一提到虛擬偶像，第一時間，你會想到誰？

是一代元祖，手持兩個大蔥就能吸引無數粉絲狂熱追捧的初音未來？

還是頻頻登上各大衛視，突破次元壁成為全民偶像的洛天依？

對飯堂君而言，最熟悉的虛擬偶像，不是歌姬，不是少女，而是在之前剛剛與我們分享新英雄豬八戒使用心得的超人氣主播——浣熊君。

和其他人氣虛擬偶像不同，以主播為職業的虛擬偶像浣熊君，在各大互聯網平臺上有著更為穩定的粉絲群體。在虎牙直播平臺上，他收穫了480萬的訂閱，每天的直播穩定有百萬人氣；在B站，他也收穫了80萬粉絲的關注，製作的系列視頻都有著不錯的播放和收藏。他在全網的粉絲達千萬，可以說是主播屆的第一虛擬偶像。

所以我們今天就來聊聊，這樣一隻每天變著花樣穿衣服的熊，到底是如何成為後互聯網偶像時代的裡，一顆耀眼的新星的？

從一部老動漫說起

如果深究“虛擬偶像”的發展史，其實最早可以追溯到一部很老的動漫作品——《超時空要塞》。

在這部動漫中，女主角林明美的設定就是一位比賽出身的人氣歌星。當動漫作品播出後，製作方將她在動漫中演唱的插曲以她的名義組成專輯發售，也算是突破了次元壁，讓她從動漫中的偶像變成了三次元的偶像。但由於這個角色始終是虛構的，所以大家也以“虛擬偶像”一詞作為這類角色的註腳。

隨後在2007年，以日本聲優藤田咲為基礎採集音源庫，誕生了讓無數粉絲痴狂的超人氣虛擬偶像——初音未來。隨著初音的成功，以音源為載體，以歌曲為傳播武器的虛擬偶像製作模式也越發成熟，全世界範圍內都誕生了不少具有個人特色的虛擬偶像，許多主流文化也開始接納這些亞次元文化偶像，最好的例子莫過於汪峰在《歌手》節目上改編的洛天依神曲——《普通disco》。

但是隨之而來的，是虛擬偶像們所面對的惡劣環境：沒有良好的生存土壤。

即使有初音未來珠玉在前，有LL這樣成熟的偶像團隊打樣，但後續發展的虛擬偶像大多還是紛紛夭折。究其原因，“疏離感”始終是最致命的一個環節。不像傳統的三次元明星，虛擬偶像沒有自己獨立生活空間，他們無法在自己的作品以外，再構建一個屬於自己的生活分享體系。在這樣的大背景下，一旦某一時期的作品反響平平，不能調動起足夠的熱度，那麼這一虛擬偶像的命運很有可能就是成為一堆廢棄的數據。（比如在明日之子節目里名噪一時的荷茲）

當虛擬偶像遇上直播

在明白了上述這一痛點以後，如果再回去觀察浣熊君的發展軌跡，你會發現這一困境被直播這個獨特的職業完美地解決了。

穩定的直播時間以及直播平臺，給予了浣熊君充分的空間，讓他可以和自己的粉絲進行交流和互動。你不用為了等待自己偶像的一支新單曲或者新電影而苦苦煎熬，也不用因為囊中羞澀買不起偶像的作品而痛哭流涕。只要你有網絡，只要你想看，你就可以打開直播平臺，和虛擬偶像浣熊君一起分享遊戲所帶來的快樂。

而以遊戲為載體，浣熊的內容創作也不需要經過很長的週期，同時又充滿著各種驚喜和趣味。依託於王者榮耀豐富的遊戲內容，浣熊君一直致力於發掘各式各樣的趣味玩法，從常規的5V5王者峽谷，到邊境突圍，再到超強人機，多樣的內容輸出讓他可以始終保持觀眾的新鮮感，讓他永遠都不會過時。

最關鍵的是，以直播為主要內容輸出方式，虛擬偶像浣熊君解決了所有同行所面對的最大問題：生存。穩定直播收入反哺了內容創作，讓他可以繼續挖掘“浣熊”這一形象存在的潛力，這也是他成為直播行業頭部主播的重要原因。

堅持走熊之特色道路

飯堂君曾在某撲上看到過這一一句對浣熊的評價：

“我甚至不看直播，光看那隻熊在那裡嘚吧嘚吧嘴皮子，我就能笑半個小時”。

的確，虛擬偶像浣熊君對於自身特色開發的靈性程度，可以讓不少只會賣萌撒嬌嘟嘴的偶像少女歎為觀止。不管是象徵炎炎夏日的白色潮T，還是象徵農曆新年的紅色唐裝，甚至還有全套的潛水服，當這些穿著打扮出現在一隻熊身上的時候，觀眾的注意力往往都會在第一時間被他所吸引。

而除了各種萌系造型外，由他的聲音所塑造的個人性格，則是直接賦予了“浣熊君”這一角色以靈魂。經由聲音所傳遞出來的信息，讓整隻“熊”變得更加立體，觀眾觸摸到的不再是一個冷冰冰的虛擬形象，而是一個活生生的、有血有肉的、會耍寶賣萌也會悲傷難過的——熊。

這本該是虛擬偶像最核心的部分，外形也好內容也好，都只是骨血罷了。就是因為浣熊君抓住並把控住了這一靈魂核心，所以他才能成為直播行業的第一虛擬偶像。

可以預見的是，隨著直播行業以及科技手段的不斷髮展，將會或許有更多的虛擬偶像加入到直播行業中。也不知道這些後來者，能否學到浣熊君這位領航者的精髓，為我們帶來更多更好的虛擬偶像呢？