淺談管樂隊的一般配置及其基本聲學原理

管樂團隊的發展不能是盲目的、毫無理性的，否則我們只能在低端水平渦旋前行；所以說科學發展觀不僅適合中國社會也同樣適合中國管樂及其管樂音樂的教育。中國管樂從來沒有一個像樣的行政領導機構，對管樂發展有一個行政要求和總體佈局；也沒有一個像樣的音樂學院建立專業管樂專業培養管樂人才（解放軍軍樂團學員隊是唯一的專業培養體制），更不要說為培養專業管樂指揮、管樂作曲這樣的頂端人才而設置獨立的專業了。但是這一切，在美國和日本的政府教育與文化機構都有，他們不僅有宏觀的管理，還有更加詳盡管樂發展教育大綱與完整的管樂培訓、演出、比賽等一系列的方針政策。這一切不是現在有，100多年前就有了。所以美國、日本有世界上最發達的管樂事業就是多麼順理成章、不足為奇的事情了；對此我們只能深深感慨和哀嘆。

我們知道，中國現代教育是引進了歐美的教育體系，但是我們只能說引進了外在的東西，內在的東西我們引進的有多少呢？知識不等於文化，文化一定是超越知識的昇華；所以文化素質的高低是一個民族興衰的基本保證，這一點是應該引起我們高度重視的。我們民族經常會出現“崇洋媚外”“厚古薄今”的問題，但是這些問題怎麼對待則是需要我們冷靜思考的。以音樂藝術來看，世界音樂文化的基礎是歐洲，世界音樂文化的集大成都是歐洲人留下的，我們講的世界音樂文化主要是：歌劇、交響樂、芭蕾舞、管樂以及流行音樂等都屬於世界音樂文化，這些音樂文化屬於全人類共同的音樂文化，它們均來自西方。既然這些東西屬於歐洲文化傳統的屬性，那它的一切藝術規則我們應該遵循，狹隘的民族主義是不必要的，是誤國誤民的。這與“崇洋媚外”沒有關係，否則你怎麼理解我們偉大的導師馬克思、恩格斯也是歐洲人呢？

言歸正傳，我還是回答很多人在組建管樂團時的一些迷茫問題吧，這對於我們管樂發展也許能起到一些理性認識的幫助。任何一個樂團的構成必須符合管樂聲學的基本要求，否則你的樂團永遠不能是一個健全的、能奏出音響豐滿的音樂。音樂聲學是個複雜的學科，我自己的掌握也並不多，至多也是一點皮毛而已。但是對於所有樂隊組織者與樂隊指揮來說，我們還是應該共同學習懂得一些管樂聲學的基本原理。

構成一個樂團，必須擁有不同種類的樂器；這些不同種類的樂器幾乎可以涵蓋88件鋼琴上所有的音域，但是沒有一件管樂器有這樣的音域。所以管樂團的組成，是由不同音域、不同音色的樂器相互接力、相互補充、相互配合而構成的管樂演奏團體，因此它們之間的配置與音色匹配是十分重要的，有時候是決定性的。管樂團的組成必須遵循管樂配器法的基本原則，否則很難完成作曲家的音樂表現需要。

管樂的聲強差異

所謂聲強也就是音樂術語通常所說的“力度”。按傳統配器學的理論來說，所有木管樂器的力度屬於基本一樣的水平；這隻能說是一個相對的概念，由於演奏者的控制水平不同，每種樂器在不同的音域也有不相同的力度差異，但是我們在配器學上都會忽略所有的人為因素，而將它統一到一個層次，即：1只長笛=1雙簧管=1單簧管=1薩克斯=1大管。所以，在管絃樂隊在雙管編制的樂隊中所有的木管樂器都是一樣數字的，這樣首先保證了理論上的平衡關係，而後是演奏上的平衡關係。

銅管樂器中的小號、長號、上低音號、大號每隻樂器基本聲強，都約等於兩隻木管樂器；只有圓號由於是喇叭口後置的原因，在配器學上兩隻圓號約等於三隻木管樂器。但是，在近現代的配器理論上基本將圓號與其他銅管樂器等同看待了；這是一個非常專業的話題，對於我們樂團組織者，我們不要太多去深究這個問題。筆者認為，圓號是銅管樂器中非常特殊的樂器，動態範圍非常大；力度強的時候，它絕不遜色於其他銅管樂器，力度弱的時候它可以比木管樂器還弱。所以圓號是個特殊的銅管樂器，我們只有在特殊時候特殊對待才行。

管樂器的頻響特點

所謂頻響特點，在音樂中是指某樂器的頻率特徵，俗稱音的高低。管樂隊的組成基本可以涵蓋鋼琴所有音域，與管絃樂隊基本一樣。由於不同頻率的樂器，其動態範圍不同、聲像不同、聲波送達距離也完全不相同。所以在配置樂器的時候要充分認識到，每一件樂器都是一個聲源體，每個聲源體的特徵也都有所不同，所以在安排樂器分配上應當充分的考慮到這一點，否則無法實現完美的音響效果。總體來說，高頻樂器是傳送最近的樂器。

管樂團使用的打擊樂器與管絃樂隊相同，只是管樂團的打擊樂使用比管絃樂隊更加頻繁和重要。打擊樂的動態範圍（力度變化）非常大，如定音鼓弱可以從30db漸強到110個db,最強的力度幾乎可以與整個樂隊的力度抗衡。再加上打擊樂都是單獨使用很少使用加倍的情況，所以打擊樂與樂隊的平衡關係是比較複雜的，這要從整個音樂的需求通盤考慮；這時候考慮的問題主要是它與樂隊其他聲部的平衡關係，以及音樂表現所需要的力度而定。絕對平衡是不存在的，絕對平衡的樂隊也許是最沒有魅力的樂隊。當音樂需要的時候打破平衡的時候，也許是最精彩的時候。據此我們可以得出一個結論，即：管樂隊的平衡關係第一位的物理平衡，第二位的是干預平衡。

物理平衡關係

所謂物理平衡關係也就是木管樂器與銅管樂器，高音樂器與次高音、次中音與低音樂器的比例關係。根據上述管樂聲強差異的分析，我們基本上可以這樣組建中小型樂隊，因為中小型樂隊是管樂隊的核心骨架，交響管樂團只是在這個基礎上增加樂器的擴展聲部，這些擴展聲部只是將本聲部的音域向上或者向下做延伸的，本質音色屬於同一類型。從管樂配器學的理論上看，增加特色樂器或稱聲部邊緣樂器的目的是增加混合音色的力量；如：低音單簧管系列、低音薩克斯系列樂器，以及其他銅管邊緣樂器的目的也是同樣的。使用它們會讓交響管樂隊的音響更加豐富，混合型更好。無論增加何種樂器都是為了增加音樂表現力，讓樂隊整體效果更加飽滿；但是平衡關係依然是需要特別注意的問題，否則增加任何一個聲部的新樂器或者演奏員，都會導致聲部力度關係的失衡，甚至畫蛇添足、弄巧成拙的效果。

中小型管樂隊基本編制：

1.長笛3-4人（1人兼短笛）、

2.雙簧管1-2人 、

3.單簧管一聲部2-3人、

4.單簧管二聲部2-3人、

5.單簧管三聲部2-3人、

6.大管1-2人、

7.中音薩克斯2-3人、

8.次中音薩克斯1-2人、

9.小號3-4人、

10.圓號3-4人、

11.長號3-4人、

12.次中音號2-3人、

13.大號2-3人、

打擊樂4-6人

注：小型的31人左右，中型的可以43左右為最理想平衡關係。

交響管樂隊基本編制：

1.短笛1人

2.長笛3-4人

3.雙簧管2-3人 （1人可兼英國管）、

4.高音單簧管1人、

5.bB單簧管一聲部3-4人、

6.bB單簧管二聲部2-3人、

7.bB單簧管三聲部2-3人、

8.中音單簧管1人

9.低音單簧管1-2人（可兼倍低音單簧管）

10大管2-3人、

11.中音薩克斯2人、

12.次中音薩克斯1人、

13.上低音薩克斯1人、

14.小號4-6人（可兼短號）

15.圓號4人、

16.長號3-5人（可兼低音長號）

17.上低音號2-3人、

18.大號2-3人、

19.弦貝司1-2人、

20.打擊樂4-6人

21.鋼琴、豎琴（根據作品需要加入）

注：交響管樂團的編制從小型的44人，到大型的58人均可,沒有絕對的標準；當然完全可以根據自己的需要適當增加到65人左右。

交響管樂團並不是人員越多越好，最佳的聲音的編制應該控制在52-54個人；這是國際聲學認為聲音最好的編制指數。按照聲學的規律，一種樂器增加演奏者只是聲音的疊加，低音聲部的疊加會使聲音厚重，高音樂器的疊加聲音會原來越暗淡。當然增加演奏者會增加聲強，但是當環境受限制以後，聲強的增加也不會無限制的增加，只會增加聲音的厚度。聲音的美學觀念也是不贊同越厚重越好的，而是越清晰越好。增加更多的演奏者會造成聲音的對撞，樂隊聲音渾厚由於明亮不足。所以，我們判斷一個樂團的演奏水平高低，重要的標準是聽覺上是否達到清晰可辨、層次分明、音色純淨。當然，最重要的還是你的音樂是否能夠感動聽眾。

干預平衡關係

所謂“干預平衡”，是指認為在一定的物理條件（包括人員、樂器配置、訓練場地、聲學環境）不能夠滿足音響平衡需求的時候，樂隊指揮需要利用自己良好的理論知識與敏感的聽辨能力，對樂隊出現的聲強比率做出及時的調整，這些問題處理的是否得當，足以體現出樂隊指揮的綜合能力。用指揮家的說法是：沒有不好的樂隊，只有不好的指揮。每一個優秀的樂隊肯定伴隨著一個優秀的指揮，在樂隊藝術這個領域來說，樂隊藝術就是指揮的藝術，樂隊的任何表現都體現著指揮家的意志，從某種意義上來說，樂隊就是指揮的一件樂器，演奏的是否悅耳動聽，靠的是指揮的調教與精心培育。干預平衡靠的是指揮的全面素質，全面素質可不是一句空話；他首先具有指揮職業基礎，精通作曲知識，必須具有良好的聽辨能力（絕不是像校音器），當然更需要你具有一流的調教樂隊演奏的能力，否則你的干預就是“搗亂”似的干預。這很像在醫院，好醫生能救命，巫醫能要命；好指揮造就樂隊，偽指揮糟踐樂隊。

平衡關係的相對論

平衡關係是因為音樂美學的一個基本概念，幾十人、幾十種樂器構成的一個演奏群體，如果沒有一個良好的的平衡關係是無法表現作曲家作品的。每個優秀的作曲家，都會在管樂隊配器上做好功課。當然那些作曲、配器技術不夠水平和經驗的作曲家除外；如果遇上了這樣的作品，作為指揮你是需要認真的做足了功課，在排練前做好案頭準備，在排練中將樂隊不平衡的關係處理好。調整樂隊配器雖然不屬於第二次創作，但是它屬於深度“加工”，這時候指揮必須具有作曲家的功底，否則您還是不要輕易輕舉妄動，絕對別做那些“偽軍指揮”，亂打亂殺是可怕的。

絕對平衡是不存在的，絕對平衡的樂隊也許是最沒有魅力的樂隊。讀書的時候，我的老師著名作曲家、理論家、音樂教育家黎英海先生曾經跟我說過：歐洲有一種指揮叫“軍樂隊長”音響，他們不太懂的音樂理論，但是很懂得樂隊平衡關係，樂隊四平八穩，開始聽起來四平八穩；但是，聽多了就要睡覺，沒有任何感染力。所以說，當音樂需要的時候打破平衡的時候，也許是最精彩的時候。據此我們可以得出一個結論，即：管樂隊的平衡關係第一位的物理平衡，是有止境的；第二位的是干預平衡，干預平衡是複雜的是無止境的。

上述兩種形式的樂隊，是管樂隊常見的兩種形式，關於銅管樂隊、行進樂隊與自由組合樂隊不在本文討論之內。但是任何一個樂隊的組合都有一個基本原則，那就是：有一件樂器它演奏旋律，有第二件樂器它奏低音；有第三件樂器吹內聲部；這很像我們穿衣服，有一筆錢一定是做外套，第二筆錢一定買雙鞋，再有錢再買內衣。現實中，我經常發現很多樂隊外套一大堆，內衣穿了好幾件，就是捨不得買雙鞋，甚至是光著腳丫子。

現在很多學校樂隊、培訓機構樂隊經常是因為自己的師資問題，樂隊配置有時候會嚴重失衡；如果從培養興趣的角度可以理解，但是從科學發展的角度來看，一個沒有良好平衡關係的樂隊很難奏出完整完美的樂曲，學生也很難從樂隊中感受音樂的美，這樣的音樂素質培養會導致他們對音樂認識的偏頗和誤解。

管樂團演奏圖形

管樂團的演奏圖形沒有一定之規，每個指揮都可以已根據自己樂團的特定編制做適合自己的聲學特色安排。但是科學的安排會起到優異的音樂演奏效果，否則也會因演奏圖形不好影響音樂的表演和欣賞效果。管樂團演奏圖形不管有多少種類型，但大致有三種類型，即：梯形、馬蹄形和一字型或稱平面型、梯形與馬蹄形適合音樂廳與聲學條件較好的室內訓練表演使用；而一字型適合室外利益活動的站立演奏，不適合音樂廳或室內音樂會使用。

梯形圖特點

比較平面化，聲部立體感強正面聽覺，聲向清晰，缺點容易造成聲部分離。

馬蹄型圖形特點

比較整體化，聲部交融比較好，整體性優良，缺點立體感差，容易渾濁。

平面型特點

梯形嚴整統一，正面聲強直接宏大，缺點聲部層次不夠清楚全面，室外演奏混響差聲音容易乾癟。

以上三種管樂隊舞臺演奏圖形，沒有絕對的優劣之分；在不同聲學條件的排練廳、演奏廳均可以做出適合自己樂團的演奏圖形，這需要指揮的聽辨判斷。一個科學的符合聲學條件的排練廳是十分重要的，而適時的改變樂隊演奏圖形，以最佳音響作為唯一的標準才是最重要的。

管樂隊常用樂器打擊樂如下：

鼓類：定音鼓、交響大鼓、大軍鼓、交響通通鼓、小軍鼓（木腔，厚薄各一）、康加鼓、邦戈鼓、中國大鼓、架子鼓（套鼓）

鑔類：18寸對鑔（知音交響用大鑔、沙賓軍鑔各一付）、20寸知音吊鑔、36寸中國大鑼

金屬類：鋼片琴、三角鐵、鋼琴、風鈴、牛鈴

木頭類：木琴、鈴鼓、木魚（5個一套）、響板、梆子、沙錘

其他類：發令槍、哨子、鳥哨

有條件可以購買的昂貴樂器（每樣各1）：英國管、倍低音大管、倍低音單簧管、管鍾、馬林巴、顫音琴、豎琴、鐘琴、三角鋼琴等。