最近，一部抗日神劇在豆瓣評分悄悄爬了上來，目前以9.3分超過了長期霸佔抗日劇第一片位置的《亮劍》，拔得國產抗日劇頭籌，這就是上映於2009年的《我的團長我的團》（以下簡稱“團長”）。十年磨一劍，《團長》受到了越來越多人的關注。
很多《亮劍》粉絲坐不住了，馬上翻出了這部老片觀看，結果“大失所望”，稱才看了十集就看不下去了，真不知道它那點強過《亮劍》？
與《亮劍》的快意恩仇相比，《團長》的確顯得沉悶，它既沒有李雲龍這樣的個性人物，也沒有楚雲飛那樣的“非典型”反派，而描寫了一群毫無鬥志的國軍潰軍，躲在雲南邊陲，不敢與日軍作戰的故事。
最近，一部抗日神劇在豆瓣評分悄悄爬了上來，目前以9.3分超過了長期霸佔抗日劇第一片位置的《亮劍》，拔得國產抗日劇頭籌，這就是上映於2009年的《我的團長我的團》（以下簡稱“團長”）。十年磨一劍，《團長》受到了越來越多人的關注。
很多《亮劍》粉絲坐不住了，馬上翻出了這部老片觀看，結果“大失所望”，稱才看了十集就看不下去了，真不知道它那點強過《亮劍》？
與《亮劍》的快意恩仇相比，《團長》的確顯得沉悶，它既沒有李雲龍這樣的個性人物，也沒有楚雲飛那樣的“非典型”反派，而描寫了一群毫無鬥志的國軍潰軍，躲在雲南邊陲，不敢與日軍作戰的故事。
《亮劍》確實看好，它打破了傳統抗日劇“偉光正”的人物形象，又沒有滑向“褲襠藏雷”“手撕鬼子”的神劇極端，兩點平衡做的非常好，觀眾可以在李雲龍一次又一次的勝利中，滿足自己澎湃而出的男性荷爾蒙。
不過，《亮劍》的硬傷非常明顯。就拿李雲龍來說，八路軍自建軍以來，就強調服從指揮，上級指哪兒打哪，像李雲龍這樣，膽大妄為，肆意修改作戰計劃，在真實抗戰中，早被政委趙剛“處理”了。還有《亮劍》對戰爭場面過於程式化的描寫：每次都是衝鋒號一吹，李雲龍大喊一聲“跟我來”，士兵們呈密集隊形衝鋒，拿下敵人陣地。八路軍人手一槍都做不到，憑什麼發起密集衝鋒？美軍也不敢在日軍機槍網下密集衝鋒。
最重要的是《亮劍》沒有解決國產抗日劇的一個通病——沒告訴觀眾戰爭是多麼的殘酷。
1、不是每一個戰士都死得其所
《亮劍》是一部充滿理想主義的戲劇。理想主義非常容易打動人心，因為我們在生活中，總有不如意的地方，觀看理想主義的作品可以彌補心中的空缺，將自己置身於那個拋頭顱灑熱血的年代，為了國家民族的存亡痛痛快快打一仗，雖死無憾、死得其所。
誠然，我們在民族危難時，需要這種大無畏的犧牲精神，用血肉重鑄新的長城，但戰爭絕對不是和平年代下最好的選擇。因為在戰場上倒下的不僅僅是一個士兵，還有他身後無數悲痛欲絕的家庭。
《團長》中每一個人物，都是失敗者。劇中的青年學生孟煩了，抗戰爆發時在北平讀書，毫不猶豫投筆從戎，加入了抗日隊伍。現實將他充滿激情的理想主義擊了個粉碎，一次次失敗的戰役，一次次不斷後退，軍隊中長官漠視生命的行為，讓他這位剛從學校裡走出的學生難以接受，昂揚的鬥志也在幾年的戰鬥中消耗殆盡，他在雲南變成了一個混吃等死的兵油子。孟煩了會白拿老百姓的東西，還振振有詞地辯解：“你們在圍攻一個軍人，不光是一軍人，還是一愛國軍人。”
最近，一部抗日神劇在豆瓣評分悄悄爬了上來，目前以9.3分超過了長期霸佔抗日劇第一片位置的《亮劍》，拔得國產抗日劇頭籌，這就是上映於2009年的《我的團長我的團》（以下簡稱“團長”）。十年磨一劍，《團長》受到了越來越多人的關注。
很多《亮劍》粉絲坐不住了，馬上翻出了這部老片觀看，結果“大失所望”，稱才看了十集就看不下去了，真不知道它那點強過《亮劍》？
與《亮劍》的快意恩仇相比，《團長》的確顯得沉悶，它既沒有李雲龍這樣的個性人物，也沒有楚雲飛那樣的“非典型”反派，而描寫了一群毫無鬥志的國軍潰軍，躲在雲南邊陲，不敢與日軍作戰的故事。
《亮劍》確實看好，它打破了傳統抗日劇“偉光正”的人物形象，又沒有滑向“褲襠藏雷”“手撕鬼子”的神劇極端，兩點平衡做的非常好，觀眾可以在李雲龍一次又一次的勝利中，滿足自己澎湃而出的男性荷爾蒙。
不過，《亮劍》的硬傷非常明顯。就拿李雲龍來說，八路軍自建軍以來，就強調服從指揮，上級指哪兒打哪，像李雲龍這樣，膽大妄為，肆意修改作戰計劃，在真實抗戰中，早被政委趙剛“處理”了。還有《亮劍》對戰爭場面過於程式化的描寫：每次都是衝鋒號一吹，李雲龍大喊一聲“跟我來”，士兵們呈密集隊形衝鋒，拿下敵人陣地。八路軍人手一槍都做不到，憑什麼發起密集衝鋒？美軍也不敢在日軍機槍網下密集衝鋒。
最重要的是《亮劍》沒有解決國產抗日劇的一個通病——沒告訴觀眾戰爭是多麼的殘酷。
1、不是每一個戰士都死得其所
《亮劍》是一部充滿理想主義的戲劇。理想主義非常容易打動人心，因為我們在生活中，總有不如意的地方，觀看理想主義的作品可以彌補心中的空缺，將自己置身於那個拋頭顱灑熱血的年代，為了國家民族的存亡痛痛快快打一仗，雖死無憾、死得其所。
誠然，我們在民族危難時，需要這種大無畏的犧牲精神，用血肉重鑄新的長城，但戰爭絕對不是和平年代下最好的選擇。因為在戰場上倒下的不僅僅是一個士兵，還有他身後無數悲痛欲絕的家庭。
《團長》中每一個人物，都是失敗者。劇中的青年學生孟煩了，抗戰爆發時在北平讀書，毫不猶豫投筆從戎，加入了抗日隊伍。現實將他充滿激情的理想主義擊了個粉碎，一次次失敗的戰役，一次次不斷後退，軍隊中長官漠視生命的行為，讓他這位剛從學校裡走出的學生難以接受，昂揚的鬥志也在幾年的戰鬥中消耗殆盡，他在雲南變成了一個混吃等死的兵油子。孟煩了會白拿老百姓的東西，還振振有詞地辯解：“你們在圍攻一個軍人，不光是一軍人，還是一愛國軍人。”
最近，一部抗日神劇在豆瓣評分悄悄爬了上來，目前以9.3分超過了長期霸佔抗日劇第一片位置的《亮劍》，拔得國產抗日劇頭籌，這就是上映於2009年的《我的團長我的團》（以下簡稱“團長”）。十年磨一劍，《團長》受到了越來越多人的關注。
很多《亮劍》粉絲坐不住了，馬上翻出了這部老片觀看，結果“大失所望”，稱才看了十集就看不下去了，真不知道它那點強過《亮劍》？
與《亮劍》的快意恩仇相比，《團長》的確顯得沉悶，它既沒有李雲龍這樣的個性人物，也沒有楚雲飛那樣的“非典型”反派，而描寫了一群毫無鬥志的國軍潰軍，躲在雲南邊陲，不敢與日軍作戰的故事。
《亮劍》確實看好，它打破了傳統抗日劇“偉光正”的人物形象，又沒有滑向“褲襠藏雷”“手撕鬼子”的神劇極端，兩點平衡做的非常好，觀眾可以在李雲龍一次又一次的勝利中，滿足自己澎湃而出的男性荷爾蒙。
不過，《亮劍》的硬傷非常明顯。就拿李雲龍來說，八路軍自建軍以來，就強調服從指揮，上級指哪兒打哪，像李雲龍這樣，膽大妄為，肆意修改作戰計劃，在真實抗戰中，早被政委趙剛“處理”了。還有《亮劍》對戰爭場面過於程式化的描寫：每次都是衝鋒號一吹，李雲龍大喊一聲“跟我來”，士兵們呈密集隊形衝鋒，拿下敵人陣地。八路軍人手一槍都做不到，憑什麼發起密集衝鋒？美軍也不敢在日軍機槍網下密集衝鋒。
最重要的是《亮劍》沒有解決國產抗日劇的一個通病——沒告訴觀眾戰爭是多麼的殘酷。
1、不是每一個戰士都死得其所
《亮劍》是一部充滿理想主義的戲劇。理想主義非常容易打動人心，因為我們在生活中，總有不如意的地方，觀看理想主義的作品可以彌補心中的空缺，將自己置身於那個拋頭顱灑熱血的年代，為了國家民族的存亡痛痛快快打一仗，雖死無憾、死得其所。
誠然，我們在民族危難時，需要這種大無畏的犧牲精神，用血肉重鑄新的長城，但戰爭絕對不是和平年代下最好的選擇。因為在戰場上倒下的不僅僅是一個士兵，還有他身後無數悲痛欲絕的家庭。
《團長》中每一個人物，都是失敗者。劇中的青年學生孟煩了，抗戰爆發時在北平讀書，毫不猶豫投筆從戎，加入了抗日隊伍。現實將他充滿激情的理想主義擊了個粉碎，一次次失敗的戰役，一次次不斷後退，軍隊中長官漠視生命的行為，讓他這位剛從學校裡走出的學生難以接受，昂揚的鬥志也在幾年的戰鬥中消耗殆盡，他在雲南變成了一個混吃等死的兵油子。孟煩了會白拿老百姓的東西，還振振有詞地辯解：“你們在圍攻一個軍人，不光是一軍人，還是一愛國軍人。”
最近，一部抗日神劇在豆瓣評分悄悄爬了上來，目前以9.3分超過了長期霸佔抗日劇第一片位置的《亮劍》，拔得國產抗日劇頭籌，這就是上映於2009年的《我的團長我的團》（以下簡稱“團長”）。十年磨一劍，《團長》受到了越來越多人的關注。
很多《亮劍》粉絲坐不住了，馬上翻出了這部老片觀看，結果“大失所望”，稱才看了十集就看不下去了，真不知道它那點強過《亮劍》？
與《亮劍》的快意恩仇相比，《團長》的確顯得沉悶，它既沒有李雲龍這樣的個性人物，也沒有楚雲飛那樣的“非典型”反派，而描寫了一群毫無鬥志的國軍潰軍，躲在雲南邊陲，不敢與日軍作戰的故事。
《亮劍》確實看好，它打破了傳統抗日劇“偉光正”的人物形象，又沒有滑向“褲襠藏雷”“手撕鬼子”的神劇極端，兩點平衡做的非常好，觀眾可以在李雲龍一次又一次的勝利中，滿足自己澎湃而出的男性荷爾蒙。
不過，《亮劍》的硬傷非常明顯。就拿李雲龍來說，八路軍自建軍以來，就強調服從指揮，上級指哪兒打哪，像李雲龍這樣，膽大妄為，肆意修改作戰計劃，在真實抗戰中，早被政委趙剛“處理”了。還有《亮劍》對戰爭場面過於程式化的描寫：每次都是衝鋒號一吹，李雲龍大喊一聲“跟我來”，士兵們呈密集隊形衝鋒，拿下敵人陣地。八路軍人手一槍都做不到，憑什麼發起密集衝鋒？美軍也不敢在日軍機槍網下密集衝鋒。
最重要的是《亮劍》沒有解決國產抗日劇的一個通病——沒告訴觀眾戰爭是多麼的殘酷。
1、不是每一個戰士都死得其所
《亮劍》是一部充滿理想主義的戲劇。理想主義非常容易打動人心，因為我們在生活中，總有不如意的地方，觀看理想主義的作品可以彌補心中的空缺，將自己置身於那個拋頭顱灑熱血的年代，為了國家民族的存亡痛痛快快打一仗，雖死無憾、死得其所。
誠然，我們在民族危難時，需要這種大無畏的犧牲精神，用血肉重鑄新的長城，但戰爭絕對不是和平年代下最好的選擇。因為在戰場上倒下的不僅僅是一個士兵，還有他身後無數悲痛欲絕的家庭。
《團長》中每一個人物，都是失敗者。劇中的青年學生孟煩了，抗戰爆發時在北平讀書，毫不猶豫投筆從戎，加入了抗日隊伍。現實將他充滿激情的理想主義擊了個粉碎，一次次失敗的戰役，一次次不斷後退，軍隊中長官漠視生命的行為，讓他這位剛從學校裡走出的學生難以接受，昂揚的鬥志也在幾年的戰鬥中消耗殆盡，他在雲南變成了一個混吃等死的兵油子。孟煩了會白拿老百姓的東西，還振振有詞地辯解：“你們在圍攻一個軍人，不光是一軍人，還是一愛國軍人。”
熄滅的鬥志是《團長》中每一個人物面對的現實問題，他們懷疑這場戰爭能否勝利，心中理想的中國能否建立？
就連重新點燃了這群人鬥志的團長龍文章心中也充滿了疑問。龍文章是個來路不明的人，隊伍打散後，自稱是原來是個團長，便自說自話做了這群人的頭。其實，他是個騙子，除了肉體是真的，連名字也是假的。龍文章連哄帶騙，把這群人重組成了“炮灰團”，用自己的信念，給了炮灰團勝利的希望。
龍文章很多荒誕不經的行為，其實要掩飾的是他自己內心的恐懼。他也跟炮灰團中其他人沒什麼二樣，都是一路敗退，目睹無數戰友死在自己面前，不知道未來在哪。但他選擇了相信，在殘酷的現實面前，他選擇了希望，並不斷給自己灌輸必將勝利的信心。因為如果所有人心中都失去了希望，中國必然滅亡。
龍文章就是抗戰黑夜中一股微弱的燈光，照亮身邊人心中的希望。
2、要活著！
《團長》中炮灰團的成員來自五湖四海：河南，湖南，四川，東三省，北平......象徵著這是一場全民族的抗戰，地不分南北，人不分老幼，皆有守土抗戰之責。劇中每一個人物名字背後，都有著幾十萬的犧牲和一次又一次的潰敗。
現在的我們不能說他們貪生怕死，就如《我不是藥神》中徐崢質問的那樣：“他還只是個孩子，想活下去有什麼錯？”
最近，一部抗日神劇在豆瓣評分悄悄爬了上來，目前以9.3分超過了長期霸佔抗日劇第一片位置的《亮劍》，拔得國產抗日劇頭籌，這就是上映於2009年的《我的團長我的團》（以下簡稱“團長”）。十年磨一劍，《團長》受到了越來越多人的關注。
很多《亮劍》粉絲坐不住了，馬上翻出了這部老片觀看，結果“大失所望”，稱才看了十集就看不下去了，真不知道它那點強過《亮劍》？
與《亮劍》的快意恩仇相比，《團長》的確顯得沉悶，它既沒有李雲龍這樣的個性人物，也沒有楚雲飛那樣的“非典型”反派，而描寫了一群毫無鬥志的國軍潰軍，躲在雲南邊陲，不敢與日軍作戰的故事。
《亮劍》確實看好，它打破了傳統抗日劇“偉光正”的人物形象，又沒有滑向“褲襠藏雷”“手撕鬼子”的神劇極端，兩點平衡做的非常好，觀眾可以在李雲龍一次又一次的勝利中，滿足自己澎湃而出的男性荷爾蒙。
不過，《亮劍》的硬傷非常明顯。就拿李雲龍來說，八路軍自建軍以來，就強調服從指揮，上級指哪兒打哪，像李雲龍這樣，膽大妄為，肆意修改作戰計劃，在真實抗戰中，早被政委趙剛“處理”了。還有《亮劍》對戰爭場面過於程式化的描寫：每次都是衝鋒號一吹，李雲龍大喊一聲“跟我來”，士兵們呈密集隊形衝鋒，拿下敵人陣地。八路軍人手一槍都做不到，憑什麼發起密集衝鋒？美軍也不敢在日軍機槍網下密集衝鋒。
最重要的是《亮劍》沒有解決國產抗日劇的一個通病——沒告訴觀眾戰爭是多麼的殘酷。
1、不是每一個戰士都死得其所
《亮劍》是一部充滿理想主義的戲劇。理想主義非常容易打動人心，因為我們在生活中，總有不如意的地方，觀看理想主義的作品可以彌補心中的空缺，將自己置身於那個拋頭顱灑熱血的年代，為了國家民族的存亡痛痛快快打一仗，雖死無憾、死得其所。
誠然，我們在民族危難時，需要這種大無畏的犧牲精神，用血肉重鑄新的長城，但戰爭絕對不是和平年代下最好的選擇。因為在戰場上倒下的不僅僅是一個士兵，還有他身後無數悲痛欲絕的家庭。
《團長》中每一個人物，都是失敗者。劇中的青年學生孟煩了，抗戰爆發時在北平讀書，毫不猶豫投筆從戎，加入了抗日隊伍。現實將他充滿激情的理想主義擊了個粉碎，一次次失敗的戰役，一次次不斷後退，軍隊中長官漠視生命的行為，讓他這位剛從學校裡走出的學生難以接受，昂揚的鬥志也在幾年的戰鬥中消耗殆盡，他在雲南變成了一個混吃等死的兵油子。孟煩了會白拿老百姓的東西，還振振有詞地辯解：“你們在圍攻一個軍人，不光是一軍人，還是一愛國軍人。”
熄滅的鬥志是《團長》中每一個人物面對的現實問題，他們懷疑這場戰爭能否勝利，心中理想的中國能否建立？
就連重新點燃了這群人鬥志的團長龍文章心中也充滿了疑問。龍文章是個來路不明的人，隊伍打散後，自稱是原來是個團長，便自說自話做了這群人的頭。其實，他是個騙子，除了肉體是真的，連名字也是假的。龍文章連哄帶騙，把這群人重組成了“炮灰團”，用自己的信念，給了炮灰團勝利的希望。
龍文章很多荒誕不經的行為，其實要掩飾的是他自己內心的恐懼。他也跟炮灰團中其他人沒什麼二樣，都是一路敗退，目睹無數戰友死在自己面前，不知道未來在哪。但他選擇了相信，在殘酷的現實面前，他選擇了希望，並不斷給自己灌輸必將勝利的信心。因為如果所有人心中都失去了希望，中國必然滅亡。
龍文章就是抗戰黑夜中一股微弱的燈光，照亮身邊人心中的希望。
2、要活著！
《團長》中炮灰團的成員來自五湖四海：河南，湖南，四川，東三省，北平......象徵著這是一場全民族的抗戰，地不分南北，人不分老幼，皆有守土抗戰之責。劇中每一個人物名字背後，都有著幾十萬的犧牲和一次又一次的潰敗。
現在的我們不能說他們貪生怕死，就如《我不是藥神》中徐崢質問的那樣：“他還只是個孩子，想活下去有什麼錯？”
劇中，24歲的孟煩了說：“在長達四年的敗仗和連綿幾千公里覆蓋多半個中國版圖的潰敗中，我的連隊全軍盡墨。要活著！要活著！就算你有這個信念，也算奢侈。”
活著是為了回家，他們一直在國和家中痛苦掙扎。哪怕是死後能葬回老家，也比做個孤魂野鬼強。
龍文章給了炮灰團希望，在潛移默化中，讓他們走出了失敗主義情緒，將國與家的關係統一的起來：只有國家勝利了，我們才能回家。
但在戰爭中，炮灰團依然不斷有人犧牲，沒有活著回家，這就是殘酷的現實。沒有英雄主義，沒有以一敵百，有的只是絕望中的希望，可能是自欺欺人的希望。
最近，一部抗日神劇在豆瓣評分悄悄爬了上來，目前以9.3分超過了長期霸佔抗日劇第一片位置的《亮劍》，拔得國產抗日劇頭籌，這就是上映於2009年的《我的團長我的團》（以下簡稱“團長”）。十年磨一劍，《團長》受到了越來越多人的關注。
很多《亮劍》粉絲坐不住了，馬上翻出了這部老片觀看，結果“大失所望”，稱才看了十集就看不下去了，真不知道它那點強過《亮劍》？
與《亮劍》的快意恩仇相比，《團長》的確顯得沉悶，它既沒有李雲龍這樣的個性人物，也沒有楚雲飛那樣的“非典型”反派，而描寫了一群毫無鬥志的國軍潰軍，躲在雲南邊陲，不敢與日軍作戰的故事。
《亮劍》確實看好，它打破了傳統抗日劇“偉光正”的人物形象，又沒有滑向“褲襠藏雷”“手撕鬼子”的神劇極端，兩點平衡做的非常好，觀眾可以在李雲龍一次又一次的勝利中，滿足自己澎湃而出的男性荷爾蒙。
不過，《亮劍》的硬傷非常明顯。就拿李雲龍來說，八路軍自建軍以來，就強調服從指揮，上級指哪兒打哪，像李雲龍這樣，膽大妄為，肆意修改作戰計劃，在真實抗戰中，早被政委趙剛“處理”了。還有《亮劍》對戰爭場面過於程式化的描寫：每次都是衝鋒號一吹，李雲龍大喊一聲“跟我來”，士兵們呈密集隊形衝鋒，拿下敵人陣地。八路軍人手一槍都做不到，憑什麼發起密集衝鋒？美軍也不敢在日軍機槍網下密集衝鋒。
最重要的是《亮劍》沒有解決國產抗日劇的一個通病——沒告訴觀眾戰爭是多麼的殘酷。
1、不是每一個戰士都死得其所
《亮劍》是一部充滿理想主義的戲劇。理想主義非常容易打動人心，因為我們在生活中，總有不如意的地方，觀看理想主義的作品可以彌補心中的空缺，將自己置身於那個拋頭顱灑熱血的年代，為了國家民族的存亡痛痛快快打一仗，雖死無憾、死得其所。
誠然，我們在民族危難時，需要這種大無畏的犧牲精神，用血肉重鑄新的長城，但戰爭絕對不是和平年代下最好的選擇。因為在戰場上倒下的不僅僅是一個士兵，還有他身後無數悲痛欲絕的家庭。
《團長》中每一個人物，都是失敗者。劇中的青年學生孟煩了，抗戰爆發時在北平讀書，毫不猶豫投筆從戎，加入了抗日隊伍。現實將他充滿激情的理想主義擊了個粉碎，一次次失敗的戰役，一次次不斷後退，軍隊中長官漠視生命的行為，讓他這位剛從學校裡走出的學生難以接受，昂揚的鬥志也在幾年的戰鬥中消耗殆盡，他在雲南變成了一個混吃等死的兵油子。孟煩了會白拿老百姓的東西，還振振有詞地辯解：“你們在圍攻一個軍人，不光是一軍人，還是一愛國軍人。”
熄滅的鬥志是《團長》中每一個人物面對的現實問題，他們懷疑這場戰爭能否勝利，心中理想的中國能否建立？
就連重新點燃了這群人鬥志的團長龍文章心中也充滿了疑問。龍文章是個來路不明的人，隊伍打散後，自稱是原來是個團長，便自說自話做了這群人的頭。其實，他是個騙子，除了肉體是真的，連名字也是假的。龍文章連哄帶騙，把這群人重組成了“炮灰團”，用自己的信念，給了炮灰團勝利的希望。
龍文章很多荒誕不經的行為，其實要掩飾的是他自己內心的恐懼。他也跟炮灰團中其他人沒什麼二樣，都是一路敗退，目睹無數戰友死在自己面前，不知道未來在哪。但他選擇了相信，在殘酷的現實面前，他選擇了希望，並不斷給自己灌輸必將勝利的信心。因為如果所有人心中都失去了希望，中國必然滅亡。
龍文章就是抗戰黑夜中一股微弱的燈光，照亮身邊人心中的希望。
2、要活著！
《團長》中炮灰團的成員來自五湖四海：河南，湖南，四川，東三省，北平......象徵著這是一場全民族的抗戰，地不分南北，人不分老幼，皆有守土抗戰之責。劇中每一個人物名字背後，都有著幾十萬的犧牲和一次又一次的潰敗。
現在的我們不能說他們貪生怕死，就如《我不是藥神》中徐崢質問的那樣：“他還只是個孩子，想活下去有什麼錯？”
劇中，24歲的孟煩了說：“在長達四年的敗仗和連綿幾千公里覆蓋多半個中國版圖的潰敗中，我的連隊全軍盡墨。要活著！要活著！就算你有這個信念，也算奢侈。”
活著是為了回家，他們一直在國和家中痛苦掙扎。哪怕是死後能葬回老家，也比做個孤魂野鬼強。
龍文章給了炮灰團希望，在潛移默化中，讓他們走出了失敗主義情緒，將國與家的關係統一的起來：只有國家勝利了，我們才能回家。
但在戰爭中，炮灰團依然不斷有人犧牲，沒有活著回家，這就是殘酷的現實。沒有英雄主義，沒有以一敵百，有的只是絕望中的希望，可能是自欺欺人的希望。
3、這是一部靈魂劇
宋代詞人蔣捷的《虞美人》寫出了不同心境、不同時間下聽雨的情感差別，少年的歡樂，中年的沉鬱、晚年的豁達，正如我們觀看《亮劍》和《團長》時的不同。
記得09年《團長》要播時，光是靠著《士兵突擊》原班人馬的招牌，就贏得無數期待，大家希望這是一部像《士兵突擊》一樣能點燃人心中鬥志的正劇。結果由於前期太壓抑，讓很多人沒有耐心看完，便匆匆停追，並沒有引起轟動效應。畢竟當時《士兵突擊》的觀眾主要是一群血氣方剛，認為自己無所不能的年輕人，沉重的劇情，並不能產生共鳴。
10年後，隨著年齡的成長，社會的打磨，這群觀眾成熟了，有機會重新審視這部劇時，才發現如同生活一樣，青山人生，總是歡笑與淚水交融，哪有一帆風順、無所不能？只不過，有的人在逆境中妥協了，有的人選擇前行，正如《團長》中一個個鮮活的角色一樣，努力不一定有回報，不努力就一定沒回報。
《大明王朝1566》也是一部當年上映時被人低估的神劇，在湖南臺的首播，收視撲街，而如今在豆瓣評分高達9.7分。知乎上有人說《大明王朝1566》生不逢時，它不是拍給一般觀眾看得作品，而是需要有一定的人生閱歷和知識積累的觀眾，放在《團長》身上亦然。
正如編劇蘭曉龍說：“《團長》不是一部廢劇，而是一部靈魂劇。”
最近，一部抗日神劇在豆瓣評分悄悄爬了上來，目前以9.3分超過了長期霸佔抗日劇第一片位置的《亮劍》，拔得國產抗日劇頭籌，這就是上映於2009年的《我的團長我的團》（以下簡稱“團長”）。十年磨一劍，《團長》受到了越來越多人的關注。
很多《亮劍》粉絲坐不住了，馬上翻出了這部老片觀看，結果“大失所望”，稱才看了十集就看不下去了，真不知道它那點強過《亮劍》？
與《亮劍》的快意恩仇相比，《團長》的確顯得沉悶，它既沒有李雲龍這樣的個性人物，也沒有楚雲飛那樣的“非典型”反派，而描寫了一群毫無鬥志的國軍潰軍，躲在雲南邊陲，不敢與日軍作戰的故事。
《亮劍》確實看好，它打破了傳統抗日劇“偉光正”的人物形象，又沒有滑向“褲襠藏雷”“手撕鬼子”的神劇極端，兩點平衡做的非常好，觀眾可以在李雲龍一次又一次的勝利中，滿足自己澎湃而出的男性荷爾蒙。
不過，《亮劍》的硬傷非常明顯。就拿李雲龍來說，八路軍自建軍以來，就強調服從指揮，上級指哪兒打哪，像李雲龍這樣，膽大妄為，肆意修改作戰計劃，在真實抗戰中，早被政委趙剛“處理”了。還有《亮劍》對戰爭場面過於程式化的描寫：每次都是衝鋒號一吹，李雲龍大喊一聲“跟我來”，士兵們呈密集隊形衝鋒，拿下敵人陣地。八路軍人手一槍都做不到，憑什麼發起密集衝鋒？美軍也不敢在日軍機槍網下密集衝鋒。
最重要的是《亮劍》沒有解決國產抗日劇的一個通病——沒告訴觀眾戰爭是多麼的殘酷。
1、不是每一個戰士都死得其所
《亮劍》是一部充滿理想主義的戲劇。理想主義非常容易打動人心，因為我們在生活中，總有不如意的地方，觀看理想主義的作品可以彌補心中的空缺，將自己置身於那個拋頭顱灑熱血的年代，為了國家民族的存亡痛痛快快打一仗，雖死無憾、死得其所。
誠然，我們在民族危難時，需要這種大無畏的犧牲精神，用血肉重鑄新的長城，但戰爭絕對不是和平年代下最好的選擇。因為在戰場上倒下的不僅僅是一個士兵，還有他身後無數悲痛欲絕的家庭。
《團長》中每一個人物，都是失敗者。劇中的青年學生孟煩了，抗戰爆發時在北平讀書，毫不猶豫投筆從戎，加入了抗日隊伍。現實將他充滿激情的理想主義擊了個粉碎，一次次失敗的戰役，一次次不斷後退，軍隊中長官漠視生命的行為，讓他這位剛從學校裡走出的學生難以接受，昂揚的鬥志也在幾年的戰鬥中消耗殆盡，他在雲南變成了一個混吃等死的兵油子。孟煩了會白拿老百姓的東西，還振振有詞地辯解：“你們在圍攻一個軍人，不光是一軍人，還是一愛國軍人。”
熄滅的鬥志是《團長》中每一個人物面對的現實問題，他們懷疑這場戰爭能否勝利，心中理想的中國能否建立？
就連重新點燃了這群人鬥志的團長龍文章心中也充滿了疑問。龍文章是個來路不明的人，隊伍打散後，自稱是原來是個團長，便自說自話做了這群人的頭。其實，他是個騙子，除了肉體是真的，連名字也是假的。龍文章連哄帶騙，把這群人重組成了“炮灰團”，用自己的信念，給了炮灰團勝利的希望。
龍文章很多荒誕不經的行為，其實要掩飾的是他自己內心的恐懼。他也跟炮灰團中其他人沒什麼二樣，都是一路敗退，目睹無數戰友死在自己面前，不知道未來在哪。但他選擇了相信，在殘酷的現實面前，他選擇了希望，並不斷給自己灌輸必將勝利的信心。因為如果所有人心中都失去了希望，中國必然滅亡。
龍文章就是抗戰黑夜中一股微弱的燈光，照亮身邊人心中的希望。
2、要活著！
《團長》中炮灰團的成員來自五湖四海：河南，湖南，四川，東三省，北平......象徵著這是一場全民族的抗戰，地不分南北，人不分老幼，皆有守土抗戰之責。劇中每一個人物名字背後，都有著幾十萬的犧牲和一次又一次的潰敗。
現在的我們不能說他們貪生怕死，就如《我不是藥神》中徐崢質問的那樣：“他還只是個孩子，想活下去有什麼錯？”
劇中，24歲的孟煩了說：“在長達四年的敗仗和連綿幾千公里覆蓋多半個中國版圖的潰敗中，我的連隊全軍盡墨。要活著！要活著！就算你有這個信念，也算奢侈。”
活著是為了回家，他們一直在國和家中痛苦掙扎。哪怕是死後能葬回老家，也比做個孤魂野鬼強。
龍文章給了炮灰團希望，在潛移默化中，讓他們走出了失敗主義情緒，將國與家的關係統一的起來：只有國家勝利了，我們才能回家。
但在戰爭中，炮灰團依然不斷有人犧牲，沒有活著回家，這就是殘酷的現實。沒有英雄主義，沒有以一敵百，有的只是絕望中的希望，可能是自欺欺人的希望。
3、這是一部靈魂劇
宋代詞人蔣捷的《虞美人》寫出了不同心境、不同時間下聽雨的情感差別，少年的歡樂，中年的沉鬱、晚年的豁達，正如我們觀看《亮劍》和《團長》時的不同。
記得09年《團長》要播時，光是靠著《士兵突擊》原班人馬的招牌，就贏得無數期待，大家希望這是一部像《士兵突擊》一樣能點燃人心中鬥志的正劇。結果由於前期太壓抑，讓很多人沒有耐心看完，便匆匆停追，並沒有引起轟動效應。畢竟當時《士兵突擊》的觀眾主要是一群血氣方剛，認為自己無所不能的年輕人，沉重的劇情，並不能產生共鳴。
10年後，隨著年齡的成長，社會的打磨，這群觀眾成熟了，有機會重新審視這部劇時，才發現如同生活一樣，青山人生，總是歡笑與淚水交融，哪有一帆風順、無所不能？只不過，有的人在逆境中妥協了，有的人選擇前行，正如《團長》中一個個鮮活的角色一樣，努力不一定有回報，不努力就一定沒回報。
《大明王朝1566》也是一部當年上映時被人低估的神劇，在湖南臺的首播，收視撲街，而如今在豆瓣評分高達9.7分。知乎上有人說《大明王朝1566》生不逢時，它不是拍給一般觀眾看得作品，而是需要有一定的人生閱歷和知識積累的觀眾，放在《團長》身上亦然。
正如編劇蘭曉龍說：“《團長》不是一部廢劇，而是一部靈魂劇。”
寫到這兒，想起幾句詞，放在這兒或許更合適：
少年聽雨歌樓上，紅燭昏羅帳
壯年聽雨客舟中，江闊雲低、斷雁叫西風
而今聽雨僧廬下，鬢已星星也。
悲歡離合總無情，一任階前、點滴到天明。
血火之中走過，珍惜生命才再為了民族放棄生命，更加偉大。
最近，一部抗日神劇在豆瓣評分悄悄爬了上來，目前以9.3分超過了長期霸佔抗日劇第一片位置的《亮劍》，拔得國產抗日劇頭籌，這就是上映於2009年的《我的團長我的團》（以下簡稱“團長”）。十年磨一劍，《團長》受到了越來越多人的關注。
很多《亮劍》粉絲坐不住了，馬上翻出了這部老片觀看，結果“大失所望”，稱才看了十集就看不下去了，真不知道它那點強過《亮劍》？
與《亮劍》的快意恩仇相比，《團長》的確顯得沉悶，它既沒有李雲龍這樣的個性人物，也沒有楚雲飛那樣的“非典型”反派，而描寫了一群毫無鬥志的國軍潰軍，躲在雲南邊陲，不敢與日軍作戰的故事。
《亮劍》確實看好，它打破了傳統抗日劇“偉光正”的人物形象，又沒有滑向“褲襠藏雷”“手撕鬼子”的神劇極端，兩點平衡做的非常好，觀眾可以在李雲龍一次又一次的勝利中，滿足自己澎湃而出的男性荷爾蒙。
不過，《亮劍》的硬傷非常明顯。就拿李雲龍來說，八路軍自建軍以來，就強調服從指揮，上級指哪兒打哪，像李雲龍這樣，膽大妄為，肆意修改作戰計劃，在真實抗戰中，早被政委趙剛“處理”了。還有《亮劍》對戰爭場面過於程式化的描寫：每次都是衝鋒號一吹，李雲龍大喊一聲“跟我來”，士兵們呈密集隊形衝鋒，拿下敵人陣地。八路軍人手一槍都做不到，憑什麼發起密集衝鋒？美軍也不敢在日軍機槍網下密集衝鋒。
最重要的是《亮劍》沒有解決國產抗日劇的一個通病——沒告訴觀眾戰爭是多麼的殘酷。
1、不是每一個戰士都死得其所
《亮劍》是一部充滿理想主義的戲劇。理想主義非常容易打動人心，因為我們在生活中，總有不如意的地方，觀看理想主義的作品可以彌補心中的空缺，將自己置身於那個拋頭顱灑熱血的年代，為了國家民族的存亡痛痛快快打一仗，雖死無憾、死得其所。
誠然，我們在民族危難時，需要這種大無畏的犧牲精神，用血肉重鑄新的長城，但戰爭絕對不是和平年代下最好的選擇。因為在戰場上倒下的不僅僅是一個士兵，還有他身後無數悲痛欲絕的家庭。
《團長》中每一個人物，都是失敗者。劇中的青年學生孟煩了，抗戰爆發時在北平讀書，毫不猶豫投筆從戎，加入了抗日隊伍。現實將他充滿激情的理想主義擊了個粉碎，一次次失敗的戰役，一次次不斷後退，軍隊中長官漠視生命的行為，讓他這位剛從學校裡走出的學生難以接受，昂揚的鬥志也在幾年的戰鬥中消耗殆盡，他在雲南變成了一個混吃等死的兵油子。孟煩了會白拿老百姓的東西，還振振有詞地辯解：“你們在圍攻一個軍人，不光是一軍人，還是一愛國軍人。”
熄滅的鬥志是《團長》中每一個人物面對的現實問題，他們懷疑這場戰爭能否勝利，心中理想的中國能否建立？
就連重新點燃了這群人鬥志的團長龍文章心中也充滿了疑問。龍文章是個來路不明的人，隊伍打散後，自稱是原來是個團長，便自說自話做了這群人的頭。其實，他是個騙子，除了肉體是真的，連名字也是假的。龍文章連哄帶騙，把這群人重組成了“炮灰團”，用自己的信念，給了炮灰團勝利的希望。
龍文章很多荒誕不經的行為，其實要掩飾的是他自己內心的恐懼。他也跟炮灰團中其他人沒什麼二樣，都是一路敗退，目睹無數戰友死在自己面前，不知道未來在哪。但他選擇了相信，在殘酷的現實面前，他選擇了希望，並不斷給自己灌輸必將勝利的信心。因為如果所有人心中都失去了希望，中國必然滅亡。
龍文章就是抗戰黑夜中一股微弱的燈光，照亮身邊人心中的希望。
2、要活著！
《團長》中炮灰團的成員來自五湖四海：河南，湖南，四川，東三省，北平......象徵著這是一場全民族的抗戰，地不分南北，人不分老幼，皆有守土抗戰之責。劇中每一個人物名字背後，都有著幾十萬的犧牲和一次又一次的潰敗。
現在的我們不能說他們貪生怕死，就如《我不是藥神》中徐崢質問的那樣：“他還只是個孩子，想活下去有什麼錯？”
劇中，24歲的孟煩了說：“在長達四年的敗仗和連綿幾千公里覆蓋多半個中國版圖的潰敗中，我的連隊全軍盡墨。要活著！要活著！就算你有這個信念，也算奢侈。”
活著是為了回家，他們一直在國和家中痛苦掙扎。哪怕是死後能葬回老家，也比做個孤魂野鬼強。
龍文章給了炮灰團希望，在潛移默化中，讓他們走出了失敗主義情緒，將國與家的關係統一的起來：只有國家勝利了，我們才能回家。
但在戰爭中，炮灰團依然不斷有人犧牲，沒有活著回家，這就是殘酷的現實。沒有英雄主義，沒有以一敵百，有的只是絕望中的希望，可能是自欺欺人的希望。
3、這是一部靈魂劇
宋代詞人蔣捷的《虞美人》寫出了不同心境、不同時間下聽雨的情感差別，少年的歡樂，中年的沉鬱、晚年的豁達，正如我們觀看《亮劍》和《團長》時的不同。
記得09年《團長》要播時，光是靠著《士兵突擊》原班人馬的招牌，就贏得無數期待，大家希望這是一部像《士兵突擊》一樣能點燃人心中鬥志的正劇。結果由於前期太壓抑，讓很多人沒有耐心看完，便匆匆停追，並沒有引起轟動效應。畢竟當時《士兵突擊》的觀眾主要是一群血氣方剛，認為自己無所不能的年輕人，沉重的劇情，並不能產生共鳴。
10年後，隨著年齡的成長，社會的打磨，這群觀眾成熟了，有機會重新審視這部劇時，才發現如同生活一樣，青山人生，總是歡笑與淚水交融，哪有一帆風順、無所不能？只不過，有的人在逆境中妥協了，有的人選擇前行，正如《團長》中一個個鮮活的角色一樣，努力不一定有回報，不努力就一定沒回報。
《大明王朝1566》也是一部當年上映時被人低估的神劇，在湖南臺的首播，收視撲街，而如今在豆瓣評分高達9.7分。知乎上有人說《大明王朝1566》生不逢時，它不是拍給一般觀眾看得作品，而是需要有一定的人生閱歷和知識積累的觀眾，放在《團長》身上亦然。
正如編劇蘭曉龍說：“《團長》不是一部廢劇，而是一部靈魂劇。”
寫到這兒，想起幾句詞，放在這兒或許更合適：
少年聽雨歌樓上，紅燭昏羅帳
壯年聽雨客舟中，江闊雲低、斷雁叫西風
而今聽雨僧廬下，鬢已星星也。
悲歡離合總無情，一任階前、點滴到天明。
血火之中走過，珍惜生命才再為了民族放棄生命，更加偉大。