廣西蔡夢霞：一般學王鏞的人都是這個德行，書法作品不值得一提

蔡夢霞，女，漢族，1972年7月出生於廣西南寧，祖籍江蘇泰州，中國書協會員。

書壇中人知道蔡夢霞這個名字是和“廣西現象”聯繫在一起的。現在，“廣西現象”早已煙消雲散，所謂“現象”，它的命運就是如此。這個書壇可以使一些皓首窮書的愛好者藉藉無名，也可以使一個小青年一舉而為天下知。存在就是合理的，這似乎無須探究其中的瓜葛牽絆，出奇制勝、出人意料，現實就是如此。值得我們探究的是一個人應運而生之後，許多年過去，是銷聲匿跡還是繼續著精神的歷程？

我們暫且把蔡夢霞的字叫做“書法”，蔡夢霞則繼續走著自己的藝術之路。她的涉及面比較廣，很大一部分取材於民間書法。她的創作情調是趨於開張浪漫的，行筆痛快，大起大落，不拘小節，使觀者有一種粗樸粗野的感受。落筆潑辣，筆頭很重，著意於整體的變化，趨於民間的、不衫不履的，如深山道士草衣葛履，或如武庫初開，矛戟森然。

另一方面，她也能用細膩筆觸寫篆，線條委曲婉轉，但不是她表現的主導方向。

民間書法有一個很耐人品咂的地方，就是無拘束，有趣味。蔡主要也從這方面來體現，不求端莊周正，也不求收拾細緻，排列左傾右倒，顛撲無算。就是金文這一類古樸深沉之作的意臨、創作，也都由於個人意願，使筆調趨於誇張、任意。因此可以看出，創作中由情遣筆，以心馭形，超過法則所約。從蔡的創作中可以聯想有這麼一批人，走在放縱情懷的路上，體驗創作情緒的無羈之樂。這其中就包含了與傳統審美趣味較大的差異，還有更多的我行我素的放曠。

現在，我們從作品出發來談一些問題。

一個人閱歷越豐富，對於全局的重要認識就越增強，就越能思考，從全局來遣筆墨。古人說：“氣象混沌，難以句摘”，又說：“秦漢以前，其氣渾然”，都是從整體上言說，而不能因小失大。蔡創作的一些作品可謂之奇，但傷於不諧。模式大抵如此：通常是方筆、方塊的碑味楷書，而後一定要夾雜一些流動的行草，而後交替錯雜。

此類遊戲，唐《裴將軍詩》已表現在先，板橋也嘗試過，除了突兀而起令人驚愕，別無他。李漁曾說：“可見非奇不傳。新，即奇之別名也。”從整體觀，格調不同，筆調不同，情調不同，不是順暢而為，而是有謀劃、安排，簡言之，製作刻意而已。有的局部的確精彩，但置於此時的整體環境，越是凌駕於全局的精彩，就越是敗筆。

王若虛說：“須是典實過於浮華，平易多於奇險，始知為本。求世之作者，往往致力於其末；而修身不返，其顛倒亦甚矣”，想想“廣西現象”始興，有理論家撰文大為讚賞，不知弊之至此，末途也。清人哈斯寶認為，“文章之妙不在於事先可料變化反覆，而是在於事出突然且又合乎事物”，作書也得行此道。

蔡夢霞的行草潑辣老練，但用筆太過於隨便、粗礪（我認為，一般隨王鏞師傅學習都是這個結果，已經走上了偏路，不可救藥了。）。由此而集中表現了散亂殘破、狼藉不堪。創作有文野之分，野獷、野趣不失為一種美，它是韻味上的一種體驗，而不是因此而用筆不精。

明人費經虞認為：“先賢有個微妙精深之祕訣，長老相傳，歷代寶之，今以遺子，子善守勿失：一起便一落，一露便一藏，一到便一轉，一過便一舍”，如果都沒有相互牽制的規矩，那真是野狐禪了。這類凋零殘破的用筆大有子路未見孔子時氣象，相比之下，蔡的小楷因為小而知斂約、慢其速度，也就細緻一些。

學民間書法都走散亂之路，顯然是一種誤解。

觀蔡夢霞大字作品，感覺太用力，太用力導致不平和。譬如書寫中讓人感到濫情，表現太過，抒發過於奢侈、誇張過於遠大。有些筆畫的伸展雷同，表現太滿、太實，凌空蹈虛的楔入太少。相對於激情創作，平常心會更樸素安然，適當和順。就像邊跑邊唱，越放縱就越走調、越離譜。

我曾經認為不同年齡的人在筆下要表現出此時年齡段的理解。對於蔡這樣的年齡，放縱恣肆或者遊戲一些似乎也正其時矣。不過我還是認為不能因放縱、粗率而失卻應有的美感，它可能積鬱成不良的習氣，習氣令人難以擺脫。