本文分為以下幾個部分，請對照閱讀
禮器碑概述
禮器碑筆畫寫法
禮器碑結構、章法特點
禮器碑臨摹到創作進階技巧
禮器碑全稱“漢魯相韓敕造孔廟禮器碑”，又稱“修孔子廟器碑”“韓明府孔子廟碑”等。此碑是漢代隸書的重要代表作之一，結體嚴謹，字法規範，筆畫雖然以方為主，卻又不是全為方筆，有時略帶圓意。它能將筆畫的粗細、方圓，筆勢的動靜，向背完美地統一在一起，清超遒勁，莊重典雅，高古且充滿逸趣，可謂集漢隸各老成持重之大成。
禮器碑
《禮器碑》全稱《漢魯相韓勒造孔廟禮器碑》，也稱《韓勒碑》、《韓明府修孔廟碑》等。東漢永壽二年（156）年立，現石存山東曲阜孔廟。
《禮器碑》四面均刻有文字。碑陽16行，滿行36字；碑陰3列，列17行；碑左側3列，每列4行；碑右側4例，每列4行。《禮器碑》是現存漢碑中文字較清晰完整的一通碑，其書法之精妙達到了極則，是研究漢隸的重要藝術資料。因此，自宋以來著錄者甚多。明郭宗昌《金石史》評此碑雲：“其字畫之好，非筆非手，古雅無前，若得神助，弗由人造，所謂星流電轉，纖逾植髮尚未足形容也。漢諸碑結體命意皆可彷彿，獨此碑如河漢，可望不可接也。清王澍《虛舟題跋》評此碑雲“隸法以漢為極，每碑各出一奇，莫有同者，而此碑尤為奇絕。瘦勁如鐵，變化若龍，一字一奇，不可端倪。”此外，清孫承澤、方朔、郭尚先、楊守敬、劉熙載等對此碑皆有評述。
《禮器碑》的點畫特點及其寫法
《禮器碑》的用筆，以方筆為主，凝整沉著，要求每一點畫要做到筆筆送到底，強調運腕力寫，這樣，才能做到筆勢開張，萬毫齊力。
三、《禮器碑》結構
《禮器碑》結體嚴謹，字法規範，筆畫雖然以方為主，卻又不是全為方筆，有時略帶圓意。它能將筆畫的粗細、方圓，筆勢的動靜，向背完美地統一在一起，清超遒勁，莊重典雅，高古且充滿逸趣，可謂集漢隸各老成持重 之大成。
要掌握《禮器碑》的結字特徵，首先要了解隸書的一般規律。和其他多數漢隸碑刻一樣，《禮器碑》結字上下緊湊，左右開張，猶如大鵬展翅，翩翩有凌雲之勢。碑中幾乎每一字都有一筆很誇張重按的筆畫，古人俗稱為“波磔”。波磔的寫法，都是逆入平出，呈“蠶頭燕尾”狀。每一字中，波磔只出現一次，不得重複，所謂“蠶無二設”、“燕不雙飛”是也。
由於隸書的波磔是向左右分開的，所以粗看大部分字呈扁方形，如圖一“立”、“之”、“君”、“遲”等字。但是，隸書上承篆書，有些字橫畫較多，往往字形又寫成豎長方形，如圖二中“畫”、“真”、“育”、“臺”等字。這就要求我們要因字立形，靈活處理。
對《禮器碑》中——些充滿奇氣、獨具特色的字，要逐個仔細琢磨。如圖三中“氏”字，好像一人站立；“中”字，如同懷抱一柱；“陽”字，左右拉開距離，又互相牽引，“易”的下部幾乎成橫勢，在險境中保持均衡；“糧”字，左右猶如一對運動的舞蹈演員，悉心相應。再如圖四中“君”字，第一筆橫畫和最末一筆橫畫用弧形構成，其間各橫或收或放，都與這上下兩筆相協調。尤其是至碑陰部分，筆勢變化更是飛揚激盪，臨習者更應細心加以分辨比較。
另外，像圖四中“君，、“曰”，圖五中“百”、“孔”，圖六“聖”字等相同的字，在同一碑中重複出現時，每字的結體卻無一重複，字的點畫形態各有變化，不能不讓人歎服書寫者的功力。無怪乎清代書法家王澍在評此碑時說：“書到熟來，自然生變。此碑無字不變。
總之，《禮器碑》在結構處理上，無論是上下結構、左右結構，還是包圍結構，都能取勢頤盼，體態優美，形成一個富有生命力的有機整體，毫無矯揉造作之嫌。同時，線條的粗細及所分割出來的空間形成了黑與白、輕與重的強烈反差，從而給人以鮮明的節奏感。
四、《禮器碑》的章法與墨色
《禮器碑》的碑陽部分，章法處理是縱有序，橫有列；字距寬，行距密。這種章法充分展現了和諧、端莊、秀美的整體特徵。而碑陰部分往往是縱有序、橫無列，行與行之間有一定間距，字距參差不齊，富於流動感，通篇自然靈動，富有生氣。
臨習《禮器碑》，在用墨的處理上可講究一點兒變化。一般在書寫方筆時，墨色宜潤澤，不宜枯燥。要注意線條的相互關係：粗線條所佔的地位較為重要，是整個字的主筆，力量也較為集中，用墨較重；而細線條處於輔助地位，用墨也輕。如果我們臨習時要寫一根方筆入紙的線條，而恰在此時筆端乏墨，那麼，不妨可改用圓筆入紙來臨摹這一根線條。雖然作為這一根線條的臨摹，由於用筆變化而遺失了原貌，但從碑刻到墨書，因這一點形的失去而使整個字在力量上得到了補充，也不悖書法中所謂“遺形取神”這一原理。臨習《禮器碑》，應首先著眼於由粗細線條組成的有機整體，保持字的力度不散。
五、臨習注意事項
1．認真讀帖
在臨習《禮器碑》之前，應先通讀瀏覽一遍，以領會其神韻，風格與特點，這就是所謂“讀帖”。特別要注意碑陽與碑陰在風格特徵上的差異，注意每個字點畫的長短、粗細、輕重、向背、轉折及結構的疏密、參差等。這樣，在臨習時就容易得其法度，寫出《禮器碑》的韻味來。
2．線條挺健
線條纖細卻極富力感是《禮器碑》的一大特色。在臨習時要注意宇的線條排列和粗細變化，找出字與字之間的共性、個性和起承關係，利用提、按、頓、挫等用筆手法以及行筆或暢或澀的時間把握，使線條產生彈性，使力量得以強化。
3．講究筆力
從筆法上看，《禮器碑》筆法豐富，方圓並用。即使同樣的方筆或圓筆，也有虛實不同，切人點不同等因素存在。因此，臨習時一要選擇筆鋒好的毛筆，二要握住毛筆的上半部，讓毛筆既要提得起，又能壓得下，使線條形成輕重對比。臨習此碑，可較好地鍛鍊用宅能力。此外，線條，結體固然重要，但是更要悉心領會此碑透溢的靈氣，感受它的神采，力爭把字寫得正而不板，姿態優美，疏朗有致，古意盎然。
從《禮器碑》入手，到創作出自己的書法作品，應該經歷三個階段：實臨、意臨、創作。
實臨
首先是要在理解和吃透《禮器碑》的結字特點上下足功夫。《禮器碑》的結字特點方中見圓，結體平整中見險絕，筆力強健，瘦硬如鐵，這些，都是它最基本的特點。理解和在今後的臨寫中牢固地掌握和把握上述的特點，尤為重要。
我主要從三個方面來學習：
1認真觀察線條特點
《禮器碑》的線條質感，屬於平正端莊、俊挺寬博一路。碑文中有的筆畫細如髮絲，鐵畫銀鉤，堅挺有力；有的粗如刷帚，卻又韻格靈動，不顯呆板。我們要抓住其線條特點，選用合適的毛筆。我一般都用兼毫筆，著重練習線條的質感和張力。在用紙上，一般選用半生熟的宣紙或者元書紙。我臨寫前都會先看帖，對要準備臨寫的字有一個整體的概念後才下筆。我選擇了河北教育出版社的1/4開本，這本帖把單字放大到10釐米左右，看得相對清楚。同時還準備了幾本其他的如《何紹基臨禮器碑》《李瑞清書禮器碑》《禮器碑集聯》等，因為看碑拓本，金石味道濃，但是書寫性不強。在研究先賢的臨本時，就能看到先賢是如何“透過刀鋒看筆鋒”，來研究用筆的特點。
2注意抓住最主要的結體的變化
《禮器碑》結體強調在變化中追求出奇的視覺衝擊波。橫筆在平穩中舒展著彈性美；轉折之間稍帶斜勢，打造出穩健平穩之勢；豎筆挺拔耿直，如銀針墮地有聲；捺筆是《禮器碑》最獨特的造型，也是最精彩之處，對其獨特的結體成起到關鍵的支撐作用，是《禮器碑》用筆的最主要特點。同樣是“心”字底，為什麼“念”字和“意”字的心字底結體不一樣？
通過觀察，是因為“念”字上面的“人”已經做了左右開張的造型，下面的“心”就要收住，突出上面“人”字的捺畫，不再重複了。理解了這些，我們自然就能做到心中有結構了。
3用筆注意靈動活潑，力求瀟灑自如
我認為是對此碑筆法靈動自如最好的形容。要做到這一點，也是最難的。我把《禮器碑》中筆法相同的字進行整合歸類，反覆對照比較，掌握其規律，加強了對其筆法的認識。在認真觀察，仔細揣摸，抓住每個字微妙變化的基礎上，把握其靈動自如的表現手法。比如波磔的寫法，比一般筆畫稍粗，至收筆前略有停頓，後借筆毫彈性迅速挑起，使筆意飛動，清新勁健。我的體會是，《禮器碑》的筆法靈動而不失法度，其筆法嚴謹中露出拙真。這點，初學者的確比較難以駕馭，但只要潛心研學，不斷掌握其規律和筆法技巧，也是可以得到其精髓之一二的。
意臨
當對《禮器碑》的臨習基本形似後，應把重點放在細心揣摩、精心雕琢上，抓住其神韻。在這個階段就要多分析每個字的字形特點，抓住其特點，可以適當的做些特點強化。
比如有些字突出主筆，有些字突出了平行筆畫的排列，有些字突出了左右的伸張，我們在臨習的時候，就可以更加誇張其特點。因為每個人臨寫同一個碑帖所觀察到的著重點不一樣，這些著重點的誇張，就是為以後自己風格面貌的形成做了良好的鋪墊。這些特點，也就是一個字的“神”，“神”是字的靈魂，這個過程，是一個循序漸進的過程，也是一個複雜的變化過程，涉及學書者的天資悟性與眼力諸因素。有些學書者可以對字的神韻入“目”三分，一抓就準，有的可能有時還把握不住，寫出字神采不足。這就需要長期的觀察揣摩，才能達到。
創作
臨習是一個漫長的過程，而創作是臨習過程中學到多少的檢驗。換言之，臨寫不是目的，創作才是目的。
學書者在認真分析筆畫、結構特點時應把握法帖形、神特色，用眼觀察、理解字形態，熟記字形、筆畫和章法，領會法帖的氣勢、筆意、神韻、風格等內涵，盡得法帖神情面目，這可稱“入帖”；後不再看字帖，熟背帖之形態，意臨法帖的風格，化帖為“己”。由“似”逐步變成“不似”，發揮自已個性和創造精神，有法而能變法，變法又不失法度，此乃謂“出帖”。相對來說，“入帖”是學習傳統的模仿階段，是打下堅實基礎的首要條件之一，“出帖”是求離求變的出帖與創作與創新階段；“入帖”不易，“出帖”尤難。
經過了一段入帖學書的重要手段後，對具體點畫的實臨領悟，提高了觀察力、感受力和書寫表現力，從而增長了審美的意識，進而窺視外在形式之中的內在規律。用筆與用黑並重，臨創交叉、倒置進行，強化靈活性、創造性和思變意識，形象與意象相結合，這樣才能達到“出帖”創作的入心入腦之目的。
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