很多吉他愛好者都是自學的，所以在學習吉他的時候並沒有很系統，大部分都是碰到什麼不懂去查閱相關的知識點，碰到什麼技術或者說技巧上的難題就去練習去克服。其實不管學什麼樂器，萬變不離其宗，樂理很重要，如果忽略了樂理這一塊，那到達一定的水平以後，就很難在前進。我們常常看到，很多會彈吉他的，大部分都是要記譜或都看譜子才能把一首歌的彈唱表現出來，而有一部分人卻不然，他們不需要去看譜子，甚至於一些他們沒聽過的，只要你哼著唱，他就可以給你即興伴奏出來。這顯然，和絃的轉換彈唱的技巧都很容易練習上去，但是樂理知識的功底決定了很大一部分後面的深層的東西。
為什麼同一首歌別人彈得這麼好聽，而自己卻彈得顯生硬呢？
今天我們一起了討論一下，主、屬、下屬和絃的一些功能，瞭解這些和絃的功能後，在彈唱的時候可以更好的結合運用。
在這裡人們插一個小知識點，大調和小調的區別。
大調和小各音樂在音樂體系中的位置是相同的，並且調號標記也都是一樣的，所以不同的只是調式的主音，我們把這種調號相同而主音不同的大小調稱為“關係大小調”。關係大小調由於構成的調式的音完全相同，所以關係極其密切。但是用大調寫的歌給人的感覺是積極的，表現明亮，熱烈，激昂等這些向上的情緒，比如《真的愛你》，《真心英雄》、《朋友》等先帝 些;而小調錶現出來的感覺是憂鬱，委婉等這些情緒。所以在編曲創作中，或者在彈唱過程中可以利用這兩個調式的不同的色彩互相對比 ，轉換，去豐富音樂的表現。
我們以C大調為例，在C大調中，主和絃為C（１－３－５），屬和絃為G（５－７－２）也就是第五級和絃。下屬和絃為F（4-6-1）也就是第四級和絃。
調式中，主、屬、下屬和絃的作用很重要，它們構成了音樂和聲的基本框架（簡單一點說就是和絃編配的基本框架）。所以它們又被稱為“正三和絃”，而其它各級和絃稱為“副三和絃”。其中，主和絃是各級和絃的中心，是各級各弦中最穩定的，並且由它顯示歌曲的調性，各級各弦都直接或間接的傾向於它。因此，歌曲一般是由主各弦開始，然後結束的時候在由主和絃結束，給人以完滿完美的終止感。比如：
汪峰---《光明》這首歌，它的和絃走向是1-6-4-5 是F調的歌曲，所以它對應的和絃是：F--Dm--降B--C 歌曲最後結尾又回到F這個和絃，給人以完滿完美的終止感。
像這樣的例子很多，在比如《真的愛你》，C調的歌曲，走向是：1-5-6-4-1-5-1最後又回到一級，也就是回到這個調的主和絃。
屬和絃是主和絃上方五度的各弦，由於和絃中含有導音（大調為7，小調為#5）,不穩定因素較強，對主各弦有較大的傾向性和支持作用。因此，屬和絃作為樂段的半終止或不完全終止的和絃。屬和絃或屬7和絃進行到主和絃，常常作為歌曲結束是的各聲編配進行。
下屬和絃的不穩定性比屬各弦弱，對主和絃的傾向性和支持作用也次於屬和絃。下屬和絃在主和絃後與屬和絃連接解決到主和絃，形成終止式。有時也出現下屬和絃直接解決到主和絃形成終止式的用法。
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