'他寫很多歌給別人唱，一首沒紅；自己拿回來唱，卻首首爆紅'
樂壇上有的事很奇怪：有的流行歌曲原唱不紅，翻唱紅遍天；有的寫歌的自己唱不紅，給別人一唱就紅了；但還有一種情況，就是寫歌給別的成名歌手唱，老也唱不紅，拿回來自己唱，竟然一下把自己唱紅了。今天華哥就跟大家來聊一位這樣的歌手。他就是30年前最紅的一位歌手：童安格。
樂壇上有的事很奇怪：有的流行歌曲原唱不紅，翻唱紅遍天；有的寫歌的自己唱不紅，給別人一唱就紅了；但還有一種情況，就是寫歌給別的成名歌手唱，老也唱不紅，拿回來自己唱，竟然一下把自己唱紅了。今天華哥就跟大家來聊一位這樣的歌手。他就是30年前最紅的一位歌手：童安格。
30年前，也就是1989年，這一年確實童安格風頭最勁，他也是那一年大紅起來的。但當時的他已是30歲“高齡”，並非新人，入行已經7年。這7年內，他寫過很多歌，自己也已經出了四張專輯，但一直是不溫不火的狀態。
1989年，童安格出了兩張個人原創專輯，一張是《其實你不懂我的心》，一張是《夢開始的地方》。回首整個華語樂壇，如果說一年出兩張專輯的歌手不算稀奇，那麼出兩張原創專輯的就不多了，而出兩張首首金曲的高質量原創專輯，就堪稱鳳毛麟角了。童安格就是這樣的歌手，他的這兩張專輯都堪稱“神專”。
樂壇上有的事很奇怪：有的流行歌曲原唱不紅，翻唱紅遍天；有的寫歌的自己唱不紅，給別人一唱就紅了；但還有一種情況，就是寫歌給別的成名歌手唱，老也唱不紅，拿回來自己唱，竟然一下把自己唱紅了。今天華哥就跟大家來聊一位這樣的歌手。他就是30年前最紅的一位歌手：童安格。
30年前，也就是1989年，這一年確實童安格風頭最勁，他也是那一年大紅起來的。但當時的他已是30歲“高齡”，並非新人，入行已經7年。這7年內，他寫過很多歌，自己也已經出了四張專輯，但一直是不溫不火的狀態。
1989年，童安格出了兩張個人原創專輯，一張是《其實你不懂我的心》，一張是《夢開始的地方》。回首整個華語樂壇，如果說一年出兩張專輯的歌手不算稀奇，那麼出兩張原創專輯的就不多了，而出兩張首首金曲的高質量原創專輯，就堪稱鳳毛麟角了。童安格就是這樣的歌手，他的這兩張專輯都堪稱“神專”。
《其實你不懂我的心》是童安格的第五張專輯，共12首原創歌曲，隨便拿一首出來當主打歌都沒問題，如《其實你不懂我的心》、《忘不了》、《明天你是否依然愛我》、《讓生命等候》等，當年哪一首不是傳遍大街小巷？童安格這張最經典的專輯，入選了臺灣百佳唱片，位列第21位，也是百佳唱片中藝術與商業雙高的典範之一。
《夢開始的地方》也是經典薈萃，包括了《耶利亞女郎》、《借我一點愛》、《等我一起入夢》、《夢開始的地方》等10首歌，尤其是《耶利亞女郎》，當年堪稱神曲，席捲了全中國。
樂壇上有的事很奇怪：有的流行歌曲原唱不紅，翻唱紅遍天；有的寫歌的自己唱不紅，給別人一唱就紅了；但還有一種情況，就是寫歌給別的成名歌手唱，老也唱不紅，拿回來自己唱，竟然一下把自己唱紅了。今天華哥就跟大家來聊一位這樣的歌手。他就是30年前最紅的一位歌手：童安格。
30年前，也就是1989年，這一年確實童安格風頭最勁，他也是那一年大紅起來的。但當時的他已是30歲“高齡”，並非新人，入行已經7年。這7年內，他寫過很多歌，自己也已經出了四張專輯，但一直是不溫不火的狀態。
1989年，童安格出了兩張個人原創專輯，一張是《其實你不懂我的心》，一張是《夢開始的地方》。回首整個華語樂壇，如果說一年出兩張專輯的歌手不算稀奇，那麼出兩張原創專輯的就不多了，而出兩張首首金曲的高質量原創專輯，就堪稱鳳毛麟角了。童安格就是這樣的歌手，他的這兩張專輯都堪稱“神專”。
《其實你不懂我的心》是童安格的第五張專輯，共12首原創歌曲，隨便拿一首出來當主打歌都沒問題，如《其實你不懂我的心》、《忘不了》、《明天你是否依然愛我》、《讓生命等候》等，當年哪一首不是傳遍大街小巷？童安格這張最經典的專輯，入選了臺灣百佳唱片，位列第21位，也是百佳唱片中藝術與商業雙高的典範之一。
《夢開始的地方》也是經典薈萃，包括了《耶利亞女郎》、《借我一點愛》、《等我一起入夢》、《夢開始的地方》等10首歌，尤其是《耶利亞女郎》，當年堪稱神曲，席捲了全中國。
童安格憑藉這兩張專輯，一舉奠定歌壇一線巨星的地位，與齊秦、王傑及後來崛起的周華健，被譽為臺灣四大天王。多年來，人們在提及臺灣這四位歌壇巨星的時候，童安格的關注度往往是最低的（因隱退過早的原因），但其實，童安格是最被低估的一位。他的作曲、演唱、作詞都堪稱頂級，其音樂造詣之深，樂壇鮮有人能比肩。他清雅俊朗的帥氣形象與文藝儒雅的書卷氣質，加上他的曲風深沉大氣中透著滄桑與哀愁，所以童安格成為了那時歌壇“白馬王子”“音樂才子”的代名詞。
樂壇上有的事很奇怪：有的流行歌曲原唱不紅，翻唱紅遍天；有的寫歌的自己唱不紅，給別人一唱就紅了；但還有一種情況，就是寫歌給別的成名歌手唱，老也唱不紅，拿回來自己唱，竟然一下把自己唱紅了。今天華哥就跟大家來聊一位這樣的歌手。他就是30年前最紅的一位歌手：童安格。
30年前，也就是1989年，這一年確實童安格風頭最勁，他也是那一年大紅起來的。但當時的他已是30歲“高齡”，並非新人，入行已經7年。這7年內，他寫過很多歌，自己也已經出了四張專輯，但一直是不溫不火的狀態。
1989年，童安格出了兩張個人原創專輯，一張是《其實你不懂我的心》，一張是《夢開始的地方》。回首整個華語樂壇，如果說一年出兩張專輯的歌手不算稀奇，那麼出兩張原創專輯的就不多了，而出兩張首首金曲的高質量原創專輯，就堪稱鳳毛麟角了。童安格就是這樣的歌手，他的這兩張專輯都堪稱“神專”。
《其實你不懂我的心》是童安格的第五張專輯，共12首原創歌曲，隨便拿一首出來當主打歌都沒問題，如《其實你不懂我的心》、《忘不了》、《明天你是否依然愛我》、《讓生命等候》等，當年哪一首不是傳遍大街小巷？童安格這張最經典的專輯，入選了臺灣百佳唱片，位列第21位，也是百佳唱片中藝術與商業雙高的典範之一。
《夢開始的地方》也是經典薈萃，包括了《耶利亞女郎》、《借我一點愛》、《等我一起入夢》、《夢開始的地方》等10首歌，尤其是《耶利亞女郎》，當年堪稱神曲，席捲了全中國。
童安格憑藉這兩張專輯，一舉奠定歌壇一線巨星的地位，與齊秦、王傑及後來崛起的周華健，被譽為臺灣四大天王。多年來，人們在提及臺灣這四位歌壇巨星的時候，童安格的關注度往往是最低的（因隱退過早的原因），但其實，童安格是最被低估的一位。他的作曲、演唱、作詞都堪稱頂級，其音樂造詣之深，樂壇鮮有人能比肩。他清雅俊朗的帥氣形象與文藝儒雅的書卷氣質，加上他的曲風深沉大氣中透著滄桑與哀愁，所以童安格成為了那時歌壇“白馬王子”“音樂才子”的代名詞。
童安格雖然如此出眾，但卻直到30歲才真正走紅，其成名之路並非一帆風順。18歲時，他和袁中平、邱嶽三人組成了“旅行者合唱團”，併發行了同名專輯。之後童安格去服兵役，組合解散。在服兵役期間，童安格創作了不少歌曲。1981年，他退役歸來。1982年首次發表了自己的兩首歌。之後他進入寶麗金任製作助理，並開始為他人創作歌曲，同時策劃自己的專輯。
從85-87年，他先後發了四張原唱專輯，但一直是半紅不紫的狀態，同時，他寫給別人的歌，也幾乎沒有一首被唱紅的。也許你認為，是這些歌太過一般，要麼就是唱這些歌的歌手很一般，所以唱不紅？但你錯了，不僅歌是好歌，唱歌的也是有名的實力歌手，但就是唱不紅；直到1989年之後，童安格自己重新演繹自己創作的這些歌，卻唱一首紅一首。看來這些歌命中註定是屬於他自己的，我們看看有哪些作品：
樂壇上有的事很奇怪：有的流行歌曲原唱不紅，翻唱紅遍天；有的寫歌的自己唱不紅，給別人一唱就紅了；但還有一種情況，就是寫歌給別的成名歌手唱，老也唱不紅，拿回來自己唱，竟然一下把自己唱紅了。今天華哥就跟大家來聊一位這樣的歌手。他就是30年前最紅的一位歌手：童安格。
30年前，也就是1989年，這一年確實童安格風頭最勁，他也是那一年大紅起來的。但當時的他已是30歲“高齡”，並非新人，入行已經7年。這7年內，他寫過很多歌，自己也已經出了四張專輯，但一直是不溫不火的狀態。
1989年，童安格出了兩張個人原創專輯，一張是《其實你不懂我的心》，一張是《夢開始的地方》。回首整個華語樂壇，如果說一年出兩張專輯的歌手不算稀奇，那麼出兩張原創專輯的就不多了，而出兩張首首金曲的高質量原創專輯，就堪稱鳳毛麟角了。童安格就是這樣的歌手，他的這兩張專輯都堪稱“神專”。
《其實你不懂我的心》是童安格的第五張專輯，共12首原創歌曲，隨便拿一首出來當主打歌都沒問題，如《其實你不懂我的心》、《忘不了》、《明天你是否依然愛我》、《讓生命等候》等，當年哪一首不是傳遍大街小巷？童安格這張最經典的專輯，入選了臺灣百佳唱片，位列第21位，也是百佳唱片中藝術與商業雙高的典範之一。
《夢開始的地方》也是經典薈萃，包括了《耶利亞女郎》、《借我一點愛》、《等我一起入夢》、《夢開始的地方》等10首歌，尤其是《耶利亞女郎》，當年堪稱神曲，席捲了全中國。
童安格憑藉這兩張專輯，一舉奠定歌壇一線巨星的地位，與齊秦、王傑及後來崛起的周華健，被譽為臺灣四大天王。多年來，人們在提及臺灣這四位歌壇巨星的時候，童安格的關注度往往是最低的（因隱退過早的原因），但其實，童安格是最被低估的一位。他的作曲、演唱、作詞都堪稱頂級，其音樂造詣之深，樂壇鮮有人能比肩。他清雅俊朗的帥氣形象與文藝儒雅的書卷氣質，加上他的曲風深沉大氣中透著滄桑與哀愁，所以童安格成為了那時歌壇“白馬王子”“音樂才子”的代名詞。
童安格雖然如此出眾，但卻直到30歲才真正走紅，其成名之路並非一帆風順。18歲時，他和袁中平、邱嶽三人組成了“旅行者合唱團”，併發行了同名專輯。之後童安格去服兵役，組合解散。在服兵役期間，童安格創作了不少歌曲。1981年，他退役歸來。1982年首次發表了自己的兩首歌。之後他進入寶麗金任製作助理，並開始為他人創作歌曲，同時策劃自己的專輯。
從85-87年，他先後發了四張原唱專輯，但一直是半紅不紫的狀態，同時，他寫給別人的歌，也幾乎沒有一首被唱紅的。也許你認為，是這些歌太過一般，要麼就是唱這些歌的歌手很一般，所以唱不紅？但你錯了，不僅歌是好歌，唱歌的也是有名的實力歌手，但就是唱不紅；直到1989年之後，童安格自己重新演繹自己創作的這些歌，卻唱一首紅一首。看來這些歌命中註定是屬於他自己的，我們看看有哪些作品：
1、《其實你不懂我的心》
作為童安格第一經典專輯的同名主打歌，其意義不言而喻。但這首歌，原唱卻不是他自己，之前是寫給女歌手裘海正的，於1987年收錄於她的同名專輯《其實你不懂我的心》中。裘海正是臺灣“飛鷹三姝”之一，當紅女歌手（代表作《愛我的人與我愛的人》），但作品推出後卻沒有多大反響，一般人不知道這首歌是她首唱的。
樂壇上有的事很奇怪：有的流行歌曲原唱不紅，翻唱紅遍天；有的寫歌的自己唱不紅，給別人一唱就紅了；但還有一種情況，就是寫歌給別的成名歌手唱，老也唱不紅，拿回來自己唱，竟然一下把自己唱紅了。今天華哥就跟大家來聊一位這樣的歌手。他就是30年前最紅的一位歌手：童安格。
30年前，也就是1989年，這一年確實童安格風頭最勁，他也是那一年大紅起來的。但當時的他已是30歲“高齡”，並非新人，入行已經7年。這7年內，他寫過很多歌，自己也已經出了四張專輯，但一直是不溫不火的狀態。
1989年，童安格出了兩張個人原創專輯，一張是《其實你不懂我的心》，一張是《夢開始的地方》。回首整個華語樂壇，如果說一年出兩張專輯的歌手不算稀奇，那麼出兩張原創專輯的就不多了，而出兩張首首金曲的高質量原創專輯，就堪稱鳳毛麟角了。童安格就是這樣的歌手，他的這兩張專輯都堪稱“神專”。
《其實你不懂我的心》是童安格的第五張專輯，共12首原創歌曲，隨便拿一首出來當主打歌都沒問題，如《其實你不懂我的心》、《忘不了》、《明天你是否依然愛我》、《讓生命等候》等，當年哪一首不是傳遍大街小巷？童安格這張最經典的專輯，入選了臺灣百佳唱片，位列第21位，也是百佳唱片中藝術與商業雙高的典範之一。
《夢開始的地方》也是經典薈萃，包括了《耶利亞女郎》、《借我一點愛》、《等我一起入夢》、《夢開始的地方》等10首歌，尤其是《耶利亞女郎》，當年堪稱神曲，席捲了全中國。
童安格憑藉這兩張專輯，一舉奠定歌壇一線巨星的地位，與齊秦、王傑及後來崛起的周華健，被譽為臺灣四大天王。多年來，人們在提及臺灣這四位歌壇巨星的時候，童安格的關注度往往是最低的（因隱退過早的原因），但其實，童安格是最被低估的一位。他的作曲、演唱、作詞都堪稱頂級，其音樂造詣之深，樂壇鮮有人能比肩。他清雅俊朗的帥氣形象與文藝儒雅的書卷氣質，加上他的曲風深沉大氣中透著滄桑與哀愁，所以童安格成為了那時歌壇“白馬王子”“音樂才子”的代名詞。
童安格雖然如此出眾，但卻直到30歲才真正走紅，其成名之路並非一帆風順。18歲時，他和袁中平、邱嶽三人組成了“旅行者合唱團”，併發行了同名專輯。之後童安格去服兵役，組合解散。在服兵役期間，童安格創作了不少歌曲。1981年，他退役歸來。1982年首次發表了自己的兩首歌。之後他進入寶麗金任製作助理，並開始為他人創作歌曲，同時策劃自己的專輯。
從85-87年，他先後發了四張原唱專輯，但一直是半紅不紫的狀態，同時，他寫給別人的歌，也幾乎沒有一首被唱紅的。也許你認為，是這些歌太過一般，要麼就是唱這些歌的歌手很一般，所以唱不紅？但你錯了，不僅歌是好歌，唱歌的也是有名的實力歌手，但就是唱不紅；直到1989年之後，童安格自己重新演繹自己創作的這些歌，卻唱一首紅一首。看來這些歌命中註定是屬於他自己的，我們看看有哪些作品：
1、《其實你不懂我的心》
作為童安格第一經典專輯的同名主打歌，其意義不言而喻。但這首歌，原唱卻不是他自己，之前是寫給女歌手裘海正的，於1987年收錄於她的同名專輯《其實你不懂我的心》中。裘海正是臺灣“飛鷹三姝”之一，當紅女歌手（代表作《愛我的人與我愛的人》），但作品推出後卻沒有多大反響，一般人不知道這首歌是她首唱的。
2、《耶利亞女郎》
童安格的代表作雖然很多，但《耶利亞女郎》無疑是最知名的一首，但誰知道，這首歌他當初也是給別人唱的。而且唱歌的這個人可不簡單，就是與鄧麗君齊名的天王巨星劉文正。《耶利亞女郎》1983年被劉文正收錄於他的專輯《飛行船》中，但傳唱度也不高，直到童安格自己重新演繹後，歌曲才開始成為婦孺皆知的流行經典。
3、《一世情緣》
1991年，童安格發行了專輯《一世情緣》，同名主打歌《一世情緣》之前是寫給姜育恆唱的，收錄於1988年他發行的同名專輯《一世情緣》中。
樂壇上有的事很奇怪：有的流行歌曲原唱不紅，翻唱紅遍天；有的寫歌的自己唱不紅，給別人一唱就紅了；但還有一種情況，就是寫歌給別的成名歌手唱，老也唱不紅，拿回來自己唱，竟然一下把自己唱紅了。今天華哥就跟大家來聊一位這樣的歌手。他就是30年前最紅的一位歌手：童安格。
30年前，也就是1989年，這一年確實童安格風頭最勁，他也是那一年大紅起來的。但當時的他已是30歲“高齡”，並非新人，入行已經7年。這7年內，他寫過很多歌，自己也已經出了四張專輯，但一直是不溫不火的狀態。
1989年，童安格出了兩張個人原創專輯，一張是《其實你不懂我的心》，一張是《夢開始的地方》。回首整個華語樂壇，如果說一年出兩張專輯的歌手不算稀奇，那麼出兩張原創專輯的就不多了，而出兩張首首金曲的高質量原創專輯，就堪稱鳳毛麟角了。童安格就是這樣的歌手，他的這兩張專輯都堪稱“神專”。
《其實你不懂我的心》是童安格的第五張專輯，共12首原創歌曲，隨便拿一首出來當主打歌都沒問題，如《其實你不懂我的心》、《忘不了》、《明天你是否依然愛我》、《讓生命等候》等，當年哪一首不是傳遍大街小巷？童安格這張最經典的專輯，入選了臺灣百佳唱片，位列第21位，也是百佳唱片中藝術與商業雙高的典範之一。
《夢開始的地方》也是經典薈萃，包括了《耶利亞女郎》、《借我一點愛》、《等我一起入夢》、《夢開始的地方》等10首歌，尤其是《耶利亞女郎》，當年堪稱神曲，席捲了全中國。
童安格憑藉這兩張專輯，一舉奠定歌壇一線巨星的地位，與齊秦、王傑及後來崛起的周華健，被譽為臺灣四大天王。多年來，人們在提及臺灣這四位歌壇巨星的時候，童安格的關注度往往是最低的（因隱退過早的原因），但其實，童安格是最被低估的一位。他的作曲、演唱、作詞都堪稱頂級，其音樂造詣之深，樂壇鮮有人能比肩。他清雅俊朗的帥氣形象與文藝儒雅的書卷氣質，加上他的曲風深沉大氣中透著滄桑與哀愁，所以童安格成為了那時歌壇“白馬王子”“音樂才子”的代名詞。
童安格雖然如此出眾，但卻直到30歲才真正走紅，其成名之路並非一帆風順。18歲時，他和袁中平、邱嶽三人組成了“旅行者合唱團”，併發行了同名專輯。之後童安格去服兵役，組合解散。在服兵役期間，童安格創作了不少歌曲。1981年，他退役歸來。1982年首次發表了自己的兩首歌。之後他進入寶麗金任製作助理，並開始為他人創作歌曲，同時策劃自己的專輯。
從85-87年，他先後發了四張原唱專輯，但一直是半紅不紫的狀態，同時，他寫給別人的歌，也幾乎沒有一首被唱紅的。也許你認為，是這些歌太過一般，要麼就是唱這些歌的歌手很一般，所以唱不紅？但你錯了，不僅歌是好歌，唱歌的也是有名的實力歌手，但就是唱不紅；直到1989年之後，童安格自己重新演繹自己創作的這些歌，卻唱一首紅一首。看來這些歌命中註定是屬於他自己的，我們看看有哪些作品：
1、《其實你不懂我的心》
作為童安格第一經典專輯的同名主打歌，其意義不言而喻。但這首歌，原唱卻不是他自己，之前是寫給女歌手裘海正的，於1987年收錄於她的同名專輯《其實你不懂我的心》中。裘海正是臺灣“飛鷹三姝”之一，當紅女歌手（代表作《愛我的人與我愛的人》），但作品推出後卻沒有多大反響，一般人不知道這首歌是她首唱的。
2、《耶利亞女郎》
童安格的代表作雖然很多，但《耶利亞女郎》無疑是最知名的一首，但誰知道，這首歌他當初也是給別人唱的。而且唱歌的這個人可不簡單，就是與鄧麗君齊名的天王巨星劉文正。《耶利亞女郎》1983年被劉文正收錄於他的專輯《飛行船》中，但傳唱度也不高，直到童安格自己重新演繹後，歌曲才開始成為婦孺皆知的流行經典。
3、《一世情緣》
1991年，童安格發行了專輯《一世情緣》，同名主打歌《一世情緣》之前是寫給姜育恆唱的，收錄於1988年他發行的同名專輯《一世情緣》中。
4、《此情永不留》
《此情永不留》最先是費玉清演唱的一首歌，於1983年收錄於他的專輯《長江水·此情永不留》中。這首歌是童安格作詞作曲，1991年，他自己重新演繹後，收錄在專輯《一世情緣》之中。但這首歌在姜育恆的過往作品中，也一直是被忽視的。
5、《花瓣雨》
《花瓣雨》也是童安格的一首代表作，這首歌倒不是純粹為別人創作，只是把歌曲的粵語版《一粒種子》給了歌手呂方，而國語版《花瓣雨》還是他自己原唱。但就時間來講，呂方的《一粒種子》還先於《花瓣雨》推出，這樣一來，原創+原唱竟然又變成了翻唱。
樂壇上有的事很奇怪：有的流行歌曲原唱不紅，翻唱紅遍天；有的寫歌的自己唱不紅，給別人一唱就紅了；但還有一種情況，就是寫歌給別的成名歌手唱，老也唱不紅，拿回來自己唱，竟然一下把自己唱紅了。今天華哥就跟大家來聊一位這樣的歌手。他就是30年前最紅的一位歌手：童安格。
30年前，也就是1989年，這一年確實童安格風頭最勁，他也是那一年大紅起來的。但當時的他已是30歲“高齡”，並非新人，入行已經7年。這7年內，他寫過很多歌，自己也已經出了四張專輯，但一直是不溫不火的狀態。
1989年，童安格出了兩張個人原創專輯，一張是《其實你不懂我的心》，一張是《夢開始的地方》。回首整個華語樂壇，如果說一年出兩張專輯的歌手不算稀奇，那麼出兩張原創專輯的就不多了，而出兩張首首金曲的高質量原創專輯，就堪稱鳳毛麟角了。童安格就是這樣的歌手，他的這兩張專輯都堪稱“神專”。
《其實你不懂我的心》是童安格的第五張專輯，共12首原創歌曲，隨便拿一首出來當主打歌都沒問題，如《其實你不懂我的心》、《忘不了》、《明天你是否依然愛我》、《讓生命等候》等，當年哪一首不是傳遍大街小巷？童安格這張最經典的專輯，入選了臺灣百佳唱片，位列第21位，也是百佳唱片中藝術與商業雙高的典範之一。
《夢開始的地方》也是經典薈萃，包括了《耶利亞女郎》、《借我一點愛》、《等我一起入夢》、《夢開始的地方》等10首歌，尤其是《耶利亞女郎》，當年堪稱神曲，席捲了全中國。
童安格憑藉這兩張專輯，一舉奠定歌壇一線巨星的地位，與齊秦、王傑及後來崛起的周華健，被譽為臺灣四大天王。多年來，人們在提及臺灣這四位歌壇巨星的時候，童安格的關注度往往是最低的（因隱退過早的原因），但其實，童安格是最被低估的一位。他的作曲、演唱、作詞都堪稱頂級，其音樂造詣之深，樂壇鮮有人能比肩。他清雅俊朗的帥氣形象與文藝儒雅的書卷氣質，加上他的曲風深沉大氣中透著滄桑與哀愁，所以童安格成為了那時歌壇“白馬王子”“音樂才子”的代名詞。
童安格雖然如此出眾，但卻直到30歲才真正走紅，其成名之路並非一帆風順。18歲時，他和袁中平、邱嶽三人組成了“旅行者合唱團”，併發行了同名專輯。之後童安格去服兵役，組合解散。在服兵役期間，童安格創作了不少歌曲。1981年，他退役歸來。1982年首次發表了自己的兩首歌。之後他進入寶麗金任製作助理，並開始為他人創作歌曲，同時策劃自己的專輯。
從85-87年，他先後發了四張原唱專輯，但一直是半紅不紫的狀態，同時，他寫給別人的歌，也幾乎沒有一首被唱紅的。也許你認為，是這些歌太過一般，要麼就是唱這些歌的歌手很一般，所以唱不紅？但你錯了，不僅歌是好歌，唱歌的也是有名的實力歌手，但就是唱不紅；直到1989年之後，童安格自己重新演繹自己創作的這些歌，卻唱一首紅一首。看來這些歌命中註定是屬於他自己的，我們看看有哪些作品：
1、《其實你不懂我的心》
作為童安格第一經典專輯的同名主打歌，其意義不言而喻。但這首歌，原唱卻不是他自己，之前是寫給女歌手裘海正的，於1987年收錄於她的同名專輯《其實你不懂我的心》中。裘海正是臺灣“飛鷹三姝”之一，當紅女歌手（代表作《愛我的人與我愛的人》），但作品推出後卻沒有多大反響，一般人不知道這首歌是她首唱的。
2、《耶利亞女郎》
童安格的代表作雖然很多，但《耶利亞女郎》無疑是最知名的一首，但誰知道，這首歌他當初也是給別人唱的。而且唱歌的這個人可不簡單，就是與鄧麗君齊名的天王巨星劉文正。《耶利亞女郎》1983年被劉文正收錄於他的專輯《飛行船》中，但傳唱度也不高，直到童安格自己重新演繹後，歌曲才開始成為婦孺皆知的流行經典。
3、《一世情緣》
1991年，童安格發行了專輯《一世情緣》，同名主打歌《一世情緣》之前是寫給姜育恆唱的，收錄於1988年他發行的同名專輯《一世情緣》中。
4、《此情永不留》
《此情永不留》最先是費玉清演唱的一首歌，於1983年收錄於他的專輯《長江水·此情永不留》中。這首歌是童安格作詞作曲，1991年，他自己重新演繹後，收錄在專輯《一世情緣》之中。但這首歌在姜育恆的過往作品中，也一直是被忽視的。
5、《花瓣雨》
《花瓣雨》也是童安格的一首代表作，這首歌倒不是純粹為別人創作，只是把歌曲的粵語版《一粒種子》給了歌手呂方，而國語版《花瓣雨》還是他自己原唱。但就時間來講，呂方的《一粒種子》還先於《花瓣雨》推出，這樣一來，原創+原唱竟然又變成了翻唱。
除此之外，還有不少類似的作品，之前寫給別的大牌歌手唱，影響一般，最後童安格自己拿回來演唱後，終於令它們都重放光彩。比如上面說的1990年發的專輯《一世情緣》，其實就是一張這樣的歌曲合集。作品還有給黃鶯鶯的《沙漠之足》，給楊峻榮的《傷感列車》，給王默君的《讓思念伴著我》，給藍心湄的《不必太在意》等等。
樂壇上有的事很奇怪：有的流行歌曲原唱不紅，翻唱紅遍天；有的寫歌的自己唱不紅，給別人一唱就紅了；但還有一種情況，就是寫歌給別的成名歌手唱，老也唱不紅，拿回來自己唱，竟然一下把自己唱紅了。今天華哥就跟大家來聊一位這樣的歌手。他就是30年前最紅的一位歌手：童安格。
30年前，也就是1989年，這一年確實童安格風頭最勁，他也是那一年大紅起來的。但當時的他已是30歲“高齡”，並非新人，入行已經7年。這7年內，他寫過很多歌，自己也已經出了四張專輯，但一直是不溫不火的狀態。
1989年，童安格出了兩張個人原創專輯，一張是《其實你不懂我的心》，一張是《夢開始的地方》。回首整個華語樂壇，如果說一年出兩張專輯的歌手不算稀奇，那麼出兩張原創專輯的就不多了，而出兩張首首金曲的高質量原創專輯，就堪稱鳳毛麟角了。童安格就是這樣的歌手，他的這兩張專輯都堪稱“神專”。
《其實你不懂我的心》是童安格的第五張專輯，共12首原創歌曲，隨便拿一首出來當主打歌都沒問題，如《其實你不懂我的心》、《忘不了》、《明天你是否依然愛我》、《讓生命等候》等，當年哪一首不是傳遍大街小巷？童安格這張最經典的專輯，入選了臺灣百佳唱片，位列第21位，也是百佳唱片中藝術與商業雙高的典範之一。
《夢開始的地方》也是經典薈萃，包括了《耶利亞女郎》、《借我一點愛》、《等我一起入夢》、《夢開始的地方》等10首歌，尤其是《耶利亞女郎》，當年堪稱神曲，席捲了全中國。
童安格憑藉這兩張專輯，一舉奠定歌壇一線巨星的地位，與齊秦、王傑及後來崛起的周華健，被譽為臺灣四大天王。多年來，人們在提及臺灣這四位歌壇巨星的時候，童安格的關注度往往是最低的（因隱退過早的原因），但其實，童安格是最被低估的一位。他的作曲、演唱、作詞都堪稱頂級，其音樂造詣之深，樂壇鮮有人能比肩。他清雅俊朗的帥氣形象與文藝儒雅的書卷氣質，加上他的曲風深沉大氣中透著滄桑與哀愁，所以童安格成為了那時歌壇“白馬王子”“音樂才子”的代名詞。
童安格雖然如此出眾，但卻直到30歲才真正走紅，其成名之路並非一帆風順。18歲時，他和袁中平、邱嶽三人組成了“旅行者合唱團”，併發行了同名專輯。之後童安格去服兵役，組合解散。在服兵役期間，童安格創作了不少歌曲。1981年，他退役歸來。1982年首次發表了自己的兩首歌。之後他進入寶麗金任製作助理，並開始為他人創作歌曲，同時策劃自己的專輯。
從85-87年，他先後發了四張原唱專輯，但一直是半紅不紫的狀態，同時，他寫給別人的歌，也幾乎沒有一首被唱紅的。也許你認為，是這些歌太過一般，要麼就是唱這些歌的歌手很一般，所以唱不紅？但你錯了，不僅歌是好歌，唱歌的也是有名的實力歌手，但就是唱不紅；直到1989年之後，童安格自己重新演繹自己創作的這些歌，卻唱一首紅一首。看來這些歌命中註定是屬於他自己的，我們看看有哪些作品：
1、《其實你不懂我的心》
作為童安格第一經典專輯的同名主打歌，其意義不言而喻。但這首歌，原唱卻不是他自己，之前是寫給女歌手裘海正的，於1987年收錄於她的同名專輯《其實你不懂我的心》中。裘海正是臺灣“飛鷹三姝”之一，當紅女歌手（代表作《愛我的人與我愛的人》），但作品推出後卻沒有多大反響，一般人不知道這首歌是她首唱的。
2、《耶利亞女郎》
童安格的代表作雖然很多，但《耶利亞女郎》無疑是最知名的一首，但誰知道，這首歌他當初也是給別人唱的。而且唱歌的這個人可不簡單，就是與鄧麗君齊名的天王巨星劉文正。《耶利亞女郎》1983年被劉文正收錄於他的專輯《飛行船》中，但傳唱度也不高，直到童安格自己重新演繹後，歌曲才開始成為婦孺皆知的流行經典。
3、《一世情緣》
1991年，童安格發行了專輯《一世情緣》，同名主打歌《一世情緣》之前是寫給姜育恆唱的，收錄於1988年他發行的同名專輯《一世情緣》中。
4、《此情永不留》
《此情永不留》最先是費玉清演唱的一首歌，於1983年收錄於他的專輯《長江水·此情永不留》中。這首歌是童安格作詞作曲，1991年，他自己重新演繹後，收錄在專輯《一世情緣》之中。但這首歌在姜育恆的過往作品中，也一直是被忽視的。
5、《花瓣雨》
《花瓣雨》也是童安格的一首代表作，這首歌倒不是純粹為別人創作，只是把歌曲的粵語版《一粒種子》給了歌手呂方，而國語版《花瓣雨》還是他自己原唱。但就時間來講，呂方的《一粒種子》還先於《花瓣雨》推出，這樣一來，原創+原唱竟然又變成了翻唱。
除此之外，還有不少類似的作品，之前寫給別的大牌歌手唱，影響一般，最後童安格自己拿回來演唱後，終於令它們都重放光彩。比如上面說的1990年發的專輯《一世情緣》，其實就是一張這樣的歌曲合集。作品還有給黃鶯鶯的《沙漠之足》，給楊峻榮的《傷感列車》，給王默君的《讓思念伴著我》，給藍心湄的《不必太在意》等等。
以童安格非凡的創作才華，他的作品不僅數量多，而且基本沒有湊數之作。尤其在早期年輕創作高峰，佳作不斷卻因自身沒什麼名氣，讓作品難獲關注。但這樣一來也算因禍得福，自己的作品最終仍由他自己來一一解鎖，這未嘗不是一件美妙的事情。你說是嗎？
樂壇上有的事很奇怪：有的流行歌曲原唱不紅，翻唱紅遍天；有的寫歌的自己唱不紅，給別人一唱就紅了；但還有一種情況，就是寫歌給別的成名歌手唱，老也唱不紅，拿回來自己唱，竟然一下把自己唱紅了。今天華哥就跟大家來聊一位這樣的歌手。他就是30年前最紅的一位歌手：童安格。
30年前，也就是1989年，這一年確實童安格風頭最勁，他也是那一年大紅起來的。但當時的他已是30歲“高齡”，並非新人，入行已經7年。這7年內，他寫過很多歌，自己也已經出了四張專輯，但一直是不溫不火的狀態。
1989年，童安格出了兩張個人原創專輯，一張是《其實你不懂我的心》，一張是《夢開始的地方》。回首整個華語樂壇，如果說一年出兩張專輯的歌手不算稀奇，那麼出兩張原創專輯的就不多了，而出兩張首首金曲的高質量原創專輯，就堪稱鳳毛麟角了。童安格就是這樣的歌手，他的這兩張專輯都堪稱“神專”。
《其實你不懂我的心》是童安格的第五張專輯，共12首原創歌曲，隨便拿一首出來當主打歌都沒問題，如《其實你不懂我的心》、《忘不了》、《明天你是否依然愛我》、《讓生命等候》等，當年哪一首不是傳遍大街小巷？童安格這張最經典的專輯，入選了臺灣百佳唱片，位列第21位，也是百佳唱片中藝術與商業雙高的典範之一。
《夢開始的地方》也是經典薈萃，包括了《耶利亞女郎》、《借我一點愛》、《等我一起入夢》、《夢開始的地方》等10首歌，尤其是《耶利亞女郎》，當年堪稱神曲，席捲了全中國。
童安格憑藉這兩張專輯，一舉奠定歌壇一線巨星的地位，與齊秦、王傑及後來崛起的周華健，被譽為臺灣四大天王。多年來，人們在提及臺灣這四位歌壇巨星的時候，童安格的關注度往往是最低的（因隱退過早的原因），但其實，童安格是最被低估的一位。他的作曲、演唱、作詞都堪稱頂級，其音樂造詣之深，樂壇鮮有人能比肩。他清雅俊朗的帥氣形象與文藝儒雅的書卷氣質，加上他的曲風深沉大氣中透著滄桑與哀愁，所以童安格成為了那時歌壇“白馬王子”“音樂才子”的代名詞。
童安格雖然如此出眾，但卻直到30歲才真正走紅，其成名之路並非一帆風順。18歲時，他和袁中平、邱嶽三人組成了“旅行者合唱團”，併發行了同名專輯。之後童安格去服兵役，組合解散。在服兵役期間，童安格創作了不少歌曲。1981年，他退役歸來。1982年首次發表了自己的兩首歌。之後他進入寶麗金任製作助理，並開始為他人創作歌曲，同時策劃自己的專輯。
從85-87年，他先後發了四張原唱專輯，但一直是半紅不紫的狀態，同時，他寫給別人的歌，也幾乎沒有一首被唱紅的。也許你認為，是這些歌太過一般，要麼就是唱這些歌的歌手很一般，所以唱不紅？但你錯了，不僅歌是好歌，唱歌的也是有名的實力歌手，但就是唱不紅；直到1989年之後，童安格自己重新演繹自己創作的這些歌，卻唱一首紅一首。看來這些歌命中註定是屬於他自己的，我們看看有哪些作品：
1、《其實你不懂我的心》
作為童安格第一經典專輯的同名主打歌，其意義不言而喻。但這首歌，原唱卻不是他自己，之前是寫給女歌手裘海正的，於1987年收錄於她的同名專輯《其實你不懂我的心》中。裘海正是臺灣“飛鷹三姝”之一，當紅女歌手（代表作《愛我的人與我愛的人》），但作品推出後卻沒有多大反響，一般人不知道這首歌是她首唱的。
2、《耶利亞女郎》
童安格的代表作雖然很多，但《耶利亞女郎》無疑是最知名的一首，但誰知道，這首歌他當初也是給別人唱的。而且唱歌的這個人可不簡單，就是與鄧麗君齊名的天王巨星劉文正。《耶利亞女郎》1983年被劉文正收錄於他的專輯《飛行船》中，但傳唱度也不高，直到童安格自己重新演繹後，歌曲才開始成為婦孺皆知的流行經典。
3、《一世情緣》
1991年，童安格發行了專輯《一世情緣》，同名主打歌《一世情緣》之前是寫給姜育恆唱的，收錄於1988年他發行的同名專輯《一世情緣》中。
4、《此情永不留》
《此情永不留》最先是費玉清演唱的一首歌，於1983年收錄於他的專輯《長江水·此情永不留》中。這首歌是童安格作詞作曲，1991年，他自己重新演繹後，收錄在專輯《一世情緣》之中。但這首歌在姜育恆的過往作品中，也一直是被忽視的。
5、《花瓣雨》
《花瓣雨》也是童安格的一首代表作，這首歌倒不是純粹為別人創作，只是把歌曲的粵語版《一粒種子》給了歌手呂方，而國語版《花瓣雨》還是他自己原唱。但就時間來講，呂方的《一粒種子》還先於《花瓣雨》推出，這樣一來，原創+原唱竟然又變成了翻唱。
除此之外，還有不少類似的作品，之前寫給別的大牌歌手唱，影響一般，最後童安格自己拿回來演唱後，終於令它們都重放光彩。比如上面說的1990年發的專輯《一世情緣》，其實就是一張這樣的歌曲合集。作品還有給黃鶯鶯的《沙漠之足》，給楊峻榮的《傷感列車》，給王默君的《讓思念伴著我》，給藍心湄的《不必太在意》等等。
以童安格非凡的創作才華，他的作品不僅數量多，而且基本沒有湊數之作。尤其在早期年輕創作高峰，佳作不斷卻因自身沒什麼名氣，讓作品難獲關注。但這樣一來也算因禍得福，自己的作品最終仍由他自己來一一解鎖，這未嘗不是一件美妙的事情。你說是嗎？
相關推薦
