北京故宮博物院館藏的《三駝圖》，是一幅極有意思的畫，初看哈哈大笑，再細看知曉它的背景後卻陷入深思。
北京故宮博物院館藏的《三駝圖》，是一幅極有意思的畫，初看哈哈大笑，再細看知曉它的背景後卻陷入深思。
▲明 《三駝圖》北京故宮博物院藏
畫中描繪的是三個行走著的駝背老人。前邊一個提盒持杖，正回首而顧，中間一個拱手向前，似在問候，最後一個緊緊跟來，拍手大笑。三人雖謙恭低調，相互顧盼，但卻個性張揚，栩栩如生。三駝肉團團站立呈倒品字形，與上部的題詩相映生輝。
北京故宮博物院館藏的《三駝圖》，是一幅極有意思的畫，初看哈哈大笑，再細看知曉它的背景後卻陷入深思。
▲明 《三駝圖》北京故宮博物院藏
畫中描繪的是三個行走著的駝背老人。前邊一個提盒持杖，正回首而顧，中間一個拱手向前，似在問候，最後一個緊緊跟來，拍手大笑。三人雖謙恭低調，相互顧盼，但卻個性張揚，栩栩如生。三駝肉團團站立呈倒品字形，與上部的題詩相映生輝。
畫家惜墨如金，不借助任何背景的勾勒，五百年來竟然沒有受到任何刁難，真乃上品也。
北京故宮博物院館藏的《三駝圖》，是一幅極有意思的畫，初看哈哈大笑，再細看知曉它的背景後卻陷入深思。
▲明 《三駝圖》北京故宮博物院藏
畫中描繪的是三個行走著的駝背老人。前邊一個提盒持杖，正回首而顧，中間一個拱手向前，似在問候，最後一個緊緊跟來，拍手大笑。三人雖謙恭低調，相互顧盼，但卻個性張揚，栩栩如生。三駝肉團團站立呈倒品字形，與上部的題詩相映生輝。
畫家惜墨如金，不借助任何背景的勾勒，五百年來竟然沒有受到任何刁難，真乃上品也。
▲畫家半體字落款“李士達”
這個不是字掉了一半，是他真習慣只寫左邊一大半字體。
從左下角落款獲悉，畫家名叫李士達，不是大咖仇英、文徵明之輩，只是一個草根畫家，關於他的史料記載也不多。
北京故宮博物院館藏的《三駝圖》，是一幅極有意思的畫，初看哈哈大笑，再細看知曉它的背景後卻陷入深思。
▲明 《三駝圖》北京故宮博物院藏
畫中描繪的是三個行走著的駝背老人。前邊一個提盒持杖，正回首而顧，中間一個拱手向前，似在問候，最後一個緊緊跟來，拍手大笑。三人雖謙恭低調，相互顧盼，但卻個性張揚，栩栩如生。三駝肉團團站立呈倒品字形，與上部的題詩相映生輝。
畫家惜墨如金，不借助任何背景的勾勒，五百年來竟然沒有受到任何刁難，真乃上品也。
▲畫家半體字落款“李士達”
這個不是字掉了一半，是他真習慣只寫左邊一大半字體。
從左下角落款獲悉，畫家名叫李士達，不是大咖仇英、文徵明之輩，只是一個草根畫家，關於他的史料記載也不多。
畫家肖像
李士達，字通甫，號仰槐，江蘇蘇州人，明萬曆二年（1574）進士。工畫人物、山水，曾經論述畫有五美：“蒼、逸、奇、遠、韻。”又有五惡：“嫩、板、刻、生、痴。”擅用洗練簡潔的線描給人物造型、勾勒衣紋，人物鬚髮筆墨圓潤，可見其深厚的繪畫功力。
北京故宮博物院館藏的《三駝圖》，是一幅極有意思的畫，初看哈哈大笑，再細看知曉它的背景後卻陷入深思。
▲明 《三駝圖》北京故宮博物院藏
畫中描繪的是三個行走著的駝背老人。前邊一個提盒持杖，正回首而顧，中間一個拱手向前，似在問候，最後一個緊緊跟來，拍手大笑。三人雖謙恭低調，相互顧盼，但卻個性張揚，栩栩如生。三駝肉團團站立呈倒品字形，與上部的題詩相映生輝。
畫家惜墨如金，不借助任何背景的勾勒，五百年來竟然沒有受到任何刁難，真乃上品也。
▲畫家半體字落款“李士達”
這個不是字掉了一半，是他真習慣只寫左邊一大半字體。
從左下角落款獲悉，畫家名叫李士達，不是大咖仇英、文徵明之輩，只是一個草根畫家，關於他的史料記載也不多。
畫家肖像
李士達，字通甫，號仰槐，江蘇蘇州人，明萬曆二年（1574）進士。工畫人物、山水，曾經論述畫有五美：“蒼、逸、奇、遠、韻。”又有五惡：“嫩、板、刻、生、痴。”擅用洗練簡潔的線描給人物造型、勾勒衣紋，人物鬚髮筆墨圓潤，可見其深厚的繪畫功力。
《三駝圖》中人物排列成穩定的三角結構，氛圍緊湊，雖然沒有背景襯托，卻耐人尋味。李士達的成功，是明代商品經濟的產物。市民階層強大了，他們更願意用幽默詼諧的方式展現生活中醜惡，這為《三駝圖》的出現提供了土壤。
《三駝圖》的上端留了大片的空白，有明代畫家、藏書家的題詩三首：
題詩一
北京故宮博物院館藏的《三駝圖》，是一幅極有意思的畫，初看哈哈大笑，再細看知曉它的背景後卻陷入深思。
▲明 《三駝圖》北京故宮博物院藏
畫中描繪的是三個行走著的駝背老人。前邊一個提盒持杖，正回首而顧，中間一個拱手向前，似在問候，最後一個緊緊跟來，拍手大笑。三人雖謙恭低調，相互顧盼，但卻個性張揚，栩栩如生。三駝肉團團站立呈倒品字形，與上部的題詩相映生輝。
畫家惜墨如金，不借助任何背景的勾勒，五百年來竟然沒有受到任何刁難，真乃上品也。
▲畫家半體字落款“李士達”
這個不是字掉了一半，是他真習慣只寫左邊一大半字體。
從左下角落款獲悉，畫家名叫李士達，不是大咖仇英、文徵明之輩，只是一個草根畫家，關於他的史料記載也不多。
畫家肖像
李士達，字通甫，號仰槐，江蘇蘇州人，明萬曆二年（1574）進士。工畫人物、山水，曾經論述畫有五美：“蒼、逸、奇、遠、韻。”又有五惡：“嫩、板、刻、生、痴。”擅用洗練簡潔的線描給人物造型、勾勒衣紋，人物鬚髮筆墨圓潤，可見其深厚的繪畫功力。
《三駝圖》中人物排列成穩定的三角結構，氛圍緊湊，雖然沒有背景襯托，卻耐人尋味。李士達的成功，是明代商品經濟的產物。市民階層強大了，他們更願意用幽默詼諧的方式展現生活中醜惡，這為《三駝圖》的出現提供了土壤。
《三駝圖》的上端留了大片的空白，有明代畫家、藏書家的題詩三首：
題詩一
錢允治題詩
張駝提盒去探親，李駝遇見問緣因；
趙駝拍手哈哈笑，世上原來無直人。
（錢允治）
三首題詩中，錢允治是題詩的第一人。他是明代書畫大腕文徵明的高足錢穀之子。前三句還原了一個再平常不過的鄉里鄉親寒暄的場景，而最後一句迅速拔高詩的定位，一針見血，點明瞭此幅圖的諷世主題。
北京故宮博物院館藏的《三駝圖》，是一幅極有意思的畫，初看哈哈大笑，再細看知曉它的背景後卻陷入深思。
▲明 《三駝圖》北京故宮博物院藏
畫中描繪的是三個行走著的駝背老人。前邊一個提盒持杖，正回首而顧，中間一個拱手向前，似在問候，最後一個緊緊跟來，拍手大笑。三人雖謙恭低調，相互顧盼，但卻個性張揚，栩栩如生。三駝肉團團站立呈倒品字形，與上部的題詩相映生輝。
畫家惜墨如金，不借助任何背景的勾勒，五百年來竟然沒有受到任何刁難，真乃上品也。
▲畫家半體字落款“李士達”
這個不是字掉了一半，是他真習慣只寫左邊一大半字體。
從左下角落款獲悉，畫家名叫李士達，不是大咖仇英、文徵明之輩，只是一個草根畫家，關於他的史料記載也不多。
畫家肖像
李士達，字通甫，號仰槐，江蘇蘇州人，明萬曆二年（1574）進士。工畫人物、山水，曾經論述畫有五美：“蒼、逸、奇、遠、韻。”又有五惡：“嫩、板、刻、生、痴。”擅用洗練簡潔的線描給人物造型、勾勒衣紋，人物鬚髮筆墨圓潤，可見其深厚的繪畫功力。
《三駝圖》中人物排列成穩定的三角結構，氛圍緊湊，雖然沒有背景襯托，卻耐人尋味。李士達的成功，是明代商品經濟的產物。市民階層強大了，他們更願意用幽默詼諧的方式展現生活中醜惡，這為《三駝圖》的出現提供了土壤。
《三駝圖》的上端留了大片的空白，有明代畫家、藏書家的題詩三首：
題詩一
錢允治題詩
張駝提盒去探親，李駝遇見問緣因；
趙駝拍手哈哈笑，世上原來無直人。
（錢允治）
三首題詩中，錢允治是題詩的第一人。他是明代書畫大腕文徵明的高足錢穀之子。前三句還原了一個再平常不過的鄉里鄉親寒暄的場景，而最後一句迅速拔高詩的定位，一針見血，點明瞭此幅圖的諷世主題。
▲提籃的張駝
北京故宮博物院館藏的《三駝圖》，是一幅極有意思的畫，初看哈哈大笑，再細看知曉它的背景後卻陷入深思。
▲明 《三駝圖》北京故宮博物院藏
畫中描繪的是三個行走著的駝背老人。前邊一個提盒持杖，正回首而顧，中間一個拱手向前，似在問候，最後一個緊緊跟來，拍手大笑。三人雖謙恭低調，相互顧盼，但卻個性張揚，栩栩如生。三駝肉團團站立呈倒品字形，與上部的題詩相映生輝。
畫家惜墨如金，不借助任何背景的勾勒，五百年來竟然沒有受到任何刁難，真乃上品也。
▲畫家半體字落款“李士達”
這個不是字掉了一半，是他真習慣只寫左邊一大半字體。
從左下角落款獲悉，畫家名叫李士達，不是大咖仇英、文徵明之輩，只是一個草根畫家，關於他的史料記載也不多。
畫家肖像
李士達，字通甫，號仰槐，江蘇蘇州人，明萬曆二年（1574）進士。工畫人物、山水，曾經論述畫有五美：“蒼、逸、奇、遠、韻。”又有五惡：“嫩、板、刻、生、痴。”擅用洗練簡潔的線描給人物造型、勾勒衣紋，人物鬚髮筆墨圓潤，可見其深厚的繪畫功力。
《三駝圖》中人物排列成穩定的三角結構，氛圍緊湊，雖然沒有背景襯托，卻耐人尋味。李士達的成功，是明代商品經濟的產物。市民階層強大了，他們更願意用幽默詼諧的方式展現生活中醜惡，這為《三駝圖》的出現提供了土壤。
《三駝圖》的上端留了大片的空白，有明代畫家、藏書家的題詩三首：
題詩一
錢允治題詩
張駝提盒去探親，李駝遇見問緣因；
趙駝拍手哈哈笑，世上原來無直人。
（錢允治）
三首題詩中，錢允治是題詩的第一人。他是明代書畫大腕文徵明的高足錢穀之子。前三句還原了一個再平常不過的鄉里鄉親寒暄的場景，而最後一句迅速拔高詩的定位，一針見血，點明瞭此幅圖的諷世主題。
▲提籃的張駝
▲拱手問候的李駝
北京故宮博物院館藏的《三駝圖》，是一幅極有意思的畫，初看哈哈大笑，再細看知曉它的背景後卻陷入深思。
▲明 《三駝圖》北京故宮博物院藏
畫中描繪的是三個行走著的駝背老人。前邊一個提盒持杖，正回首而顧，中間一個拱手向前，似在問候，最後一個緊緊跟來，拍手大笑。三人雖謙恭低調，相互顧盼，但卻個性張揚，栩栩如生。三駝肉團團站立呈倒品字形，與上部的題詩相映生輝。
畫家惜墨如金，不借助任何背景的勾勒，五百年來竟然沒有受到任何刁難，真乃上品也。
▲畫家半體字落款“李士達”
這個不是字掉了一半，是他真習慣只寫左邊一大半字體。
從左下角落款獲悉，畫家名叫李士達，不是大咖仇英、文徵明之輩，只是一個草根畫家，關於他的史料記載也不多。
畫家肖像
李士達，字通甫，號仰槐，江蘇蘇州人，明萬曆二年（1574）進士。工畫人物、山水，曾經論述畫有五美：“蒼、逸、奇、遠、韻。”又有五惡：“嫩、板、刻、生、痴。”擅用洗練簡潔的線描給人物造型、勾勒衣紋，人物鬚髮筆墨圓潤，可見其深厚的繪畫功力。
《三駝圖》中人物排列成穩定的三角結構，氛圍緊湊，雖然沒有背景襯托，卻耐人尋味。李士達的成功，是明代商品經濟的產物。市民階層強大了，他們更願意用幽默詼諧的方式展現生活中醜惡，這為《三駝圖》的出現提供了土壤。
《三駝圖》的上端留了大片的空白，有明代畫家、藏書家的題詩三首：
題詩一
錢允治題詩
張駝提盒去探親，李駝遇見問緣因；
趙駝拍手哈哈笑，世上原來無直人。
（錢允治）
三首題詩中，錢允治是題詩的第一人。他是明代書畫大腕文徵明的高足錢穀之子。前三句還原了一個再平常不過的鄉里鄉親寒暄的場景，而最後一句迅速拔高詩的定位，一針見血，點明瞭此幅圖的諷世主題。
▲提籃的張駝
▲拱手問候的李駝
▲拍手大笑的趙駝
“世上原來無直人”，出自《增廣閒文》，原句為“山中有直樹，世上無直人。”意思是：世界上長得筆直的樹木多得是，可是正直的人、沒有心計的人卻是很少有的。
人人都是駝背，旨在諷刺什麼？我們得結合歷史背景來理解，請注意角落裡的時間信息。
北京故宮博物院館藏的《三駝圖》，是一幅極有意思的畫，初看哈哈大笑，再細看知曉它的背景後卻陷入深思。
▲明 《三駝圖》北京故宮博物院藏
畫中描繪的是三個行走著的駝背老人。前邊一個提盒持杖，正回首而顧，中間一個拱手向前，似在問候，最後一個緊緊跟來，拍手大笑。三人雖謙恭低調，相互顧盼，但卻個性張揚，栩栩如生。三駝肉團團站立呈倒品字形，與上部的題詩相映生輝。
畫家惜墨如金，不借助任何背景的勾勒，五百年來竟然沒有受到任何刁難，真乃上品也。
▲畫家半體字落款“李士達”
這個不是字掉了一半，是他真習慣只寫左邊一大半字體。
從左下角落款獲悉，畫家名叫李士達，不是大咖仇英、文徵明之輩，只是一個草根畫家，關於他的史料記載也不多。
畫家肖像
李士達，字通甫，號仰槐，江蘇蘇州人，明萬曆二年（1574）進士。工畫人物、山水，曾經論述畫有五美：“蒼、逸、奇、遠、韻。”又有五惡：“嫩、板、刻、生、痴。”擅用洗練簡潔的線描給人物造型、勾勒衣紋，人物鬚髮筆墨圓潤，可見其深厚的繪畫功力。
《三駝圖》中人物排列成穩定的三角結構，氛圍緊湊，雖然沒有背景襯托，卻耐人尋味。李士達的成功，是明代商品經濟的產物。市民階層強大了，他們更願意用幽默詼諧的方式展現生活中醜惡，這為《三駝圖》的出現提供了土壤。
《三駝圖》的上端留了大片的空白，有明代畫家、藏書家的題詩三首：
題詩一
錢允治題詩
張駝提盒去探親，李駝遇見問緣因；
趙駝拍手哈哈笑，世上原來無直人。
（錢允治）
三首題詩中，錢允治是題詩的第一人。他是明代書畫大腕文徵明的高足錢穀之子。前三句還原了一個再平常不過的鄉里鄉親寒暄的場景，而最後一句迅速拔高詩的定位，一針見血，點明瞭此幅圖的諷世主題。
▲提籃的張駝
▲拱手問候的李駝
▲拍手大笑的趙駝
“世上原來無直人”，出自《增廣閒文》，原句為“山中有直樹，世上無直人。”意思是：世界上長得筆直的樹木多得是，可是正直的人、沒有心計的人卻是很少有的。
人人都是駝背，旨在諷刺什麼？我們得結合歷史背景來理解，請注意角落裡的時間信息。
▲款文：萬曆丁巳冬寫
“萬曆丁巳冬”也就是明萬曆四十五年（1617年）冬，正處於明末的萬曆朝商品經濟蓬勃發展，繪畫行業也得此沾染變得世俗化：有人靠賣畫發了財，有人靠剽竊致了富，趨炎附勢的風氣盛行……
於是，點頭哈腰的人多了，剛正不阿的人少了，這激起了畫家的詰問：“究竟是道德的淪喪還是人性的扭曲？天底下竟沒有一個挺直腰桿做人的？” 便將民間歌謠形之於畫圖，通俗而又詼諧地諷刺了當下。
題詩二
北京故宮博物院館藏的《三駝圖》，是一幅極有意思的畫，初看哈哈大笑，再細看知曉它的背景後卻陷入深思。
▲明 《三駝圖》北京故宮博物院藏
畫中描繪的是三個行走著的駝背老人。前邊一個提盒持杖，正回首而顧，中間一個拱手向前，似在問候，最後一個緊緊跟來，拍手大笑。三人雖謙恭低調，相互顧盼，但卻個性張揚，栩栩如生。三駝肉團團站立呈倒品字形，與上部的題詩相映生輝。
畫家惜墨如金，不借助任何背景的勾勒，五百年來竟然沒有受到任何刁難，真乃上品也。
▲畫家半體字落款“李士達”
這個不是字掉了一半，是他真習慣只寫左邊一大半字體。
從左下角落款獲悉，畫家名叫李士達，不是大咖仇英、文徵明之輩，只是一個草根畫家，關於他的史料記載也不多。
畫家肖像
李士達，字通甫，號仰槐，江蘇蘇州人，明萬曆二年（1574）進士。工畫人物、山水，曾經論述畫有五美：“蒼、逸、奇、遠、韻。”又有五惡：“嫩、板、刻、生、痴。”擅用洗練簡潔的線描給人物造型、勾勒衣紋，人物鬚髮筆墨圓潤，可見其深厚的繪畫功力。
《三駝圖》中人物排列成穩定的三角結構，氛圍緊湊，雖然沒有背景襯托，卻耐人尋味。李士達的成功，是明代商品經濟的產物。市民階層強大了，他們更願意用幽默詼諧的方式展現生活中醜惡，這為《三駝圖》的出現提供了土壤。
《三駝圖》的上端留了大片的空白，有明代畫家、藏書家的題詩三首：
題詩一
錢允治題詩
張駝提盒去探親，李駝遇見問緣因；
趙駝拍手哈哈笑，世上原來無直人。
（錢允治）
三首題詩中，錢允治是題詩的第一人。他是明代書畫大腕文徵明的高足錢穀之子。前三句還原了一個再平常不過的鄉里鄉親寒暄的場景，而最後一句迅速拔高詩的定位，一針見血，點明瞭此幅圖的諷世主題。
▲提籃的張駝
▲拱手問候的李駝
▲拍手大笑的趙駝
“世上原來無直人”，出自《增廣閒文》，原句為“山中有直樹，世上無直人。”意思是：世界上長得筆直的樹木多得是，可是正直的人、沒有心計的人卻是很少有的。
人人都是駝背，旨在諷刺什麼？我們得結合歷史背景來理解，請注意角落裡的時間信息。
▲款文：萬曆丁巳冬寫
“萬曆丁巳冬”也就是明萬曆四十五年（1617年）冬，正處於明末的萬曆朝商品經濟蓬勃發展，繪畫行業也得此沾染變得世俗化：有人靠賣畫發了財，有人靠剽竊致了富，趨炎附勢的風氣盛行……
於是，點頭哈腰的人多了，剛正不阿的人少了，這激起了畫家的詰問：“究竟是道德的淪喪還是人性的扭曲？天底下竟沒有一個挺直腰桿做人的？” 便將民間歌謠形之於畫圖，通俗而又詼諧地諷刺了當下。
題詩二
陸士仁題詩
為憐同病轉相親，一笑風前薄世因。
莫道此翁無傲骨，素心清澈勝他人。
（陸士仁）
居中是陸士仁的詩，他字文近，蘇州人，為文徵明學生陸師道之子，曾補博士弟子員，善畫山水。他百花齊放，百家爭鳴，敢發“雜音”：駝背僅是生理殘疾，但他們的傲骨仍在，其心靈也比“他人”清純，陸老人家教導我們說，一定要透過現象去尋求本質。他認為駝揹人善良正直，較之那些體格健全、卻一身軟骨的傢伙，不可同日而語。
題詩三
北京故宮博物院館藏的《三駝圖》，是一幅極有意思的畫，初看哈哈大笑，再細看知曉它的背景後卻陷入深思。
▲明 《三駝圖》北京故宮博物院藏
畫中描繪的是三個行走著的駝背老人。前邊一個提盒持杖，正回首而顧，中間一個拱手向前，似在問候，最後一個緊緊跟來，拍手大笑。三人雖謙恭低調，相互顧盼，但卻個性張揚，栩栩如生。三駝肉團團站立呈倒品字形，與上部的題詩相映生輝。
畫家惜墨如金，不借助任何背景的勾勒，五百年來竟然沒有受到任何刁難，真乃上品也。
▲畫家半體字落款“李士達”
這個不是字掉了一半，是他真習慣只寫左邊一大半字體。
從左下角落款獲悉，畫家名叫李士達，不是大咖仇英、文徵明之輩，只是一個草根畫家，關於他的史料記載也不多。
畫家肖像
李士達，字通甫，號仰槐，江蘇蘇州人，明萬曆二年（1574）進士。工畫人物、山水，曾經論述畫有五美：“蒼、逸、奇、遠、韻。”又有五惡：“嫩、板、刻、生、痴。”擅用洗練簡潔的線描給人物造型、勾勒衣紋，人物鬚髮筆墨圓潤，可見其深厚的繪畫功力。
《三駝圖》中人物排列成穩定的三角結構，氛圍緊湊，雖然沒有背景襯托，卻耐人尋味。李士達的成功，是明代商品經濟的產物。市民階層強大了，他們更願意用幽默詼諧的方式展現生活中醜惡，這為《三駝圖》的出現提供了土壤。
《三駝圖》的上端留了大片的空白，有明代畫家、藏書家的題詩三首：
題詩一
錢允治題詩
張駝提盒去探親，李駝遇見問緣因；
趙駝拍手哈哈笑，世上原來無直人。
（錢允治）
三首題詩中，錢允治是題詩的第一人。他是明代書畫大腕文徵明的高足錢穀之子。前三句還原了一個再平常不過的鄉里鄉親寒暄的場景，而最後一句迅速拔高詩的定位，一針見血，點明瞭此幅圖的諷世主題。
▲提籃的張駝
▲拱手問候的李駝
▲拍手大笑的趙駝
“世上原來無直人”，出自《增廣閒文》，原句為“山中有直樹，世上無直人。”意思是：世界上長得筆直的樹木多得是，可是正直的人、沒有心計的人卻是很少有的。
人人都是駝背，旨在諷刺什麼？我們得結合歷史背景來理解，請注意角落裡的時間信息。
▲款文：萬曆丁巳冬寫
“萬曆丁巳冬”也就是明萬曆四十五年（1617年）冬，正處於明末的萬曆朝商品經濟蓬勃發展，繪畫行業也得此沾染變得世俗化：有人靠賣畫發了財，有人靠剽竊致了富，趨炎附勢的風氣盛行……
於是，點頭哈腰的人多了，剛正不阿的人少了，這激起了畫家的詰問：“究竟是道德的淪喪還是人性的扭曲？天底下竟沒有一個挺直腰桿做人的？” 便將民間歌謠形之於畫圖，通俗而又詼諧地諷刺了當下。
題詩二
陸士仁題詩
為憐同病轉相親，一笑風前薄世因。
莫道此翁無傲骨，素心清澈勝他人。
（陸士仁）
居中是陸士仁的詩，他字文近，蘇州人，為文徵明學生陸師道之子，曾補博士弟子員，善畫山水。他百花齊放，百家爭鳴，敢發“雜音”：駝背僅是生理殘疾，但他們的傲骨仍在，其心靈也比“他人”清純，陸老人家教導我們說，一定要透過現象去尋求本質。他認為駝揹人善良正直，較之那些體格健全、卻一身軟骨的傢伙，不可同日而語。
題詩三
文謙光題詩
形模相肖更相親，會聚三駝似有因。
卻羨淵明歸思早，世塗只見折腰人。
（文謙光）
左上是文謙光的詩，文先生字去盈，也是蘇州人，善長書法，行楷有晉唐風骨。他引用陶淵明憤恨世俗而辭官歸隱的典故，明確地指出“腰板倍兒挺的好人”全都上山下鄉去了，他們去山鄉採東菊，見南山去了。城裡的人，心理性格都有缺陷，壞得很。
北京故宮博物院館藏的《三駝圖》，是一幅極有意思的畫，初看哈哈大笑，再細看知曉它的背景後卻陷入深思。
▲明 《三駝圖》北京故宮博物院藏
畫中描繪的是三個行走著的駝背老人。前邊一個提盒持杖，正回首而顧，中間一個拱手向前，似在問候，最後一個緊緊跟來，拍手大笑。三人雖謙恭低調，相互顧盼，但卻個性張揚，栩栩如生。三駝肉團團站立呈倒品字形，與上部的題詩相映生輝。
畫家惜墨如金，不借助任何背景的勾勒，五百年來竟然沒有受到任何刁難，真乃上品也。
▲畫家半體字落款“李士達”
這個不是字掉了一半，是他真習慣只寫左邊一大半字體。
從左下角落款獲悉，畫家名叫李士達，不是大咖仇英、文徵明之輩，只是一個草根畫家，關於他的史料記載也不多。
畫家肖像
李士達，字通甫，號仰槐，江蘇蘇州人，明萬曆二年（1574）進士。工畫人物、山水，曾經論述畫有五美：“蒼、逸、奇、遠、韻。”又有五惡：“嫩、板、刻、生、痴。”擅用洗練簡潔的線描給人物造型、勾勒衣紋，人物鬚髮筆墨圓潤，可見其深厚的繪畫功力。
《三駝圖》中人物排列成穩定的三角結構，氛圍緊湊，雖然沒有背景襯托，卻耐人尋味。李士達的成功，是明代商品經濟的產物。市民階層強大了，他們更願意用幽默詼諧的方式展現生活中醜惡，這為《三駝圖》的出現提供了土壤。
《三駝圖》的上端留了大片的空白，有明代畫家、藏書家的題詩三首：
題詩一
錢允治題詩
張駝提盒去探親，李駝遇見問緣因；
趙駝拍手哈哈笑，世上原來無直人。
（錢允治）
三首題詩中，錢允治是題詩的第一人。他是明代書畫大腕文徵明的高足錢穀之子。前三句還原了一個再平常不過的鄉里鄉親寒暄的場景，而最後一句迅速拔高詩的定位，一針見血，點明瞭此幅圖的諷世主題。
▲提籃的張駝
▲拱手問候的李駝
▲拍手大笑的趙駝
“世上原來無直人”，出自《增廣閒文》，原句為“山中有直樹，世上無直人。”意思是：世界上長得筆直的樹木多得是，可是正直的人、沒有心計的人卻是很少有的。
人人都是駝背，旨在諷刺什麼？我們得結合歷史背景來理解，請注意角落裡的時間信息。
▲款文：萬曆丁巳冬寫
“萬曆丁巳冬”也就是明萬曆四十五年（1617年）冬，正處於明末的萬曆朝商品經濟蓬勃發展，繪畫行業也得此沾染變得世俗化：有人靠賣畫發了財，有人靠剽竊致了富，趨炎附勢的風氣盛行……
於是，點頭哈腰的人多了，剛正不阿的人少了，這激起了畫家的詰問：“究竟是道德的淪喪還是人性的扭曲？天底下竟沒有一個挺直腰桿做人的？” 便將民間歌謠形之於畫圖，通俗而又詼諧地諷刺了當下。
題詩二
陸士仁題詩
為憐同病轉相親，一笑風前薄世因。
莫道此翁無傲骨，素心清澈勝他人。
（陸士仁）
居中是陸士仁的詩，他字文近，蘇州人，為文徵明學生陸師道之子，曾補博士弟子員，善畫山水。他百花齊放，百家爭鳴，敢發“雜音”：駝背僅是生理殘疾，但他們的傲骨仍在，其心靈也比“他人”清純，陸老人家教導我們說，一定要透過現象去尋求本質。他認為駝揹人善良正直，較之那些體格健全、卻一身軟骨的傢伙，不可同日而語。
題詩三
文謙光題詩
形模相肖更相親，會聚三駝似有因。
卻羨淵明歸思早，世塗只見折腰人。
（文謙光）
左上是文謙光的詩，文先生字去盈，也是蘇州人，善長書法，行楷有晉唐風骨。他引用陶淵明憤恨世俗而辭官歸隱的典故，明確地指出“腰板倍兒挺的好人”全都上山下鄉去了，他們去山鄉採東菊，見南山去了。城裡的人，心理性格都有缺陷，壞得很。
畫家畫得好，三位詩人立意也好，靜思後還會覺得三首詩的內涵不盡相同。要是《三駝圖》有畫沒詩，能否傳到現在都是個問題。畫與詩的珠聯壁合如錦上添花，給人帶來了極大的審美愉悅和審美驚奇。
若讓李士達自題詩一首，不知會如何下筆。也許他會莞爾一笑：“嘻！爾等見仁見智，各引一端，正合吾意也”。
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