“你最好離我遠一點。”
“為什麼？”
“因為你會覺得我很迷人。”
誰能想到，這段又傲嬌又略帶“土味”的忠告，居然出自於一對師徒之間的日常對白？
這對師徒，正是來自《爵跡臨界天下》中銀塵（鄭元暢 飾）和麒零（張銘恩 飾）所組的師徒。
正如劇中不走尋常路線的對白，這部充滿神奇想象、重構上古新神話體系和龐大靈術世界的劇集，在經歷了從5月27日開播 ，到如今觀眾對銀零師徒的熱情專寵，再次驗證了劇集市場的“真香定律”。
除了劇中的“另類”師徒關係，加之別具一格的人物設定、強情節反轉、豐富的角色設定、炫酷的場景及特效構造，讓路人頻頻轉粉，“臨界女孩”更是集結成軍集體為該劇打call。
題材破繭出新，構築“有料”神話世界
《爵跡》這個故事，估計不僅讓觀眾、更是讓製作方又愛又恨的。這類題材世界觀宏大，有著各種現實世界不存在的神奇場景、法術、生物等，那些讀者可以在腦海中幻想出來的世界，一旦要轉化成具體的影像，除了考驗製作團隊的美術、道具、場景設計能力外，更重要的是需要靠錢堆出來。動輒幾十集的體量，當特效是按照每一幀、每一秒來計算後，這種時長的對比是個龐大到嚇人的數字。
雖然不敢比肩頂級的國外作品，但《權力的遊戲》仍可以拿來作為參考的數據。這部作品平均每集600萬美元的投入，是電視劇史上燒錢最多的系列，雖然也有諸如爛尾等質疑，但並不影響其最終效果的呈現。
反觀國內，同類題材往往是期望越大，失望越大。無論是早年的《幻城》，還是後來的《青雲志》《擇天記》《武動乾坤》等，往往都不能令原著粉滿意。這固然有資金、技術限制等各種客觀因素在內，《娛評》認為，這種需要大量想象力去解讀、填充的作品，每位讀者心中早已築起了屬於自己的固定印象，影視作品不可能滿足每一個人的想象，反而是腦海中對原著零認知的路人粉，更可以客觀、理性的去好好“享受”作品，真正被劇中的人物、故事所吸引。
《爵跡臨界天下》的運營策略或許才是這類作品的正確打開方式，開播後先吸引路人粉的關注，在對作品有一個正確客觀的評價後，形成正向口碑，然後逐漸破圈吸引更多觀眾。但這個運營策略的前提條件是，本身作品的質量足夠過硬。對於《爵跡臨界天下》這部在三年前便已製作完成的劇集來說，憑藉恢弘大氣的場景架構，讓不少人為之刮目相看。雖然說該劇與國外同類題材作品相比還有很大提升空間，但平心而論，這仍然是一部良心之作，讓我們看到了國產同類作品的進步。畢竟對比國外的投資額度，我們的作品在性價比上，是具備絕對優勢的。也正因為此，造就了該劇低開高走的有趣格局。
《爵跡臨界天下》講述了靈術世界中王爵與使徒為真相和正義並肩戰鬥的故事，一開場就出現了不少讓人耳目一新的角色，如王爵、使徒、靈獸、靈術師等。但區別於其他類型作品一上來就基於鋪設前情和背景，該劇選擇了更為討巧、細膩的手法進行講述，在敘事上與觀眾一拍即合。
劇中開端，摧毀神像成為貫穿中心的關鍵詞，被靈力守護的玄滄所暗藏的神祕及危機亟待解開，一場危機四伏滅世之爭悄然開啟，而左右存亡關鍵的王爵和使徒們，正在各自找尋和探究的崎嶇之路上。未知的故事情節、撲所迷離人物關係及情感發展呼之欲出，這對喜歡探索懸念的觀眾而言，無疑是一場饕鬄盛宴。
觀照現實情感訴求，
解鎖“新型”人物關係
比起《爵跡臨界天下》大氣恢弘的奇特外表，觀眾更是集體青睞劇中人物的“有趣靈魂”。在強大的故事懸念之中，一群特色鮮明、極具個性的人物氤氳而生，他們有的承載著應對危機的使命，有的則在利益的對立面相互博弈。他們以熱情、冷血、殘酷和希望的複雜情感交叉，將觀眾代入一場未知世界爭端之中。
劇中，鄭元暢所飾演的七度王爵銀塵，眼神憂鬱氣質不凡，表面上看似冷酷無情，實際上卻是“一呼百應”充滿十足完全感的“寵徒狂魔”，為了徒弟的安危，甚至不惜向他人下跪。其外冷內熱的角色反差有別於其他傳統的師者定義，既有王爵靈力至上的高貴氣質，也有像老父親一樣的貼心之處，把網友們迷得“不要不要的”。而鄭元暢扮演的銀塵真正是“仙”氣十足，而且這種“仙”，是不同以往作品中那種東方神韻所謂仙風道骨的“仙”，而是一種具有西方氣質的“仙”，頗有《魔戒》中萊格拉斯的既視感。除了鄭元暢的演技以及對角色的正確把握之外，場景和造型也起到了至關重要的作用。
張銘恩飾演的麒零，雖然是一個活在靈術世界中的市井小民，但仍然有著現代年輕人所普遍具有的性格特質，比如在解決生計問題時不乏使用一些小聰明，酒水看似免費實則靠賣果子賺錢；也有好奇寶寶手欠惹禍的氣質，無意放出靈獸惹下大禍，而這也是他從一個沒什麼大志向、一心只想混日子的少年，轉變成一個確立了志向、希望好好做使徒能夠保護他人的“成年人”的轉折點。這種人設，看起來很容易讓年輕人產生代入感，或許我們都曾經是那個一心只知道玩耍、渾渾噩噩混日子的人，突然有一天某件事情點醒了我們，突然之間就找到了人生的目標或是奮鬥的方向，知道應該認真學習、努力工作，生活最後總會給我們最好的安排。或許，正是這種人物身上的情感共鳴，吸引了更多路人粉對人物的喜愛而因此追劇。
同時，麒零這個人物，雖然有些市井氣，但卻又有一種清爽的天真，小毛病不少，跟師父的日常貧嘴也是可笑可氣，很有點韋小寶和李逍遙的結合體，但是在大是大非面前，卻足夠有擔當，有正義感，隨著使徒身份的轉變不斷歷練成長，最終是擔負起了守護百姓的重任。
拋開大眾眼中熟悉的“素錦”標籤，黃夢瑩飾演的神音紅色髮束造型搶眼，她在劇中不僅笑容明媚，活潑有主見，更擔負著與執念抗衡亦正亦邪的雙重角色，既要自我抗爭，也面臨著所在陣營的抉擇，其思想和格局頗具現代女性的屬性。
由季晨所飾演的泱澤充滿神祕之感，與張銘恩之間也上演著無堅不摧的兄弟情誼。該劇演員精準到位的表現，將人物活靈活現地呈現在觀眾面前。
在人物特徵之外，圍繞這些人物之間的複雜的情感糾葛和人性也被一一剖開，比如銀塵與麒零充滿歧途師徒關係；身為使徒的神音、蓮泉等人，與各自王爵之間的恩怨糾葛。沒有刻意的美化、也沒有過度昇華，他們之間的情感真實、自然，又具有戲劇張力，觀眾可以體會到比尋常影視劇中更為熾烈濃郁的情感羈絆。
情節非“神”非“玄”，充滿奇妙想象力
《爵跡臨界天下》對於普通劇粉而言，確實需要不少理解和“消化”的時間，它與此前同類題材的常規格局不同，全情節所彰顯的是一幅擁有全新“介質”的格局架構。比如劇中角色交易的貨幣體系；祭司、王爵、使徒、靈術師等特殊的人物階層關係；以祭司為領導層的社會運行規則等，都充滿新鮮感。劇中的靈術高下，不論外表強壯，不論有無武器，與人物也幾乎沒有關係。這就好比打開了觀眾視角的另類視覺及感官，讓觀眾在觀劇過程中擁有全新體驗。
在這種全新的背景格局之下，功能各異的靈獸、角色之間的打鬥戲份、演員細微末節的神形演繹，成為了觀眾注入視線的關鍵所在。從目前該劇播出效果來看，不少網友紛紛“入坑”，表示該劇“鬥法很好看”“被絕美師徒圈粉”。
此外，從該劇整體架構上來看，劇中的靈獸與靈術元素符合現代年輕人喜歡的遊戲感，同時從服化道的細節上來看，則帶有東方哲學色彩，自成美學體系。
不止如此，該劇通過多線並進的故事架構，以點帶面，將人物之間的性格和命運連鎖，觸發了不少觀眾情感上的共鳴和認同。比如不願當使徒的麒零和七度王爵之間日漸形成的默契，泱澤守護玄滄的初衷與兄弟情誼的衝突和背離，神音與姐姐之間的精神羈絆，以及各度王爵之間的厲害關係等。不為追求結果強拉硬拽，而是將每一個人物賦予豐富的情感色彩，“以情動人”更富有層次感和代入感。
從開播之初的不被看好，到目前的熱度全開，《爵跡臨界天下》憑藉獨特的創作形式和敘事手法狂吸路人粉，如今更是成為很多網友心目中的年度真香劇。
儘管該劇尚存缺陷，但它在人物塑造、故事推進等方面做出的大膽嘗試，不僅在很大程度上拉進了與大眾的心裡距離，產生強烈的情感共鳴，同時也為同類型題材的拓展提供了創新思路。
正如網友所言，“甜寵又滿是喜感，出其不意的人和事，這劇真的炸！這車你愛上不上，反正我是上了這條船不復返了。”
相關推薦
