賞新｜你與都市極簡女神只差一件Amii新品的距離

Sebastian Freeburn為Amii設計的膠囊系列之都市主義，以衣服為媒介，希望能讓都市女性盡情表達時尚的極簡態度，讓生活更純粹。

建築 × 棲居

都市主義

建築，生活的居所。

衣服，身體的居所。

都市，靈魂的居所。

從都市感的極簡出發，把現代建築的褶襉、立體、光感轉化為衣服上的美，展示都市主義律動線條的理性與玩趣細節的感性。以身體上的衣服為載體，將生活與靈魂關聯起來。

“這個系列的靈感源自於當代建築。黑、白、灰和溫暖的藍色在調色板上反射出現代都市建築的結構感。反光感的褶皺，金屬感塗層和緞帶，靈感來自於大師扎哈和弗蘭克·蓋裡的建築設計。服裝的廓形靈感來自於20世紀20年代的女裝，我也重新回顧了包豪斯的風格，它一而再再而三地吸引著我。這個學派對於現代主義設計有其獨特的手法，也啟發我設計出了一個有著乾淨、摩登細條，並且滿是各種玩趣細節的系列。其他的細節來自於極簡主義大師們的藝術作品，像是皮特·蒙德里安，鬆谷武判和拉斐爾·卡諾加。”

——Sebastian Freeburn

/ 律動 /

以極簡的褶襉，來展示衣服隨身體而動的律動感。靈感來自解構主義建築師Zaha Hadid的極簡線條。理性的線條感與感性的層次感相融合，柔美中帶著剛毅，為新獨立女性在日復一日的快節奏都市生活中，帶來張弛有度的美。

/ 超現實 /

圈狀的絲帶是本系列最大的設計亮點之一。把建築設計裡超現實主義的突起，以溫柔的絲帶轉化到衣服上，加上建築師Frank Gehry的金屬感設計，優雅且趣。這種衣服上試探性的空間延伸，是對都市生活中空間渴求的表達，不管是生活環境的空間還是靈魂深處的空間。

/ 重構 /

以色彩及剪裁的重構，展現都市主義的反叛精神。延續去年聖馬丁系列的亮點，加入更多藝術性的設計手法。以Zaha Hadid 輪廓感線條為靈感，用白或灰打破整片的黑，帶來獨特的極簡視覺美。以重構來對抗都市生活的雷同，讓靈魂的姿態有更多可能。

/ 自我 /

用細節昇華穿著，用穿著表達自我。榮獲普利茲克建築獎的建築師Frank Gehry，善於運用材質來展示建築的獨特、高貴和神祕。如果把這種金屬質感的明亮，這種不是過分的閃耀也不是迷失自我的沉淪，通過面料轉化為衣服上的細節，便是一種自我表達：不卑不亢、簡單純粹。

英國新銳設計師

Sebastian Freeburn

Q: 在設計中，你是如何融合自己的審美與Amii的審美的呢？

A: 我向來偏愛乾淨的線條，與Amii的美學傾向不謀而合。更廣泛一點說，我對這一項目的處理，就跟我做自己的項目一樣，只不過在此過程中，我也對自己發起了挑戰，因為我自己的作品中會經常使用歷史性的參考，而此次我使用了此前沒有涉及過的視覺參考元素。尊重Amii這個品牌的現代性，這一點對於我而言尤為重要。這也促使我得以從不同的角度來思考，非常有啟發性。

Q: 就這個系列而言，你最希望能傳遞給外界的信息是？

A: 最令我興奮的是圈狀的絲帶細節。這個設計元素有一點點超現實的感覺在裡面，還有一點點不太自然。但儘管如此，看起來卻又是那麼優雅。

Q: 選擇與Amii合作的緣由是？這個品牌在知名度上顯然不及Lanvin或Alexander。

A: Amii對於設計的要求真的是很開放的，這種待遇在行業中非常罕見。而且看到Rebecca Jeffs去年給Amii設計的膠囊系列作品之後，我就已經能預見到這次合作的結果會有多好，多時尚。總而言之，這次合作是一個能讓設計師很好地發揮創意的機會。

Q: 根據媒體的報道，你的作品曾經被著名女演員Helena Bonham Carter選中，穿著登上了《星期日泰晤士報時尚特刊》的封面。能跟我們講講那個故事嗎？Helena的背書，對你而言意味著什麼？

A: 正當要登機的時候，我接到了一個請求使用我的作品的電話。如果不是因為航班延誤了，我就不會有時間來安排我那個系列的作品的寄送，她的封面拍攝也不會用到它們。一直以來，我都是海倫娜的粉絲，看到她穿上我的作品，真的感覺很榮幸。這一點，我有發過信息向她表露，並感謝了她對年輕設計師的支持。

Q: 在Lanvin和AlexanderMcQueen的實習經歷，對於你的時裝設計事業有著怎樣的影響？

A: 在這兩家公司，實習生都能獲得一手的實踐經驗，從一個系列的初步研究，到最後的成品，每個環節都會參與。我在McQueen實習的時候，更多的是研究面料的處理和服裝表面的細節。而在Lanvin, 一切工作都圍繞著剪裁。