裴豔玲和王佩瑜，京劇的"守舊"和創新哪個更珍貴？
如果你是戲迷，你一定知道裴豔玲和王佩瑜；
如果你不是戲迷，但是年齡夠大，你也一定知道裴豔玲；
如果你不是戲迷， 但你足夠年輕, 沒準兒你會知道王佩瑜。
這兩位在京劇界，那是鼎鼎大名的兩位藝術家，而且是氣質相似的兩位藝術家。相似之處在於，都是女演男，現在都專攻老生這個行當。還有一點相似，生活中都走中性風，瀟灑帥氣不讓鬚眉。
不同之處在於，一個老一個少。
裴豔玲和王佩瑜，京劇的"守舊"和創新哪個更珍貴？
如果你是戲迷，你一定知道裴豔玲和王佩瑜；
如果你不是戲迷，但是年齡夠大，你也一定知道裴豔玲；
如果你不是戲迷， 但你足夠年輕, 沒準兒你會知道王佩瑜。
這兩位在京劇界，那是鼎鼎大名的兩位藝術家，而且是氣質相似的兩位藝術家。相似之處在於，都是女演男，現在都專攻老生這個行當。還有一點相似，生活中都走中性風，瀟灑帥氣不讓鬚眉。
不同之處在於，一個老一個少。
國寶級藝術家裴豔玲先生
裴豔玲先生是1947年生人，現今72歲高齡, 自 5歲登臺開始，67年的藝齡，文武昆亂不擋，唱唸做打俱佳，三度梅花獎獲得者，其他獎項無數，就不贅述了。藝術風格即堅守傳統又兼具個性，已入化境，戲劇家曹禺稱其為百年難遇的國寶。至今活躍在戲曲舞臺。在國內國際聲名卓著，總之是一個跨越時代的藝人，享受國務院有特殊貢獻專家津貼，說是國寶級藝術家一點也不為過。
裴豔玲和王佩瑜，京劇的"守舊"和創新哪個更珍貴？
如果你是戲迷，你一定知道裴豔玲和王佩瑜；
如果你不是戲迷，但是年齡夠大，你也一定知道裴豔玲；
如果你不是戲迷， 但你足夠年輕, 沒準兒你會知道王佩瑜。
這兩位在京劇界，那是鼎鼎大名的兩位藝術家，而且是氣質相似的兩位藝術家。相似之處在於，都是女演男，現在都專攻老生這個行當。還有一點相似，生活中都走中性風，瀟灑帥氣不讓鬚眉。
不同之處在於，一個老一個少。
國寶級藝術家裴豔玲先生
裴豔玲先生是1947年生人，現今72歲高齡, 自 5歲登臺開始，67年的藝齡，文武昆亂不擋，唱唸做打俱佳，三度梅花獎獲得者，其他獎項無數，就不贅述了。藝術風格即堅守傳統又兼具個性，已入化境，戲劇家曹禺稱其為百年難遇的國寶。至今活躍在戲曲舞臺。在國內國際聲名卓著，總之是一個跨越時代的藝人，享受國務院有特殊貢獻專家津貼，說是國寶級藝術家一點也不為過。
瑜老闆王佩瑜
王佩瑜人稱瑜老闆, 是當今京劇界的少壯派, 1978年出生於蘇州，上海京劇院演員，國家一級演員，青少年時，便展現出對於京劇方面的驚人天賦，從小到大獲獎無數，梅花獎，白玉蘭獎等等，有"小冬皇"的稱號。現在的瑜老闆名聲響亮，可不是僅僅侷限於京劇界, 她還活躍於娛樂圈，在很多的綜藝欄目,都可以看到瑜老闆的身影。創立的《瑜樂京劇課》《京劇其實很好玩》等成為品牌傳播項目。
裴先生在圈內圈外，被人認為是響噹噹的"守舊派"，堅守戲曲的傳統規則, 率真尖銳, 語出驚人，至今網上還流傳著裴先生罵人的"偏激語錄"。
瑜老闆則是京劇界的另類，是時尚派，頻繁出入娛樂圈的許多綜藝節目, 因其獨特的時尚風格，吸引了大批年輕擁躉，圈內的圈外的，有戲迷也有非戲迷。
她們兩位, 雖然是不同時代的京劇界的代表人物, 但同樣的個性鮮明,都極具話題性。
裴先生, 是京劇界有名的"怪老太太"。對於戲曲界的不正之風深惡痛絕，經常有尖銳批評，敢說話敢罵人，被認為是"守舊派"。
其實這是一個非常片面的理解, 許多人被網絡傳言所誤導，認為裴先生是"因循守舊""死板固執"的老派人物，那就大錯特錯了。裴先生在上世紀八、九十年代，可是響噹噹的新潮派，排演的新戲《哪吒》，被拍成電影；九十年代火遍全中國震驚戲曲界的《鍾馗》，也是改編的新戲；她排演了現代戲《響九霄》，那可是京劇、梆子雙下鍋；她還曾把莎士比亞悲劇《俄狄浦斯王》搬上河北梆子舞臺，並且走出國門，頻繁到世界各地演出；她還到世界許多大學、藝術中心作為瑰寶級藝術家進行講演，宣傳中國戲曲文化。當時河北梆子作為一個地方劇種，好戲不斷，頻繁出國演出，在全國的戲曲界都是威風凜凜，聲名在外。可以說，當年，是她一個人帶動了一個劇種。在當時的戲曲界，風頭一時無兩。
裴豔玲和王佩瑜，京劇的"守舊"和創新哪個更珍貴？
如果你是戲迷，你一定知道裴豔玲和王佩瑜；
如果你不是戲迷，但是年齡夠大，你也一定知道裴豔玲；
如果你不是戲迷， 但你足夠年輕, 沒準兒你會知道王佩瑜。
這兩位在京劇界，那是鼎鼎大名的兩位藝術家，而且是氣質相似的兩位藝術家。相似之處在於，都是女演男，現在都專攻老生這個行當。還有一點相似，生活中都走中性風，瀟灑帥氣不讓鬚眉。
不同之處在於，一個老一個少。
國寶級藝術家裴豔玲先生
裴豔玲先生是1947年生人，現今72歲高齡, 自 5歲登臺開始，67年的藝齡，文武昆亂不擋，唱唸做打俱佳，三度梅花獎獲得者，其他獎項無數，就不贅述了。藝術風格即堅守傳統又兼具個性，已入化境，戲劇家曹禺稱其為百年難遇的國寶。至今活躍在戲曲舞臺。在國內國際聲名卓著，總之是一個跨越時代的藝人，享受國務院有特殊貢獻專家津貼，說是國寶級藝術家一點也不為過。
瑜老闆王佩瑜
王佩瑜人稱瑜老闆, 是當今京劇界的少壯派, 1978年出生於蘇州，上海京劇院演員，國家一級演員，青少年時，便展現出對於京劇方面的驚人天賦，從小到大獲獎無數，梅花獎，白玉蘭獎等等，有"小冬皇"的稱號。現在的瑜老闆名聲響亮，可不是僅僅侷限於京劇界, 她還活躍於娛樂圈，在很多的綜藝欄目,都可以看到瑜老闆的身影。創立的《瑜樂京劇課》《京劇其實很好玩》等成為品牌傳播項目。
裴先生在圈內圈外，被人認為是響噹噹的"守舊派"，堅守戲曲的傳統規則, 率真尖銳, 語出驚人，至今網上還流傳著裴先生罵人的"偏激語錄"。
瑜老闆則是京劇界的另類，是時尚派，頻繁出入娛樂圈的許多綜藝節目, 因其獨特的時尚風格，吸引了大批年輕擁躉，圈內的圈外的，有戲迷也有非戲迷。
她們兩位, 雖然是不同時代的京劇界的代表人物, 但同樣的個性鮮明,都極具話題性。
裴先生, 是京劇界有名的"怪老太太"。對於戲曲界的不正之風深惡痛絕，經常有尖銳批評，敢說話敢罵人，被認為是"守舊派"。
其實這是一個非常片面的理解, 許多人被網絡傳言所誤導，認為裴先生是"因循守舊""死板固執"的老派人物，那就大錯特錯了。裴先生在上世紀八、九十年代，可是響噹噹的新潮派，排演的新戲《哪吒》，被拍成電影；九十年代火遍全中國震驚戲曲界的《鍾馗》，也是改編的新戲；她排演了現代戲《響九霄》，那可是京劇、梆子雙下鍋；她還曾把莎士比亞悲劇《俄狄浦斯王》搬上河北梆子舞臺，並且走出國門，頻繁到世界各地演出；她還到世界許多大學、藝術中心作為瑰寶級藝術家進行講演，宣傳中國戲曲文化。當時河北梆子作為一個地方劇種，好戲不斷，頻繁出國演出，在全國的戲曲界都是威風凜凜，聲名在外。可以說，當年，是她一個人帶動了一個劇種。在當時的戲曲界，風頭一時無兩。
八十年代《鍾馗》後臺的曹禺和裴先生
關於網絡上流傳的"罵人語錄"，裴先生自己說，"之所以言辭激烈，是被逼的"。 因為近些年，戲曲改編走火入魔，舞臺效果追求豪華製作，什麼都敢舞臺上放，高檔傢俱，真山真樹，什麼西洋樂器都敢望樂隊里加，甚至演出《霸王別姬》，一匹真馬都被直接牽上舞臺。過分強調感官刺激，炫目的燈光效果，完全不注重演員的表演功力，完全背離了戲曲藝術的核心價值。
裴先生說：戲曲創新沒毛病，必須在堅守傳統的基礎上創新。
裴先生自己，雖被稱為"守舊派"，卻是站在藝術創新的潮頭堡。
還記得2011年裴先生攜手臺灣話劇導演林兆華推出的《尋源問道》嗎？當年展現在觀眾面前的舞臺：只有一桌一椅，幾件道具，裴先生不上妝，不戴髯口，一邊解說一邊串場，沒有大燈光、大布景，她一個人自言自語，時而為觀眾解釋戲曲的基礎知識，時而談及自己的人生經歷，甚至在臺上扮裝，場飲，把一個原生態的戲曲形式活靈活現地展現在觀眾面前。裴先生一個人，唱、念、做、打，京、昆、梆、三下鍋，連演《夜奔》、《石秀探莊》、《乾元山》、《蜈蚣嶺》中四支"新水令"曲子。
"只是我想告訴觀眾，戲曲舞臺上，一個轉身一個動作一個眼神，就是一個不同的人物。所有的戲都是通過唱、念、做、打展現的。我覺得我是帶著目的來演出的，我想和大家一起尋找戲曲的本色和根源"。
裴豔玲和王佩瑜，京劇的"守舊"和創新哪個更珍貴？
如果你是戲迷，你一定知道裴豔玲和王佩瑜；
如果你不是戲迷，但是年齡夠大，你也一定知道裴豔玲；
如果你不是戲迷， 但你足夠年輕, 沒準兒你會知道王佩瑜。
這兩位在京劇界，那是鼎鼎大名的兩位藝術家，而且是氣質相似的兩位藝術家。相似之處在於，都是女演男，現在都專攻老生這個行當。還有一點相似，生活中都走中性風，瀟灑帥氣不讓鬚眉。
不同之處在於，一個老一個少。
國寶級藝術家裴豔玲先生
裴豔玲先生是1947年生人，現今72歲高齡, 自 5歲登臺開始，67年的藝齡，文武昆亂不擋，唱唸做打俱佳，三度梅花獎獲得者，其他獎項無數，就不贅述了。藝術風格即堅守傳統又兼具個性，已入化境，戲劇家曹禺稱其為百年難遇的國寶。至今活躍在戲曲舞臺。在國內國際聲名卓著，總之是一個跨越時代的藝人，享受國務院有特殊貢獻專家津貼，說是國寶級藝術家一點也不為過。
瑜老闆王佩瑜
王佩瑜人稱瑜老闆, 是當今京劇界的少壯派, 1978年出生於蘇州，上海京劇院演員，國家一級演員，青少年時，便展現出對於京劇方面的驚人天賦，從小到大獲獎無數，梅花獎，白玉蘭獎等等，有"小冬皇"的稱號。現在的瑜老闆名聲響亮，可不是僅僅侷限於京劇界, 她還活躍於娛樂圈，在很多的綜藝欄目,都可以看到瑜老闆的身影。創立的《瑜樂京劇課》《京劇其實很好玩》等成為品牌傳播項目。
裴先生在圈內圈外，被人認為是響噹噹的"守舊派"，堅守戲曲的傳統規則, 率真尖銳, 語出驚人，至今網上還流傳著裴先生罵人的"偏激語錄"。
瑜老闆則是京劇界的另類，是時尚派，頻繁出入娛樂圈的許多綜藝節目, 因其獨特的時尚風格，吸引了大批年輕擁躉，圈內的圈外的，有戲迷也有非戲迷。
她們兩位, 雖然是不同時代的京劇界的代表人物, 但同樣的個性鮮明,都極具話題性。
裴先生, 是京劇界有名的"怪老太太"。對於戲曲界的不正之風深惡痛絕，經常有尖銳批評，敢說話敢罵人，被認為是"守舊派"。
其實這是一個非常片面的理解, 許多人被網絡傳言所誤導，認為裴先生是"因循守舊""死板固執"的老派人物，那就大錯特錯了。裴先生在上世紀八、九十年代，可是響噹噹的新潮派，排演的新戲《哪吒》，被拍成電影；九十年代火遍全中國震驚戲曲界的《鍾馗》，也是改編的新戲；她排演了現代戲《響九霄》，那可是京劇、梆子雙下鍋；她還曾把莎士比亞悲劇《俄狄浦斯王》搬上河北梆子舞臺，並且走出國門，頻繁到世界各地演出；她還到世界許多大學、藝術中心作為瑰寶級藝術家進行講演，宣傳中國戲曲文化。當時河北梆子作為一個地方劇種，好戲不斷，頻繁出國演出，在全國的戲曲界都是威風凜凜，聲名在外。可以說，當年，是她一個人帶動了一個劇種。在當時的戲曲界，風頭一時無兩。
八十年代《鍾馗》後臺的曹禺和裴先生
關於網絡上流傳的"罵人語錄"，裴先生自己說，"之所以言辭激烈，是被逼的"。 因為近些年，戲曲改編走火入魔，舞臺效果追求豪華製作，什麼都敢舞臺上放，高檔傢俱，真山真樹，什麼西洋樂器都敢望樂隊里加，甚至演出《霸王別姬》，一匹真馬都被直接牽上舞臺。過分強調感官刺激，炫目的燈光效果，完全不注重演員的表演功力，完全背離了戲曲藝術的核心價值。
裴先生說：戲曲創新沒毛病，必須在堅守傳統的基礎上創新。
裴先生自己，雖被稱為"守舊派"，卻是站在藝術創新的潮頭堡。
還記得2011年裴先生攜手臺灣話劇導演林兆華推出的《尋源問道》嗎？當年展現在觀眾面前的舞臺：只有一桌一椅，幾件道具，裴先生不上妝，不戴髯口，一邊解說一邊串場，沒有大燈光、大布景，她一個人自言自語，時而為觀眾解釋戲曲的基礎知識，時而談及自己的人生經歷，甚至在臺上扮裝，場飲，把一個原生態的戲曲形式活靈活現地展現在觀眾面前。裴先生一個人，唱、念、做、打，京、昆、梆、三下鍋，連演《夜奔》、《石秀探莊》、《乾元山》、《蜈蚣嶺》中四支"新水令"曲子。
"只是我想告訴觀眾，戲曲舞臺上，一個轉身一個動作一個眼神，就是一個不同的人物。所有的戲都是通過唱、念、做、打展現的。我覺得我是帶著目的來演出的，我想和大家一起尋找戲曲的本色和根源"。
《尋源問道》
裴先生似乎使用了一種最新穎的形式，給觀眾好好展示了一回"舊"，她用這種樸實無華的"舊" ，告訴我們戲曲的根在哪裡，我們傳統文化的價值在哪裡。在林兆華眼裡，裴先生這樣的老藝人，正是我們現代舞臺所缺失的藝術密碼，是戲曲式微的年代，所幸存的最後的瑰寶。
裴豔玲和王佩瑜，京劇的"守舊"和創新哪個更珍貴？
如果你是戲迷，你一定知道裴豔玲和王佩瑜；
如果你不是戲迷，但是年齡夠大，你也一定知道裴豔玲；
如果你不是戲迷， 但你足夠年輕, 沒準兒你會知道王佩瑜。
這兩位在京劇界，那是鼎鼎大名的兩位藝術家，而且是氣質相似的兩位藝術家。相似之處在於，都是女演男，現在都專攻老生這個行當。還有一點相似，生活中都走中性風，瀟灑帥氣不讓鬚眉。
不同之處在於，一個老一個少。
國寶級藝術家裴豔玲先生
裴豔玲先生是1947年生人，現今72歲高齡, 自 5歲登臺開始，67年的藝齡，文武昆亂不擋，唱唸做打俱佳，三度梅花獎獲得者，其他獎項無數，就不贅述了。藝術風格即堅守傳統又兼具個性，已入化境，戲劇家曹禺稱其為百年難遇的國寶。至今活躍在戲曲舞臺。在國內國際聲名卓著，總之是一個跨越時代的藝人，享受國務院有特殊貢獻專家津貼，說是國寶級藝術家一點也不為過。
瑜老闆王佩瑜
王佩瑜人稱瑜老闆, 是當今京劇界的少壯派, 1978年出生於蘇州，上海京劇院演員，國家一級演員，青少年時，便展現出對於京劇方面的驚人天賦，從小到大獲獎無數，梅花獎，白玉蘭獎等等，有"小冬皇"的稱號。現在的瑜老闆名聲響亮，可不是僅僅侷限於京劇界, 她還活躍於娛樂圈，在很多的綜藝欄目,都可以看到瑜老闆的身影。創立的《瑜樂京劇課》《京劇其實很好玩》等成為品牌傳播項目。
裴先生在圈內圈外，被人認為是響噹噹的"守舊派"，堅守戲曲的傳統規則, 率真尖銳, 語出驚人，至今網上還流傳著裴先生罵人的"偏激語錄"。
瑜老闆則是京劇界的另類，是時尚派，頻繁出入娛樂圈的許多綜藝節目, 因其獨特的時尚風格，吸引了大批年輕擁躉，圈內的圈外的，有戲迷也有非戲迷。
她們兩位, 雖然是不同時代的京劇界的代表人物, 但同樣的個性鮮明,都極具話題性。
裴先生, 是京劇界有名的"怪老太太"。對於戲曲界的不正之風深惡痛絕，經常有尖銳批評，敢說話敢罵人，被認為是"守舊派"。
其實這是一個非常片面的理解, 許多人被網絡傳言所誤導，認為裴先生是"因循守舊""死板固執"的老派人物，那就大錯特錯了。裴先生在上世紀八、九十年代，可是響噹噹的新潮派，排演的新戲《哪吒》，被拍成電影；九十年代火遍全中國震驚戲曲界的《鍾馗》，也是改編的新戲；她排演了現代戲《響九霄》，那可是京劇、梆子雙下鍋；她還曾把莎士比亞悲劇《俄狄浦斯王》搬上河北梆子舞臺，並且走出國門，頻繁到世界各地演出；她還到世界許多大學、藝術中心作為瑰寶級藝術家進行講演，宣傳中國戲曲文化。當時河北梆子作為一個地方劇種，好戲不斷，頻繁出國演出，在全國的戲曲界都是威風凜凜，聲名在外。可以說，當年，是她一個人帶動了一個劇種。在當時的戲曲界，風頭一時無兩。
八十年代《鍾馗》後臺的曹禺和裴先生
關於網絡上流傳的"罵人語錄"，裴先生自己說，"之所以言辭激烈，是被逼的"。 因為近些年，戲曲改編走火入魔，舞臺效果追求豪華製作，什麼都敢舞臺上放，高檔傢俱，真山真樹，什麼西洋樂器都敢望樂隊里加，甚至演出《霸王別姬》，一匹真馬都被直接牽上舞臺。過分強調感官刺激，炫目的燈光效果，完全不注重演員的表演功力，完全背離了戲曲藝術的核心價值。
裴先生說：戲曲創新沒毛病，必須在堅守傳統的基礎上創新。
裴先生自己，雖被稱為"守舊派"，卻是站在藝術創新的潮頭堡。
還記得2011年裴先生攜手臺灣話劇導演林兆華推出的《尋源問道》嗎？當年展現在觀眾面前的舞臺：只有一桌一椅，幾件道具，裴先生不上妝，不戴髯口，一邊解說一邊串場，沒有大燈光、大布景，她一個人自言自語，時而為觀眾解釋戲曲的基礎知識，時而談及自己的人生經歷，甚至在臺上扮裝，場飲，把一個原生態的戲曲形式活靈活現地展現在觀眾面前。裴先生一個人，唱、念、做、打，京、昆、梆、三下鍋，連演《夜奔》、《石秀探莊》、《乾元山》、《蜈蚣嶺》中四支"新水令"曲子。
"只是我想告訴觀眾，戲曲舞臺上，一個轉身一個動作一個眼神，就是一個不同的人物。所有的戲都是通過唱、念、做、打展現的。我覺得我是帶著目的來演出的，我想和大家一起尋找戲曲的本色和根源"。
《尋源問道》
裴先生似乎使用了一種最新穎的形式，給觀眾好好展示了一回"舊"，她用這種樸實無華的"舊" ，告訴我們戲曲的根在哪裡，我們傳統文化的價值在哪裡。在林兆華眼裡，裴先生這樣的老藝人，正是我們現代舞臺所缺失的藝術密碼，是戲曲式微的年代，所幸存的最後的瑰寶。
裴先生和林兆華
同樣的，王佩瑜瑜老闆的創新形式，她用現代網絡傳播京劇的方式，也招致了許多非議。許多人認為她不務正業，說她"破壞傳統""突出個人主義""傳承百年的經典在你手上變了味"。
但瑜老闆對此的迴應簡單而質樸：
"我今天所有的努力，都是想讓更多京劇演員可以安心做自己的份內事"。
"如果我作為京劇界最紅的演員，都無法用票房來養活自己，我怎麼向公眾交代，怎麼向我的行業交代呢？"
"如果我再不站出來努力推廣京劇的話，可能我也沒飯吃了"。
裴豔玲和王佩瑜，京劇的"守舊"和創新哪個更珍貴？
如果你是戲迷，你一定知道裴豔玲和王佩瑜；
如果你不是戲迷，但是年齡夠大，你也一定知道裴豔玲；
如果你不是戲迷， 但你足夠年輕, 沒準兒你會知道王佩瑜。
這兩位在京劇界，那是鼎鼎大名的兩位藝術家，而且是氣質相似的兩位藝術家。相似之處在於，都是女演男，現在都專攻老生這個行當。還有一點相似，生活中都走中性風，瀟灑帥氣不讓鬚眉。
不同之處在於，一個老一個少。
國寶級藝術家裴豔玲先生
裴豔玲先生是1947年生人，現今72歲高齡, 自 5歲登臺開始，67年的藝齡，文武昆亂不擋，唱唸做打俱佳，三度梅花獎獲得者，其他獎項無數，就不贅述了。藝術風格即堅守傳統又兼具個性，已入化境，戲劇家曹禺稱其為百年難遇的國寶。至今活躍在戲曲舞臺。在國內國際聲名卓著，總之是一個跨越時代的藝人，享受國務院有特殊貢獻專家津貼，說是國寶級藝術家一點也不為過。
瑜老闆王佩瑜
王佩瑜人稱瑜老闆, 是當今京劇界的少壯派, 1978年出生於蘇州，上海京劇院演員，國家一級演員，青少年時，便展現出對於京劇方面的驚人天賦，從小到大獲獎無數，梅花獎，白玉蘭獎等等，有"小冬皇"的稱號。現在的瑜老闆名聲響亮，可不是僅僅侷限於京劇界, 她還活躍於娛樂圈，在很多的綜藝欄目,都可以看到瑜老闆的身影。創立的《瑜樂京劇課》《京劇其實很好玩》等成為品牌傳播項目。
裴先生在圈內圈外，被人認為是響噹噹的"守舊派"，堅守戲曲的傳統規則, 率真尖銳, 語出驚人，至今網上還流傳著裴先生罵人的"偏激語錄"。
瑜老闆則是京劇界的另類，是時尚派，頻繁出入娛樂圈的許多綜藝節目, 因其獨特的時尚風格，吸引了大批年輕擁躉，圈內的圈外的，有戲迷也有非戲迷。
她們兩位, 雖然是不同時代的京劇界的代表人物, 但同樣的個性鮮明,都極具話題性。
裴先生, 是京劇界有名的"怪老太太"。對於戲曲界的不正之風深惡痛絕，經常有尖銳批評，敢說話敢罵人，被認為是"守舊派"。
其實這是一個非常片面的理解, 許多人被網絡傳言所誤導，認為裴先生是"因循守舊""死板固執"的老派人物，那就大錯特錯了。裴先生在上世紀八、九十年代，可是響噹噹的新潮派，排演的新戲《哪吒》，被拍成電影；九十年代火遍全中國震驚戲曲界的《鍾馗》，也是改編的新戲；她排演了現代戲《響九霄》，那可是京劇、梆子雙下鍋；她還曾把莎士比亞悲劇《俄狄浦斯王》搬上河北梆子舞臺，並且走出國門，頻繁到世界各地演出；她還到世界許多大學、藝術中心作為瑰寶級藝術家進行講演，宣傳中國戲曲文化。當時河北梆子作為一個地方劇種，好戲不斷，頻繁出國演出，在全國的戲曲界都是威風凜凜，聲名在外。可以說，當年，是她一個人帶動了一個劇種。在當時的戲曲界，風頭一時無兩。
八十年代《鍾馗》後臺的曹禺和裴先生
關於網絡上流傳的"罵人語錄"，裴先生自己說，"之所以言辭激烈，是被逼的"。 因為近些年，戲曲改編走火入魔，舞臺效果追求豪華製作，什麼都敢舞臺上放，高檔傢俱，真山真樹，什麼西洋樂器都敢望樂隊里加，甚至演出《霸王別姬》，一匹真馬都被直接牽上舞臺。過分強調感官刺激，炫目的燈光效果，完全不注重演員的表演功力，完全背離了戲曲藝術的核心價值。
裴先生說：戲曲創新沒毛病，必須在堅守傳統的基礎上創新。
裴先生自己，雖被稱為"守舊派"，卻是站在藝術創新的潮頭堡。
還記得2011年裴先生攜手臺灣話劇導演林兆華推出的《尋源問道》嗎？當年展現在觀眾面前的舞臺：只有一桌一椅，幾件道具，裴先生不上妝，不戴髯口，一邊解說一邊串場，沒有大燈光、大布景，她一個人自言自語，時而為觀眾解釋戲曲的基礎知識，時而談及自己的人生經歷，甚至在臺上扮裝，場飲，把一個原生態的戲曲形式活靈活現地展現在觀眾面前。裴先生一個人，唱、念、做、打，京、昆、梆、三下鍋，連演《夜奔》、《石秀探莊》、《乾元山》、《蜈蚣嶺》中四支"新水令"曲子。
"只是我想告訴觀眾，戲曲舞臺上，一個轉身一個動作一個眼神，就是一個不同的人物。所有的戲都是通過唱、念、做、打展現的。我覺得我是帶著目的來演出的，我想和大家一起尋找戲曲的本色和根源"。
《尋源問道》
裴先生似乎使用了一種最新穎的形式，給觀眾好好展示了一回"舊"，她用這種樸實無華的"舊" ，告訴我們戲曲的根在哪裡，我們傳統文化的價值在哪裡。在林兆華眼裡，裴先生這樣的老藝人，正是我們現代舞臺所缺失的藝術密碼，是戲曲式微的年代，所幸存的最後的瑰寶。
裴先生和林兆華
同樣的，王佩瑜瑜老闆的創新形式，她用現代網絡傳播京劇的方式，也招致了許多非議。許多人認為她不務正業，說她"破壞傳統""突出個人主義""傳承百年的經典在你手上變了味"。
但瑜老闆對此的迴應簡單而質樸：
"我今天所有的努力，都是想讓更多京劇演員可以安心做自己的份內事"。
"如果我作為京劇界最紅的演員，都無法用票房來養活自己，我怎麼向公眾交代，怎麼向我的行業交代呢？"
"如果我再不站出來努力推廣京劇的話，可能我也沒飯吃了"。
瑜老闆創立的京劇品牌
於是她在喜馬拉雅開闢了京劇課堂"京劇其實很好玩"，設立了"京昆清音會"，用網絡直播的方式，把京劇演員在後臺化妝扮戲的過程直播給觀眾； 她參加很多五花八門的綜藝活動，《奇葩大會》《朗讀者》《天天向上》等等；她甚至去到幼兒園，中小學，大學，婦聯，寺廟，她希望用各種現代化的傳播方式，普及京劇知識，把越來越多的觀眾拉回到京劇舞臺前。
裴豔玲和王佩瑜，京劇的"守舊"和創新哪個更珍貴？
如果你是戲迷，你一定知道裴豔玲和王佩瑜；
如果你不是戲迷，但是年齡夠大，你也一定知道裴豔玲；
如果你不是戲迷， 但你足夠年輕, 沒準兒你會知道王佩瑜。
這兩位在京劇界，那是鼎鼎大名的兩位藝術家，而且是氣質相似的兩位藝術家。相似之處在於，都是女演男，現在都專攻老生這個行當。還有一點相似，生活中都走中性風，瀟灑帥氣不讓鬚眉。
不同之處在於，一個老一個少。
國寶級藝術家裴豔玲先生
裴豔玲先生是1947年生人，現今72歲高齡, 自 5歲登臺開始，67年的藝齡，文武昆亂不擋，唱唸做打俱佳，三度梅花獎獲得者，其他獎項無數，就不贅述了。藝術風格即堅守傳統又兼具個性，已入化境，戲劇家曹禺稱其為百年難遇的國寶。至今活躍在戲曲舞臺。在國內國際聲名卓著，總之是一個跨越時代的藝人，享受國務院有特殊貢獻專家津貼，說是國寶級藝術家一點也不為過。
瑜老闆王佩瑜
王佩瑜人稱瑜老闆, 是當今京劇界的少壯派, 1978年出生於蘇州，上海京劇院演員，國家一級演員，青少年時，便展現出對於京劇方面的驚人天賦，從小到大獲獎無數，梅花獎，白玉蘭獎等等，有"小冬皇"的稱號。現在的瑜老闆名聲響亮，可不是僅僅侷限於京劇界, 她還活躍於娛樂圈，在很多的綜藝欄目,都可以看到瑜老闆的身影。創立的《瑜樂京劇課》《京劇其實很好玩》等成為品牌傳播項目。
裴先生在圈內圈外，被人認為是響噹噹的"守舊派"，堅守戲曲的傳統規則, 率真尖銳, 語出驚人，至今網上還流傳著裴先生罵人的"偏激語錄"。
瑜老闆則是京劇界的另類，是時尚派，頻繁出入娛樂圈的許多綜藝節目, 因其獨特的時尚風格，吸引了大批年輕擁躉，圈內的圈外的，有戲迷也有非戲迷。
她們兩位, 雖然是不同時代的京劇界的代表人物, 但同樣的個性鮮明,都極具話題性。
裴先生, 是京劇界有名的"怪老太太"。對於戲曲界的不正之風深惡痛絕，經常有尖銳批評，敢說話敢罵人，被認為是"守舊派"。
其實這是一個非常片面的理解, 許多人被網絡傳言所誤導，認為裴先生是"因循守舊""死板固執"的老派人物，那就大錯特錯了。裴先生在上世紀八、九十年代，可是響噹噹的新潮派，排演的新戲《哪吒》，被拍成電影；九十年代火遍全中國震驚戲曲界的《鍾馗》，也是改編的新戲；她排演了現代戲《響九霄》，那可是京劇、梆子雙下鍋；她還曾把莎士比亞悲劇《俄狄浦斯王》搬上河北梆子舞臺，並且走出國門，頻繁到世界各地演出；她還到世界許多大學、藝術中心作為瑰寶級藝術家進行講演，宣傳中國戲曲文化。當時河北梆子作為一個地方劇種，好戲不斷，頻繁出國演出，在全國的戲曲界都是威風凜凜，聲名在外。可以說，當年，是她一個人帶動了一個劇種。在當時的戲曲界，風頭一時無兩。
八十年代《鍾馗》後臺的曹禺和裴先生
關於網絡上流傳的"罵人語錄"，裴先生自己說，"之所以言辭激烈，是被逼的"。 因為近些年，戲曲改編走火入魔，舞臺效果追求豪華製作，什麼都敢舞臺上放，高檔傢俱，真山真樹，什麼西洋樂器都敢望樂隊里加，甚至演出《霸王別姬》，一匹真馬都被直接牽上舞臺。過分強調感官刺激，炫目的燈光效果，完全不注重演員的表演功力，完全背離了戲曲藝術的核心價值。
裴先生說：戲曲創新沒毛病，必須在堅守傳統的基礎上創新。
裴先生自己，雖被稱為"守舊派"，卻是站在藝術創新的潮頭堡。
還記得2011年裴先生攜手臺灣話劇導演林兆華推出的《尋源問道》嗎？當年展現在觀眾面前的舞臺：只有一桌一椅，幾件道具，裴先生不上妝，不戴髯口，一邊解說一邊串場，沒有大燈光、大布景，她一個人自言自語，時而為觀眾解釋戲曲的基礎知識，時而談及自己的人生經歷，甚至在臺上扮裝，場飲，把一個原生態的戲曲形式活靈活現地展現在觀眾面前。裴先生一個人，唱、念、做、打，京、昆、梆、三下鍋，連演《夜奔》、《石秀探莊》、《乾元山》、《蜈蚣嶺》中四支"新水令"曲子。
"只是我想告訴觀眾，戲曲舞臺上，一個轉身一個動作一個眼神，就是一個不同的人物。所有的戲都是通過唱、念、做、打展現的。我覺得我是帶著目的來演出的，我想和大家一起尋找戲曲的本色和根源"。
《尋源問道》
裴先生似乎使用了一種最新穎的形式，給觀眾好好展示了一回"舊"，她用這種樸實無華的"舊" ，告訴我們戲曲的根在哪裡，我們傳統文化的價值在哪裡。在林兆華眼裡，裴先生這樣的老藝人，正是我們現代舞臺所缺失的藝術密碼，是戲曲式微的年代，所幸存的最後的瑰寶。
裴先生和林兆華
同樣的，王佩瑜瑜老闆的創新形式，她用現代網絡傳播京劇的方式，也招致了許多非議。許多人認為她不務正業，說她"破壞傳統""突出個人主義""傳承百年的經典在你手上變了味"。
但瑜老闆對此的迴應簡單而質樸：
"我今天所有的努力，都是想讓更多京劇演員可以安心做自己的份內事"。
"如果我作為京劇界最紅的演員，都無法用票房來養活自己，我怎麼向公眾交代，怎麼向我的行業交代呢？"
"如果我再不站出來努力推廣京劇的話，可能我也沒飯吃了"。
瑜老闆創立的京劇品牌
於是她在喜馬拉雅開闢了京劇課堂"京劇其實很好玩"，設立了"京昆清音會"，用網絡直播的方式，把京劇演員在後臺化妝扮戲的過程直播給觀眾； 她參加很多五花八門的綜藝活動，《奇葩大會》《朗讀者》《天天向上》等等；她甚至去到幼兒園，中小學，大學，婦聯，寺廟，她希望用各種現代化的傳播方式，普及京劇知識，把越來越多的觀眾拉回到京劇舞臺前。
瑜老闆的清音會
瑜老闆很"新"，是時尚新潮，她使用一切現代化的傳播手段，無非也是為了京劇人能在市場上存活下去，她和裴先生的"舊"，似乎是對立的兩個方向，但是她們兩個一老一小，殊途同歸，都是為了保住"祖宗傳下來的老玩意兒"。
裴先生的剛直，代表了老藝人的風骨，瑜老闆的創新，是年輕一代戲曲人在絕境下的突圍，裴先生守的是跟脈，瑜老闆輸送的是新鮮血液，她們一個守，一個攻，首位相助，前後呼應，正應了薪火相傳四個字。
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