇，如小說裡際遇”時，腦海中閃現出所有故事的發源地——調景嶺，那是一個與香港格格不入的地方，也是溫碧霞長大的地方。
調景嶺直到上個世紀末依舊保持著最傳統的生活方式，這裡的人不出去，外邊的人也不會進來，過著不知有漢，無論魏晉的生活。幾十年前，溫碧霞的家庭與調景嶺其他的其他人家別無二致。
1966年，溫碧霞的到來沒能給這個已經有七個孩子，日子緊張的家庭帶來太大的喜悅，母親甚至迫於生計險些將這個最小的女兒賣掉。
“很小的時候，我自尊心就很強，非常想能很快就能擁有自己的天地。”回憶年少，溫碧霞面對鏡頭一臉感慨。
從英屬殖民地時期，香港漸漸滋生出王侯將相寧有種乎的港人精神。一百年後，少女溫碧霞身上依舊透著這股精氣神，而父親的嚴加看管和生活的單調無趣，加速了她掙脫調景嶺束縛的腳步。
第一個腳印被刻在在1981年，那時候的溫碧霞皎若秋月，般般入畫，走在大街上被編劇文雋一眼看中，邀請15歲的溫碧霞來演電影。
在這部《靚妹仔》的電影中，溫碧霞飾演的沉迷毒品的少女Irene，初出茅廬的溫碧霞將所有心思都用在了琢磨劇本上。
影片中，Irene叛逆的眼神，像個十足的小太妹，也讓溫碧霞獲得了香港電影金像獎提名。
有些人的起點，已經是別人的終點。但對於溫碧霞而言，命運的齒輪才開始緩緩轉動。
兩年後，《停不了的愛》開始籌拍，男主角是如今的天王劉德華，女主角是溫碧霞。彼時二人還都沒太大名氣，但一推門，就是香港電影的春風。青澀的少男少女乘著春風越飛越高。
九十年代的港片有著今天難以複製的味道，燈光下的溫碧霞嬌俏性感，劉德華俊朗貴氣。
《地下情》中，溫碧霞身上更將關錦鵬的氣場和張叔平的美學完美融合。一曲終了青春散，我們如今失去的不僅是一代人的年華，還有當初的港風。
1998年，《胭脂扣》開拍，受導演關錦鵬的邀請，溫碧霞來到劇組客串表妹。
面對梅豔芳，陪在振邦母親身邊的溫碧霞難掩興奮，但更興奮的是她第一次見到了張國榮本人。
“第一次見到張國榮，哇，好帥！”直到今天，溫碧霞面對鏡頭依然忍不住露出迷妹般的表情。
“我覺得我很幸運，每一次接觸到的演員都一級棒。我覺得大部分對自我要求高的演員，都是有一顆很有內涵的心。”短暫的情緒外放後，溫碧霞又很快正經了起來。
我們不得不承認，人是分圈層的，每天面對大量優秀的演員和導演，溫碧霞說在和他們接觸的過程中，能清晰地感受到自己在一點點進步。
北野武在《北野武的小酒館》中寫：物體的運動越激烈，其摩擦力也就越大，溫碧霞的摩擦力緊隨名氣而至。為了突破自我，溫碧霞1995年與任達華出演了《驚變》，也迎來了一場人生的“驚變”。
《驚變》中的溫碧霞，用一個很俗的詞來形容，就是女人味，渾身都透著女人味，她走到哪裡哪裡的荷爾蒙指數就要飆升。
電影播出後，本以為事業會更上一層樓的溫碧霞卻被罵“豔星”。精湛的演技原本應換來的掌聲，竟全成了不解與謾罵。
其實，如果溫碧霞願意，她完全可以不斷重複安全的角色，或許會走得更加穩妥，但也無趣，所以她冒險了，嘗試了，代價是在最紅的時候，溫碧霞被迫停了下來。命運有時蠻不講理。
因為“豔星”這個名號她差點與男友分手，最後是他頂著家族的壓力才把她娶進門。所幸，無心插柳柳成蔭，被迫停下來的溫碧霞外出旅行，去了更遠的地方，也找到了工作以外的生活。
“我不能夠一生365天都在工作，我不行。“在這個人人都想要快一點的時代，面對鏡頭溫碧霞篤定地坦白。但好在“豔星”的名稱不過是外界強加給她的，散完心的溫碧霞很快又以精湛的演技征服了觀眾。
2001年，溫碧霞出演《封神榜》，還是美豔得不可方物。千嬌百媚的蘇妲己，成為了80、90後對《封神榜》最重要的記憶點之一，也讓溫碧霞的名氣走出了香港，走進了內地。
這一版的妲己奪寵、反殺故事主線，編劇基本是按照武則天的路子來。
因美色而進宮，之後經歷了失寵、靠美色計謀重新獲寵、除掉對頭嬪妃，直至最後反壓紂王一頭，甚至還讓大臣說出了“牝雞司晨”這樣的話，結局時更是讓妲己穿上王服、登上王座。
這個帶著人性、不同以往的妖狐妲己，讓觀眾看到了她在這個過程中的心路變遷。她的掙扎、努力、妥協、墮落、黑化，都帶著血肉、情感，而不僅僅是個符號設定。
很多女明星都演過蘇妲己，林心如的美麗有餘，氣場不足：
張馨予略顯呆板，道行尚且：
王麗坤更是像個受委屈的小媳婦：
唯有溫碧霞，風姿綽約，足以霍亂眾生，多一分則膩，少一分則柴：
回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色：
而那時的人們才想起，美豔的溫碧霞還是《火玫瑰》中的出生貧苦且揹負血海深仇的海潮，利用美貌和智慧周旋於各個男人之間，一步步接近自己的目標，最終大仇得報。
生活把她踩進泥底，她也要倔強地抬起頭顱。她沒有變壞，只是變強。當時的香港多是紅衣紅裙，時尚的女孩還會把頭髮吹得蓬鬆，被稱為“海潮頭”。
“我有時候會很佩服我自己，我演了那麼多好的電影和角色，而且在那麼多觀眾生活中留下那麼美好的一個形象。不止是美，是一個人家會記住的角色。看到我，會想起海潮、會想起妲己。那我覺得我沒什麼遺憾。“回憶往事，溫碧霞的臉上露出堅定的表情，眼中閃爍著光芒。
我方作者未央
溫碧霞寫下“人海里偶遇，如小說裡際遇”時，腦海中閃現出所有故事的發源地——調景嶺，那是一個與香港格格不入的地方，也是溫碧霞長大的地方。
調景嶺直到上個世紀末依舊保持著最傳統的生活方式，這裡的人不出去，外邊的人也不會進來，過著不知有漢，無論魏晉的生活。幾十年前，溫碧霞的家庭與調景嶺其他的其他人家別無二致。
1966年，溫碧霞的到來沒能給這個已經有七個孩子，日子緊張的家庭帶來太大的喜悅，母親甚至迫於生計險些將這個最小的女兒賣掉。
“很小的時候，我自尊心就很強，非常想能很快就能擁有自己的天地。”回憶年少，溫碧霞面對鏡頭一臉感慨。
從英屬殖民地時期，香港漸漸滋生出王侯將相寧有種乎的港人精神。一百年後，少女溫碧霞身上依舊透著這股精氣神，而父親的嚴加看管和生活的單調無趣，加速了她掙脫調景嶺束縛的腳步。
第一個腳印被刻在在1981年，那時候的溫碧霞皎若秋月，般般入畫，走在大街上被編劇文雋一眼看中，邀請15歲的溫碧霞來演電影。
在這部《靚妹仔》的電影中，溫碧霞飾演的沉迷毒品的少女Irene，初出茅廬的溫碧霞將所有心思都用在了琢磨劇本上。
影片中，Irene叛逆的眼神，像個十足的小太妹，也讓溫碧霞獲得了香港電影金像獎提名。
有些人的起點，已經是別人的終點。但對於溫碧霞而言，命運的齒輪才開始緩緩轉動。
兩年後，《停不了的愛》開始籌拍，男主角是如今的天王劉德華，女主角是溫碧霞。彼時二人還都沒太大名氣，但一推門，就是香港電影的春風。青澀的少男少女乘著春風越飛越高。
九十年代的港片有著今天難以複製的味道，燈光下的溫碧霞嬌俏性感，劉德華俊朗貴氣。
《地下情》中，溫碧霞身上更將關錦鵬的氣場和張叔平的美學完美融合。一曲終了青春散，我們如今失去的不僅是一代人的年華，還有當初的港風。
1998年，《胭脂扣》開拍，受導演關錦鵬的邀請，溫碧霞來到劇組客串表妹。
面對梅豔芳，陪在振邦母親身邊的溫碧霞難掩興奮，但更興奮的是她第一次見到了張國榮本人。
“第一次見到張國榮，哇，好帥！”直到今天，溫碧霞面對鏡頭依然忍不住露出迷妹般的表情。
“我覺得我很幸運，每一次接觸到的演員都一級棒。我覺得大部分對自我要求高的演員，都是有一顆很有內涵的心。”短暫的情緒外放後，溫碧霞又很快正經了起來。
我們不得不承認，人是分圈層的，每天面對大量優秀的演員和導演，溫碧霞說在和他們接觸的過程中，能清晰地感受到自己在一點點進步。
北野武在《北野武的小酒館》中寫：物體的運動越激烈，其摩擦力也就越大，溫碧霞的摩擦力緊隨名氣而至。為了突破自我，溫碧霞1995年與任達華出演了《驚變》，也迎來了一場人生的“驚變”。
《驚變》中的溫碧霞，用一個很俗的詞來形容，就是女人味，渾身都透著女人味，她走到哪裡哪裡的荷爾蒙指數就要飆升。
電影播出後，本以為事業會更上一層樓的溫碧霞卻被罵“豔星”。精湛的演技原本應換來的掌聲，竟全成了不解與謾罵。
其實，如果溫碧霞願意，她完全可以不斷重複安全的角色，或許會走得更加穩妥，但也無趣，所以她冒險了，嘗試了，代價是在最紅的時候，溫碧霞被迫停了下來。命運有時蠻不講理。
因為“豔星”這個名號她差點與男友分手，最後是他頂著家族的壓力才把她娶進門。所幸，無心插柳柳成蔭，被迫停下來的溫碧霞外出旅行，去了更遠的地方，也找到了工作以外的生活。
“我不能夠一生365天都在工作，我不行。“在這個人人都想要快一點的時代，面對鏡頭溫碧霞篤定地坦白。但好在“豔星”的名稱不過是外界強加給她的，散完心的溫碧霞很快又以精湛的演技征服了觀眾。
2001年，溫碧霞出演《封神榜》，還是美豔得不可方物。千嬌百媚的蘇妲己，成為了80、90後對《封神榜》最重要的記憶點之一，也讓溫碧霞的名氣走出了香港，走進了內地。
這一版的妲己奪寵、反殺故事主線，編劇基本是按照武則天的路子來。
因美色而進宮，之後經歷了失寵、靠美色計謀重新獲寵、除掉對頭嬪妃，直至最後反壓紂王一頭，甚至還讓大臣說出了“牝雞司晨”這樣的話，結局時更是讓妲己穿上王服、登上王座。
這個帶著人性、不同以往的妖狐妲己，讓觀眾看到了她在這個過程中的心路變遷。她的掙扎、努力、妥協、墮落、黑化，都帶著血肉、情感，而不僅僅是個符號設定。
很多女明星都演過蘇妲己，林心如的美麗有餘，氣場不足：
張馨予略顯呆板，道行尚且：
王麗坤更是像個受委屈的小媳婦：
唯有溫碧霞，風姿綽約，足以霍亂眾生，多一分則膩，少一分則柴：
回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色：
而那時的人們才想起，美豔的溫碧霞還是《火玫瑰》中的出生貧苦且揹負血海深仇的海潮，利用美貌和智慧周旋於各個男人之間，一步步接近自己的目標，最終大仇得報。
生活把她踩進泥底，她也要倔強地抬起頭顱。她沒有變壞，只是變強。當時的香港多是紅衣紅裙，時尚的女孩還會把頭髮吹得蓬鬆，被稱為“海潮頭”。
“我有時候會很佩服我自己，我演了那麼多好的電影和角色，而且在那麼多觀眾生活中留下那麼美好的一個形象。不止是美，是一個人家會記住的角色。看到我，會想起海潮、會想起妲己。那我覺得我沒什麼遺憾。“回憶往事，溫碧霞的臉上露出堅定的表情，眼中閃爍著光芒。
明星有可能會過氣，但有作品的演員不會。如今，53歲的溫碧霞已經在娛樂圈摸爬滾打幾十年，但她依舊如當年一般明媚燦爛，高清鏡頭下也不見疲態。
歲月從不負美人，美人也未曾虛度歲月。在女神看來，keep美麗和保持內涵是人生中最基本的修行。
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