聊了這麼多天怪獸電影，今天和您說說去年票房5天破4億的那部怪獸電影《狂暴巨獸》。

2018年，怪獸電影的整體市場表現不俗，與往年相比，出現了打破內地怪獸電影票房紀錄的《侏羅紀世界2》，票房高達16.7億元，與此同時至少3部怪獸片邁進10億票房俱樂部，這其中包括《狂暴巨獸》。

這部去年4月中上旬上映的怪獸片，基本上涵蓋了內地觀眾喜聞樂見的諸多怪獸片元素，作為一部極為典型的怪獸類型片，接下來就讓我們來回顧下，這部電影是如何撬動2018年內地電影票房市場的。

檔期選的好

《狂暴巨獸》在檔期的選擇上是極為討巧的。選擇在4月13日與美國同步上映，而不是延期上映，這樣就避免影片片源流出，市場盜版橫行的問題，觀眾們可以第一時間觀看到電影，不會因為劇透等原因影響到影院的上座率。

而往前一個月，整個3月份，引進片從3月初到3月底，就已經被好幾部好萊塢鉅製擠得滿滿當當，迪士尼旗下漫威的《黑豹》，華納與米高梅聯合出品的《古墓麗影：源起之戰》，傳奇影業的《環太平洋2：雷霆再起》，華納的《頭號玩家》，整個3月份的電影市場的票房基本上就被這幾部進口片給瓜分掉了。

如果檔期在這一時間點，恐怕結果不會太樂觀，這一點從三月上映的這幾部進口片的內地票房就能看出來了。除了在月底上映的《頭號玩家》最終內地票房收穫13億元進入10億+俱樂部外，其餘幾部片子內地票房基本在5億元上下，和上億美元的製片成本相比，這一成績顯然並不如意。

再看4月上旬，除了3月底上映的《頭號玩家》熱度發酵了半個月後，其它幾部進口片基本上很難對《狂暴巨獸》構成威脅。

即便是與《狂暴巨獸》同一天上映、口碑頗為不俗的進口科幻片《湮滅》，也因為題材冷門、風格過於小眾而被內地觀眾打入冷宮。

而4月13日往後推一個月，就將遭遇《復仇者聯盟3》的吊打，以漫威復聯繫列電影在國內巨大的粉絲基礎和票房號召力，若《狂暴巨獸》檔期定在了5月份直接與《復聯3》正面剛，恐怕多半會淪為《復聯3》的炮灰。

檔期的精準拿捏，最終讓《狂暴巨獸》在4月下旬的檔期裡一家獨大，直到到5月11日《復仇者聯盟3》上映。

所以，一部電影的檔期選擇，在很大程度上可能會影響甚至決定這部電影最後的票房結果。

經典遊戲IP出現

沒關注《狂暴巨獸》這部怪獸電影的人可能不瞭解，《狂暴巨獸》並非像《侏羅紀公園》《大白鯊》那樣改編自小說，也不是像哥斯拉一樣是日漫原創IP。

它其實是改編自上世紀80年代的一款街機遊戲《Rampage》，而這一遊戲原作設定非常簡單，曾被當時很多玩家所追捧，從玩家的喜愛程度來說，絲毫不輸當今的3A級遊戲大作。

這一遊戲在當時的火爆，很大程度上要歸因於80年末期歐美B級片和怪獸片的熱潮。遊戲裡有不少當時十分流行的怪獸片和B級片的影子，比如三位主角變身的怪物，原型就分別來自於1933年梅里安·C·庫珀所拍攝的《金剛》、1941年喬治·瓦格納執導的《狼人》以及1954年本多豬四郎執導的《哥斯拉》。

與遊戲《Rampage》不一樣的是，遊戲當中三位主角中的巨型蜥蜴，到了電影《狂暴巨獸》裡就變成了巨鱷。

很顯然，在這部電影裡，我們不僅能看到遊戲《Rampage》的影子，同樣能看到導演對經典怪獸電影《金剛》《哥斯拉》的致敬。

這也正是《狂暴巨獸》能夠獲得成功的一大原因。通過對成熟遊戲IP的改編，既確保了影片題材內容在受眾層面的受歡迎度，又讓電影當中的一些經典元素擁有大眾足夠熟悉的記憶點，猩猩、鱷魚對金剛、哥斯拉某種程度上彷彿就是歷史的重演。

說白了，擁有了一個好的故事IP，電影就成功了一半。縱觀電影市場上至今仍屹立不倒的那些怪獸系列電影，基本上都是從上世紀就開始流傳至今的經典，諸如《侏羅紀公園》系列、《金剛》系列、《哥斯拉》系列，無一不是經過了歲月的洗禮，卻依然飽受大眾歡迎。

華納老牌電影公司開道

《狂暴巨獸》的出品方是新線電影公司。新線最初是一家在1967年就成立的獨立製片發行公司，在1979年進入製片業，開始拍攝低成本恐怖片。

此後，上世紀90年代，新線通過向 Fox購買其不敢發行的香港嘉禾電影《忍者神龜》，才真正大獲成功，從而成為在業內具有廣泛影響力的獨立電影發行公司。

但由於1993年新線就已經被併入時代華納集團，在2007年投資製作的《黑暗物質：黃金羅盤》又遭遇票房失利，公司經營危機加重，因而母公司時代華納集團最終決定將新線併入華納兄弟，由此新線電影結束了整整40年電影發行生涯，其開始變成只製作、不發行的電影公司，並且此後製作出來的電影都會打上華納兄弟的標誌。

背靠華納兄弟這棵大樹，新線製作出了一大批優秀和賣座的大片，諸如《地心歷險記2》、《霍比特人》三部曲、《末日崩塌》以及去年的《狂暴巨獸》。

作為老牌製作公司，縱觀新線這52年來的發展歷史，我們會發現，名留電影史的諸多優秀影片和不少極具票房號召力的電影作品，《七宗罪》、《尖峰時刻》三部曲以及《蝴蝶效應》、《死神來了》系列等等，都出自這家公司，可謂種類豐富。

除此之外，新線電影公司似乎在很長一段時間內熱衷於史詩鉅作以及科幻大片，這才有了後來的《指環王》三部曲、《霍比特人》三部曲、《末日崩塌》以及《地心歷險記》系列電影。

數十年製作經驗累積下來的結果就是，新線電影對於大片製作，尤其依賴特效呈現的電影文本，具有十分敏銳的嗅覺和成熟的製作流程。

再加上《狂暴巨獸》高達1.2億美元的製片成本，進一步確保了這部電影的質量。而華納兄弟擁有的廣泛的電影發行網絡，同樣進一步為這部影片的電影市場開路。

滿足了內地觀眾的期待

好萊塢製作人似乎很早就掌握了所有怪獸大片的觀眾的需求。對他們來說，只要準確Get到了觀眾的觀影G點，接下來所需要做的，就是在整個電影製作的流程中，將這些需求付諸行動。

而《狂暴巨獸》在這方面就做出了一個非常好的示範。

作為好萊塢強大工業體系下的一部典型怪獸大作，《狂獸巨獸》基本上在以下五個方面極大地滿足了內地觀眾的胃口：

1.首先是拍攝這部片子所選擇的導演布拉德·佩頓。

只要稍稍對這位加拿大80後導演有所瞭解的人就會知道，這哥們就是一個特效狂人。

從五年前的《地心歷險記2》，到三年前的《末日崩塌》，再到去年的這部《狂暴巨獸》，基本上劇情都是緊湊不拖沓、節奏飛快、隨時音效爆炸，觀眾神經時刻處於緊繃狀態。

這也足見這位導演創作過程時猛烈迸發的內心激情，而這種狀態對於創作類似《狂暴巨獸》這類電影時，無疑是一個極佳的特質。

所以我們才有機會在《末日崩塌》看到那一個十分驚豔的輪船翻覆的場面，在《狂暴巨獸》裡一遍遍掠過空間站事故、直升機墜毀、怪獸飛天遁地屠城的特效鏡頭。

當年布拉德·佩頓靠著《末日崩塌》吸足了一波影迷和擁躉，而《狂暴巨獸》在布拉德·佩頓導演的完美掌控下，也絕對會讓這些影迷和擁躉大飽眼福。

2.接下來就要說說這部電影的主演巨石強森了。

作為好萊塢最具票房號召力的男星之一，巨石強森的出演幾乎就是影片的票房保障。

從一名WWE冠軍摔跤手，到好萊塢頂級動作巨星，巨石強森一路逆襲，在業界幾乎無人可以替代。

此前強森在“速激”系列、《末日崩塌》等影片裡的出色表現，讓很多內地觀眾都記憶深刻，並且圈粉無數。

而這部雄性荷爾蒙爆表的電影《狂暴巨獸》，更需要一個在視覺上極具衝擊力和破壞力，並且氣場強大、力量感十足的演員來出演。顯然，只能是巨石強森這樣的肌肉健壯、同時演技精湛的大塊頭才能夠駕馭這一角色，即便是傑森·斯坦森，恐怕也稍遜一籌。

這幾年巨石強森也成為好萊塢炙手可熱的男星之一，一年好幾部電影在大銀幕上同觀眾見面，所有人都見證了巨石強森電影市場上的巨大影響力，影片的製片方顯然也意識到了這一點。

3.除了導演和演員以外，《狂暴巨獸》的成功，同樣得益於其對影片中三大怪獸猩猩喬治、飛狼、巨鱷的精彩塑造。

作為一部怪獸片，怪獸元素的穿插顯然不可或缺，儘管影片同樣充斥著不少怪獸片的慣常套路，但依然突破了怪獸片裡對於一些怪獸的塑造，在怪獸設定上有所創新。

這幾隻怪獸在影片中不僅擁有自愈能力，同時由於化學藥物影響導致不斷髮生變異，且短期內體型會不斷成長。這是以往所有怪獸片都不曾出現過的設定，怪獸發生變異的影片並不少見，但由於怪獸不斷成長而造成城市破壞的情節設定卻只此一家，這也讓所有觀眾眼前一亮。

同時，喬治在影片充滿人性化的種種表達，淘氣搞笑，會用手勢講段子，與主人公戴維斯如同兄弟的形象，也很容易深入人心，這也是影片成功的地方。

4.既然是怪獸片，那麼特效場景顯然必不可少

A級特效大片的末日氛圍和城市破壞場景，三隻怪獸栩栩如生的形體呈現和動作捕捉，巨鱷口吞飛機、飛狼飛天、猩猩撞大樓，極致和精彩的畫面，緊扣人心，足以牢牢抓住觀影觀眾的眼球。

5.作為一部商業大片，必須具備的一種品質就是，劇情絕對不枯燥無聊，同時不能走向小眾且過於複雜，讓人難以理解。

怪獸片則更加如此，這類影片觀眾的訴求其實很簡單，一個字概括就是：爽！

所以簡單粗暴的劇情反而更加容易讓觀眾買單，而《狂暴巨獸》完美地做到了這一點，從開頭外太空化學藥物實驗管殞落回地球，到最後猩猩喬治殺死巨鱷，中間情節一點也不拖泥帶水，層層遞進，且節奏明快。

一句話，觀眾圖的是一個視覺上的享受，過於費腦子的電影並不適合商業片。