＊插畫在時尚發展史中，一直佔據著相當重要的位置，甚至在上世紀30年代以前，《Vogue》、《Vanity Fair》等重要時尚媒體的每期封面都是時尚插畫，只是後來隨著攝影技術的發展，它的地位逐漸被攝影所取代。然而時尚插畫天馬行空的主題和構圖，還是一直備受人們喜愛。
今天小編為大家推薦的這位美國加利福尼亞的熱門時尚插畫師Danny Roberts因其作品所帶有的復古美感和強烈的個人風格而備受注目。
圖片｜Danny Roberts／撰文｜Lumin.l
無論源自時尚的哪一面，Danny Roberts自由無拘束的畫風和飽滿的色彩使每一幅作品都讓人眼前一亮。
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博客知名度大升的同時，他的作品多次登上《VOGUE》西班牙版、《ELLE》、《VISION》、《Marie Claire》等雜誌的插頁。
日漸累積起來的知名度使他受到了蒂芙尼 (Tiffany)的關注。並因一封邀請郵件，從而加入到蒂芙尼 (Tiffany) 新店面設計的項目中。
善於將女人的精緻優雅與唯美夢幻娓娓道來的蒂芙尼 (Tiffany)，在新店面開張的時候，邀請Danny為其繪製時尚插畫，最後耗時133小時，繪製出一副超現實主義的作品，此前Danny的畫作多以模特人像為主，所以這也是他目前為止尺寸最大的一幅畫作。
此前為祭奠亞歷山大·麥昆(Alexander McQueen)，還為其手繪肖像，並登上 《The Sunday Times》 雜誌封面。
這幅手繪肖像，是Danny當時在亞歷山大·麥昆 (Alexander McQueen) 死後第二天繪畫的，並親手寫下如下的哀悼辭：“每一季，Lee創作出奇蹟般的作品，比世界上任何其他事情都更加激發我的靈感，他的確是天才。”Danny當時還親赴亞歷山大·麥昆 (Alexander McQueen) 紐約店，將這幅肖像畫的複製版裝框放在一個大花瓶的下面。
作品詳解
刻畫精緻的人像插畫可以說是丹尼·羅伯斯 (Danny Roberts) 的拿手好戲。可以看出他在對模特臉部特徵的表現和神態的捕捉上有著深厚的功力，除卻明暗對比強烈的黑白插畫以外，在對色彩的運用和把握上也顯得率性大膽。
可如果你以為Danny Roberts“只和麻豆約會”，那你可就大錯特錯了哦！
他的插畫其實涉及了許多方面，包括為許多“同行”熱門時尚博主Tavi Gevinson 、Garance Dore等作的個性肖像畫，和以品牌服飾為靈感的畫作，都給他帶來了高人氣的追捧和源源不斷的商業邀約。
作品鑑賞
對Danny Roberts而言，時尚就像一扇進入夢想之地的門。他覺得每當他看到一個新的時裝系列的時候，就猶如在為他腦子裡早已構思的那個故事挑選衣櫥。
這些採用彩色鉛筆、油墨、鋼筆和水彩等方式繪製的插畫，畫風自由不受拘束，色彩飽滿的畫面人物俏皮感十足，而且也很好地抓住人物那一瞬間的特質，而且在他的作品中你是看不到完美無瑕的人物，這個也很有趣。我想，這也正是有這麼多人被他的作品打動的原因吧。
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