彩鉛畫基礎入門繪畫教程，彩色鉛筆畫手繪花卉過程和詳細步驟

寫在繪畫之前

1. 關於彩鉛

對於講究實用的畫者，尤其是初學者，真心話，用什麼彩鉛區別不大。輝柏嘉48色、馬可72色、酷喜樂72色都是不錯的選擇。

不同品牌和品種的彩鉛，各有特色，很難單說哪套好，哪套不好。如果你花血本囤了奢侈牌，覺得不好用，那多半是你沒用對。我現在的興趣就是——用不同的鉛筆，在不同的紙張上，用不同的方法，嘗試畫各種不同的東西。“4個不同”組合對了，說明你真正開始瞭解你手上的畫材了。只有真正的瞭解，才能使物盡其用。

建議初學者別跟風買鉛筆，等畫到一定程度，對畫材自然會有自己的使用心得，再根據需要補充。

2. 關於畫紙

最近才開始關心選紙的問題。因為素描紙的凹凸紋路，總會使畫面出現雪花點（Ps：彩鉛沒法完全蓋住紙張顏色，導致的細小白點）。嘗試了白卡，太光滑，沒有了雪花點，卻極易留下鉛筆痕跡，疊色混色的時候容易結塊。

但卡達的經典40色水溶彩鉛和白卡倒是不錯的搭配。卡達用起來有點澀，顏色偏淡，但正因其色彩輕薄透明，畫時不易結塊，克服了白卡光滑的難點，畫好後類似水彩的效果。

今天用的是法比亞諾的素描紙，紋路偏細，2B鉛筆起稿時手感極好，彩鉛上色還是出現雪花點的問題。要完全克服的話，只有把鉛筆不停削尖來畫。

3. 關於方法

每個人都自己的成長過程，這裡僅代表我個人觀點。

第一，不建議臨摹別人的畫作。要麼畫實物，要麼畫照片，要麼超牛的就靠豐富的想像力。畫畫說起來是技術活，但終究還是要靠腦子指導的。

當你看著一個物品，或者一片風景，決定把她畫下來。你要取景、構圖、進行取捨。你需要思考這幅畫多大，放哪些東西進畫面，怎麼佈局，重點是什麼。

動筆的時候，也必須考慮明暗面怎麼分，用彩鉛的色卡和對象做對比，挑選顏色，想想怎麼疊色，由淺到深逐層加重。

如果臨摹別人畫好的，省去這些步驟，畫畫倒真成了純技術活兒，把思維侷限了。比如你跟著我的過程一步步畫，可能哪個地方只是我不小心塗錯了，你還以為我是故意的，使勁折騰那一筆怎麼弄出來的，何必呢。唉，就跟上學的時候天天研究魯迅為什麼在這句話裡用這個詞，太坑爹了，魯迅寫的時候肯定也沒想這麼複雜啊。

第二，大家可以參考。參考的意思就是，你不必追著每一步畫幅一模一樣的畫出來，但必須認真仔細地讀一遍，看看別人是怎麼用鉛筆和工具，怎麼塗出這種效果的，學會舉一反三，在自己動筆的時候，用別人的方法做自己的嘗試，別人不會說什麼的，畫壞了就重畫唄。

第三，好多人零基礎，不怕，那就從零畫起唄～我就是個活生生的零基礎的例子。

興趣是最好的老師。你想畫什麼就畫什麼，看到什麼就畫什麼，畫扯了就重來。我現在回看自己的很多畫，也覺得很丟人，或者說，每當進步一點點，就會有點瞧不起之前的作品了。

真花模板

STEP 0 起稿-5H鉛筆，也不是那麼好的鉛筆，5H還是顏色很深。

STEP 1 繪製固有色，使用得韻studio系列中的鉛筆，色號如圖。順著花瓣生長方向繪製。

STEP 2 固有色繪製，使用得韻studio的一款紫色，用量不多。

STEP 3 繪製陰影與褶皺，顏色如圖。

STEP 4 整體固有色，使用得韻coloursoft系列繪製，軟質彩鉛，筆觸輕輕鋪滿。色號如圖。

STEP 5 強化陰影，鉛筆如圖。

STEP 6 使用“輕柔粉色”用力把顏色磨平，花瓣的固有色完成。

STEP 7 豐富色彩，使用硬質的的得韻studio系列，黃色用於暖化陰影位置，藍色用於把粉色變紫，並把花柄處的綠色補充上。

STEP 8 使用軟質的得韻coloursoft白色強調亮部，並精確花瓣的邊緣位置。

STEP 9 強化陰影和固有色。

STEP 10 添加細節，沒啥可說的，照著參考圖片把細節都找出來。

STEP 11 強調邊緣，使用深色軟彩鉛，斷斷續續強調，細節還要繼續……

STEP 12 那塊紅的直接就畫完了，沒步驟。綠色部分先使用橄欖綠繪製出暗部。

STEP 13 固有色

STEP 14 直接就畫完了……綠色、淡藍色、淡薰衣草色、淡黃色，綜合起來，顏色感覺會比較豐富，肌理和邊緣使用深棕色勾勒。

完成，位置沒畫準～