荷蘭畫家Jan van Eyck作品選（附局部欣賞）

荷蘭油畫藝術德累斯頓文藝復興服裝盧浮宮意大利倫理耶穌美術蘋果戀愛狗基督教聞是書畫 2019-06-02

愛克《自畫像》

（Jan Van Eyck又譯揚·凡·愛克）(1385年-1441年)，尼德蘭畫家，是早期尼德蘭畫派最偉大的畫家之一，也是十五世紀北歐後哥德式繪畫的創始人，尼德蘭文藝復興美術的奠基者，油畫形成時期的關鍵性人物，因其對油畫藝術技巧的縱深發展做出了獨特的貢獻，被譽為“油畫之父”。

《畫家夫人瑪格麗特像》，板上油畫，縱32.5釐米×橫26釐米，布魯日國家博物館藏。

解析：畫家在他妻子33 歲時繪製的這幅肖像，在當時盛行宗教題材繪畫的氛圍中是相當少見的。畫中的人物端莊俊美，頭戴繡邊的白頭巾，面容透露出聰慧的神情，凝視的目光和緊閉的嘴脣表達出一種自尊自愛的精神。畫面色調明快沉著，構圖素雅樸實，體現了畫家精到的技藝。

尼德蘭揚·凡·艾克《喬瓦尼·阿爾諾芬尼夫婦像》，板上油畫，82cmx59.5cm，1434年

解析：

《喬瓦尼·阿爾諾芬尼夫婦像》（Giovanni Arnolfini and His Wife）是揚·凡·艾克肖像畫作品的代表。凡艾克在這幅畫上採用了一種新的油色畫法，使畫面能保持經久鮮潤和美麗。據說，他是油畫的最初發明者。不管是否確切，他在試驗用油調色，並取得油畫的藝術效果方面，是開拓者。他最先使用了新的塗料——松脂或乳劑。根據古代美術史家瓦薩里的記載，揚·凡·艾克用快乾油來作畫，能使畫面在一晝夜間就可乾燥而且不怕潮溼。後來很快傳到了意大利，並被那裡的畫家所採用。

畫家在《喬瓦尼·阿爾諾芬尼夫婦像》中描繪了尼德蘭典型的富裕市民的新婚家庭，他用極其細膩的筆調，逼真地刻畫了年輕夫婦倆的肖像，尤其對室內的陳設，包括牆上、房頂的裝飾，描繪得一絲不苟，顯示了這位畫家所特有的書籍插圖畫的功力。本畫真實地描繪了典型的資產者形象，不僅再現夫婦的外貌和個性特徵，而且對室內的環境什物作了極其逼真的描繪，顯示了畫家特殊的造型才能。《喬瓦尼·阿爾諾芬尼夫婦像》不但是新型油畫深入表現的最早嘗試，也是後來發展起來的風俗畫和室內畫最早的先例。

阿爾諾芬尼這個在1420年被菲力蒲公爵封為騎士真實人物，在畫上拘泥而彬彬有禮地正和他新婚妻子在洞房中迎接貴客：他舉起了右手，表示一種儀式，象徵矢志愛情；新娘則伸出右手，放在新郎的左手上，宣誓要永遠做丈夫的忠實伴侶。華貴臃腫的衣飾是尼德蘭市民階層中一種富有者的裝束。室內的所有細節，如蠟燭、刷子、掃帚、蘋果、念珠以及兩人之間的小狗，都帶有一定的象徵性，它們提示著對婚姻幸福的聯想。畫面上洋溢著虔誠與和平的氣氛，以表達對市民生活方式和道德規範的讚頌。在背景中央的牆壁上，有一面富於裝飾性的凸鏡，它是全畫尤其值得觀者注意的細節；從這面小圓鏡裡，不僅看得見這對新婚者的背影，還能看見站在他們對面的另一個人，即畫家本人。這種物理學上的遊戲，顯示了畫家在運用所謂光線反射方面的知識，請注意在凸鏡面左側的那扇窗戶的弧形表現。小鏡框的四周鑲刻著十幅耶穌受難圖，圖象細小得幾乎看不清了，還有兩人頭頂那隻金光閃爍的吊燈，其刻畫之精微，為現代攝影者所歎服，這是尼德蘭特有的細密畫傳統畫法，而用鏡子來豐富畫面空間，正是這幅畫的特色。後來荷蘭的風俗畫，尼德蘭的類似繪畫，都得益於這種畫法的啟示。

《喬瓦尼·阿爾諾芬尼夫婦像》的畫面上方懸掛的吊燈點著一支蠟燭，意為通向天堂的光明；畫的下角置一雙拖鞋表示結婚；腳邊的小狗表示忠誠；女子的白頭巾表示貞潔、處女，綠色代表生育，床上的紅顏色象徵性和諧；牆上的念珠代表虔誠；刷帚意味著純潔；而窗臺上的蘋果是聖經中的禁果，代表著警告；畫面中間帶角邊的圓鏡代表天堂之意。所有這些象徵物既有基督教的信仰，又有世俗的觀念，畫家都一一收入畫中，作了極為細緻的描繪。在人物中間的牆上掛著一面鏡子，鏡框帶有10個突出的朵狀方形，每個方形內又置一個小圓形，每個圓形內畫一幅耶穌的故事畫，圖像細小到難以識別。中心圓鏡內反射出整個房間的景物，細心的觀眾甚至能分辨出畫家作畫時的情景。這種精微工整細膩的油畫世界罕見，也只有在尼德蘭的細密畫中可以見到。不僅是在細微之處，觀眾可以分辨出，畫面裡大面積的衣服布料無論是褶皺還是質感，都能讓人產生強烈的對比感，妻子衣服的絨毛布料與畫面上面金屬質感的吊燈產生了強烈的對比。據說這種精微的描繪連現代攝影家都為之驚歎，使用鏡子反射來擴大畫面的空間，是這幅傑作的又一特色，這些藝術特色對後來荷蘭的風俗畫有很大的影響和啟示。