文丨 一冉 圖丨來源於網絡
暑期檔電視劇市場的競爭已經進入白熱化階段了。
嗑過偶像劇的糖，觀眾們開始恢復理智、關心表演。這一關心，問題就來了：
劇版《七月與安生》中，周冬雨的接力棒交在沈月手上。
可是，沈月真的一點都不安生。
影版裡的周冬雨，身上有一種跑江湖的社會感，這和早熟的周冬雨是一脈相承的。
所以你看她做任何出格的舉動，表演都很自然。
偷東西偷得“理所應當”。
文丨 一冉 圖丨來源於網絡
暑期檔電視劇市場的競爭已經進入白熱化階段了。
嗑過偶像劇的糖，觀眾們開始恢復理智、關心表演。這一關心，問題就來了：
劇版《七月與安生》中，周冬雨的接力棒交在沈月手上。
可是，沈月真的一點都不安生。
影版裡的周冬雨，身上有一種跑江湖的社會感，這和早熟的周冬雨是一脈相承的。
所以你看她做任何出格的舉動，表演都很自然。
偷東西偷得“理所應當”。
衝著同齡還比自己壯兩圈的男孩喊“小孩”，對方也能乖乖聽話。
文丨 一冉 圖丨來源於網絡
暑期檔電視劇市場的競爭已經進入白熱化階段了。
嗑過偶像劇的糖，觀眾們開始恢復理智、關心表演。這一關心，問題就來了：
劇版《七月與安生》中，周冬雨的接力棒交在沈月手上。
可是，沈月真的一點都不安生。
影版裡的周冬雨，身上有一種跑江湖的社會感，這和早熟的周冬雨是一脈相承的。
所以你看她做任何出格的舉動，表演都很自然。
偷東西偷得“理所應當”。
衝著同齡還比自己壯兩圈的男孩喊“小孩”，對方也能乖乖聽話。
安生珍惜友情，也渴望愛情，所以觀眾能在人物身上看到那種擰巴、糾結的情緒，以及成長過後的蛻變。
文丨 一冉 圖丨來源於網絡
暑期檔電視劇市場的競爭已經進入白熱化階段了。
嗑過偶像劇的糖，觀眾們開始恢復理智、關心表演。這一關心，問題就來了：
劇版《七月與安生》中，周冬雨的接力棒交在沈月手上。
可是，沈月真的一點都不安生。
影版裡的周冬雨，身上有一種跑江湖的社會感，這和早熟的周冬雨是一脈相承的。
所以你看她做任何出格的舉動，表演都很自然。
偷東西偷得“理所應當”。
衝著同齡還比自己壯兩圈的男孩喊“小孩”，對方也能乖乖聽話。
安生珍惜友情，也渴望愛情，所以觀眾能在人物身上看到那種擰巴、糾結的情緒，以及成長過後的蛻變。
而沈月呢？
哭起來像個寶寶。
文丨 一冉 圖丨來源於網絡
暑期檔電視劇市場的競爭已經進入白熱化階段了。
嗑過偶像劇的糖，觀眾們開始恢復理智、關心表演。這一關心，問題就來了：
劇版《七月與安生》中，周冬雨的接力棒交在沈月手上。
可是，沈月真的一點都不安生。
影版裡的周冬雨，身上有一種跑江湖的社會感，這和早熟的周冬雨是一脈相承的。
所以你看她做任何出格的舉動，表演都很自然。
偷東西偷得“理所應當”。
衝著同齡還比自己壯兩圈的男孩喊“小孩”，對方也能乖乖聽話。
安生珍惜友情，也渴望愛情，所以觀眾能在人物身上看到那種擰巴、糾結的情緒，以及成長過後的蛻變。
而沈月呢？
哭起來像個寶寶。
懟老師，氣家長，痞是痞了，但怎麼看怎麼幼稚。
文丨 一冉 圖丨來源於網絡
暑期檔電視劇市場的競爭已經進入白熱化階段了。
嗑過偶像劇的糖，觀眾們開始恢復理智、關心表演。這一關心，問題就來了：
劇版《七月與安生》中，周冬雨的接力棒交在沈月手上。
可是，沈月真的一點都不安生。
影版裡的周冬雨，身上有一種跑江湖的社會感，這和早熟的周冬雨是一脈相承的。
所以你看她做任何出格的舉動，表演都很自然。
偷東西偷得“理所應當”。
衝著同齡還比自己壯兩圈的男孩喊“小孩”，對方也能乖乖聽話。
安生珍惜友情，也渴望愛情，所以觀眾能在人物身上看到那種擰巴、糾結的情緒，以及成長過後的蛻變。
而沈月呢？
哭起來像個寶寶。
懟老師，氣家長，痞是痞了，但怎麼看怎麼幼稚。
好吧，頂多算你個活潑可愛。
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暑期檔電視劇市場的競爭已經進入白熱化階段了。
嗑過偶像劇的糖，觀眾們開始恢復理智、關心表演。這一關心，問題就來了：
劇版《七月與安生》中，周冬雨的接力棒交在沈月手上。
可是，沈月真的一點都不安生。
影版裡的周冬雨，身上有一種跑江湖的社會感，這和早熟的周冬雨是一脈相承的。
所以你看她做任何出格的舉動，表演都很自然。
偷東西偷得“理所應當”。
衝著同齡還比自己壯兩圈的男孩喊“小孩”，對方也能乖乖聽話。
安生珍惜友情，也渴望愛情，所以觀眾能在人物身上看到那種擰巴、糾結的情緒，以及成長過後的蛻變。
而沈月呢？
哭起來像個寶寶。
懟老師，氣家長，痞是痞了，但怎麼看怎麼幼稚。
好吧，頂多算你個活潑可愛。
另一位女主陳都靈的表現也很讓人失望。
只抓住了七月的乖巧，少了馬思純身上那股靈氣。對比最明顯的是這場戲——安生和七月的車站離別。
七月送行時發現了安生脖子上的玉墜，這塊玉墜是男友家明的，也就是說她間接撞破了閨蜜劈腿男朋友的事實。這時七月的心情是很複雜的，一面帶著分別的不捨，一面是疑問與憤怒。
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暑期檔電視劇市場的競爭已經進入白熱化階段了。
嗑過偶像劇的糖，觀眾們開始恢復理智、關心表演。這一關心，問題就來了：
劇版《七月與安生》中，周冬雨的接力棒交在沈月手上。
可是，沈月真的一點都不安生。
影版裡的周冬雨，身上有一種跑江湖的社會感，這和早熟的周冬雨是一脈相承的。
所以你看她做任何出格的舉動，表演都很自然。
偷東西偷得“理所應當”。
衝著同齡還比自己壯兩圈的男孩喊“小孩”，對方也能乖乖聽話。
安生珍惜友情，也渴望愛情，所以觀眾能在人物身上看到那種擰巴、糾結的情緒，以及成長過後的蛻變。
而沈月呢？
哭起來像個寶寶。
懟老師，氣家長，痞是痞了，但怎麼看怎麼幼稚。
好吧，頂多算你個活潑可愛。
另一位女主陳都靈的表現也很讓人失望。
只抓住了七月的乖巧，少了馬思純身上那股靈氣。對比最明顯的是這場戲——安生和七月的車站離別。
七月送行時發現了安生脖子上的玉墜，這塊玉墜是男友家明的，也就是說她間接撞破了閨蜜劈腿男朋友的事實。這時七月的心情是很複雜的，一面帶著分別的不捨，一面是疑問與憤怒。
再來看看沈月和陳都靈這一組，一個是木頭美人詮釋“盲人式傷感”，一個是好像在說：“姐們兒，放學一起回家啊。”
截至目前，最遭人詬病的是一場沈月的哭戲。
從舅舅口中得知親媽去世，震驚就是瞪大空洞的雙眼。
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暑期檔電視劇市場的競爭已經進入白熱化階段了。
嗑過偶像劇的糖，觀眾們開始恢復理智、關心表演。這一關心，問題就來了：
劇版《七月與安生》中，周冬雨的接力棒交在沈月手上。
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影版裡的周冬雨，身上有一種跑江湖的社會感，這和早熟的周冬雨是一脈相承的。
所以你看她做任何出格的舉動，表演都很自然。
偷東西偷得“理所應當”。
衝著同齡還比自己壯兩圈的男孩喊“小孩”，對方也能乖乖聽話。
安生珍惜友情，也渴望愛情，所以觀眾能在人物身上看到那種擰巴、糾結的情緒，以及成長過後的蛻變。
而沈月呢？
哭起來像個寶寶。
懟老師，氣家長，痞是痞了，但怎麼看怎麼幼稚。
好吧，頂多算你個活潑可愛。
另一位女主陳都靈的表現也很讓人失望。
只抓住了七月的乖巧，少了馬思純身上那股靈氣。對比最明顯的是這場戲——安生和七月的車站離別。
七月送行時發現了安生脖子上的玉墜，這塊玉墜是男友家明的，也就是說她間接撞破了閨蜜劈腿男朋友的事實。這時七月的心情是很複雜的，一面帶著分別的不捨，一面是疑問與憤怒。
再來看看沈月和陳都靈這一組，一個是木頭美人詮釋“盲人式傷感”，一個是好像在說：“姐們兒，放學一起回家啊。”
截至目前，最遭人詬病的是一場沈月的哭戲。
從舅舅口中得知親媽去世，震驚就是瞪大空洞的雙眼。
接著鏡頭轉到母親靈堂裡——
沒見到媽媽最後一面好好道別，發脾氣可以理解，但這個壯士抬頭是什麼意思？
文丨 一冉 圖丨來源於網絡
暑期檔電視劇市場的競爭已經進入白熱化階段了。
嗑過偶像劇的糖，觀眾們開始恢復理智、關心表演。這一關心，問題就來了：
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所以你看她做任何出格的舉動，表演都很自然。
偷東西偷得“理所應當”。
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安生珍惜友情，也渴望愛情，所以觀眾能在人物身上看到那種擰巴、糾結的情緒，以及成長過後的蛻變。
而沈月呢？
哭起來像個寶寶。
懟老師，氣家長，痞是痞了，但怎麼看怎麼幼稚。
好吧，頂多算你個活潑可愛。
另一位女主陳都靈的表現也很讓人失望。
只抓住了七月的乖巧，少了馬思純身上那股靈氣。對比最明顯的是這場戲——安生和七月的車站離別。
七月送行時發現了安生脖子上的玉墜，這塊玉墜是男友家明的，也就是說她間接撞破了閨蜜劈腿男朋友的事實。這時七月的心情是很複雜的，一面帶著分別的不捨，一面是疑問與憤怒。
再來看看沈月和陳都靈這一組，一個是木頭美人詮釋“盲人式傷感”，一個是好像在說：“姐們兒，放學一起回家啊。”
截至目前，最遭人詬病的是一場沈月的哭戲。
從舅舅口中得知親媽去世，震驚就是瞪大空洞的雙眼。
接著鏡頭轉到母親靈堂裡——
沒見到媽媽最後一面好好道別，發脾氣可以理解，但這個壯士抬頭是什麼意思？
這時候沈月在醞釀情緒，伺機爆發。
崩潰的前奏是來回踱步，像在思考明天穿什麼、晚飯吃什麼。
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暑期檔電視劇市場的競爭已經進入白熱化階段了。
嗑過偶像劇的糖，觀眾們開始恢復理智、關心表演。這一關心，問題就來了：
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影版裡的周冬雨，身上有一種跑江湖的社會感，這和早熟的周冬雨是一脈相承的。
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安生珍惜友情，也渴望愛情，所以觀眾能在人物身上看到那種擰巴、糾結的情緒，以及成長過後的蛻變。
而沈月呢？
哭起來像個寶寶。
懟老師，氣家長，痞是痞了，但怎麼看怎麼幼稚。
好吧，頂多算你個活潑可愛。
另一位女主陳都靈的表現也很讓人失望。
只抓住了七月的乖巧，少了馬思純身上那股靈氣。對比最明顯的是這場戲——安生和七月的車站離別。
七月送行時發現了安生脖子上的玉墜，這塊玉墜是男友家明的，也就是說她間接撞破了閨蜜劈腿男朋友的事實。這時七月的心情是很複雜的，一面帶著分別的不捨，一面是疑問與憤怒。
再來看看沈月和陳都靈這一組，一個是木頭美人詮釋“盲人式傷感”，一個是好像在說：“姐們兒，放學一起回家啊。”
截至目前，最遭人詬病的是一場沈月的哭戲。
從舅舅口中得知親媽去世，震驚就是瞪大空洞的雙眼。
接著鏡頭轉到母親靈堂裡——
沒見到媽媽最後一面好好道別，發脾氣可以理解，但這個壯士抬頭是什麼意思？
這時候沈月在醞釀情緒，伺機爆發。
崩潰的前奏是來回踱步，像在思考明天穿什麼、晚飯吃什麼。
OK情緒到位，沈月用力擠出了第一滴眼淚。
鼻孔用力張開且外翻，審美體驗直接忽略不計。
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暑期檔電視劇市場的競爭已經進入白熱化階段了。
嗑過偶像劇的糖，觀眾們開始恢復理智、關心表演。這一關心，問題就來了：
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影版裡的周冬雨，身上有一種跑江湖的社會感，這和早熟的周冬雨是一脈相承的。
所以你看她做任何出格的舉動，表演都很自然。
偷東西偷得“理所應當”。
衝著同齡還比自己壯兩圈的男孩喊“小孩”，對方也能乖乖聽話。
安生珍惜友情，也渴望愛情，所以觀眾能在人物身上看到那種擰巴、糾結的情緒，以及成長過後的蛻變。
而沈月呢？
哭起來像個寶寶。
懟老師，氣家長，痞是痞了，但怎麼看怎麼幼稚。
好吧，頂多算你個活潑可愛。
另一位女主陳都靈的表現也很讓人失望。
只抓住了七月的乖巧，少了馬思純身上那股靈氣。對比最明顯的是這場戲——安生和七月的車站離別。
七月送行時發現了安生脖子上的玉墜，這塊玉墜是男友家明的，也就是說她間接撞破了閨蜜劈腿男朋友的事實。這時七月的心情是很複雜的，一面帶著分別的不捨，一面是疑問與憤怒。
再來看看沈月和陳都靈這一組，一個是木頭美人詮釋“盲人式傷感”，一個是好像在說：“姐們兒，放學一起回家啊。”
截至目前，最遭人詬病的是一場沈月的哭戲。
從舅舅口中得知親媽去世，震驚就是瞪大空洞的雙眼。
接著鏡頭轉到母親靈堂裡——
沒見到媽媽最後一面好好道別，發脾氣可以理解，但這個壯士抬頭是什麼意思？
這時候沈月在醞釀情緒，伺機爆發。
崩潰的前奏是來回踱步，像在思考明天穿什麼、晚飯吃什麼。
OK情緒到位，沈月用力擠出了第一滴眼淚。
鼻孔用力張開且外翻，審美體驗直接忽略不計。
為把感情推向高潮，沈月還有輔助性動作。
哭訴時說話像是含著水，不看字幕根本聽不清。還有這個靈魂擺手的動作，也沒太看懂。
臉部表情變化不足，到了情感突然崩潰的時候，前後銜接不上，即便哭得真情實感，演員感動的也只有自己。
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暑期檔電視劇市場的競爭已經進入白熱化階段了。
嗑過偶像劇的糖，觀眾們開始恢復理智、關心表演。這一關心，問題就來了：
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影版裡的周冬雨，身上有一種跑江湖的社會感，這和早熟的周冬雨是一脈相承的。
所以你看她做任何出格的舉動，表演都很自然。
偷東西偷得“理所應當”。
衝著同齡還比自己壯兩圈的男孩喊“小孩”，對方也能乖乖聽話。
安生珍惜友情，也渴望愛情，所以觀眾能在人物身上看到那種擰巴、糾結的情緒，以及成長過後的蛻變。
而沈月呢？
哭起來像個寶寶。
懟老師，氣家長，痞是痞了，但怎麼看怎麼幼稚。
好吧，頂多算你個活潑可愛。
另一位女主陳都靈的表現也很讓人失望。
只抓住了七月的乖巧，少了馬思純身上那股靈氣。對比最明顯的是這場戲——安生和七月的車站離別。
七月送行時發現了安生脖子上的玉墜，這塊玉墜是男友家明的，也就是說她間接撞破了閨蜜劈腿男朋友的事實。這時七月的心情是很複雜的，一面帶著分別的不捨，一面是疑問與憤怒。
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崩潰的前奏是來回踱步，像在思考明天穿什麼、晚飯吃什麼。
OK情緒到位，沈月用力擠出了第一滴眼淚。
鼻孔用力張開且外翻，審美體驗直接忽略不計。
為把感情推向高潮，沈月還有輔助性動作。
哭訴時說話像是含著水，不看字幕根本聽不清。還有這個靈魂擺手的動作，也沒太看懂。
臉部表情變化不足，到了情感突然崩潰的時候，前後銜接不上，即便哭得真情實感，演員感動的也只有自己。
親朋好友離世時的痛苦是什麼樣的？給沈月幾個示範吧。
《甄嬛傳》裡沈眉莊因生產大出血而亡，甄嬛在離開宮門時，一步一哭，情緒達到頂峰是有層次的遞進過程。
文丨 一冉 圖丨來源於網絡
暑期檔電視劇市場的競爭已經進入白熱化階段了。
嗑過偶像劇的糖，觀眾們開始恢復理智、關心表演。這一關心，問題就來了：
劇版《七月與安生》中，周冬雨的接力棒交在沈月手上。
可是，沈月真的一點都不安生。
影版裡的周冬雨，身上有一種跑江湖的社會感，這和早熟的周冬雨是一脈相承的。
所以你看她做任何出格的舉動，表演都很自然。
偷東西偷得“理所應當”。
衝著同齡還比自己壯兩圈的男孩喊“小孩”，對方也能乖乖聽話。
安生珍惜友情，也渴望愛情，所以觀眾能在人物身上看到那種擰巴、糾結的情緒，以及成長過後的蛻變。
而沈月呢？
哭起來像個寶寶。
懟老師，氣家長，痞是痞了，但怎麼看怎麼幼稚。
好吧，頂多算你個活潑可愛。
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OK情緒到位，沈月用力擠出了第一滴眼淚。
鼻孔用力張開且外翻，審美體驗直接忽略不計。
為把感情推向高潮，沈月還有輔助性動作。
哭訴時說話像是含著水，不看字幕根本聽不清。還有這個靈魂擺手的動作，也沒太看懂。
臉部表情變化不足，到了情感突然崩潰的時候，前後銜接不上，即便哭得真情實感，演員感動的也只有自己。
親朋好友離世時的痛苦是什麼樣的？給沈月幾個示範吧。
《甄嬛傳》裡沈眉莊因生產大出血而亡，甄嬛在離開宮門時，一步一哭，情緒達到頂峰是有層次的遞進過程。
同齡人中，還可以學學《香覓》裡楊紫對角色複雜情緒的拿捏。
文丨 一冉 圖丨來源於網絡
暑期檔電視劇市場的競爭已經進入白熱化階段了。
嗑過偶像劇的糖，觀眾們開始恢復理智、關心表演。這一關心，問題就來了：
劇版《七月與安生》中，周冬雨的接力棒交在沈月手上。
可是，沈月真的一點都不安生。
影版裡的周冬雨，身上有一種跑江湖的社會感，這和早熟的周冬雨是一脈相承的。
所以你看她做任何出格的舉動，表演都很自然。
偷東西偷得“理所應當”。
衝著同齡還比自己壯兩圈的男孩喊“小孩”，對方也能乖乖聽話。
安生珍惜友情，也渴望愛情，所以觀眾能在人物身上看到那種擰巴、糾結的情緒，以及成長過後的蛻變。
而沈月呢？
哭起來像個寶寶。
懟老師，氣家長，痞是痞了，但怎麼看怎麼幼稚。
好吧，頂多算你個活潑可愛。
另一位女主陳都靈的表現也很讓人失望。
只抓住了七月的乖巧，少了馬思純身上那股靈氣。對比最明顯的是這場戲——安生和七月的車站離別。
七月送行時發現了安生脖子上的玉墜，這塊玉墜是男友家明的，也就是說她間接撞破了閨蜜劈腿男朋友的事實。這時七月的心情是很複雜的，一面帶著分別的不捨，一面是疑問與憤怒。
再來看看沈月和陳都靈這一組，一個是木頭美人詮釋“盲人式傷感”，一個是好像在說：“姐們兒，放學一起回家啊。”
截至目前，最遭人詬病的是一場沈月的哭戲。
從舅舅口中得知親媽去世，震驚就是瞪大空洞的雙眼。
接著鏡頭轉到母親靈堂裡——
沒見到媽媽最後一面好好道別，發脾氣可以理解，但這個壯士抬頭是什麼意思？
這時候沈月在醞釀情緒，伺機爆發。
崩潰的前奏是來回踱步，像在思考明天穿什麼、晚飯吃什麼。
OK情緒到位，沈月用力擠出了第一滴眼淚。
鼻孔用力張開且外翻，審美體驗直接忽略不計。
為把感情推向高潮，沈月還有輔助性動作。
哭訴時說話像是含著水，不看字幕根本聽不清。還有這個靈魂擺手的動作，也沒太看懂。
臉部表情變化不足，到了情感突然崩潰的時候，前後銜接不上，即便哭得真情實感，演員感動的也只有自己。
親朋好友離世時的痛苦是什麼樣的？給沈月幾個示範吧。
《甄嬛傳》裡沈眉莊因生產大出血而亡，甄嬛在離開宮門時，一步一哭，情緒達到頂峰是有層次的遞進過程。
同齡人中，還可以學學《香覓》裡楊紫對角色複雜情緒的拿捏。
好的哭戲評判標準很簡單：有一種讓觀眾感同身受的魔力。而沈月這樣，帶來的不是感動，而是驚嚇。
原因很簡單，一種是表演，一種是尬演。同樣的情況在綜藝上也發生過一回。
假裝吃到超辣芥末套餐的樣子，給你個眼神體會一下：
文丨 一冉 圖丨來源於網絡
暑期檔電視劇市場的競爭已經進入白熱化階段了。
嗑過偶像劇的糖，觀眾們開始恢復理智、關心表演。這一關心，問題就來了：
劇版《七月與安生》中，周冬雨的接力棒交在沈月手上。
可是，沈月真的一點都不安生。
影版裡的周冬雨，身上有一種跑江湖的社會感，這和早熟的周冬雨是一脈相承的。
所以你看她做任何出格的舉動，表演都很自然。
偷東西偷得“理所應當”。
衝著同齡還比自己壯兩圈的男孩喊“小孩”，對方也能乖乖聽話。
安生珍惜友情，也渴望愛情，所以觀眾能在人物身上看到那種擰巴、糾結的情緒，以及成長過後的蛻變。
而沈月呢？
哭起來像個寶寶。
懟老師，氣家長，痞是痞了，但怎麼看怎麼幼稚。
好吧，頂多算你個活潑可愛。
另一位女主陳都靈的表現也很讓人失望。
只抓住了七月的乖巧，少了馬思純身上那股靈氣。對比最明顯的是這場戲——安生和七月的車站離別。
七月送行時發現了安生脖子上的玉墜，這塊玉墜是男友家明的，也就是說她間接撞破了閨蜜劈腿男朋友的事實。這時七月的心情是很複雜的，一面帶著分別的不捨，一面是疑問與憤怒。
再來看看沈月和陳都靈這一組，一個是木頭美人詮釋“盲人式傷感”，一個是好像在說：“姐們兒，放學一起回家啊。”
截至目前，最遭人詬病的是一場沈月的哭戲。
從舅舅口中得知親媽去世，震驚就是瞪大空洞的雙眼。
接著鏡頭轉到母親靈堂裡——
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這時候沈月在醞釀情緒，伺機爆發。
崩潰的前奏是來回踱步，像在思考明天穿什麼、晚飯吃什麼。
OK情緒到位，沈月用力擠出了第一滴眼淚。
鼻孔用力張開且外翻，審美體驗直接忽略不計。
為把感情推向高潮，沈月還有輔助性動作。
哭訴時說話像是含著水，不看字幕根本聽不清。還有這個靈魂擺手的動作，也沒太看懂。
臉部表情變化不足，到了情感突然崩潰的時候，前後銜接不上，即便哭得真情實感，演員感動的也只有自己。
親朋好友離世時的痛苦是什麼樣的？給沈月幾個示範吧。
《甄嬛傳》裡沈眉莊因生產大出血而亡，甄嬛在離開宮門時，一步一哭，情緒達到頂峰是有層次的遞進過程。
同齡人中，還可以學學《香覓》裡楊紫對角色複雜情緒的拿捏。
好的哭戲評判標準很簡單：有一種讓觀眾感同身受的魔力。而沈月這樣，帶來的不是感動，而是驚嚇。
原因很簡單，一種是表演，一種是尬演。同樣的情況在綜藝上也發生過一回。
假裝吃到超辣芥末套餐的樣子，給你個眼神體會一下：
沈騰一眼就看出來她不是真吃。
文丨 一冉 圖丨來源於網絡
暑期檔電視劇市場的競爭已經進入白熱化階段了。
嗑過偶像劇的糖，觀眾們開始恢復理智、關心表演。這一關心，問題就來了：
劇版《七月與安生》中，周冬雨的接力棒交在沈月手上。
可是，沈月真的一點都不安生。
影版裡的周冬雨，身上有一種跑江湖的社會感，這和早熟的周冬雨是一脈相承的。
所以你看她做任何出格的舉動，表演都很自然。
偷東西偷得“理所應當”。
衝著同齡還比自己壯兩圈的男孩喊“小孩”，對方也能乖乖聽話。
安生珍惜友情，也渴望愛情，所以觀眾能在人物身上看到那種擰巴、糾結的情緒，以及成長過後的蛻變。
而沈月呢？
哭起來像個寶寶。
懟老師，氣家長，痞是痞了，但怎麼看怎麼幼稚。
好吧，頂多算你個活潑可愛。
另一位女主陳都靈的表現也很讓人失望。
只抓住了七月的乖巧，少了馬思純身上那股靈氣。對比最明顯的是這場戲——安生和七月的車站離別。
七月送行時發現了安生脖子上的玉墜，這塊玉墜是男友家明的，也就是說她間接撞破了閨蜜劈腿男朋友的事實。這時七月的心情是很複雜的，一面帶著分別的不捨，一面是疑問與憤怒。
再來看看沈月和陳都靈這一組，一個是木頭美人詮釋“盲人式傷感”，一個是好像在說：“姐們兒，放學一起回家啊。”
截至目前，最遭人詬病的是一場沈月的哭戲。
從舅舅口中得知親媽去世，震驚就是瞪大空洞的雙眼。
接著鏡頭轉到母親靈堂裡——
沒見到媽媽最後一面好好道別，發脾氣可以理解，但這個壯士抬頭是什麼意思？
這時候沈月在醞釀情緒，伺機爆發。
崩潰的前奏是來回踱步，像在思考明天穿什麼、晚飯吃什麼。
OK情緒到位，沈月用力擠出了第一滴眼淚。
鼻孔用力張開且外翻，審美體驗直接忽略不計。
為把感情推向高潮，沈月還有輔助性動作。
哭訴時說話像是含著水，不看字幕根本聽不清。還有這個靈魂擺手的動作，也沒太看懂。
臉部表情變化不足，到了情感突然崩潰的時候，前後銜接不上，即便哭得真情實感，演員感動的也只有自己。
親朋好友離世時的痛苦是什麼樣的？給沈月幾個示範吧。
《甄嬛傳》裡沈眉莊因生產大出血而亡，甄嬛在離開宮門時，一步一哭，情緒達到頂峰是有層次的遞進過程。
同齡人中，還可以學學《香覓》裡楊紫對角色複雜情緒的拿捏。
好的哭戲評判標準很簡單：有一種讓觀眾感同身受的魔力。而沈月這樣，帶來的不是感動，而是驚嚇。
原因很簡單，一種是表演，一種是尬演。同樣的情況在綜藝上也發生過一回。
假裝吃到超辣芥末套餐的樣子，給你個眼神體會一下：
沈騰一眼就看出來她不是真吃。
為了哭而哭，為了吃而吃，掌握不好尺度，單單靠故作誇張的表情，當然沒法打動觀眾。
文丨 一冉 圖丨來源於網絡
暑期檔電視劇市場的競爭已經進入白熱化階段了。
嗑過偶像劇的糖，觀眾們開始恢復理智、關心表演。這一關心，問題就來了：
劇版《七月與安生》中，周冬雨的接力棒交在沈月手上。
可是，沈月真的一點都不安生。
影版裡的周冬雨，身上有一種跑江湖的社會感，這和早熟的周冬雨是一脈相承的。
所以你看她做任何出格的舉動，表演都很自然。
偷東西偷得“理所應當”。
衝著同齡還比自己壯兩圈的男孩喊“小孩”，對方也能乖乖聽話。
安生珍惜友情，也渴望愛情，所以觀眾能在人物身上看到那種擰巴、糾結的情緒，以及成長過後的蛻變。
而沈月呢？
哭起來像個寶寶。
懟老師，氣家長，痞是痞了，但怎麼看怎麼幼稚。
好吧，頂多算你個活潑可愛。
另一位女主陳都靈的表現也很讓人失望。
只抓住了七月的乖巧，少了馬思純身上那股靈氣。對比最明顯的是這場戲——安生和七月的車站離別。
七月送行時發現了安生脖子上的玉墜，這塊玉墜是男友家明的，也就是說她間接撞破了閨蜜劈腿男朋友的事實。這時七月的心情是很複雜的，一面帶著分別的不捨，一面是疑問與憤怒。
再來看看沈月和陳都靈這一組，一個是木頭美人詮釋“盲人式傷感”，一個是好像在說：“姐們兒，放學一起回家啊。”
截至目前，最遭人詬病的是一場沈月的哭戲。
從舅舅口中得知親媽去世，震驚就是瞪大空洞的雙眼。
接著鏡頭轉到母親靈堂裡——
沒見到媽媽最後一面好好道別，發脾氣可以理解，但這個壯士抬頭是什麼意思？
這時候沈月在醞釀情緒，伺機爆發。
崩潰的前奏是來回踱步，像在思考明天穿什麼、晚飯吃什麼。
OK情緒到位，沈月用力擠出了第一滴眼淚。
鼻孔用力張開且外翻，審美體驗直接忽略不計。
為把感情推向高潮，沈月還有輔助性動作。
哭訴時說話像是含著水，不看字幕根本聽不清。還有這個靈魂擺手的動作，也沒太看懂。
臉部表情變化不足，到了情感突然崩潰的時候，前後銜接不上，即便哭得真情實感，演員感動的也只有自己。
親朋好友離世時的痛苦是什麼樣的？給沈月幾個示範吧。
《甄嬛傳》裡沈眉莊因生產大出血而亡，甄嬛在離開宮門時，一步一哭，情緒達到頂峰是有層次的遞進過程。
同齡人中，還可以學學《香覓》裡楊紫對角色複雜情緒的拿捏。
好的哭戲評判標準很簡單：有一種讓觀眾感同身受的魔力。而沈月這樣，帶來的不是感動，而是驚嚇。
原因很簡單，一種是表演，一種是尬演。同樣的情況在綜藝上也發生過一回。
假裝吃到超辣芥末套餐的樣子，給你個眼神體會一下：
沈騰一眼就看出來她不是真吃。
為了哭而哭，為了吃而吃，掌握不好尺度，單單靠故作誇張的表情，當然沒法打動觀眾。
更可笑的是，還有營銷號睜眼說瞎話：神仙落淚？
文丨 一冉 圖丨來源於網絡
暑期檔電視劇市場的競爭已經進入白熱化階段了。
嗑過偶像劇的糖，觀眾們開始恢復理智、關心表演。這一關心，問題就來了：
劇版《七月與安生》中，周冬雨的接力棒交在沈月手上。
可是，沈月真的一點都不安生。
影版裡的周冬雨，身上有一種跑江湖的社會感，這和早熟的周冬雨是一脈相承的。
所以你看她做任何出格的舉動，表演都很自然。
偷東西偷得“理所應當”。
衝著同齡還比自己壯兩圈的男孩喊“小孩”，對方也能乖乖聽話。
安生珍惜友情，也渴望愛情，所以觀眾能在人物身上看到那種擰巴、糾結的情緒，以及成長過後的蛻變。
而沈月呢？
哭起來像個寶寶。
懟老師，氣家長，痞是痞了，但怎麼看怎麼幼稚。
好吧，頂多算你個活潑可愛。
另一位女主陳都靈的表現也很讓人失望。
只抓住了七月的乖巧，少了馬思純身上那股靈氣。對比最明顯的是這場戲——安生和七月的車站離別。
七月送行時發現了安生脖子上的玉墜，這塊玉墜是男友家明的，也就是說她間接撞破了閨蜜劈腿男朋友的事實。這時七月的心情是很複雜的，一面帶著分別的不捨，一面是疑問與憤怒。
再來看看沈月和陳都靈這一組，一個是木頭美人詮釋“盲人式傷感”，一個是好像在說：“姐們兒，放學一起回家啊。”
截至目前，最遭人詬病的是一場沈月的哭戲。
從舅舅口中得知親媽去世，震驚就是瞪大空洞的雙眼。
接著鏡頭轉到母親靈堂裡——
沒見到媽媽最後一面好好道別，發脾氣可以理解，但這個壯士抬頭是什麼意思？
這時候沈月在醞釀情緒，伺機爆發。
崩潰的前奏是來回踱步，像在思考明天穿什麼、晚飯吃什麼。
OK情緒到位，沈月用力擠出了第一滴眼淚。
鼻孔用力張開且外翻，審美體驗直接忽略不計。
為把感情推向高潮，沈月還有輔助性動作。
哭訴時說話像是含著水，不看字幕根本聽不清。還有這個靈魂擺手的動作，也沒太看懂。
臉部表情變化不足，到了情感突然崩潰的時候，前後銜接不上，即便哭得真情實感，演員感動的也只有自己。
親朋好友離世時的痛苦是什麼樣的？給沈月幾個示範吧。
《甄嬛傳》裡沈眉莊因生產大出血而亡，甄嬛在離開宮門時，一步一哭，情緒達到頂峰是有層次的遞進過程。
同齡人中，還可以學學《香覓》裡楊紫對角色複雜情緒的拿捏。
好的哭戲評判標準很簡單：有一種讓觀眾感同身受的魔力。而沈月這樣，帶來的不是感動，而是驚嚇。
原因很簡單，一種是表演，一種是尬演。同樣的情況在綜藝上也發生過一回。
假裝吃到超辣芥末套餐的樣子，給你個眼神體會一下：
沈騰一眼就看出來她不是真吃。
為了哭而哭，為了吃而吃，掌握不好尺度，單單靠故作誇張的表情，當然沒法打動觀眾。
更可笑的是，還有營銷號睜眼說瞎話：神仙落淚？
抱歉，實在看不出來。
目前已經播出了18集，豆瓣評分未出，所幸短評裡的觀眾至少都還是摸著良心說話：
文丨 一冉 圖丨來源於網絡
暑期檔電視劇市場的競爭已經進入白熱化階段了。
嗑過偶像劇的糖，觀眾們開始恢復理智、關心表演。這一關心，問題就來了：
劇版《七月與安生》中，周冬雨的接力棒交在沈月手上。
可是，沈月真的一點都不安生。
影版裡的周冬雨，身上有一種跑江湖的社會感，這和早熟的周冬雨是一脈相承的。
所以你看她做任何出格的舉動，表演都很自然。
偷東西偷得“理所應當”。
衝著同齡還比自己壯兩圈的男孩喊“小孩”，對方也能乖乖聽話。
安生珍惜友情，也渴望愛情，所以觀眾能在人物身上看到那種擰巴、糾結的情緒，以及成長過後的蛻變。
而沈月呢？
哭起來像個寶寶。
懟老師，氣家長，痞是痞了，但怎麼看怎麼幼稚。
好吧，頂多算你個活潑可愛。
另一位女主陳都靈的表現也很讓人失望。
只抓住了七月的乖巧，少了馬思純身上那股靈氣。對比最明顯的是這場戲——安生和七月的車站離別。
七月送行時發現了安生脖子上的玉墜，這塊玉墜是男友家明的，也就是說她間接撞破了閨蜜劈腿男朋友的事實。這時七月的心情是很複雜的，一面帶著分別的不捨，一面是疑問與憤怒。
再來看看沈月和陳都靈這一組，一個是木頭美人詮釋“盲人式傷感”，一個是好像在說：“姐們兒，放學一起回家啊。”
截至目前，最遭人詬病的是一場沈月的哭戲。
從舅舅口中得知親媽去世，震驚就是瞪大空洞的雙眼。
接著鏡頭轉到母親靈堂裡——
沒見到媽媽最後一面好好道別，發脾氣可以理解，但這個壯士抬頭是什麼意思？
這時候沈月在醞釀情緒，伺機爆發。
崩潰的前奏是來回踱步，像在思考明天穿什麼、晚飯吃什麼。
OK情緒到位，沈月用力擠出了第一滴眼淚。
鼻孔用力張開且外翻，審美體驗直接忽略不計。
為把感情推向高潮，沈月還有輔助性動作。
哭訴時說話像是含著水，不看字幕根本聽不清。還有這個靈魂擺手的動作，也沒太看懂。
臉部表情變化不足，到了情感突然崩潰的時候，前後銜接不上，即便哭得真情實感，演員感動的也只有自己。
親朋好友離世時的痛苦是什麼樣的？給沈月幾個示範吧。
《甄嬛傳》裡沈眉莊因生產大出血而亡，甄嬛在離開宮門時，一步一哭，情緒達到頂峰是有層次的遞進過程。
同齡人中，還可以學學《香覓》裡楊紫對角色複雜情緒的拿捏。
好的哭戲評判標準很簡單：有一種讓觀眾感同身受的魔力。而沈月這樣，帶來的不是感動，而是驚嚇。
原因很簡單，一種是表演，一種是尬演。同樣的情況在綜藝上也發生過一回。
假裝吃到超辣芥末套餐的樣子，給你個眼神體會一下：
沈騰一眼就看出來她不是真吃。
為了哭而哭，為了吃而吃，掌握不好尺度，單單靠故作誇張的表情，當然沒法打動觀眾。
更可笑的是，還有營銷號睜眼說瞎話：神仙落淚？
抱歉，實在看不出來。
目前已經播出了18集，豆瓣評分未出，所幸短評裡的觀眾至少都還是摸著良心說話：
比起那些選秀節目百裡挑一的成功率，僅靠一張看起來舒服的顏就能混進圈，沈月可以說是錦鯉女孩本人了。
文丨 一冉 圖丨來源於網絡
暑期檔電視劇市場的競爭已經進入白熱化階段了。
嗑過偶像劇的糖，觀眾們開始恢復理智、關心表演。這一關心，問題就來了：
劇版《七月與安生》中，周冬雨的接力棒交在沈月手上。
可是，沈月真的一點都不安生。
影版裡的周冬雨，身上有一種跑江湖的社會感，這和早熟的周冬雨是一脈相承的。
所以你看她做任何出格的舉動，表演都很自然。
偷東西偷得“理所應當”。
衝著同齡還比自己壯兩圈的男孩喊“小孩”，對方也能乖乖聽話。
安生珍惜友情，也渴望愛情，所以觀眾能在人物身上看到那種擰巴、糾結的情緒，以及成長過後的蛻變。
而沈月呢？
哭起來像個寶寶。
懟老師，氣家長，痞是痞了，但怎麼看怎麼幼稚。
好吧，頂多算你個活潑可愛。
另一位女主陳都靈的表現也很讓人失望。
只抓住了七月的乖巧，少了馬思純身上那股靈氣。對比最明顯的是這場戲——安生和七月的車站離別。
七月送行時發現了安生脖子上的玉墜，這塊玉墜是男友家明的，也就是說她間接撞破了閨蜜劈腿男朋友的事實。這時七月的心情是很複雜的，一面帶著分別的不捨，一面是疑問與憤怒。
再來看看沈月和陳都靈這一組，一個是木頭美人詮釋“盲人式傷感”，一個是好像在說：“姐們兒，放學一起回家啊。”
截至目前，最遭人詬病的是一場沈月的哭戲。
從舅舅口中得知親媽去世，震驚就是瞪大空洞的雙眼。
接著鏡頭轉到母親靈堂裡——
沒見到媽媽最後一面好好道別，發脾氣可以理解，但這個壯士抬頭是什麼意思？
這時候沈月在醞釀情緒，伺機爆發。
崩潰的前奏是來回踱步，像在思考明天穿什麼、晚飯吃什麼。
OK情緒到位，沈月用力擠出了第一滴眼淚。
鼻孔用力張開且外翻，審美體驗直接忽略不計。
為把感情推向高潮，沈月還有輔助性動作。
哭訴時說話像是含著水，不看字幕根本聽不清。還有這個靈魂擺手的動作，也沒太看懂。
臉部表情變化不足，到了情感突然崩潰的時候，前後銜接不上，即便哭得真情實感，演員感動的也只有自己。
親朋好友離世時的痛苦是什麼樣的？給沈月幾個示範吧。
《甄嬛傳》裡沈眉莊因生產大出血而亡，甄嬛在離開宮門時，一步一哭，情緒達到頂峰是有層次的遞進過程。
同齡人中，還可以學學《香覓》裡楊紫對角色複雜情緒的拿捏。
好的哭戲評判標準很簡單：有一種讓觀眾感同身受的魔力。而沈月這樣，帶來的不是感動，而是驚嚇。
原因很簡單，一種是表演，一種是尬演。同樣的情況在綜藝上也發生過一回。
假裝吃到超辣芥末套餐的樣子，給你個眼神體會一下：
沈騰一眼就看出來她不是真吃。
為了哭而哭，為了吃而吃，掌握不好尺度，單單靠故作誇張的表情，當然沒法打動觀眾。
更可笑的是，還有營銷號睜眼說瞎話：神仙落淚？
抱歉，實在看不出來。
目前已經播出了18集，豆瓣評分未出，所幸短評裡的觀眾至少都還是摸著良心說話：
比起那些選秀節目百裡挑一的成功率，僅靠一張看起來舒服的顏就能混進圈，沈月可以說是錦鯉女孩本人了。