'從林夕到李宗盛：他們的創作你究竟讀懂了多少'

高曉鬆說過，能用古典的底子做出現代的荒誕，林夕是最好的。很多人也許可以創作出“我就是我，是顏色不一樣的煙火”，但能在之後寫出“天空海闊，要做最堅強的泡沫”的，只有林夕一個。林夕自出道以來，創作的歌詞引起無數人在愛情中的共鳴，大家都說在林夕的詞中看到了在愛情中角逐的自己。

與林夕幾乎同時代的李宗盛，在詞曲的創作中，同樣為我們打開了一片新的天地。2017年，高曉鬆創作了歌曲《越過山丘》，由楊宗緯演唱，致敬李宗盛老師的《山丘》：從“越過山丘，才發現已無人等候”到“你不必挽留，愛是一個人的等候”；從年少時不懂李宗盛，到讀懂李宗盛，出走前半生，人無再少年；每個人的一生中，都有一首屬於自己的李宗盛。

有人說，林夕寫的是愛情，李宗盛寫的是人生，其實，又有誰的人生能夠逃離愛情的召喚呢，讀懂了愛情，也便是經歷過了人生中最絢爛多姿的部分。

林夕創作的歌詞，最令人驚豔之處就在於，他能結合每個歌手的個性和張力，量身訂做出最貼合他（她）的歌詞。王菲對愛的執著，被林夕創作成《紅豆》的“等到風景都看透，也許你會陪我看細水長流”和《郵差》的“你是千堆雪，我是長街；怕日出一到，彼此瓦解”；楊千嬅追愛的勇敢，被林夕創作成《勇》的“沿途紅燈再紅，無人可擋我路，望著是萬馬千軍都直衝”和《少女的祈禱》的“無論路上歷盡任何的傷害，任由我決定愛不愛”；張國榮生命色彩的驚豔，被林夕創作成《我》的“我就是我，顏色不一樣的煙火”和《怪你過分美麗》的“唯獨你雙手握得碎我，但我享受這折磨”；陳奕迅聲線中的深情，被林夕創作成《十年》的“再也找不到擁抱的理由，情人最後難免淪為朋友”和“享受過提心吊膽，才拒絕做愛情待罪的羔羊”。

林夕說，他把自己對愛情的很多體驗，都寫在了給王菲的歌詞裡；把自己很多親身的經歷寫給了楊千嬅，借她之口唱自己的故事；他把自己的跳脫、叛逆、飛揚、愉快和悲傷寫給了張國榮，借他之態表達自己的情緒起伏；最後他把溫暖和人生感悟寫給了陳奕迅，在傷感中體會一份釋然與灑脫。林夕的詞之所以引起了我們的共鳴，就在於他對於愛別離有著至真至切的體驗，正如他所言，“我寫了那麼多詞，卻始終贏不到一個人”，所愛而求不得，是為難捨，因而懷念，因而眷戀，因而漫步人生路，無法釋懷，深埋在心。每個人心中都有過這樣的存在，因而我們愛林夕的詞，並且總能在其中找到自己的影子和故事。

李宗盛與林夕的不同在於，林夕唱的是“不懂”，李宗盛唱的是“參透”。他的歌詞中，沒有華麗的辭藻，沒有徘徊的詩意，有的是他年少經歷的灰暗，還有他之後經歷過的世界。

李宗盛寫給自己和林憶蓮的詞作，是愛的過程，愛的結晶，從無到有，從有到無。那瘋狂的心境，叫做愛情。從“初初見你，人群中獨自美麗，你彷彿有一種魔力，那一刻我竟然無法言語”到“為你我受冷風吹，寂寞時候流眼淚”，他把追愛的過程和心境表露無疑，訴說著愛的情意綿綿，彷彿眼中只有彼此和愛意，遇見你的時候所有星星都落到我頭上。到兩人夫妻緣盡，“你不曾真的離去，你始終在我心裡”“有一天你會知道，人生沒有我並不會不同”，一紙離婚宣言寫到：我們的愛若是錯誤，願你我沒有白白受苦。有生之年狹路相逢，終不能倖免。愛情就是這樣，要麼錯過，要麼擁有，他們在這段愛情中，收穫了彼此見證下最輝煌璀璨的時刻，愛過，笑過，也痛過；當愛已成往事，他唱到，我終於失去了你，在擁擠的人群中。

在寫給別人的歌中，李宗盛化身為人生的導師，告訴我們成長路上的人生常態。張艾嘉的《愛的代價》唱成長的孤單，“走吧，走吧，人總要學會自己長大”；趙傳的《我是一隻小小鳥》唱為夢想打拼的艱辛，“世界是如此的小，我們註定無處可逃”；張信哲的《愛如潮水》唱更愛的卑微，“愛如潮水將我向你推”；辛曉琪的《領悟》唱失戀的痛苦，“我們的愛若是錯誤，願你我沒有白白受苦”；莫文蔚的《陰天》唱百無聊賴的生活，“愛情究竟是精神鴉片，還是世紀末的無聊消遣”。2013年，55歲的李宗盛已年過半百，感悟人生，寫下《山丘》：越過山丘，雖然已白了頭；越過山丘，雖然已無人等候；還未如願見著不朽，就先把自己搞丟，喋喋不休，再也換不回溫柔。李宗盛把自己在人間行走一遭的深刻體驗寫入各種，唱盡千帆，歸來時一身通透，一心感悟。將歲月曆盡鉛華之感寫下，將滿身的少年氣攜帶歸來，這是我們在創作中看到的李宗盛。

從李宗盛和林夕的創作中，我們感受到了超越時代的共鳴，感受了關於人生的諸多感慨，如今二人都已年過半百，我們也不再年幼，願你們年歲無波瀾，敬我們餘生不悲歡。