專訪匪我思存|《小時光》的“怪甜”，撓到了這屆觀眾的“癢”點

匪我思存戀愛沙雕紅海童話微微一笑很傾城鄧等等豆瓣網流星花園拯救劇荒騰訊視頻獨家記憶相聲 4月吃什麼鏡像娛樂 2019-05-21

豆瓣8.0分，17億播放量，24集的網劇《致我們暖暖的小時光》成為2019開年以來口碑最高的青春劇。憑藉“沙雕”和“高甜”殺出重圍的《致我們暖暖的小時光》也讓背後的出品公司雙羯影業喜提“爆款”。

在《致我們暖暖的小時光》收官之際，鏡像娛樂（ID：jingxinagyule）獨家採訪了該劇出品人、雙羯影業創始人匪我思存，總製片人、雙羯影業聯合創始人沈浛穎和製片人、文學策劃吳丹。

在匪我思存看來，《致我們暖暖的小時光》是一個“偶然”。在雙羯影業的青春劇窪地上，《致我們暖暖的小時光》是“最先開的那朵花”。除了以其為代表的“青春暖萌”系列，公司還有另外兩條產品線，一是“中二熱血” 系列，主打歡脫輕快，年齡層偏下；二是“輕熟少女” 系列，匪我思存自己的作品大多屬於這個系列。《致我們暖暖的小時光》收官後，公司其他的項目也將陸續面世。

“如果說網劇是紅海，青春劇是紅海中的紅海。”在女性情感垂直領域資歷深厚的主創們，深知對於閱劇無數的觀眾來說，高級感、新鮮感很重要，雙羯影業選擇深耕青春劇，比起直戳觀眾痛點的現實題材，更偏向於“造夢”式的青春童話故事。在主創們看來，《致我們暖暖的小時光》不是“甜寵”而是“怪甜”，不打情懷牌，而是造夢劇。

如今的國產劇市場，具備好內容與優秀主創團隊都只是標配，能否滿足用戶所需才是關鍵。近年來，諸如《都挺好》這類直擊社會痛點的現實題材劇往往引發收視熱潮，即所謂的有“爆相”，而《獨家記憶》等一批清新的小甜劇也能觸動觀眾，撬動市場。像《致我們暖暖的小時光》這樣小體量網劇的成功，正是因為找到了癢點，滿足了觀眾的情感需求。

青春劇永遠有市場，但“高級感”很稀缺

每個人都經歷過青春，並且永遠有人正青春，因此青春劇永遠有市場，不過，數量多卻也難出爆款，流水化生產下品質堪憂，真正能從一眾青春劇中突圍的還是寥寥，大有濫觴之患。

4月上線的《致我們暖暖的小時光》，豆瓣評分高達8.0，騰訊視頻站內評分9.2，熱度常居前三，口碑熱度俱佳，在國產青春劇中表現十分亮眼。

沈浛穎把《致我們暖暖的小時光》的突圍歸功於表達的“高級感”：“它的表達，比如戀愛的過程、細節的處理，以及人物的設置等等，是有獨特性的，升級了的。”

男主顧未易是物理天才，女主司徒末是氧氣少女，配角傅沛、王珊、林直存等都不是“惡毒配角”掛的，有些還是“神助攻”。畢竟在《致我們暖暖的小時光》這樣一部造夢劇中，反派的出現難免違和，和劇的基調不合。“其實很想帶給大家一些溫馨溫暖的一些東西。”全員好人，是為了給觀眾美好的體驗。

男女主的愛情故事無時無刻不在甜中透著“沙雕”。比肩而坐，一人一邊的耳機裡放的居然是郭德綱的相聲。

聲勢浩大的表白，先是在“豬隊友”的慫恿下送了一封薛定諤方程情書，被女主以看不懂退回。

後來想在遊樂園找一個讓女主“沒法離開”的地方表白，按照套路一般男女主定情都是摩天輪、旋轉木馬之類浪漫的場所，也合情合理。但編劇卻讓兩個人去坐了碰碰車，衝撞下根本顧不上說話，於是表白又失敗了。

最後，女主吃早餐時主動問其男主，兩人就在平平淡淡的聊天中確認了戀愛關係。

除了劇情和細節上的升級，劇中還借鑑了韓劇、韓綜裡的小動物叫音效，增加了俏皮感。從觀眾反應來看，好評度很高。

“青春劇已經不稀罕了，各種橋段都被已經反覆呈現過，但高級的表達是稀缺的。”同樣是撒糖，有新意的更甜，同樣是青春劇，有高級感的勝出。

《小時光》不是甜寵劇，而是造夢劇

“我覺得‘甜寵’並不能構成類型，只是觀眾或者媒體喜歡這樣定義和歸類。”在沈浛穎看來，“話梅劇”、“甜寵劇”這樣的簡單歸類是不準確的。

非要說預設的話，她們對《致我們暖暖的小時光》早期的定位是“怪甜”。畢竟男主角是個外冷內熱的怪咖物理學霸，談起戀愛來腦回路格外清奇：先是想用薛定諤方程表白，又想在遊樂園碰碰車上表白。而所謂的“沙雕甜”、“甜寵劇”都是劇播出後觀眾反饋的。

與目前業內的總結不同，作為製片方，她們對青春類型有著自己的劃分體系。目前青春劇有兩種大的分類，一種是偏寫實向的，更多的是對青春的回望。另外一種屬於青春童話。前者更多是懷舊，後者的話更多是造夢。匪我思存告訴鏡像娛樂（ID：jingxiangyule）：“我們所有的作品其實都是造夢，就是用不同的類型去造夢，為不同年齡層的女性造夢。”

從每每翻拍都能引發熱議的《流星花園》《惡作劇之吻》，到瘋狂狙擊少女心的《微微一笑很傾城》《致我們單純的小美好》，長久以來，“造夢式”、“童話式”青春劇總能打動女性觀眾。雖然“造夢劇”不是屬於80後90後或任何一代人的青春記憶，但是夢幻的愛情故事總能打動包括80後、90後在內的不同年齡層的觀眾。

《致我們暖暖的小時光》播出後，25至34歲的女性是觀劇主力，佔62%，同時還吸引了一批35歲以上的女性受眾群體，佔比達到23%，這是連匪我思存本人也沒有預想到的：“一個伯克利大學的教授，傳統的高知女性，通過朋友向我們表達了她對於這個劇的喜愛。”

時代更迭，觀眾的審美需求也在發生變化，而青春愛情是永恆的主題。在原子化的社會關係中，社會生活和文化圖景顯得支離破碎，孤獨感、壓力感成為瀰漫性的心理狀態。越來越多人傾向於以劇“圓夢”。造夢式的青春愛情故事，精準匹配了主流觀眾的觀劇情感需求，完成了情感的釋放和寄託。

“雖然我們選擇青春這個類型，但是我們避開了偏寫實的青春。懷舊青春劇和造夢青春劇的打法是完全不一樣的。”以“天才學霸”“物理怪咖”進行人物塑造，從“當下”出發代替“懷舊”路線，用“造夢”吸引全年齡層的觀眾，《致我們暖暖的小時光》讓雙羯影業“出道即爆款”，也驗證了其選擇的正確性。

“在懷舊青春劇中，觀眾能夠找到屬於自己那個時代的烙印和共鳴。這肯定是他的一個痛點，而我們呢，我們其實是癢點，搔到他那個癢的地方就OK了。“

“一個作品只要讓讀者哭一次就夠了”

“匪我思存”這個名字和她筆下的虐戀故事，已在十五年跨度間成為無數讀者心中獨樹一幟的經典標杆。

網絡文學萌芽興盛時，她是部部經典的“網文大大”；IP改編浩浩湯湯，她是擁有影視改編“九宮格”的領軍人物，而現在，匪我思存又有了新的身份：《致我們暖暖的小時光》的出品人、雙羯影業CEO。“其實我沒有覺得有身份上的變化，我還是一個創作者，保持著創作者的心態。希望能夠不斷推翻自己，戰勝自己。”

在匪我思存看來，創作是一件“任性”的事情。無論是寫小說還是影視改編，都要帶著點“禪意”。真正的創作，應該是由強烈的傾訴慾望開始，按照創作者的想法生產出來，最後交給觀眾檢驗與評判的。

在創作之初，就抱著要去打動哪些人、超越哪些前作、如何迎合受眾的想法，這是違背創作規律的。

因此，不管是當作家還是出品人，匪我思存都不會預設讀者或者觀眾的反應。她的標準是“首先要寫一個自己喜歡的故事”，“能讓自己產生強烈情緒的故事”。她深知，創作者的情緒和受眾的情緒並不相通。也許一部小說，創作時有十幾個點戳中了她自己，為之落淚，但交給讀者後，讀者只會為其中某一處流淚共情，電視劇也是如此。“一個作品只要能讓讀者哭一次就夠了。”

如果說匪我思存代表了創作者，那麼沈浛穎則更能體會受眾心理。聯合創始人沈浛穎此前有著多年圖書出版經歷，長期和C端市場的觀眾打交道，挖掘了匪我思存等一批優秀作家，對女性情感垂直領域、對互聯網用戶群體的喜好頗為了解。