法國納比派代表畫家——維亞爾
維亞爾 愛德華Edouard Vuillard （1868－1940) .維亞爾是法國納比派代表畫家。法國納比派（先知派）代表畫家之一。他在巴黎美術學院學...
"
１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
《沐浴》1925年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
《沐浴》1925年
《大浴室》1937年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
《沐浴》1925年
《大浴室》1937年
《雷拉克勞德安特》1930年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
《沐浴》1925年
《大浴室》1937年
《雷拉克勞德安特》1930年
《自畫像》1945年
勃納爾的室內主題畫主要是描繪他家裡各種各樣的事物，包括牆壁、地面、門框、窗戶、桌布、桌子上的水果、花等等。波納爾非常喜歡使用鮮亮明麗的顏色，藍色、紫色、黃色、綠色等。這些色彩能夠一下子吸引住觀眾。
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
《沐浴》1925年
《大浴室》1937年
《雷拉克勞德安特》1930年
《自畫像》1945年
勃納爾的室內主題畫主要是描繪他家裡各種各樣的事物，包括牆壁、地面、門框、窗戶、桌布、桌子上的水果、花等等。波納爾非常喜歡使用鮮亮明麗的顏色，藍色、紫色、黃色、綠色等。這些色彩能夠一下子吸引住觀眾。
《桌上的花束》1900年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
《沐浴》1925年
《大浴室》1937年
《雷拉克勞德安特》1930年
《自畫像》1945年
勃納爾的室內主題畫主要是描繪他家裡各種各樣的事物，包括牆壁、地面、門框、窗戶、桌布、桌子上的水果、花等等。波納爾非常喜歡使用鮮亮明麗的顏色，藍色、紫色、黃色、綠色等。這些色彩能夠一下子吸引住觀眾。
《桌上的花束》1900年
《鄉下餐廳》1913年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
《沐浴》1925年
《大浴室》1937年
《雷拉克勞德安特》1930年
《自畫像》1945年
勃納爾的室內主題畫主要是描繪他家裡各種各樣的事物，包括牆壁、地面、門框、窗戶、桌布、桌子上的水果、花等等。波納爾非常喜歡使用鮮亮明麗的顏色，藍色、紫色、黃色、綠色等。這些色彩能夠一下子吸引住觀眾。
《桌上的花束》1900年
《鄉下餐廳》1913年
《在花園裡》1914年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
《沐浴》1925年
《大浴室》1937年
《雷拉克勞德安特》1930年
《自畫像》1945年
勃納爾的室內主題畫主要是描繪他家裡各種各樣的事物，包括牆壁、地面、門框、窗戶、桌布、桌子上的水果、花等等。波納爾非常喜歡使用鮮亮明麗的顏色，藍色、紫色、黃色、綠色等。這些色彩能夠一下子吸引住觀眾。
《桌上的花束》1900年
《鄉下餐廳》1913年
《在花園裡》1914年
《鳶尾花和丁香》1920年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
《沐浴》1925年
《大浴室》1937年
《雷拉克勞德安特》1930年
《自畫像》1945年
勃納爾的室內主題畫主要是描繪他家裡各種各樣的事物，包括牆壁、地面、門框、窗戶、桌布、桌子上的水果、花等等。波納爾非常喜歡使用鮮亮明麗的顏色，藍色、紫色、黃色、綠色等。這些色彩能夠一下子吸引住觀眾。
《桌上的花束》1900年
《鄉下餐廳》1913年
《在花園裡》1914年
《鳶尾花和丁香》1920年
《藍色花盆》1920年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
《沐浴》1925年
《大浴室》1937年
《雷拉克勞德安特》1930年
《自畫像》1945年
勃納爾的室內主題畫主要是描繪他家裡各種各樣的事物，包括牆壁、地面、門框、窗戶、桌布、桌子上的水果、花等等。波納爾非常喜歡使用鮮亮明麗的顏色，藍色、紫色、黃色、綠色等。這些色彩能夠一下子吸引住觀眾。
《桌上的花束》1900年
《鄉下餐廳》1913年
《在花園裡》1914年
《鳶尾花和丁香》1920年
《藍色花盆》1920年
《紅色和黃色的蘋果》1920年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
《沐浴》1925年
《大浴室》1937年
《雷拉克勞德安特》1930年
《自畫像》1945年
勃納爾的室內主題畫主要是描繪他家裡各種各樣的事物，包括牆壁、地面、門框、窗戶、桌布、桌子上的水果、花等等。波納爾非常喜歡使用鮮亮明麗的顏色，藍色、紫色、黃色、綠色等。這些色彩能夠一下子吸引住觀眾。
《桌上的花束》1900年
《鄉下餐廳》1913年
《在花園裡》1914年
《鳶尾花和丁香》1920年
《藍色花盆》1920年
《紅色和黃色的蘋果》1920年
《工作桌》1926年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
《沐浴》1925年
《大浴室》1937年
《雷拉克勞德安特》1930年
《自畫像》1945年
勃納爾的室內主題畫主要是描繪他家裡各種各樣的事物，包括牆壁、地面、門框、窗戶、桌布、桌子上的水果、花等等。波納爾非常喜歡使用鮮亮明麗的顏色，藍色、紫色、黃色、綠色等。這些色彩能夠一下子吸引住觀眾。
《桌上的花束》1900年
《鄉下餐廳》1913年
《在花園裡》1914年
《鳶尾花和丁香》1920年
《藍色花盆》1920年
《紅色和黃色的蘋果》1920年
《工作桌》1926年
《花園餐廳》1934年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
《沐浴》1925年
《大浴室》1937年
《雷拉克勞德安特》1930年
《自畫像》1945年
勃納爾的室內主題畫主要是描繪他家裡各種各樣的事物，包括牆壁、地面、門框、窗戶、桌布、桌子上的水果、花等等。波納爾非常喜歡使用鮮亮明麗的顏色，藍色、紫色、黃色、綠色等。這些色彩能夠一下子吸引住觀眾。
《桌上的花束》1900年
《鄉下餐廳》1913年
《在花園裡》1914年
《鳶尾花和丁香》1920年
《藍色花盆》1920年
《紅色和黃色的蘋果》1920年
《工作桌》1926年
《花園餐廳》1934年
《桌上的蘋果盤》1935年
勃納爾的風景油畫以色彩而聞名。他對題材不講究，早期曾受一些風格化版畫、招貼畫和插圖影響，有舞臺美術和傳統牧歌式的構圖模式痕跡，爾後他的風景中漸漸排除了這些人為的構成因素，開始以純粹色彩的偏好為題，進行創作。
他最大的藝術特色在於他不簡單地描摹自然，善於通過對空間、光線、色彩、構圖等繪畫元素的探究，對描繪對象做主觀處理，大部分設色用瑣碎的筆觸，在畫布上反覆塗抹，使人看似雜亂無章，沒有一塊純淨之色，正由於這種絢爛多姿的色彩效果，把色彩的對比度、音樂感、神祕性、發揮到了極致，畫面達到了一種隨心所欲的藝術境界。後來的彩畫家們驚歎之已，僅能望其項背。
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
《沐浴》1925年
《大浴室》1937年
《雷拉克勞德安特》1930年
《自畫像》1945年
勃納爾的室內主題畫主要是描繪他家裡各種各樣的事物，包括牆壁、地面、門框、窗戶、桌布、桌子上的水果、花等等。波納爾非常喜歡使用鮮亮明麗的顏色，藍色、紫色、黃色、綠色等。這些色彩能夠一下子吸引住觀眾。
《桌上的花束》1900年
《鄉下餐廳》1913年
《在花園裡》1914年
《鳶尾花和丁香》1920年
《藍色花盆》1920年
《紅色和黃色的蘋果》1920年
《工作桌》1926年
《花園餐廳》1934年
《桌上的蘋果盤》1935年
勃納爾的風景油畫以色彩而聞名。他對題材不講究，早期曾受一些風格化版畫、招貼畫和插圖影響，有舞臺美術和傳統牧歌式的構圖模式痕跡，爾後他的風景中漸漸排除了這些人為的構成因素，開始以純粹色彩的偏好為題，進行創作。
他最大的藝術特色在於他不簡單地描摹自然，善於通過對空間、光線、色彩、構圖等繪畫元素的探究，對描繪對象做主觀處理，大部分設色用瑣碎的筆觸，在畫布上反覆塗抹，使人看似雜亂無章，沒有一塊純淨之色，正由於這種絢爛多姿的色彩效果，把色彩的對比度、音樂感、神祕性、發揮到了極致，畫面達到了一種隨心所欲的藝術境界。後來的彩畫家們驚歎之已，僅能望其項背。
《槌球遊戲》1892年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
《沐浴》1925年
《大浴室》1937年
《雷拉克勞德安特》1930年
《自畫像》1945年
勃納爾的室內主題畫主要是描繪他家裡各種各樣的事物，包括牆壁、地面、門框、窗戶、桌布、桌子上的水果、花等等。波納爾非常喜歡使用鮮亮明麗的顏色，藍色、紫色、黃色、綠色等。這些色彩能夠一下子吸引住觀眾。
《桌上的花束》1900年
《鄉下餐廳》1913年
《在花園裡》1914年
《鳶尾花和丁香》1920年
《藍色花盆》1920年
《紅色和黃色的蘋果》1920年
《工作桌》1926年
《花園餐廳》1934年
《桌上的蘋果盤》1935年
勃納爾的風景油畫以色彩而聞名。他對題材不講究，早期曾受一些風格化版畫、招貼畫和插圖影響，有舞臺美術和傳統牧歌式的構圖模式痕跡，爾後他的風景中漸漸排除了這些人為的構成因素，開始以純粹色彩的偏好為題，進行創作。
他最大的藝術特色在於他不簡單地描摹自然，善於通過對空間、光線、色彩、構圖等繪畫元素的探究，對描繪對象做主觀處理，大部分設色用瑣碎的筆觸，在畫布上反覆塗抹，使人看似雜亂無章，沒有一塊純淨之色，正由於這種絢爛多姿的色彩效果，把色彩的對比度、音樂感、神祕性、發揮到了極致，畫面達到了一種隨心所欲的藝術境界。後來的彩畫家們驚歎之已，僅能望其項背。
《槌球遊戲》1892年
《女孩帶一隻狗在公園裡》1900年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
《沐浴》1925年
《大浴室》1937年
《雷拉克勞德安特》1930年
《自畫像》1945年
勃納爾的室內主題畫主要是描繪他家裡各種各樣的事物，包括牆壁、地面、門框、窗戶、桌布、桌子上的水果、花等等。波納爾非常喜歡使用鮮亮明麗的顏色，藍色、紫色、黃色、綠色等。這些色彩能夠一下子吸引住觀眾。
《桌上的花束》1900年
《鄉下餐廳》1913年
《在花園裡》1914年
《鳶尾花和丁香》1920年
《藍色花盆》1920年
《紅色和黃色的蘋果》1920年
《工作桌》1926年
《花園餐廳》1934年
《桌上的蘋果盤》1935年
勃納爾的風景油畫以色彩而聞名。他對題材不講究，早期曾受一些風格化版畫、招貼畫和插圖影響，有舞臺美術和傳統牧歌式的構圖模式痕跡，爾後他的風景中漸漸排除了這些人為的構成因素，開始以純粹色彩的偏好為題，進行創作。
他最大的藝術特色在於他不簡單地描摹自然，善於通過對空間、光線、色彩、構圖等繪畫元素的探究，對描繪對象做主觀處理，大部分設色用瑣碎的筆觸，在畫布上反覆塗抹，使人看似雜亂無章，沒有一塊純淨之色，正由於這種絢爛多姿的色彩效果，把色彩的對比度、音樂感、神祕性、發揮到了極致，畫面達到了一種隨心所欲的藝術境界。後來的彩畫家們驚歎之已，僅能望其項背。
《槌球遊戲》1892年
《女孩帶一隻狗在公園裡》1900年
《貨運列車的景觀》1909年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
《沐浴》1925年
《大浴室》1937年
《雷拉克勞德安特》1930年
《自畫像》1945年
勃納爾的室內主題畫主要是描繪他家裡各種各樣的事物，包括牆壁、地面、門框、窗戶、桌布、桌子上的水果、花等等。波納爾非常喜歡使用鮮亮明麗的顏色，藍色、紫色、黃色、綠色等。這些色彩能夠一下子吸引住觀眾。
《桌上的花束》1900年
《鄉下餐廳》1913年
《在花園裡》1914年
《鳶尾花和丁香》1920年
《藍色花盆》1920年
《紅色和黃色的蘋果》1920年
《工作桌》1926年
《花園餐廳》1934年
《桌上的蘋果盤》1935年
勃納爾的風景油畫以色彩而聞名。他對題材不講究，早期曾受一些風格化版畫、招貼畫和插圖影響，有舞臺美術和傳統牧歌式的構圖模式痕跡，爾後他的風景中漸漸排除了這些人為的構成因素，開始以純粹色彩的偏好為題，進行創作。
他最大的藝術特色在於他不簡單地描摹自然，善於通過對空間、光線、色彩、構圖等繪畫元素的探究，對描繪對象做主觀處理，大部分設色用瑣碎的筆觸，在畫布上反覆塗抹，使人看似雜亂無章，沒有一塊純淨之色，正由於這種絢爛多姿的色彩效果，把色彩的對比度、音樂感、神祕性、發揮到了極致，畫面達到了一種隨心所欲的藝術境界。後來的彩畫家們驚歎之已，僅能望其項背。
《槌球遊戲》1892年
《女孩帶一隻狗在公園裡》1900年
《貨運列車的景觀》1909年
《園中的紅樹》1909年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
《沐浴》1925年
《大浴室》1937年
《雷拉克勞德安特》1930年
《自畫像》1945年
勃納爾的室內主題畫主要是描繪他家裡各種各樣的事物，包括牆壁、地面、門框、窗戶、桌布、桌子上的水果、花等等。波納爾非常喜歡使用鮮亮明麗的顏色，藍色、紫色、黃色、綠色等。這些色彩能夠一下子吸引住觀眾。
《桌上的花束》1900年
《鄉下餐廳》1913年
《在花園裡》1914年
《鳶尾花和丁香》1920年
《藍色花盆》1920年
《紅色和黃色的蘋果》1920年
《工作桌》1926年
《花園餐廳》1934年
《桌上的蘋果盤》1935年
勃納爾的風景油畫以色彩而聞名。他對題材不講究，早期曾受一些風格化版畫、招貼畫和插圖影響，有舞臺美術和傳統牧歌式的構圖模式痕跡，爾後他的風景中漸漸排除了這些人為的構成因素，開始以純粹色彩的偏好為題，進行創作。
他最大的藝術特色在於他不簡單地描摹自然，善於通過對空間、光線、色彩、構圖等繪畫元素的探究，對描繪對象做主觀處理，大部分設色用瑣碎的筆觸，在畫布上反覆塗抹，使人看似雜亂無章，沒有一塊純淨之色，正由於這種絢爛多姿的色彩效果，把色彩的對比度、音樂感、神祕性、發揮到了極致，畫面達到了一種隨心所欲的藝術境界。後來的彩畫家們驚歎之已，僅能望其項背。
《槌球遊戲》1892年
《女孩帶一隻狗在公園裡》1900年
《貨運列車的景觀》1909年
《園中的紅樹》1909年
《大海》1936年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
《沐浴》1925年
《大浴室》1937年
《雷拉克勞德安特》1930年
《自畫像》1945年
勃納爾的室內主題畫主要是描繪他家裡各種各樣的事物，包括牆壁、地面、門框、窗戶、桌布、桌子上的水果、花等等。波納爾非常喜歡使用鮮亮明麗的顏色，藍色、紫色、黃色、綠色等。這些色彩能夠一下子吸引住觀眾。
《桌上的花束》1900年
《鄉下餐廳》1913年
《在花園裡》1914年
《鳶尾花和丁香》1920年
《藍色花盆》1920年
《紅色和黃色的蘋果》1920年
《工作桌》1926年
《花園餐廳》1934年
《桌上的蘋果盤》1935年
勃納爾的風景油畫以色彩而聞名。他對題材不講究，早期曾受一些風格化版畫、招貼畫和插圖影響，有舞臺美術和傳統牧歌式的構圖模式痕跡，爾後他的風景中漸漸排除了這些人為的構成因素，開始以純粹色彩的偏好為題，進行創作。
他最大的藝術特色在於他不簡單地描摹自然，善於通過對空間、光線、色彩、構圖等繪畫元素的探究，對描繪對象做主觀處理，大部分設色用瑣碎的筆觸，在畫布上反覆塗抹，使人看似雜亂無章，沒有一塊純淨之色，正由於這種絢爛多姿的色彩效果，把色彩的對比度、音樂感、神祕性、發揮到了極致，畫面達到了一種隨心所欲的藝術境界。後來的彩畫家們驚歎之已，僅能望其項背。
《槌球遊戲》1892年
《女孩帶一隻狗在公園裡》1900年
《貨運列車的景觀》1909年
《園中的紅樹》1909年
《大海》1936年
《花園臺階》1940年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
《沐浴》1925年
《大浴室》1937年
《雷拉克勞德安特》1930年
《自畫像》1945年
勃納爾的室內主題畫主要是描繪他家裡各種各樣的事物，包括牆壁、地面、門框、窗戶、桌布、桌子上的水果、花等等。波納爾非常喜歡使用鮮亮明麗的顏色，藍色、紫色、黃色、綠色等。這些色彩能夠一下子吸引住觀眾。
《桌上的花束》1900年
《鄉下餐廳》1913年
《在花園裡》1914年
《鳶尾花和丁香》1920年
《藍色花盆》1920年
《紅色和黃色的蘋果》1920年
《工作桌》1926年
《花園餐廳》1934年
《桌上的蘋果盤》1935年
勃納爾的風景油畫以色彩而聞名。他對題材不講究，早期曾受一些風格化版畫、招貼畫和插圖影響，有舞臺美術和傳統牧歌式的構圖模式痕跡，爾後他的風景中漸漸排除了這些人為的構成因素，開始以純粹色彩的偏好為題，進行創作。
他最大的藝術特色在於他不簡單地描摹自然，善於通過對空間、光線、色彩、構圖等繪畫元素的探究，對描繪對象做主觀處理，大部分設色用瑣碎的筆觸，在畫布上反覆塗抹，使人看似雜亂無章，沒有一塊純淨之色，正由於這種絢爛多姿的色彩效果，把色彩的對比度、音樂感、神祕性、發揮到了極致，畫面達到了一種隨心所欲的藝術境界。後來的彩畫家們驚歎之已，僅能望其項背。
《槌球遊戲》1892年
《女孩帶一隻狗在公園裡》1900年
《貨運列車的景觀》1909年
《園中的紅樹》1909年
《大海》1936年
《花園臺階》1940年
《屋頂》1942年
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
《沐浴》1925年
《大浴室》1937年
《雷拉克勞德安特》1930年
《自畫像》1945年
勃納爾的室內主題畫主要是描繪他家裡各種各樣的事物，包括牆壁、地面、門框、窗戶、桌布、桌子上的水果、花等等。波納爾非常喜歡使用鮮亮明麗的顏色，藍色、紫色、黃色、綠色等。這些色彩能夠一下子吸引住觀眾。
《桌上的花束》1900年
《鄉下餐廳》1913年
《在花園裡》1914年
《鳶尾花和丁香》1920年
《藍色花盆》1920年
《紅色和黃色的蘋果》1920年
《工作桌》1926年
《花園餐廳》1934年
《桌上的蘋果盤》1935年
勃納爾的風景油畫以色彩而聞名。他對題材不講究，早期曾受一些風格化版畫、招貼畫和插圖影響，有舞臺美術和傳統牧歌式的構圖模式痕跡，爾後他的風景中漸漸排除了這些人為的構成因素，開始以純粹色彩的偏好為題，進行創作。
他最大的藝術特色在於他不簡單地描摹自然，善於通過對空間、光線、色彩、構圖等繪畫元素的探究，對描繪對象做主觀處理，大部分設色用瑣碎的筆觸，在畫布上反覆塗抹，使人看似雜亂無章，沒有一塊純淨之色，正由於這種絢爛多姿的色彩效果，把色彩的對比度、音樂感、神祕性、發揮到了極致，畫面達到了一種隨心所欲的藝術境界。後來的彩畫家們驚歎之已，僅能望其項背。
《槌球遊戲》1892年
《女孩帶一隻狗在公園裡》1900年
《貨運列車的景觀》1909年
《園中的紅樹》1909年
《大海》1936年
《花園臺階》1940年
《屋頂》1942年
《蔚藍海岸》
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
《沐浴》1925年
《大浴室》1937年
《雷拉克勞德安特》1930年
《自畫像》1945年
勃納爾的室內主題畫主要是描繪他家裡各種各樣的事物，包括牆壁、地面、門框、窗戶、桌布、桌子上的水果、花等等。波納爾非常喜歡使用鮮亮明麗的顏色，藍色、紫色、黃色、綠色等。這些色彩能夠一下子吸引住觀眾。
《桌上的花束》1900年
《鄉下餐廳》1913年
《在花園裡》1914年
《鳶尾花和丁香》1920年
《藍色花盆》1920年
《紅色和黃色的蘋果》1920年
《工作桌》1926年
《花園餐廳》1934年
《桌上的蘋果盤》1935年
勃納爾的風景油畫以色彩而聞名。他對題材不講究，早期曾受一些風格化版畫、招貼畫和插圖影響，有舞臺美術和傳統牧歌式的構圖模式痕跡，爾後他的風景中漸漸排除了這些人為的構成因素，開始以純粹色彩的偏好為題，進行創作。
他最大的藝術特色在於他不簡單地描摹自然，善於通過對空間、光線、色彩、構圖等繪畫元素的探究，對描繪對象做主觀處理，大部分設色用瑣碎的筆觸，在畫布上反覆塗抹，使人看似雜亂無章，沒有一塊純淨之色，正由於這種絢爛多姿的色彩效果，把色彩的對比度、音樂感、神祕性、發揮到了極致，畫面達到了一種隨心所欲的藝術境界。後來的彩畫家們驚歎之已，僅能望其項背。
《槌球遊戲》1892年
《女孩帶一隻狗在公園裡》1900年
《貨運列車的景觀》1909年
《園中的紅樹》1909年
《大海》1936年
《花園臺階》1940年
《屋頂》1942年
《蔚藍海岸》
《藝術家的工作室，卡內》1945年
波納爾死前一星期，畫下了生命中最後一幅畫《盛開的杏花》。
"１９世紀法國美術
法國印象主義、新印象主義、後印象主義美術
１９世紀末，在法國還流行象徵主義思潮。高更的理論和實踐影響了一群年輕畫家，他們1889年組織成立了“納比派”（Nabis），納比在猶太語中解作先知。主要成員有塞律西埃、德尼、波納爾、魯塞爾、維亞爾、朗鬆和瑞士畫家瓦洛東等。
皮埃爾·博納爾(皮耶·勃納爾 Piere Bonnard，1867～1947) ，早期從事廣告和舞臺美術設計，是納比派代表畫家，畫風具有東方趣味。每月一次的聚會上大家穿上東方情調的奇裝異服，彼此稱呼綽號，波納爾因為對日本版畫的特殊愛好而被稱作“納比日本人”。日本藝術獨特的裝飾意味以及運用純色構建形象的方式也被波納爾全盤接受下來。這時的他已在作品中顯示出他對藝術與生活，藝術與自然，以及他對家庭的關注態度。
1889年定居巴黎，在裝飾藝術領域他為香檳酒和藝術雜誌作招貼畫，為書籍畫插圖，創作油畫和版畫插圖，也為劇院做些設計工作，甚至還設計傢俱。主要作品多取材室內景、靜物和裸體模特，畫風又受印象主義和新印象主義影響。
《埃爾加尼的狗》1893年
《穿圓點服裝的女人》1898年
《坐著的女人和貓》1898年
勃納爾從事繪畫手法獨特，不是直接摹寫生活的某一場景，而是根據記憶和草稿決定一幅畫的先決題材。他畫的人體融合了日本浮世繪的構成原素和德加風味的浴女圖式。畫中人物主要是他的妻子瑪爾泰 ，波納爾畫了很多她沐浴時候的裸體畫。人體多在逆光的照射下，神采奕奕、青青煥發，畫中的紗窗、襯布、鏡子以及投影，或斑斕輝煌，或深黑出格，人體所呈現的黃土色調、冷紫色調在投影的反襯中愈見輪廓分明，分外神祕莫測。
這幅以妻子瑪爾泰為模特兒的優秀作品《逆光下的裸女》。畫面中的妻子赤身站立，陽光通過明亮的窗戶射在她的身上，就像古希臘雕像一般優美而富於活力。畫面左側的鏡子反照出妻子的身姿，雖然有些模糊，但顯示出家庭的生活氣息。畫家勃納爾運用顫動而精煉的小筆觸來描繪這種逆光下的室內感覺，使整幅畫的色彩愈發顯得生動明快。
《逆光下的裸女》1907
《洗臉鏡》1908年
《化妝間》1908年
《穿紅浴巾的女人》1916年
《蹲在浴缸裡的裸女》1918年
《條紋襯衫》1922年
《紅襯衫》1925年
《在浴缸裡洗腳的裸女》1924年
《沐浴》1925年
《大浴室》1937年
《雷拉克勞德安特》1930年
《自畫像》1945年
勃納爾的室內主題畫主要是描繪他家裡各種各樣的事物，包括牆壁、地面、門框、窗戶、桌布、桌子上的水果、花等等。波納爾非常喜歡使用鮮亮明麗的顏色，藍色、紫色、黃色、綠色等。這些色彩能夠一下子吸引住觀眾。
《桌上的花束》1900年
《鄉下餐廳》1913年
《在花園裡》1914年
《鳶尾花和丁香》1920年
《藍色花盆》1920年
《紅色和黃色的蘋果》1920年
《工作桌》1926年
《花園餐廳》1934年
《桌上的蘋果盤》1935年
勃納爾的風景油畫以色彩而聞名。他對題材不講究，早期曾受一些風格化版畫、招貼畫和插圖影響，有舞臺美術和傳統牧歌式的構圖模式痕跡，爾後他的風景中漸漸排除了這些人為的構成因素，開始以純粹色彩的偏好為題，進行創作。
他最大的藝術特色在於他不簡單地描摹自然，善於通過對空間、光線、色彩、構圖等繪畫元素的探究，對描繪對象做主觀處理，大部分設色用瑣碎的筆觸，在畫布上反覆塗抹，使人看似雜亂無章，沒有一塊純淨之色，正由於這種絢爛多姿的色彩效果，把色彩的對比度、音樂感、神祕性、發揮到了極致，畫面達到了一種隨心所欲的藝術境界。後來的彩畫家們驚歎之已，僅能望其項背。
《槌球遊戲》1892年
《女孩帶一隻狗在公園裡》1900年
《貨運列車的景觀》1909年
《園中的紅樹》1909年
《大海》1936年
《花園臺階》1940年
《屋頂》1942年
《蔚藍海岸》
《藝術家的工作室，卡內》1945年
波納爾死前一星期，畫下了生命中最後一幅畫《盛開的杏花》。
藝術寶庫帶您進入藝術的神聖殿堂，領略藝術的美，生活的美！藝術寶庫是美術愛好者的福地，古今中外藝術的集大成者，美術資料豐富全面，供藝術家們學習研究的交流平臺。有需要請聯繫微信：glailp-
"相關推薦
推薦中...