今日推送之《歌壇剩語：聽戲叫好的藝術，譚鑫培唱工與做工並重》錄自《申報》1920年4月4、6、8日，作者姚民哀，民國劇評家。本姓朱，名蘭庵，後出嗣姚家，筆名天亶、半塘，常熟人。早年參加南社，辛亥革命時曾任光復軍記室。民國年間在上海辦報，曾編《春聲日報》、《新世界報》和《戲雜誌》月刊。平生酷愛崑曲，喜寫評介文字。
演劇之化妝
西人演劇最重化妝，如飾老翁，則鬚眉頒白，意態龍鍾，儼然一老翁也；若飾少女，則身材婀娜，面目嬌婉，又宛然一少女也；且不僅外表恆力摹仿，即其人之聲音性情，亦無不刻劃盡致，如名小說家著小說，各有各身分，各有各裝點。
郝壽臣之《連環套》
較之吾國之五色花面、二尺長鬚之刻板裝飾，不啻天淵之判，即以化妝號召人之新劇亦不過爾爾。老聽戲者雖講求臺容，然而臺容系天然的，非喬造的，所謂臺容者，即臉上有戲無戲之分，有戲即為有臺容。試問坐科未滿之科班童伶，初出臺即能臉上有戲否乎？
聽戲叫好的藝術
京戲唱至佳處，叫座之聲不絕，然叫座亦有段落：如聽其行腔轉角處乾淨穩練，則當報以一好字；或者流音餘韻入耳津津，則須俟其是句唱完然後大聲報以一好字。
方今上海人之聽戲者，竟有刻板之叫座，例如《空城計》之[西皮搖板]第三句「我雖設下了空城計」之「計」字，要知此「計」字，系「讀」非「句」，雖例有頓挫抑揚，然須辨別其是否有「疙瘩腔」「博彩」等疵病，如果真好，亦只宜輕報以一好字。上海人則不然，不問其疙瘩博彩，但俟其將計字向上一激，尾音拖得高而長，即已群起疾呼，如聚訟盈庭矣。
言菊朋之《空城計》
譚鑫培唱工與做工並重
戲劇為動人觀感之具，徒唱不足以為工，北人雖曰聽戲，然其戲單上必寫某演某戲，而不寫唱某某戲，此可證明戲之為道，究屬唱做並重者。
昔之所謂名角者，唱工固不同凡響，而其做工亦必與唱工相埒，始能表著其藝。即以譚英秀論，他伶大半尊崇其聲調而摹擬之，百人中不能得一二人神似者，然譚之暮年，嗓音細微，半借胡琴為之託裡，惟每次登臺，觀者仍如堵，後起多才，無人能奪其席，此何故歟？試究其因，實由於譚做工之佳妙，更無人能肖之，例如《賣馬》《捉放》《黃金臺》《空城計》等劇，非常陳腐，幾乎無人不能伊唔幾句，英秀扮演，則喜怒哀樂，各肖其人，設徒知揣摹一板三眼者，伶人演此，即使聲調已升譚氏之堂，而失劇中人身分，則亦何異聽留聲機器乎？
譚鑫培之《定軍山》
都人鹹稱英秀之《瓊林宴》為前無古人後無來者之傑作，然非揚其唱也，實贊其做工耳。緣因英秀演瘋漢狀態中，處處令人動可憐心，是可神會，非朝夕所能授受，克享一代盛名，豈偶然哉？
嗚呼！人情孰不厭新而喜故？戲劇更無論矣。乃將縑比素，長短攸分，轉使人興新不如故之思，雖曰小道，亦可徵吾國微業末技，皆無進步焉矣。
（《申報》1920年4月4、6、8日）