《文：捉風捕影》
有人說，好的作家與導演，他的文字和影像就應該像一把手術刀，能夠精準的剖析出殘酷的社會生活本質和人性慾望，讓閱讀者和觀影者可以真切感知到社會的多稜面。前者，如我們偉大的作家魯迅，後者，如韓國導演李滄東。
韓國導演：李滄東
作家出身的李滄東身上對於時代和社會有一種非同尋常的敏感，他深刻了解社會的大變革下，底層人士所受到的痛苦往往更令人難以忍受，因此他將自己的視角始終放在韓國普通人的個人經歷以及情感表達上，用現實主義的題材，思考人與人之間的關係，探討社會變遷下小人物的掙扎過程，在大的社會背景下，個人的撕裂、掙扎、墮落以一種毫無退避、直觀的視角表現在大銀幕上，這就是李滄東影片中最震撼人心的力量。
處子作《綠魚》
1997年李滄東推出處女作《綠魚》，該片獲得當年韓國電影青龍獎最佳電影獎，影片講述了城市進程化對人性的吞噬。質樸的男主角因為愛情進入了黑幫，最終卻淪為黑幫老大的一枚棋子，錯失愛情、信任與生命。韓石圭飾演的莫東，是涉世未深、任人擺佈的退伍兵，“綠魚”是他童年時期可望而不可及的美好回憶，他滿懷理想與純真，卻最終在時代的洪流中被被碾壓，走向毀滅。這部處女作彰顯了導演的不俗功力，算是小有所成，而接下來的《薄荷糖》則堪稱技驚四座。
別具一格的海報設計《薄荷糖》
2000年，《薄荷糖》的出現真正奠定了李滄東一線導演的地位，影片以男主角的人生為線索，聚焦時代變化對小人物造成的影響，就好像阿骨諾牌效應，個人的悲劇歸根究底都是時代對人性的扭曲。在敘事手法上，採用純倒敘的結構，以男主角吶喊著迎向死亡作為第一個場景，從而不斷回溯，歷經男主角人生中七個重要的時間段，同樣也是韓國社會中的幾個標誌性大事件。通過不同時間段的心態變化，展示了男主角如何在無法迴避的過程中一步一步走向死亡。
用高超的敘事技巧來呈現人物的內心變化
從光州事件中意外射殺無辜學生開始，男主角的人生就開始偏離了軌道，隨後，暴力虐待犯人的變態，妻子懷孕時偷情，當公司老闆的遭遇妻子出軌，公司破產，走向死亡，他的情感糾葛與家庭崩塌都與時代背景息息相關，這種悲劇無法逃脫。在敘事技巧上，只選取幾個重要段落極大壓縮了影片內容，但同時也能讓觀影者通過想象構建故事的完整性和邏輯性。
野心和格局全面升級的《密陽》
不憚於直訴人性罪惡，將人類的複雜與慾望通過鏡頭淋漓盡致的展現出來是導演李滄東對人性以及社會的思考，在他的“綠色三部曲”中，都是如此，隨後，他的主題格局更加宏達。2007年《密陽》應運而生。
充滿詩意的構圖
影片過女主角的自我掙扎探討整個人類的悲劇，信仰、道德、宗教三者之間的關係在影片中陷入無解的謎題。全度妍飾演的女主角，在失去丈夫的情況下又失去孩子，接連的打擊讓她尋求信仰的力量，可是，當她看到殺害她孩子的人同她一樣尋求上帝的寬恕，受害者與施暴者的身份在所謂的上帝面前完全沒有任何區別時，她無法接受並開始復仇，破壞教會活動、勾引神父，種種作為都顯示出她在痛苦面前轉向宗教信仰是一件多麼虛無的事情。
李滄東影片中的畫面都有著特殊的美感
在鏡頭語言上，李滄東的影片裡蘊含著詩一樣的韻味，他偏愛使用長鏡頭，通過對生活的觀察揭示人物與環境的關係，在平淡的生活裡，埋藏著憂傷、易碎的情緒。同時，這種相對客觀的長鏡頭，也讓導演和觀眾能夠站在一種旁觀的角度見證人物的人生的歷程。
導演：李滄東
作為一位有著深厚人文關懷和現實主義精神的導演，李滄東對邊緣人物和小人物有著特別的關注，像一面鏡子一樣記錄社會現實，矢志不渝的用影像講述個體在社會變化中承受的代價，不愧為電影詩人的稱號！