口碑下降、頻頻敗北,“穩賺不賠”的翻拍劇如何繼續?

文丨木木

“童年系列又回來了!”

《還珠格格》《神鵰俠侶》又雙叒叕要翻拍了!消息一出網友紛紛表示“我的童年扛不住了”,伴隨著80、90後成長的經典電視劇在今年再次傳出將要被翻拍的消息,經典劇集重現掀起了大眾的討論熱潮。

2018年,經典國產劇集的翻拍劇再次成為熱門電視劇類型,經典劇集的再次湧現給觀眾又帶來一波回憶殺。但是縱觀今年的翻拍劇,整體表現卻差強人意,口碑與原IP熱度相差甚遠。

古裝、都市題材密集,翻拍不再是口碑祕籍

定檔2018的翻拍劇數量眾多,但是真正在今年殺青且播出的翻拍劇數量並不多,並且題材主要集中在古裝題材和都市題材。

口碑下降、頻頻敗北,“穩賺不賠”的翻拍劇如何繼續?

經典武俠劇目一直是翻拍劇中的重要力量,在翻拍大潮中從未缺席,2018年的古裝題材翻拍劇陣容由《尋秦記》拉開序幕。

《尋秦記》原著講述了現代特種兵使用時空機器回到秦朝,見證秦始皇登基的故事,2001年的劇版《尋秦記》保留了原有的故事設定,劇中古天樂扮演的香港G4精英項少龍穿越回到戰國時期,尋找秦始皇的故事設定,使得劇情中充滿了兩個時代交叉產生的笑料,“在下乃是財經界鉅子”也成為該劇男主的標誌性語言。

但2018年版《尋秦記》的劇情則變得十分魔幻。穿越梗玩的更加歡脫,從時代穿越升級為時代加宇宙穿越,男主的身份也從警察變成了現代宇航員。2018版在拍攝時便聲明“我們要做年輕化的改編”,雖然有古天樂版的硬骨頭在前,但是依然會努力克服,向“9000歲”受眾靠攏。但是從整體劇情而言,過於網感的對白以及動漫感的裝扮卻引起了一些觀眾的反感,2.3分也顯示出該劇在現代化改編過程中存在著“水土不服”的問題。

口碑下降、頻頻敗北,“穩賺不賠”的翻拍劇如何繼續?

另一部武俠題材的《新笑傲江湖》同樣面臨著低口碑的困境。《笑傲江湖》至今已經經歷了多次翻拍,其中的令狐沖的扮演者也經歷了樑家仁、周潤發、呂頌賢、任賢齊、李亞鵬和霍建華,最終輪到2018年版的丁冠森。但是《新笑傲江湖》卻沒有將經典進行到底,被網友扣上了“武俠雷劇”的帽子。

首先男主的外貌就被觀眾評價“不夠令狐沖”,相比前幾部中的令狐沖形象,這一部中的男主則顯得十分羸弱,顏值也有所下降。其次劇中的武打畫面更被網友認為十分隨意,劇中的對白也是多種語系並存,時而文言文,時而現代感十足,跨越性極大的語言風格讓一些觀眾難以適應。

古裝翻拍劇在今年表現出了多方面的問題,而今年熱播的翻拍劇除了古裝劇集體口碑不佳外,現代劇的表現也有些差強人意。

《流星花園》和《泡沫之夏》作為今年的都市題材翻拍劇在劇情方面儘量向原著實現了靠攏。《泡沫之夏》收穫了今年翻拍劇中評分第二名的成績,張雪迎飾演的大S自帶少女的甜美和嬌俏也成功地俘獲了一批觀眾,劇中與秦俊傑的甜蜜互動滿足了不少觀眾的少女心。《流星花園》中沈月版的杉菜雖然沒有能夠滿足“眾口難調”的觀眾審美,但是也演繹出了自己的特色,但是最終因為劇情不夠緊湊沒能完美實現劇情應有的效果。

口碑下降、頻頻敗北,“穩賺不賠”的翻拍劇如何繼續?

今年熱播的翻拍劇中,從最終播出的劇目口碑來看,“新瓶裝舊酒”的翻拍在今年並沒有能發揮出應有的效果,劇情發展不均衡的現象十分明顯,前期劇情進展過慢,導致後期劇情發展過快讓觀眾感到彷彿在看幻燈片,劇情快速切換,全然感受不到劇中人物的心理變化。甚至讓觀眾產生了翻拍劇一代不如一代的心理。

演員、劇情差強人意,翻拍劇難以突圍

延續老版電視劇的IP效應,為其注入新時代內容讓劇情重獲生機,一直是翻拍劇實現自身效益的重要方式,但過度的重塑或者不合時宜的內容設定則會使得劇情不被大眾接受。針對今年的翻拍劇普遍口碑不佳的現象,筆者經過分析,得出以下原因:

1.人設過度篡改

前期的經典影視作品往往會在觀眾心中形成對於主角的深刻印記,如前幾部《笑傲江湖》已經在觀眾心中樹立了對於令狐沖的深刻印象,令狐沖就應是放蕩不羈、豪俠仗義的少俠模樣,反觀《新笑傲江湖》中的令狐沖,一出場時的外表和氣質與之前版本大相徑庭,而且難以超越之前版本,便很難被已經先入為主的觀眾所接受。

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另外對於經典人物的過度改編也會觸及觀眾底線。《天乩之白蛇傳說》在法海和小青之間強行加入感情線,使得大眾難以接受,這部劇也受到了宗教人士的反對,最終收到下架整改的要求,至今仍未上線。

2.服化道粗製濫造

服裝、化妝、道具在影視劇中通常是成就演員的重要因素,但是在今年的翻拍劇中,許多劇集卻因為服化道的外在條件最終在觀眾心中失去了應得的分數。在《尋秦記》中,陳翔版項少龍與古天樂版項少龍的服裝出現了“撞衫”現象,這種照搬前版造型被網友批為“沒創意”,男主在劇中許多誇張的造型甚至促使網友將該劇戲謔地稱為“快樂星球之火影忍者在大秦”。

口碑下降、頻頻敗北,“穩賺不賠”的翻拍劇如何繼續?

翻拍劇中的服化道沒有起到烘托演員角色的,反而因為不走心的設計而起到了反作用,也是使得翻拍劇不被觀眾認可的重要原因。

3.劇情浮誇、邏輯不清

如果說人設和服化道在降低劇的評分中起到了70%的作用,那麼剩餘的30%則歸因於翻拍中的劇情設計。

翻拍劇通常會根據前幾部的劇情進行參考並且結合當下文化環境進行再次創新,但是許多翻拍劇在結合時代背景進行創作過程中,經常暴露出邏輯混亂的情況,或者是臺詞過於現代化而使劇情陷於尷尬境地。《尋秦記》中項少龍的第一句臺詞就是:猥瑣發育,別浪。對於遊戲玩家是可以理解的一句“老梗”,但是作為面向廣泛受眾的影視劇而言,這一句臺詞則顯得有些莫名其妙。其中對於“挾天子以令諸侯”以及“王上”的錯誤運用,也使得觀眾紛紛表示劇組不夠走心。

細節控、顏值控市場中,翻拍劇應如何避雷

翻拍在國內已經不再是一門新鮮的生意,北京師範大學文學院教授、著名編劇樑振華在接受採訪時曾表示:“老劇新拍是影視劇市場的一種消費慣性。”經典影視劇的受眾積累以及IP變現能力為後續翻拍奠定了良好的基礎。

極強的IP變現能力吸引資本不斷入局翻拍,但是珠玉在前,如何實現自身版本的突圍和避雷便成為了創作人員需要思考的問題。

相比於翻拍國外劇集中常常會出現的“像素級複製”現象,對於國內經典劇目的再次翻拍也少了許多文化“水土不服”的顧慮,翻拍中也會湧現出更多的創新性內容,但是在再創作的過程中的問題也在不斷湧現。

但是作為翻拍劇,堅守原版的精髓是第一要義。2017年版的《射鵰英雄傳》獲得了豆瓣評分7.9分,在近些年翻拍劇中屬於高分之作,也實現了在韓國CHING有線電視臺上映。2017版被觀眾評價拍出來了原版的精髓,而這一點被導演稱之為“俠之大者,為國為民”。

口碑下降、頻頻敗北,“穩賺不賠”的翻拍劇如何繼續?

另外,演員的誠懇表演是翻拍劇獲得好評的重要因素。《射鵰英雄傳》已經被翻拍了將近十個版本,2017年版中放棄了明星,轉而採用新人陣容。新人明星在劇中的表演也被觀眾稱讚充滿誠意,也將用於聘請明星的費用投入到劇中的群演之中,為呈現更佳劇情效果創造條件。

結語

據廣電總局11月備案信息,經典偶像劇《天國的嫁衣》繼《王子變青蛙》確定翻拍之後也即將面臨翻拍,對於經典劇集的翻拍之路在明年又將走向哪裡,仍靜待觀察。

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