上海美影廠發新片計劃 重啟雪孩子阿凡提等經典IP
[閩南網] 有一種童年叫“美影廠”，有一種畫風叫“民族風”———昨天上海美術電影製片廠在誕生一甲子後發佈13部新片，重啟孫悟空、阿凡提、雪孩子等經典動畫...
“我是看著美影動畫片長大的。”這句話是大部分看過“美影製造”經典作品的動畫人與普通觀眾共同的心聲！
6月1日，不僅僅是六一國際兒童節，也是上海美術電影製片廠六十歲華誕。上海美術電影製片廠“見證六十年，美影新發布”發佈會上，美影發佈了包含十三部動畫新片的片單。
原美影廠廠長嚴定憲也在現場動情地表達了自己的期許與要求：“動畫片是集體動腦、需要自我革新共同努力的作品，希望美影做出更多適合觀眾觀看的作品。”
美影廠自1957年建廠以來，創作出的類型風格各異的經典作品成為了一代又一代人的童年回憶，聽到《大鬧天宮》《黑貓警長》等等耳熟能詳的名字，耳邊彷彿又響起了熟悉的聲音旋律。
在發佈會現場播放的紀錄短片《見證者》中，這些經典作品的創作者與六十年見證者們表達了自己的懷念與祝福。《草原英雄小姐妹》《天書奇譚》《邋遢大王奇遇記》導演錢運達笑道：“當年美影廠還有一個別稱叫加班廠，我到廠裡後沒一天晚上是回家吃飯的。”每一位美影人的敬業，被《葫蘆兄弟》《舒克和貝塔》編劇姚忠禮總結為“一個團隊所有人都有至高的追求，這個團隊就叫做上海美術電影製片廠。”《大鬧天宮》《牧笛》《小蝌蚪找媽媽》《哪吒鬧海》攝影段孝萱則自豪的表示，每個人挑燈夜戰都是為了做出更多更新更好的動畫，“第一部彩色片是我們做的，第一部立體片是我們的，第一部剪紙片、第一部真人合成的木偶片也是我們做的，我們是有很多個第一的。 ”
的確，美影廠在六十年來始終致力於開拓新美術片類型，1958年拍攝了第一部剪紙片《豬八戒吃西瓜》，1960年攝製了第一部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》，同年又拍出了第一部摺紙片《聰明的鴨子》。《大鬧天宮》《牧笛》《三個和尚》《寶蓮燈》等優秀作品更是獲得了國內外200多個獎項。
在建廠六十週年之際，原美影廠廠長、《大鬧天宮》《哪吒鬧海》導演嚴定憲在現場表達了自己的期許：“動畫片是集體動腦、需要自我革新共同努力的作品，希望美影做出更多適合觀眾觀看的作品。”
■《阿凡提新傳》將於今年上檔上海美影60週年慶典及新作發佈會 攝影 朱影影
美影的經典讓人感懷，新作則讓人期待。此次發佈會共發佈十三部動畫新片，有三維動畫、二維手繪動畫、偶動畫、水墨動畫等多種動畫類型，並且涵蓋了影院長片、網絡系列番劇、藝術短片等影片模式。而新作中唯二定檔的便是《大耳朵圖圖之美食狂想曲》與《阿凡提》這兩部全新的動畫大電影。
《大耳朵圖圖》系列動畫自2004年開播至今已有五部，而將於今年暑期檔7月28日上映的《大耳朵圖圖之美食狂想曲》是該作首部動畫大電影，故事將圍繞美食展開，講述吃貨圖圖化身小廚神去參加美食大賽，上演一夜成名的草根明星夢後卻又遭受挫折質疑，最終發現家人重要性的故事。
■《大耳朵圖圖》導演速達與大耳朵圖圖 攝影 朱影影
《大耳朵圖圖》開播至今已有十三年，而另一部將於國慶檔上映的《阿凡提》已時隔38年才再度歸來。這部美影廠與米粒影業聯合制作的全新3D版影院動畫片是對80年代偶動畫系列片的一次全新升級，主角阿凡提將更加有血有肉也更接地氣。據主創透露，新版電影講述的是阿凡提年輕時候的戀愛故事，老版動畫屬於偶動畫，而新作全部由電腦CG製作完成，“我們定位的觀眾群年齡會更寬一些，小朋友能看青年也能看，做得比較時尚，畫面非常漂亮，鏡頭運動比偶動畫肯定也會更流暢。”
■還在製作中的電影孫悟空主角海報 攝影 朱影影
除了單部動畫，打造動畫大電影系列也是美影今後幾年的重點計劃，《雪孩子之伴我一生》將重新演繹讓無數觀眾感動到淚崩的80版《雪孩子》，《神奇少年桑桑三部曲》則是作家虹影的兒童文學作品首次被改編成動畫片，而最受人關注的無疑是預計在2020年上檔的3D版《孫悟空之火焰山》，五到十年內美影還將開發三到五部以孫悟空為主角的電影。
前有《大鬧天宮》這一“經典攔路虎”，作為《孫悟空之火焰山》導演的速達坦言壓力很大，但團隊很有信心將孫悟空塑造成全新的“偶像型中國超級英雄”，“我們想再次在動畫領域激活這個價值最大的形象，做一個比較酷的英俊偶像版孫悟空。”速達透露，目前劇本已經完成，人物設計也基本定稿，目前正在做角色的三維測試。對於火焰山故事的改編，影片編劇魯羊表示，《西遊記》的版圖很大，因此也可以讓電影更廣闊更豐富，“我們的電影不僅僅是生動活潑有趣的，同時也要讓小朋友們感受到英雄的雄渾之美。”
現場曝光的孫悟空造型設計不免讓人聯想到前年大火的《大聖歸來》，速達在接受周到君採訪時也強調了與後者的不同：“它除了大聖還有一個小朋友為主角，但我們還是以孫悟空、牛魔王、鐵扇公主三個成人之間的故事為主，定位觀眾年齡偏大，挖掘的東西也會更深一點。”
美影人在60年裡不斷開拓著中國學派的無限可能，其中水墨動畫、木偶動畫、剪紙動畫等片種享譽海內外。目前美影也有多部風格鮮明的水墨、木偶動畫正在創作中。其中最令人驚豔的便是水墨動畫電影《斑羚飛渡》。
影片導演施屹表示，之前從來沒有人以水墨動畫的形式去構架影院長片，現在也有太多問題待解決，所以目前展示的還只是試片，裡面只有少部分配角形象出現，主要角色的形象還在完善當中。他們正在通過拜訪國畫大師聽取意見來不斷修改設計，同時也在進行加入三維動畫形式、在傳統黑白墨跡之上加入彩墨效果等新嘗試。
對於這一前所未有的探索，速達也有話要說：“試片效果很不錯，但首先還是要把故事講好。之前都是短片，關鍵問題還是怎麼樣讓觀眾坐得住，而水墨都是比較寫意的感覺，我們也在努力怎麼把視覺效果做得更抓人一些。”
除此之外，新作片單裡還有偶動畫《巨人的花園》《生命五重奏》《霍文探案之聖瞳水晶》《孔子之道》《小熊包子》、系列藝術短片《創世神話》以及二次元風格的《美影大樂園》等多部風格各異的動畫作品。
這些動畫片你都看過嗎？最喜歡的是哪部呢？
大鬧天宮（1964）
“白龍馬，蹄兒朝西，馱著唐三藏跟著三徒弟”，當年身穿紅色秋褲無所不能的齊天大聖早已成為幾代人的經典記憶。
童年中沒有外星人，卻有個勇敢的孫悟空
這部中國動畫史上最高的里程碑，在當年可謂“不計成本”。歷時五年製作，僅繪製工作就進行了兩年，完成時，耗費膠片上萬尺。拍攝正值三年困難時期，美影廠對這部大製作投入了巨大的艱辛。最終，影片的收購價格達到一百萬元，在當時也堪稱“天價”。
《大鬧天宮》的創作過程，頗有代表性地反映了中國動畫人的“匠心”。據說在進行創作時，每個原畫師面前都擺一面鏡子，認真根據畫圖臺本的要求做動作和表情，他們從鏡子中端詳自己，再落實到畫稿上。而導演萬籟鳴要求極高，畫師們常常要不斷做著各種表情修改畫稿直到導演滿意為止。
為了更好的設計原畫和背景，當年十幾個主要工作人員揹著創作工具，在寒冬北上進京，遍訪故宮、頤和園和一些寺院廟宇。
黑貓警長（1984）
“啊啊啊！啊啊啊！黑貓警長！”黑貓警長的知名度不要太響，不說當時的小男孩人手一頂“大蓋帽”，爭相效仿這隻神氣的貓警長，只要看看如今的小區保安都落得一個“黑貓警長”的別稱就知道了。
“長大後我也要當警察抓小偷”成了很多人最初的夢想
葫蘆兄弟（1988）
“葫蘆娃，葫蘆娃，一根藤上七朵花”，在那個歐美日本動漫還沒那麼流行的年代，這首膾炙人口的主題曲與《葫蘆兄弟》一起，伴隨著70後和80後走過了最美好的童年。
最初的勇氣，有妖怪也不怕
哪吒鬧海（1979）
“等等等，等等等...”琴絃的前奏一響起，彷彿又回到了哪吒開始鬧海的童年場景，當年你有沒有也想成為哪吒一樣的孩子，只可惜腳下沒有風火輪。
怪咖不要緊，只要做自己
阿凡提的故事（1980）
“人人都叫我阿凡提，納斯爾丁.阿凡提，生來就是個倔脾氣，倔啊倔脾氣...”倒騎驢的阿凡提應該是童年的我們對新疆維吾爾族的第一認知了吧，總能解決各種難題。
智慧和幽默的最初定義，像阿凡提那樣聰明就好了
雪孩子（1980）
與現在皆大歡喜、主打嬉笑怒罵的動畫片不同，這部動畫的結局讓人唏噓，算是一部悲情動畫。
愛上堆雪人，懂得珍惜友誼
九色鹿（1981）
相信大家還記得那個畫面超漂亮的動畫《九色鹿》。這個故事來源於敦煌壁畫《鹿王本生》，畫面和色彩也像是敦煌壁畫動起來那般，靈與美兼具。
有了壞人的認知
《九色鹿》的導演錢家駿對於這部作品構思了近幾十年，直到1980年，才確定了整個劇組人員投入製作。劇組的主創人員從接到任務經歷了幾個月的敦煌實地考察與實地臨摹、蒐集了敦煌壁畫中不同人物、動物、舞蹈、戰爭、山水、樹石、花鳥、建築、圖案等素材，將其分類、摹寫。最終，劇組人員繪製了兩萬多張原動畫，兩百多張背景，才創作出這樣一部經典動畫大片。
三個和尚（1981）
“一個和尚挑水吃，兩個和尚抬水吃，三個和尚沒水吃”，這部動畫的膾炙人口程度已經無須多說了。
《三個和尚》裡，漫畫加入進來，有點子洋味，而音樂還有傳統中國戲曲的調子，又加入了些調性和節奏上的實驗，寫意的背景還是濃濃的中國風味。這部動畫在國際上獲獎不少，靈感緣起，居然是侯寶林的一段相聲。
天書奇譚（1983）
1980年，上海美術電影製片廠開始籌備《天書奇譚》，至83年7月完成。生動的人物、嚴謹的製作、考究的音樂無疑達到了國產動畫的頂峰。觀看這部動畫片，給觀眾帶來的是視覺與聽覺雙重的饕餮盛宴。
邋遢大王（1987）
“小邋遢，真呀真邋遢，邋遢大王就是他.....”一個不愛乾淨又貪玩綽號為“邋遢大王”的男孩誤闖“地下老鼠王國”，在小白鼠的幫助下，與大黃狗、小花貓一同逃離到地面...故事很驚險，小童星與動畫人物同框出現在電視熒屏裡，這部動畫算是開啟了先河。
舒克與貝塔（1989）
“舒克舒克開飛機的舒克，貝克貝克開坦克的貝克”，童話大王鄭淵潔的同名動畫，皮皮魯的兩個好朋友，誰說人類不能和老鼠做朋友。
寶蓮燈（1999年）
沉香救母的故事很多人都是從這部動畫開始知道的，這部動畫的經典之處不只是故事情節，李玟的《想你的365天》、陳佩斯的二郎神、徐帆的三聖母都出自這裡。
給從未經歷生離死別的我們有關母愛的定義
鴨子偵探（2000）
多少人的童年陰影是由《鴨子偵探》引起的，恐怖的音樂和離奇的案件，一度讓小時候的我們以為這是部外國出品的動畫。
大耳朵圖圖（2001）
90後尤其是00後一定忘不了大耳朵圖圖吧？每個人的童年也一定有一個可怕的牛爺爺吧？圖圖媽生氣頭頂就變成火焰山，就連蠢萌蠢萌的圖圖的聲音都還記得清楚。
沒頭腦和不高興（2001）
對於童年經常犯錯的我們來說，“沒頭腦”和“不高興”簡直就是活生生的案例，奇思妙想的他們逗我們捧腹大笑，長大了才明白其實我們自己有時候也是這樣
除了上面這些，還有太多童年的經典：《豬八戒吃西瓜》、《小蝌蚪找媽媽》、《小鯉魚跳龍門》、《三毛流浪記》、《牧笛》......
三毛流浪記（1958）
厲害了word動畫片！
絕大多數經典作品比小編還要老....
木偶片《神筆馬良》
在沒有日漫、美漫的時代
這些來自上海美術電影製片廠的動畫片是小朋友們最喜歡的的娛樂方式
今年，上海美術電影製片廠也迎來了她60歲的生日
沒有3Ｄ動畫
沒有頂尖特效
沒有完美畫質
但這些動畫片卻永遠印在我們記憶深處
美影廠第一部剪紙片《豬八戒吃西瓜》
小時候我們盼望著長大
長大後卻總回望著想變成童年的那個小孩
其實也許我們懷念的不是童年
而是陪伴我們長大的那些記憶
記憶裡有爺爺奶奶有青梅竹馬
還有孫悟空黑貓警長和葫蘆娃......
相關推薦
推薦中...