列賓眼裡的天才畫家——尼古拉·費欣油畫作品欣賞
尼古拉·費申Nicolai Ivanovich Fechin (俄語：Николай Иванович Фешин；1881-1955)又譯尼古拉·費欣，尼古拉·費迅，美國傑出畫家，出生在俄羅斯喀山的木雕工手藝人家庭。，列賓的學生，他受東方傳統繪畫的影響，作品別具一格，代表作有《秋天》、《卡努裡雅肖像》、 《父親像》等。他的畫色彩明快、明暗對比響亮，表現力強，素描頭像用炭筆畫在堅實光滑的紙上，自成一家，刻畫深刻。他的父親有一個鍍金、細木和雕刻的作坊，費申的童年就是在這裡度過的。
後來 他在喀山美術學校學習了5年，畢業後去彼得堡考入了美術學院。1908年，他到喀山美術學校從事教學工作，與此同時進行自己的畢業作品的創作。
1909年 畫成油畫《父親像》《捲心菜收穫的季節》，為此他獲得了畫家的稱號和去法國和意大利出國考察的機會。大約在這同一時期，他畫了《無名女士肖像》（紫衣夫人），此畫在慕尼黑 國際展覽會上獲得了金質獎章。社會主義革命以後，費申仍住在喀山，並在喀山美術學校任教。1922年，他得了斑疹傷寒病，那時的饑荒又使他突發的肺結核病 加重了。所有這一切迫使他變得消沉，後在友人的勸說下接受了去紐約美術學院任教的邀請，移民美國。
晚年，他的妻子離開了他，他獨自一個居住在洛杉磯郊區的 一所簡陋的住宅裡，十分悲愴。他越來越意識到，搞藝術的人只有在祖國才能生活和創作。他的作品有《薇拉·阿多拉特斯卡婭肖像》、《畫家謝爾巴柯夫肖像》 等。 尼古拉·費申自畫像 尼古拉·費申留世的作品很少；在俄羅斯有關於他的評述也甚微，他的作品很多都毀於戰爭和移民中，或遺失在國際畫展中，他後期的作品多存於私人手裡。
他是一個很有天賦和個性強烈的畫家，從不盲目崇拜和模仿別人，也不參與任何藝術流派和組織；他在繼承俄羅斯油畫傳統基礎上，創造出了自己獨特的藝術風格和表現手法。 費申在美院進入列賓畫室學習，對自己的老師他有高度的肯定和評價，但在藝術追求上卻有自己的主張；他在選材和構思上，喜歡從平凡生活中直接取材，追求自然與真實，純正與鮮明；探索與當時盛行的印象主義不同的一種表現手法，著重帶裝飾意味的，結構獨特的發揮油畫特有性能的藝術語言和表現技巧。
費申擅長肖像畫和風俗題材的創作。他用筆奔放、流暢；畫面時而是顏色強有力的堆積，時而是輕輕掠過留出底色；時而用刮刀和手代替筆；使畫面產生不同的肌理效果，整個畫面色彩響亮、飽和；對比鮮明，格外誘人，好像一部色彩交響曲，耐人尋味；費申在美國走完了他的藝術之路。脫離民族傳統，遠離故土，對他來說無疑是場悲劇，但他的藝術成就在俄羅斯美術史上有著不可磨滅的地位。