看完[神奇動物：格林德沃之罪]，對鄧布利多和格林德沃真情實感的朋友，舉下手唄。

血誓、定情信物、“親勝兄弟”，中年校長和黑魔王的相愛相殺史，顛覆了魔法世界內外的秩序；

正義一方猶豫不決，造反一派自打旗號——

鄧布利多謹慎、莊重、顧慮多，四十六的他，還在風趣和嚴肅、保護和對峙之間尋找著平衡點，遠不如我們最熟悉的老年時期那樣熟練；

格林德沃野心蓬勃，真真懷著“為了更大利益”的夢想，渴望力量、渴望衝突、渴望統治，靠著溢出銀幕的魅力輕鬆俘獲人心，為人高調華麗愛搞各種騷操作。

兩人本身，就各自有著陰陽兩面：最偉大的魔法師、教育家，堅定的同時也會優柔寡斷；最傳奇的毀滅者、大反派，對邪惡信仰忠貞得幾乎高尚。

造型師的責任就是，定妝便能看出個性

戲裡戲外的約翰尼·德普和裘德·洛，看臉看氣質，都是大寫的般配。

一個是好萊塢土生土長風流倜儻，一個是英倫玫瑰絕代佳人——

一個出了名的擅長易容，出演大魔王得心應手，與其讓自己消失在角色中，德普只需拿出自身迷人程度的百分之一便可駕馭，徹底成為格林德沃；

一個發揮出了自己的極致尊貴，與此同時偶爾的侷促、略微收斂的姿態，也讓鄧布利多在變成老頑童最強法師之前，被我們看到了更脆弱的一面。

生活中的他們卻恰恰相反：德普這半輩子經歷過太多起伏，私底下是極其敏感害羞的人，謙卑溫和的性格，與舞臺上鏡頭前玩搖滾的狂放是鮮明的對比。

而裘德，才是那個真正的大騷包。自己清楚自己有多漂亮併為之驕傲得不得了，聽人誇他像花一樣美就樂得到處炫耀，親男人釣女神勾搭王爾德這種事沒少幹。

德普：被親親，有點高興還有點不好意思(*////▽////*)

裘花：害羞是啥？閉眼享受就好，大家看我捲翹睫毛

這次在神獸系列飾演中年格鄧，也不是兩人第一次共同主演電影了——

上一次在片中合作，還是2009年的[魔法奇幻秀]。

這回演的是對方前男友，上回則演了同一個角色，同樣沒有在電影中直接碰面(鏡子裡看到的是另一說)，但聯繫倒是千絲萬縷。

而[魔法奇幻秀]，也打造了另一個低成本的、與眾不同的、怪奇的魔法世界，和主流的奇幻大片不太一樣；

彷彿刻畫了一個色彩豐富的暗黑童話，卻以獨特的方式，同樣散發著溫暖和治癒。

“哈利·波特”式的鴻篇鉅製，我們對其作品中一草一木都相當熟悉；而成人向的奇幻電影，則還有著另一種些許相似、些許不同的，詭異又美麗的拍法。

The Imaginarium of Doctor Parnassus

魔法奇幻秀

2009

解毒指數：7.5/10

導演: 特瑞·吉列姆

類型: 懸疑 / 奇幻 / 冒險

主演: 希斯·萊傑 / 克里斯托弗·普盧默 / 莉莉·科爾 / 安德魯·加菲爾德 / 約翰尼·德普 / 裘德·洛 / 科林·法瑞爾 /

01 視覺

華納的場景設計和特效處理，自帶動感和史詩感；

靜謐古堡和華麗大廳，精緻不輸迪士尼

黑魔王施法：巴黎滿城黑絲巾，藍色火焰交響曲

古墓集會，墳頭蹦迪，時尚之都，驚天動地。而[魔法奇幻秀]才管不了那麼多——投射人類的幻想，隨意放飛：

高跟鞋和珠寶，天上的白雲像羊羊羊~

老爺子帕納索斯博士，是真的窮

魔法是用來表演節目的，為了賺錢為了生計，很辛苦的。

想要感受法術的威力的觀眾，就請穿過這面只有兩張錫箔紙的鏡子。

倒貼錢也拉不來的觀眾：不了吧。你們不要是街頭騙子吧。

華納什麼時候出大衣周邊，我錢包已經準備好了

看看“神奇動物”裡大家都穿啥樣，再瞅瞅[魔法奇幻秀]的破敗哥特風：

校長？魔王？騙鬼呢

德普走的還是誘人路線，看起來也就正常點兒；裘德在這片兒的劇照，就沒有一張是不在犯病的。

這片還有你們的科林·法瑞爾和安德魯·加菲爾德

看看這一個個的造型，是不是一個比一個能造作。當然，對應著片中的主題，各自的造型都有著不同的寓意。

02 表達

不像[神奇動物：格林德沃之罪]中，由主線故事延伸出許許多多分支、以及複雜的人物關係；

[魔法奇幻秀]，像是由許許多多的碎片組成的：

主線故事當然也很明顯——關於一個父親為賭注付出代價，為了保護女兒全力挽回；

比如男主角的幾個變體，和每次夢境中的女士們、追捕者們

而每一個出場的人物，從主角到路人，都是“披薩餅的一角”；他們的作用，是為電影主題加成，但每一段都可以脫離主線故事進行。

除此之外，角色心理刻畫方面也徹底地顛覆了。

商業大作中，故事線索和人物塑造齊頭並進，角色心理有時可能難得捕捉；

比如大衛·葉茨鏡下的“HP系列”就是典型，只能靠劇本和演員來撐；

[魔法奇幻秀]呢，直接把內心世界造出來給你們看啊——

自己進去探個險，不就什麼都知道了。

調皮的孩子幻想到大型街機，邋遢的酒鬼發了毒誓也戒不了酒癮……

什麼樣的人物會擁有怎樣的渴望，什麼樣的想法會引向怎樣的毀滅，全都在這部電影中被具象化。

簡陋佈景後是你最渴望的東西，消滅邪念可以拍成山頂上吊……

貪婪的慾望像惡魔一樣吞噬你；欠了人錢就要償命……

人心一旦暴露無遺，比啥都複雜、比啥都魔幻。

男主角的多種不同形態，每個人在鏡子裡看到的不同場面……

那他們各自都象徵著什麼？

03 主題

反派塑造，總也離不開人心的黑暗和慾望。

鄧布利多曾告訴學生們：每個人都有自己的恐懼，唯一的辦法，就是直面它。

[魔法奇幻秀]中將這類主題彰顯的更加尖銳：即使是好人，也可能被迷惑，也可能接觸到陰暗。

片中，裘德親自化身代表男主角“恐懼”的那個幻象。

男主角表面上是個慈善家，其實背地裡訛了俄國黑幫一大筆錢，他的恐懼，就是被毛子保鏢追殺。

我們在這片兒裡找不到任何裘德不犯二的鏡頭，就是因為這個“恐懼”形成了反作用，讓他的逃生變得荒誕可笑。

而相比之下，片中的德普就甜美可人得多了……

德普的角色，則化身為路人女士的“慾念”——

在她的幻想裡，有這樣一個男人，能用花言巧語，激起她對世界另一面的渴望，將她的靈魂誘惑走——

他展示著美麗的珠寶，他傾吐的話像是惡魔的爪，未來可能會很黑暗，除非按我指的方向逃跑。

這還蠻格林德沃的，多多少少吧。

而[魔法奇幻秀]整個故事的起因，是帕納索斯博士為了贏得永生，將靈魂贖給了惡魔，甚至把女兒也搭了進去。

帕納索斯博士的選擇，聽著也有點耳熟吧

感覺倒像伏地魔會幹的事兒……死不了自有死不了的苦處，他們都很清楚。

伏地魔選擇了不惜一切代價保全自身，結果走向死路；

而博士老爺子為自己的行為後悔，他對女兒的愛超過了對永生的奢求，他終於明白如果失去了女兒，能活千年也沒有意義。

所以他在將女兒拱手送給惡魔之前，用最後一點優勢來贖罪，女兒得以過上全新的生活；

哪怕這意味著，他再也不能走進女兒的世界——

但愛一個人，不就是要拋棄自己的私慾和恐懼，努力使對方的世界完整麼？

04 幕後

《哈利·波特》系列原著作者、“神奇動物”系列編劇J·K·羅琳女士，其實是[魔法奇幻秀]導演特瑞·吉列姆的粉絲；

當年拍攝電影之前，她一心想找吉列姆來拍系列第一部[哈利·波特與魔法石]。

結果……華納沒同意。

拍出來大概這樣？想看……

[魔法奇幻秀]是希斯·萊傑的遺作。

電影中差不多有一半兒的臺詞，都是幽默的希斯臨場改動過的。

他把最後的笑聲，留在了這個反烏托邦式的怪奇片場(這風格正像他平日裡愛好的那樣)——

“希斯和他的朋友們”

他去世時，影片拍攝了大約三分之一，不少演員都願意接替他的角色；

這也是最終加入了約翰尼·德普、裘德·洛和科林·法瑞爾角色的原因。

而三個人出演了之後，沒有拿一分錢片酬，將應得的收入全部留給了希斯和米歇爾的女兒瑪蒂爾達。

我們終將再見面啊~

你瞧，這些滿溢想象力的奇幻電影，不管是震撼的鉅製，還是顛覆的嘗試——

臺前幕後，視覺效果和主題表達，無不一致地告訴我們：

善良與愛，才是最厲害的魔法，是衝破黑暗的光亮。