《聽雪樓》冷豔女主變“傻白甜”，舒靖容長得也太不像主角了？

最近熱播的小說改編劇《聽雪樓》收到很多原著黨的關注！亦如托爾斯泰道：“文學作品中最主要的，是作者的靈魂。”

但是這劇本改編的是真的讓人思考，二次創作是應該的，但不能拿著同樣的名字寫出來一個性格人設和原著完全不同的人物。

看過原著的人知道，《聽雪樓》是開篇就是舒靖容蕭憶情的結局，然後再來講兩個攜手三年曆經的風雨，以及關於聽雪樓、關於江湖其他人的故事。

雖然我們最愛的是靖姑娘和蕭樓主，但得承認，小說《聽雪樓》的野心是要塑造一個武林，一種江湖規則，而不單單是隻講兩個人的情情愛愛。《聽雪樓》裡單是四大護法和神兵閣裡那些兵器的故事，可謂是蕩氣迴腸。

如果按照聽雪樓真正的順序，一邊是聽雪樓建立、蕭憶情接手、南楚高夢非紫陌黃泉加入，另一邊是血魔自殺、阿靖沉沙谷學藝、殺仇敵……照現在電視劇的節奏，如果真這樣順序來拍，只怕前二十集裡，男女主都在各幹各的，等修為滿級了才能相見。

所以肯定得改編，電視劇得抓男女主，畢竟番位在那裡擺著呢，只能給男女加戲。但加戲可以，卻不該逆著原本的人設來加戲，至少不該這麼快就有了情，也絕不該是這樣生了情。蕭憶情愛的不是溫溫柔柔解語花，阿靖也不是個慕病弱者。

幼年相識、英雄救美、治病送藥情節都被推出來了。彷彿一個拼盤大雜燴，拋開聽雪樓三個字，隨便一個古偶都可以套用這些情節。這種情節，俗套且安全。

小說裡《聽雪樓》的故事是關於聽雪樓和整個江湖，電視劇《聽雪樓》訴說的是蕭靖的情與愛。電視劇觀眾或許愛看言情，可書粉心中難忘懷的是那個聽雪樓，裡面不僅有夕影血薇，還有淺碧躑躅花、金錯刀、相思淚。

但據小編所知，金庸的小說，身邊很多95後就已經沒看過了。父母那個年代，金庸古龍梁羽生，到了85後90後，滄月江南步非煙。

其實小說改劇挺難的，要理時間線邏輯線，要考慮成本、演員、金主要求。但不管怎麼改，至少不該把舒靖容改得面目全非。

眼下這個女主，可以是很多古偶裡的女主人設，但絕不是舒靖容。舒靖容不會落淚。她是清冷的薔薇，只相信絕對的力量。

雖說愛是很玄幻的東西，但編劇真的沒搞明白蕭憶情為何獨我覺得很可惜，看了一點點，這部劇把心思花在造型風景空境這些只能錦上添花的東西上，卻親手拋棄了這個IP最有價值的地方，就是男女主這兩個作精的相愛相殺啊！

這套書當年為何這麼火？為什麼舒靖容和蕭憶情這兩個人物這麼讓書粉念念不忘？就是因為這兩個人物不是傳統武俠人設，而且還特別能彼此互相折騰，留下大量讓讀者意難平的劇情！

十幾年過去了，還能深刻地回憶起，當看到就因為一點小口角，蕭憶情倒掉阿靖用命取回的唯一的藥，阿靖沉默離去時，那種幾乎要心梗的感覺。更不要提最後兩個人因為一點誤會挑撥，竟然互相弄死了對方。

可是編劇和製片方明顯不懂這個IP的價值。古早大火文，找不著書粉的點，企圖用套路劇情個人設去魔改，小編認為很難抓住普通觀眾的口味的。

舉個相似的例子，《東宮》。一樣是古早大神IP，為何這部劇能成功？就因為在核心價值上尊重原著。

女主失明那段回憶，和樓主相處時的點滴，演繹的很是唯美。袁冰妍很適合這種意境和氛圍啊，特別適合有首歌，就是木心那首詩——從前慢。

撇開人物性格，雖然書粉說男女主不是這樣的模式，而小編覺得那樣拍的話屏幕上可能不好呈現。文字所創造的意境和空間比單純的視覺要深遠和寬廣的多。

相愛相殺這種感覺，看書時，可以從對角色的解讀和小說整體意境來感知，畢竟閱讀時上帝視角的讀者們都已自動設定了一個沉浸式的環境，可自然地建立不同角色在物理時空和情感上的關聯，並且有無限的想象空間，因而閱讀時的環境是多維的，其體驗是多感官綜合作用的結果。

而銀幕可以說小說的一種降維表現形式，觀眾能感知到的在很大程度上取決於看到了什麼，聽的作用似乎都不那麼明顯，想象的部分更是被大大削弱了，所以更加的平面化和單薄，這也是絕大部分情況下，書粉都會詬病影視劇的一個原因，認為哪哪都不是自己想要的樣子。

這種先天的缺陷導致內在的人物關係必須具體化，實例化。當然，高級的創作和編導會試圖突破這種限定，減小這種劣勢，但不會消除。所以，就目前來講我覺的這種改編，是可以接受的。

那個小苔的人設簡直了，雖然不是內因，但好幾樁事件都與她有關，沉沙谷被血洗地圖從她那丟的，與拜月教接貨那裡是她面紗掉了導致被對方識破。這麼不討喜，難道是為以後的反叛打伏筆？現在看來，確實如此。

福樓拜曾寫下：一部寫得很好的作品從來不會使人感到厭倦，風格就是生命。 這是思想本身的血液。不管《聽雪樓》是否改編太厲害，也只能當作電視劇去了解觀看，原著黨也給予建議，好的作品當然要尊重原著本身！希望接下來的劇情能好一些。