今天，由李安導演，威爾·史密斯主演的電影《雙子殺手》發佈了最新導演幕後特輯。繼《比利·林恩的中場戰事》之後，時隔三年，李安又一次挑戰了電影技術新高度：用特效創作了一個以假亂真的鮮肉版威爾·史密斯。
今天，由李安導演，威爾·史密斯主演的電影《雙子殺手》發佈了最新導演幕後特輯。繼《比利·林恩的中場戰事》之後，時隔三年，李安又一次挑戰了電影技術新高度：用特效創作了一個以假亂真的鮮肉版威爾·史密斯。
所有電影從業者都知道，用特效創造一個寫實的大活人，以假亂真，其難度之大，是許多電影人都不敢輕易嘗試的挑戰。而這一次，在《雙子殺手》裡，李安再次創造了歷史。
今天，由李安導演，威爾·史密斯主演的電影《雙子殺手》發佈了最新導演幕後特輯。繼《比利·林恩的中場戰事》之後，時隔三年，李安又一次挑戰了電影技術新高度：用特效創作了一個以假亂真的鮮肉版威爾·史密斯。
所有電影從業者都知道，用特效創造一個寫實的大活人，以假亂真，其難度之大，是許多電影人都不敢輕易嘗試的挑戰。而這一次，在《雙子殺手》裡，李安再次創造了歷史。
在早前發佈預告時，年輕版的威爾·史密斯因為看起來太逼真，許多網友評價說：這是一個“經得起凝視”的數字人。
而銀幕上年輕版的威爾·史密斯不是人物年輕化也不是面部置換，而是通過“CG+動態捕捉技術”對威爾表演百分百的視覺捕捉，然後用特效再造一個數字人類。這背後是李安攜好萊塢百名頂尖特效師一次次細摳，精細打磨的結果。
今天，由李安導演，威爾·史密斯主演的電影《雙子殺手》發佈了最新導演幕後特輯。繼《比利·林恩的中場戰事》之後，時隔三年，李安又一次挑戰了電影技術新高度：用特效創作了一個以假亂真的鮮肉版威爾·史密斯。
所有電影從業者都知道，用特效創造一個寫實的大活人，以假亂真，其難度之大，是許多電影人都不敢輕易嘗試的挑戰。而這一次，在《雙子殺手》裡，李安再次創造了歷史。
在早前發佈預告時，年輕版的威爾·史密斯因為看起來太逼真，許多網友評價說：這是一個“經得起凝視”的數字人。
而銀幕上年輕版的威爾·史密斯不是人物年輕化也不是面部置換，而是通過“CG+動態捕捉技術”對威爾表演百分百的視覺捕捉，然後用特效再造一個數字人類。這背後是李安攜好萊塢百名頂尖特效師一次次細摳，精細打磨的結果。
“用特效製造一個人不難，難得是讓大家相信他是真實的、有生命的。”李安說。的確，當你看到預告中，年輕版威爾·史密斯痛苦落淚的模樣，誰能想象，這居然是一個數字人類。
今天，由李安導演，威爾·史密斯主演的電影《雙子殺手》發佈了最新導演幕後特輯。繼《比利·林恩的中場戰事》之後，時隔三年，李安又一次挑戰了電影技術新高度：用特效創作了一個以假亂真的鮮肉版威爾·史密斯。
所有電影從業者都知道，用特效創造一個寫實的大活人，以假亂真，其難度之大，是許多電影人都不敢輕易嘗試的挑戰。而這一次，在《雙子殺手》裡，李安再次創造了歷史。
在早前發佈預告時，年輕版的威爾·史密斯因為看起來太逼真，許多網友評價說：這是一個“經得起凝視”的數字人。
而銀幕上年輕版的威爾·史密斯不是人物年輕化也不是面部置換，而是通過“CG+動態捕捉技術”對威爾表演百分百的視覺捕捉，然後用特效再造一個數字人類。這背後是李安攜好萊塢百名頂尖特效師一次次細摳，精細打磨的結果。
“用特效製造一個人不難，難得是讓大家相信他是真實的、有生命的。”李安說。的確，當你看到預告中，年輕版威爾·史密斯痛苦落淚的模樣，誰能想象，這居然是一個數字人類。
為了讓年輕的威爾·史密斯看起來更真實，李安和特效團隊看了大量威爾年輕時的作品，充分了解他面部的每一個細節和特點。大到骨架、細到每一根汗毛都一遍遍來回打磨，甚至一個鏡頭沒日沒夜地做了一年多。
這讓李安忍不住調侃：“因為這部電影，我對威爾·史密斯的臉可能比他媽媽還要熟悉，他的媽媽可能都沒看過這麼久的他。”
今天，由李安導演，威爾·史密斯主演的電影《雙子殺手》發佈了最新導演幕後特輯。繼《比利·林恩的中場戰事》之後，時隔三年，李安又一次挑戰了電影技術新高度：用特效創作了一個以假亂真的鮮肉版威爾·史密斯。
所有電影從業者都知道，用特效創造一個寫實的大活人，以假亂真，其難度之大，是許多電影人都不敢輕易嘗試的挑戰。而這一次，在《雙子殺手》裡，李安再次創造了歷史。
在早前發佈預告時，年輕版的威爾·史密斯因為看起來太逼真，許多網友評價說：這是一個“經得起凝視”的數字人。
而銀幕上年輕版的威爾·史密斯不是人物年輕化也不是面部置換，而是通過“CG+動態捕捉技術”對威爾表演百分百的視覺捕捉，然後用特效再造一個數字人類。這背後是李安攜好萊塢百名頂尖特效師一次次細摳，精細打磨的結果。
“用特效製造一個人不難，難得是讓大家相信他是真實的、有生命的。”李安說。的確，當你看到預告中，年輕版威爾·史密斯痛苦落淚的模樣，誰能想象，這居然是一個數字人類。
為了讓年輕的威爾·史密斯看起來更真實，李安和特效團隊看了大量威爾年輕時的作品，充分了解他面部的每一個細節和特點。大到骨架、細到每一根汗毛都一遍遍來回打磨，甚至一個鏡頭沒日沒夜地做了一年多。
這讓李安忍不住調侃：“因為這部電影，我對威爾·史密斯的臉可能比他媽媽還要熟悉，他的媽媽可能都沒看過這麼久的他。”
有意思的是，早在多年前就喊話李安求合作的威爾，曾笑言“再不找我我就老了!”沒想到兩人的首次合作不僅讓他圓了夢，還讓他在偶像李安的幫助下重新變年輕了。
今天，由李安導演，威爾·史密斯主演的電影《雙子殺手》發佈了最新導演幕後特輯。繼《比利·林恩的中場戰事》之後，時隔三年，李安又一次挑戰了電影技術新高度：用特效創作了一個以假亂真的鮮肉版威爾·史密斯。
所有電影從業者都知道，用特效創造一個寫實的大活人，以假亂真，其難度之大，是許多電影人都不敢輕易嘗試的挑戰。而這一次，在《雙子殺手》裡，李安再次創造了歷史。
在早前發佈預告時，年輕版的威爾·史密斯因為看起來太逼真，許多網友評價說：這是一個“經得起凝視”的數字人。
而銀幕上年輕版的威爾·史密斯不是人物年輕化也不是面部置換，而是通過“CG+動態捕捉技術”對威爾表演百分百的視覺捕捉，然後用特效再造一個數字人類。這背後是李安攜好萊塢百名頂尖特效師一次次細摳，精細打磨的結果。
“用特效製造一個人不難，難得是讓大家相信他是真實的、有生命的。”李安說。的確，當你看到預告中，年輕版威爾·史密斯痛苦落淚的模樣，誰能想象，這居然是一個數字人類。
為了讓年輕的威爾·史密斯看起來更真實，李安和特效團隊看了大量威爾年輕時的作品，充分了解他面部的每一個細節和特點。大到骨架、細到每一根汗毛都一遍遍來回打磨，甚至一個鏡頭沒日沒夜地做了一年多。
這讓李安忍不住調侃：“因為這部電影，我對威爾·史密斯的臉可能比他媽媽還要熟悉，他的媽媽可能都沒看過這麼久的他。”
有意思的是，早在多年前就喊話李安求合作的威爾，曾笑言“再不找我我就老了!”沒想到兩人的首次合作不僅讓他圓了夢，還讓他在偶像李安的幫助下重新變年輕了。
幕後專輯不僅揭祕了威爾·史密斯如何重返23歲，李安導演還分享了挑戰技術新高度的初心。他堅信我們要把電影製作推進到21世紀，他說：“數字電影需要做到更真實，更沉浸，更加充滿人性。”
今天，由李安導演，威爾·史密斯主演的電影《雙子殺手》發佈了最新導演幕後特輯。繼《比利·林恩的中場戰事》之後，時隔三年，李安又一次挑戰了電影技術新高度：用特效創作了一個以假亂真的鮮肉版威爾·史密斯。
所有電影從業者都知道，用特效創造一個寫實的大活人，以假亂真，其難度之大，是許多電影人都不敢輕易嘗試的挑戰。而這一次，在《雙子殺手》裡，李安再次創造了歷史。
在早前發佈預告時，年輕版的威爾·史密斯因為看起來太逼真，許多網友評價說：這是一個“經得起凝視”的數字人。
而銀幕上年輕版的威爾·史密斯不是人物年輕化也不是面部置換，而是通過“CG+動態捕捉技術”對威爾表演百分百的視覺捕捉，然後用特效再造一個數字人類。這背後是李安攜好萊塢百名頂尖特效師一次次細摳，精細打磨的結果。
“用特效製造一個人不難，難得是讓大家相信他是真實的、有生命的。”李安說。的確，當你看到預告中，年輕版威爾·史密斯痛苦落淚的模樣，誰能想象，這居然是一個數字人類。
為了讓年輕的威爾·史密斯看起來更真實，李安和特效團隊看了大量威爾年輕時的作品，充分了解他面部的每一個細節和特點。大到骨架、細到每一根汗毛都一遍遍來回打磨，甚至一個鏡頭沒日沒夜地做了一年多。
這讓李安忍不住調侃：“因為這部電影，我對威爾·史密斯的臉可能比他媽媽還要熟悉，他的媽媽可能都沒看過這麼久的他。”
有意思的是，早在多年前就喊話李安求合作的威爾，曾笑言“再不找我我就老了!”沒想到兩人的首次合作不僅讓他圓了夢，還讓他在偶像李安的幫助下重新變年輕了。
幕後專輯不僅揭祕了威爾·史密斯如何重返23歲，李安導演還分享了挑戰技術新高度的初心。他堅信我們要把電影製作推進到21世紀，他說：“數字電影需要做到更真實，更沉浸，更加充滿人性。”
擅長敘事和情感表達的李安，至今在電影技術上的每一次嘗試和創新，其實都是從電影本身出發的。為的是呈現更真實更強烈的感同身受，並讓這種真實更好地服務於故事中人性的表達。
今天，由李安導演，威爾·史密斯主演的電影《雙子殺手》發佈了最新導演幕後特輯。繼《比利·林恩的中場戰事》之後，時隔三年，李安又一次挑戰了電影技術新高度：用特效創作了一個以假亂真的鮮肉版威爾·史密斯。
所有電影從業者都知道，用特效創造一個寫實的大活人，以假亂真，其難度之大，是許多電影人都不敢輕易嘗試的挑戰。而這一次，在《雙子殺手》裡，李安再次創造了歷史。
在早前發佈預告時，年輕版的威爾·史密斯因為看起來太逼真，許多網友評價說：這是一個“經得起凝視”的數字人。
而銀幕上年輕版的威爾·史密斯不是人物年輕化也不是面部置換，而是通過“CG+動態捕捉技術”對威爾表演百分百的視覺捕捉，然後用特效再造一個數字人類。這背後是李安攜好萊塢百名頂尖特效師一次次細摳，精細打磨的結果。
“用特效製造一個人不難，難得是讓大家相信他是真實的、有生命的。”李安說。的確，當你看到預告中，年輕版威爾·史密斯痛苦落淚的模樣，誰能想象，這居然是一個數字人類。
為了讓年輕的威爾·史密斯看起來更真實，李安和特效團隊看了大量威爾年輕時的作品，充分了解他面部的每一個細節和特點。大到骨架、細到每一根汗毛都一遍遍來回打磨，甚至一個鏡頭沒日沒夜地做了一年多。
這讓李安忍不住調侃：“因為這部電影，我對威爾·史密斯的臉可能比他媽媽還要熟悉，他的媽媽可能都沒看過這麼久的他。”
有意思的是，早在多年前就喊話李安求合作的威爾，曾笑言“再不找我我就老了!”沒想到兩人的首次合作不僅讓他圓了夢，還讓他在偶像李安的幫助下重新變年輕了。
幕後專輯不僅揭祕了威爾·史密斯如何重返23歲，李安導演還分享了挑戰技術新高度的初心。他堅信我們要把電影製作推進到21世紀，他說：“數字電影需要做到更真實，更沉浸，更加充滿人性。”
擅長敘事和情感表達的李安，至今在電影技術上的每一次嘗試和創新，其實都是從電影本身出發的。為的是呈現更真實更強烈的感同身受，並讓這種真實更好地服務於故事中人性的表達。
《少年派的奇幻漂流》是李安首次嘗試拍攝3D電影。這個曾被譽為“最不可被影像化”的故事，最終被他搬上了大銀幕，並給觀眾帶來了如夢似幻的壯麗體驗。
今天，由李安導演，威爾·史密斯主演的電影《雙子殺手》發佈了最新導演幕後特輯。繼《比利·林恩的中場戰事》之後，時隔三年，李安又一次挑戰了電影技術新高度：用特效創作了一個以假亂真的鮮肉版威爾·史密斯。
所有電影從業者都知道，用特效創造一個寫實的大活人，以假亂真，其難度之大，是許多電影人都不敢輕易嘗試的挑戰。而這一次，在《雙子殺手》裡，李安再次創造了歷史。
在早前發佈預告時，年輕版的威爾·史密斯因為看起來太逼真，許多網友評價說：這是一個“經得起凝視”的數字人。
而銀幕上年輕版的威爾·史密斯不是人物年輕化也不是面部置換，而是通過“CG+動態捕捉技術”對威爾表演百分百的視覺捕捉，然後用特效再造一個數字人類。這背後是李安攜好萊塢百名頂尖特效師一次次細摳，精細打磨的結果。
“用特效製造一個人不難，難得是讓大家相信他是真實的、有生命的。”李安說。的確，當你看到預告中，年輕版威爾·史密斯痛苦落淚的模樣，誰能想象，這居然是一個數字人類。
為了讓年輕的威爾·史密斯看起來更真實，李安和特效團隊看了大量威爾年輕時的作品，充分了解他面部的每一個細節和特點。大到骨架、細到每一根汗毛都一遍遍來回打磨，甚至一個鏡頭沒日沒夜地做了一年多。
這讓李安忍不住調侃：“因為這部電影，我對威爾·史密斯的臉可能比他媽媽還要熟悉，他的媽媽可能都沒看過這麼久的他。”
有意思的是，早在多年前就喊話李安求合作的威爾，曾笑言“再不找我我就老了!”沒想到兩人的首次合作不僅讓他圓了夢，還讓他在偶像李安的幫助下重新變年輕了。
幕後專輯不僅揭祕了威爾·史密斯如何重返23歲，李安導演還分享了挑戰技術新高度的初心。他堅信我們要把電影製作推進到21世紀，他說：“數字電影需要做到更真實，更沉浸，更加充滿人性。”
擅長敘事和情感表達的李安，至今在電影技術上的每一次嘗試和創新，其實都是從電影本身出發的。為的是呈現更真實更強烈的感同身受，並讓這種真實更好地服務於故事中人性的表達。
《少年派的奇幻漂流》是李安首次嘗試拍攝3D電影。這個曾被譽為“最不可被影像化”的故事，最終被他搬上了大銀幕，並給觀眾帶來了如夢似幻的壯麗體驗。
一望無垠的大海、躍出水面的鯨魚、鬣狗、狐獴還有幾乎可以以假亂真的孟加拉虎，正是這些如夢似幻般的場景，才能支撐起原著裡的多重故事線，讓觀眾去找尋劇情之下隱藏的祕密。在這裡，李安所探索的技術，不過是為了講好一個故事。
今天，由李安導演，威爾·史密斯主演的電影《雙子殺手》發佈了最新導演幕後特輯。繼《比利·林恩的中場戰事》之後，時隔三年，李安又一次挑戰了電影技術新高度：用特效創作了一個以假亂真的鮮肉版威爾·史密斯。
所有電影從業者都知道，用特效創造一個寫實的大活人，以假亂真，其難度之大，是許多電影人都不敢輕易嘗試的挑戰。而這一次，在《雙子殺手》裡，李安再次創造了歷史。
在早前發佈預告時，年輕版的威爾·史密斯因為看起來太逼真，許多網友評價說：這是一個“經得起凝視”的數字人。
而銀幕上年輕版的威爾·史密斯不是人物年輕化也不是面部置換，而是通過“CG+動態捕捉技術”對威爾表演百分百的視覺捕捉，然後用特效再造一個數字人類。這背後是李安攜好萊塢百名頂尖特效師一次次細摳，精細打磨的結果。
“用特效製造一個人不難，難得是讓大家相信他是真實的、有生命的。”李安說。的確，當你看到預告中，年輕版威爾·史密斯痛苦落淚的模樣，誰能想象，這居然是一個數字人類。
為了讓年輕的威爾·史密斯看起來更真實，李安和特效團隊看了大量威爾年輕時的作品，充分了解他面部的每一個細節和特點。大到骨架、細到每一根汗毛都一遍遍來回打磨，甚至一個鏡頭沒日沒夜地做了一年多。
這讓李安忍不住調侃：“因為這部電影，我對威爾·史密斯的臉可能比他媽媽還要熟悉，他的媽媽可能都沒看過這麼久的他。”
有意思的是，早在多年前就喊話李安求合作的威爾，曾笑言“再不找我我就老了!”沒想到兩人的首次合作不僅讓他圓了夢，還讓他在偶像李安的幫助下重新變年輕了。
幕後專輯不僅揭祕了威爾·史密斯如何重返23歲，李安導演還分享了挑戰技術新高度的初心。他堅信我們要把電影製作推進到21世紀，他說：“數字電影需要做到更真實，更沉浸，更加充滿人性。”
擅長敘事和情感表達的李安，至今在電影技術上的每一次嘗試和創新，其實都是從電影本身出發的。為的是呈現更真實更強烈的感同身受，並讓這種真實更好地服務於故事中人性的表達。
《少年派的奇幻漂流》是李安首次嘗試拍攝3D電影。這個曾被譽為“最不可被影像化”的故事，最終被他搬上了大銀幕，並給觀眾帶來了如夢似幻的壯麗體驗。
一望無垠的大海、躍出水面的鯨魚、鬣狗、狐獴還有幾乎可以以假亂真的孟加拉虎，正是這些如夢似幻般的場景，才能支撐起原著裡的多重故事線，讓觀眾去找尋劇情之下隱藏的祕密。在這裡，李安所探索的技術，不過是為了講好一個故事。
在《比利·林恩的中場戰事》中，李安再次挑戰新技術，選擇用每秒120幀的超高清畫面來呈現比利·林恩的一天。
今天，由李安導演，威爾·史密斯主演的電影《雙子殺手》發佈了最新導演幕後特輯。繼《比利·林恩的中場戰事》之後，時隔三年，李安又一次挑戰了電影技術新高度：用特效創作了一個以假亂真的鮮肉版威爾·史密斯。
所有電影從業者都知道，用特效創造一個寫實的大活人，以假亂真，其難度之大，是許多電影人都不敢輕易嘗試的挑戰。而這一次，在《雙子殺手》裡，李安再次創造了歷史。
在早前發佈預告時，年輕版的威爾·史密斯因為看起來太逼真，許多網友評價說：這是一個“經得起凝視”的數字人。
而銀幕上年輕版的威爾·史密斯不是人物年輕化也不是面部置換，而是通過“CG+動態捕捉技術”對威爾表演百分百的視覺捕捉，然後用特效再造一個數字人類。這背後是李安攜好萊塢百名頂尖特效師一次次細摳，精細打磨的結果。
“用特效製造一個人不難，難得是讓大家相信他是真實的、有生命的。”李安說。的確，當你看到預告中，年輕版威爾·史密斯痛苦落淚的模樣，誰能想象，這居然是一個數字人類。
為了讓年輕的威爾·史密斯看起來更真實，李安和特效團隊看了大量威爾年輕時的作品，充分了解他面部的每一個細節和特點。大到骨架、細到每一根汗毛都一遍遍來回打磨，甚至一個鏡頭沒日沒夜地做了一年多。
這讓李安忍不住調侃：“因為這部電影，我對威爾·史密斯的臉可能比他媽媽還要熟悉，他的媽媽可能都沒看過這麼久的他。”
有意思的是，早在多年前就喊話李安求合作的威爾，曾笑言“再不找我我就老了!”沒想到兩人的首次合作不僅讓他圓了夢，還讓他在偶像李安的幫助下重新變年輕了。
幕後專輯不僅揭祕了威爾·史密斯如何重返23歲，李安導演還分享了挑戰技術新高度的初心。他堅信我們要把電影製作推進到21世紀，他說：“數字電影需要做到更真實，更沉浸，更加充滿人性。”
擅長敘事和情感表達的李安，至今在電影技術上的每一次嘗試和創新，其實都是從電影本身出發的。為的是呈現更真實更強烈的感同身受，並讓這種真實更好地服務於故事中人性的表達。
《少年派的奇幻漂流》是李安首次嘗試拍攝3D電影。這個曾被譽為“最不可被影像化”的故事，最終被他搬上了大銀幕，並給觀眾帶來了如夢似幻的壯麗體驗。
一望無垠的大海、躍出水面的鯨魚、鬣狗、狐獴還有幾乎可以以假亂真的孟加拉虎，正是這些如夢似幻般的場景，才能支撐起原著裡的多重故事線，讓觀眾去找尋劇情之下隱藏的祕密。在這裡，李安所探索的技術，不過是為了講好一個故事。
在《比利·林恩的中場戰事》中，李安再次挑戰新技術，選擇用每秒120幀的超高清畫面來呈現比利·林恩的一天。
李安曾在採訪中說：“120幀技術是這個故事最好的呈現方式。”原著小說是一個思緒性故事，有大量的思索和內心活動。而通過120幀的超高清的畫面，我們不僅可以更看清這個19歲的戰地英雄臉上最細微的表情，更能代入主人公視角，看清他的所思所想，感受他的內心。
今天，由李安導演，威爾·史密斯主演的電影《雙子殺手》發佈了最新導演幕後特輯。繼《比利·林恩的中場戰事》之後，時隔三年，李安又一次挑戰了電影技術新高度：用特效創作了一個以假亂真的鮮肉版威爾·史密斯。
所有電影從業者都知道，用特效創造一個寫實的大活人，以假亂真，其難度之大，是許多電影人都不敢輕易嘗試的挑戰。而這一次，在《雙子殺手》裡，李安再次創造了歷史。
在早前發佈預告時，年輕版的威爾·史密斯因為看起來太逼真，許多網友評價說：這是一個“經得起凝視”的數字人。
而銀幕上年輕版的威爾·史密斯不是人物年輕化也不是面部置換，而是通過“CG+動態捕捉技術”對威爾表演百分百的視覺捕捉，然後用特效再造一個數字人類。這背後是李安攜好萊塢百名頂尖特效師一次次細摳，精細打磨的結果。
“用特效製造一個人不難，難得是讓大家相信他是真實的、有生命的。”李安說。的確，當你看到預告中，年輕版威爾·史密斯痛苦落淚的模樣，誰能想象，這居然是一個數字人類。
為了讓年輕的威爾·史密斯看起來更真實，李安和特效團隊看了大量威爾年輕時的作品，充分了解他面部的每一個細節和特點。大到骨架、細到每一根汗毛都一遍遍來回打磨，甚至一個鏡頭沒日沒夜地做了一年多。
這讓李安忍不住調侃：“因為這部電影，我對威爾·史密斯的臉可能比他媽媽還要熟悉，他的媽媽可能都沒看過這麼久的他。”
有意思的是，早在多年前就喊話李安求合作的威爾，曾笑言“再不找我我就老了!”沒想到兩人的首次合作不僅讓他圓了夢，還讓他在偶像李安的幫助下重新變年輕了。
幕後專輯不僅揭祕了威爾·史密斯如何重返23歲，李安導演還分享了挑戰技術新高度的初心。他堅信我們要把電影製作推進到21世紀，他說：“數字電影需要做到更真實，更沉浸，更加充滿人性。”
擅長敘事和情感表達的李安，至今在電影技術上的每一次嘗試和創新，其實都是從電影本身出發的。為的是呈現更真實更強烈的感同身受，並讓這種真實更好地服務於故事中人性的表達。
《少年派的奇幻漂流》是李安首次嘗試拍攝3D電影。這個曾被譽為“最不可被影像化”的故事，最終被他搬上了大銀幕，並給觀眾帶來了如夢似幻的壯麗體驗。
一望無垠的大海、躍出水面的鯨魚、鬣狗、狐獴還有幾乎可以以假亂真的孟加拉虎，正是這些如夢似幻般的場景，才能支撐起原著裡的多重故事線，讓觀眾去找尋劇情之下隱藏的祕密。在這裡，李安所探索的技術，不過是為了講好一個故事。
在《比利·林恩的中場戰事》中，李安再次挑戰新技術，選擇用每秒120幀的超高清畫面來呈現比利·林恩的一天。
李安曾在採訪中說：“120幀技術是這個故事最好的呈現方式。”原著小說是一個思緒性故事，有大量的思索和內心活動。而通過120幀的超高清的畫面，我們不僅可以更看清這個19歲的戰地英雄臉上最細微的表情，更能代入主人公視角，看清他的所思所想，感受他的內心。
在《雙子殺手》的幕後製作特輯裡，李安說：“自己被自己追殺，對整個故事來說是一個很吸引力的概念，感謝科技讓這個想法成真。”
今天，由李安導演，威爾·史密斯主演的電影《雙子殺手》發佈了最新導演幕後特輯。繼《比利·林恩的中場戰事》之後，時隔三年，李安又一次挑戰了電影技術新高度：用特效創作了一個以假亂真的鮮肉版威爾·史密斯。
所有電影從業者都知道，用特效創造一個寫實的大活人，以假亂真，其難度之大，是許多電影人都不敢輕易嘗試的挑戰。而這一次，在《雙子殺手》裡，李安再次創造了歷史。
在早前發佈預告時，年輕版的威爾·史密斯因為看起來太逼真，許多網友評價說：這是一個“經得起凝視”的數字人。
而銀幕上年輕版的威爾·史密斯不是人物年輕化也不是面部置換，而是通過“CG+動態捕捉技術”對威爾表演百分百的視覺捕捉，然後用特效再造一個數字人類。這背後是李安攜好萊塢百名頂尖特效師一次次細摳，精細打磨的結果。
“用特效製造一個人不難，難得是讓大家相信他是真實的、有生命的。”李安說。的確，當你看到預告中，年輕版威爾·史密斯痛苦落淚的模樣，誰能想象，這居然是一個數字人類。
為了讓年輕的威爾·史密斯看起來更真實，李安和特效團隊看了大量威爾年輕時的作品，充分了解他面部的每一個細節和特點。大到骨架、細到每一根汗毛都一遍遍來回打磨，甚至一個鏡頭沒日沒夜地做了一年多。
這讓李安忍不住調侃：“因為這部電影，我對威爾·史密斯的臉可能比他媽媽還要熟悉，他的媽媽可能都沒看過這麼久的他。”
有意思的是，早在多年前就喊話李安求合作的威爾，曾笑言“再不找我我就老了!”沒想到兩人的首次合作不僅讓他圓了夢，還讓他在偶像李安的幫助下重新變年輕了。
幕後專輯不僅揭祕了威爾·史密斯如何重返23歲，李安導演還分享了挑戰技術新高度的初心。他堅信我們要把電影製作推進到21世紀，他說：“數字電影需要做到更真實，更沉浸，更加充滿人性。”
擅長敘事和情感表達的李安，至今在電影技術上的每一次嘗試和創新，其實都是從電影本身出發的。為的是呈現更真實更強烈的感同身受，並讓這種真實更好地服務於故事中人性的表達。
《少年派的奇幻漂流》是李安首次嘗試拍攝3D電影。這個曾被譽為“最不可被影像化”的故事，最終被他搬上了大銀幕，並給觀眾帶來了如夢似幻的壯麗體驗。
一望無垠的大海、躍出水面的鯨魚、鬣狗、狐獴還有幾乎可以以假亂真的孟加拉虎，正是這些如夢似幻般的場景，才能支撐起原著裡的多重故事線，讓觀眾去找尋劇情之下隱藏的祕密。在這裡，李安所探索的技術，不過是為了講好一個故事。
在《比利·林恩的中場戰事》中，李安再次挑戰新技術，選擇用每秒120幀的超高清畫面來呈現比利·林恩的一天。
李安曾在採訪中說：“120幀技術是這個故事最好的呈現方式。”原著小說是一個思緒性故事，有大量的思索和內心活動。而通過120幀的超高清的畫面，我們不僅可以更看清這個19歲的戰地英雄臉上最細微的表情，更能代入主人公視角，看清他的所思所想，感受他的內心。
在《雙子殺手》的幕後製作特輯裡，李安說：“自己被自己追殺，對整個故事來說是一個很吸引力的概念，感謝科技讓這個想法成真。”
和特效團隊一起探索新技術，一起創造歷史，而這一切不過是想讓觀眾全身心地相信電影中的人物、相信這個故事。因為說到底，電影技術始終是為故事、為表達服務的。
今天，由李安導演，威爾·史密斯主演的電影《雙子殺手》發佈了最新導演幕後特輯。繼《比利·林恩的中場戰事》之後，時隔三年，李安又一次挑戰了電影技術新高度：用特效創作了一個以假亂真的鮮肉版威爾·史密斯。
所有電影從業者都知道，用特效創造一個寫實的大活人，以假亂真，其難度之大，是許多電影人都不敢輕易嘗試的挑戰。而這一次，在《雙子殺手》裡，李安再次創造了歷史。
在早前發佈預告時，年輕版的威爾·史密斯因為看起來太逼真，許多網友評價說：這是一個“經得起凝視”的數字人。
而銀幕上年輕版的威爾·史密斯不是人物年輕化也不是面部置換，而是通過“CG+動態捕捉技術”對威爾表演百分百的視覺捕捉，然後用特效再造一個數字人類。這背後是李安攜好萊塢百名頂尖特效師一次次細摳，精細打磨的結果。
“用特效製造一個人不難，難得是讓大家相信他是真實的、有生命的。”李安說。的確，當你看到預告中，年輕版威爾·史密斯痛苦落淚的模樣，誰能想象，這居然是一個數字人類。
為了讓年輕的威爾·史密斯看起來更真實，李安和特效團隊看了大量威爾年輕時的作品，充分了解他面部的每一個細節和特點。大到骨架、細到每一根汗毛都一遍遍來回打磨，甚至一個鏡頭沒日沒夜地做了一年多。
這讓李安忍不住調侃：“因為這部電影，我對威爾·史密斯的臉可能比他媽媽還要熟悉，他的媽媽可能都沒看過這麼久的他。”
有意思的是，早在多年前就喊話李安求合作的威爾，曾笑言“再不找我我就老了!”沒想到兩人的首次合作不僅讓他圓了夢，還讓他在偶像李安的幫助下重新變年輕了。
幕後專輯不僅揭祕了威爾·史密斯如何重返23歲，李安導演還分享了挑戰技術新高度的初心。他堅信我們要把電影製作推進到21世紀，他說：“數字電影需要做到更真實，更沉浸，更加充滿人性。”
擅長敘事和情感表達的李安，至今在電影技術上的每一次嘗試和創新，其實都是從電影本身出發的。為的是呈現更真實更強烈的感同身受，並讓這種真實更好地服務於故事中人性的表達。
《少年派的奇幻漂流》是李安首次嘗試拍攝3D電影。這個曾被譽為“最不可被影像化”的故事，最終被他搬上了大銀幕，並給觀眾帶來了如夢似幻的壯麗體驗。
一望無垠的大海、躍出水面的鯨魚、鬣狗、狐獴還有幾乎可以以假亂真的孟加拉虎，正是這些如夢似幻般的場景，才能支撐起原著裡的多重故事線，讓觀眾去找尋劇情之下隱藏的祕密。在這裡，李安所探索的技術，不過是為了講好一個故事。
在《比利·林恩的中場戰事》中，李安再次挑戰新技術，選擇用每秒120幀的超高清畫面來呈現比利·林恩的一天。
李安曾在採訪中說：“120幀技術是這個故事最好的呈現方式。”原著小說是一個思緒性故事，有大量的思索和內心活動。而通過120幀的超高清的畫面，我們不僅可以更看清這個19歲的戰地英雄臉上最細微的表情，更能代入主人公視角，看清他的所思所想，感受他的內心。
在《雙子殺手》的幕後製作特輯裡，李安說：“自己被自己追殺，對整個故事來說是一個很吸引力的概念，感謝科技讓這個想法成真。”
和特效團隊一起探索新技術，一起創造歷史，而這一切不過是想讓觀眾全身心地相信電影中的人物、相信這個故事。因為說到底，電影技術始終是為故事、為表達服務的。
李安導演在《雙子殺手》中的大膽嘗試，在電影史上具有里程碑式的意義，因為它打開了一扇大門，為電影創作帶來了更多的可能性。相信這種技術在今後將改變電影的製作方式和觀影方式。
今天，由李安導演，威爾·史密斯主演的電影《雙子殺手》發佈了最新導演幕後特輯。繼《比利·林恩的中場戰事》之後，時隔三年，李安又一次挑戰了電影技術新高度：用特效創作了一個以假亂真的鮮肉版威爾·史密斯。
所有電影從業者都知道，用特效創造一個寫實的大活人，以假亂真，其難度之大，是許多電影人都不敢輕易嘗試的挑戰。而這一次，在《雙子殺手》裡，李安再次創造了歷史。
在早前發佈預告時，年輕版的威爾·史密斯因為看起來太逼真，許多網友評價說：這是一個“經得起凝視”的數字人。
而銀幕上年輕版的威爾·史密斯不是人物年輕化也不是面部置換，而是通過“CG+動態捕捉技術”對威爾表演百分百的視覺捕捉，然後用特效再造一個數字人類。這背後是李安攜好萊塢百名頂尖特效師一次次細摳，精細打磨的結果。
“用特效製造一個人不難，難得是讓大家相信他是真實的、有生命的。”李安說。的確，當你看到預告中，年輕版威爾·史密斯痛苦落淚的模樣，誰能想象，這居然是一個數字人類。
為了讓年輕的威爾·史密斯看起來更真實，李安和特效團隊看了大量威爾年輕時的作品，充分了解他面部的每一個細節和特點。大到骨架、細到每一根汗毛都一遍遍來回打磨，甚至一個鏡頭沒日沒夜地做了一年多。
這讓李安忍不住調侃：“因為這部電影，我對威爾·史密斯的臉可能比他媽媽還要熟悉，他的媽媽可能都沒看過這麼久的他。”
有意思的是，早在多年前就喊話李安求合作的威爾，曾笑言“再不找我我就老了!”沒想到兩人的首次合作不僅讓他圓了夢，還讓他在偶像李安的幫助下重新變年輕了。
幕後專輯不僅揭祕了威爾·史密斯如何重返23歲，李安導演還分享了挑戰技術新高度的初心。他堅信我們要把電影製作推進到21世紀，他說：“數字電影需要做到更真實，更沉浸，更加充滿人性。”
擅長敘事和情感表達的李安，至今在電影技術上的每一次嘗試和創新，其實都是從電影本身出發的。為的是呈現更真實更強烈的感同身受，並讓這種真實更好地服務於故事中人性的表達。
《少年派的奇幻漂流》是李安首次嘗試拍攝3D電影。這個曾被譽為“最不可被影像化”的故事，最終被他搬上了大銀幕，並給觀眾帶來了如夢似幻的壯麗體驗。
一望無垠的大海、躍出水面的鯨魚、鬣狗、狐獴還有幾乎可以以假亂真的孟加拉虎，正是這些如夢似幻般的場景，才能支撐起原著裡的多重故事線，讓觀眾去找尋劇情之下隱藏的祕密。在這裡，李安所探索的技術，不過是為了講好一個故事。
在《比利·林恩的中場戰事》中，李安再次挑戰新技術，選擇用每秒120幀的超高清畫面來呈現比利·林恩的一天。
李安曾在採訪中說：“120幀技術是這個故事最好的呈現方式。”原著小說是一個思緒性故事，有大量的思索和內心活動。而通過120幀的超高清的畫面，我們不僅可以更看清這個19歲的戰地英雄臉上最細微的表情，更能代入主人公視角，看清他的所思所想，感受他的內心。
在《雙子殺手》的幕後製作特輯裡，李安說：“自己被自己追殺，對整個故事來說是一個很吸引力的概念，感謝科技讓這個想法成真。”
和特效團隊一起探索新技術，一起創造歷史，而這一切不過是想讓觀眾全身心地相信電影中的人物、相信這個故事。因為說到底，電影技術始終是為故事、為表達服務的。
李安導演在《雙子殺手》中的大膽嘗試，在電影史上具有里程碑式的意義，因為它打開了一扇大門，為電影創作帶來了更多的可能性。相信這種技術在今後將改變電影的製作方式和觀影方式。
如今《雙子殺手》內地已定檔10月18日，想知道再造一個年輕版的威爾·史密斯到底有多震撼？不如到時去電影院見證歷史吧！
相關推薦
