'20年就指望一首歌活著？他成了舞臺上比張藝興還萌軟的“小綿羊”'

59歲的騰格爾拿下《中歌會》冠軍之後，接受媒體專訪時他表示已經萌生“封山”之意，計劃不再參加任何音樂競賽類節目。

騰格爾一直活躍於各大衛視的音樂選秀和綜藝，《歌手2018》《蒙面唱將》《我為歌狂》《天籟之聲》等節目中都有他的身影出現。

談及不再參加比賽類音樂節目的原因時，騰格爾說：一方面比賽非常辛苦，自己精力有限；另一方面，應該把機會留給年輕人，“不能老站在那裡”。

事實上，歌壇上新潮的東西、網絡上的流量，“萌叔”騰格爾都玩的溜溜轉。

如果把時間軸撥回到10年前，提起騰格爾，大家對他的印象都是唱著《天堂》的蒙古歌王，出現在莊重的大型晚會裡，屬於高臺樓閣裡的高雅藝術者。

時光流轉，歲月荏苒。

大概誰也沒想到，這匹高原上的“蒼狼”，搖身一變，成了綜藝舞臺上的“小綿羊”，比張藝興還要軟萌。

2019年湖南衛視元宵晚會上，大叔騰格爾穿上了一身熒光黃色運動服，腳踏動感單車，帶著一群年輕人唱起了火箭少女的《卡路里》。

對於近年來頻頻魔性改編熱門歌曲的騰格爾來說，選曲本身已經不足為道。

然而，細心的觀眾發現騰格爾的歌詞和嘴型對不上。事後，“騰格爾假唱”一度竄上熱搜榜。此事再次引發關於老藝術家下海唱神曲的爭論。

早已進軍高雅藝術殿堂的騰格爾為什麼要讓自己趟渾水？

改編神曲會讓他晚節不保嗎？

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1997年，騰格爾發行了這首《天堂》。簡樸的歌詞，配上騰格爾濃濃草原味的唱腔，在工業化大潮下，這曲旋律激發了無數都市男女對於天堂般的聯想和嚮往。

“藍藍的天空，清清的湖水，綠綠的草原，這是我的家”。

正如詞中所唱，騰格爾的家鄉是一片真正的茫茫大草原，黃昏時分，野蘆裡藏著啼叫的鳥，不遠處一池清澈的湖，夕陽下波光粼粼。

2000年，《天堂》獲得中國原創歌曲金獎，次年又獲得兩項華語音樂大獎。自此，騰格爾成為國寶級歌唱家、國家一級演員、蒙古歌代表人物，“草原歌王”的名號由此而來。

然而，《天堂》是騰格爾最寶貴的榮耀，卻也成了他最沉重的十字架。

2015年，騰格爾參加《生活大爆笑》時，主持人大鵬問他，“《天堂》這首歌唱了多少次？”

騰格爾答道：“到現在唱了有1000多次了。”

大鵬調侃道：“20年就指望一首歌活著，也是挺了不起的。”

騰格爾笑了笑，無奈地說：“其實我每年都有新歌啊！”

細算下來，騰格爾每年要唱50次《天堂》，這也就意味著，他的所有商演幾乎只能唱這一首，“因為其他歌大家都沒聽過”。

2019年3月份，騰格爾參加了綜藝節目《少年可期》。節目裡，他成了當紅偶像男團樂華七子的師傅。

錄製第二天，騰格爾在自家院裡宰羊設宴。

席間，他對著這幫男孩說，“叔要是一直唱《天堂》、《蒙古人》的話，估計你們都不認識我。”

說完他哈哈大笑，戲謔地調侃道：“我估計你們認識我都是通過《卡路里》”。

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其實，騰格爾的成名翻身仗，並非一首《卡路里》之功。

早在2013年，騰格爾就推出了與《天堂》風格迥異的《桃花源》。

在mv中，騰格爾剪去了90年代標誌性的黑色捲曲長髮，脫下了厚實的蒙古長袍，化身撐船的光頭漁夫，和一群身披彩色輕紗的美女搓麻將，捉迷藏，蹺蹺板。

大張偉形容《桃花源》是“老哥去夜總會”。

隨後，騰格爾翻唱了網絡熱歌《可能否》，本來是一首小清新，在騰格爾的嗓子下，秒變成開著吉普車在沙漠裡生死時速。

大概誰也沒想到，這位蒙古歌王還有耍寶搞怪的一面。這首歌爆火，在網易雲上有5萬多條評論，比《天堂》整整高出6倍之多。

火了之後，騰格爾終於有了不再唱《天堂》的自由，然而他也在放飛自我的路上走得越來越遠。

2017年，騰格爾參加節目《不凡的改變》，改編國民歌曲《隱形的翅膀》，張韶涵的柔美瞬間變成了騰格爾的魔性草原嗓。

網友戲言，“隱形的翅膀成了鋼鐵之翼”。

參加《蒙面唱將猜猜猜》，騰格爾選擇了兒童動畫片裡的葫蘆娃，腰間還掛著兩支瓜藤。

在新歌MV裡，騰格爾甚至戴上了粉色兔耳朵，毫無禁忌地扭起了秧歌。

在一系列猛如虎的“毀歌”翻唱後，年輕一代印象裡的騰格爾早已不是《天堂》，而是“一個試圖把華語樂壇拽到呼倫貝爾大草原的男人”。

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90年代，騰格爾在臺上唱歌，高潮處時會盡情嘶吼，五官不自覺地緊緊皺成一團，彷彿用上全部感情和力氣。

如今，各種綜藝舞臺裡的他，表情誇張詼諧，乍看起來像個油膩大叔。

放飛自我為騰格爾帶來空前的流量，卻也引起了極大的爭議。

一次採訪中，記者問騰格爾，從《天堂》到《桃花源》，這樣的轉變是不是為了討好年輕人？

他答道：“其實我是很認真地寫的。如果我一直唱《天堂》、《蒙古人》這樣的作品，沒人聽啊，已經被淘汰了”。

記者繼續問道，“音樂的藝術性和娛樂性，存在孰優孰劣嗎”？

他想了想，說：“談不上。社會發展到今天，經濟、互聯網發達，開放的年代，人們會喜歡這樣的東西，這是順其自然的事。很多老音樂家會說，擔心越來越娛樂化，民族的藝術消失什麼的。但現在就是這個趨勢，你根本管不了”。

騰格爾喝了口茶，繼續說：“一個人生活在哪個年代，就應該為那個年代服務”。

如此回答與馬東接受訪談時的答案如出一轍。

馬東出走央視，被視為從精英走向民眾的“墮落”過程。儘管《奇葩秀》、《樂隊的夏天》等節目收視不俗，馬東本人還是被文化精英分子斥責為不入流的“文化商人”。

當許知遠對馬東提出質疑時，他不疾不徐地答道：“其實我也想過這個問題，但是文化只能是結果，不能是目的”。

鄧麗君火的時候，被指責為靡靡之音。周杰倫紅的時候，被罵成誤導小孩。然而時過境遷，多年之後往前回顧，那個時代的文化就是鄧麗君、周杰倫。

藝術的高雅與否，不應該是捆綁個性的牢籠。燦爛的時代，觀眾需要靜守一隅的老藝術家，也需要與民同樂的“老頑童”。

嚴肅也好，娛樂也好，荊棘叢生的生活早已規定了個人的生命姿態，我們要做的，不過是讓自己不那麼擰巴地活著。