《邦妮和克萊德》（《雌雄大盜》）
本片是美國電影史上的里程碑作品，一部揭露真相的宏偉作品。
——美國最毒舌的影評人 羅傑·艾伯特
克萊德：“你就像我一樣，想要不同的東西，你不只是個服務生。我們一起旅行穿越這個州，還有堪薩斯、密蘇里和奧克拉荷馬州，而且讓大家知道。聽我說邦妮小姐，你想走進達拉斯的愛德華飯店，穿著美麗的絲裙，讓大家來服侍你嗎？你喜歡嗎？這要求過分嗎？這不過分，你有權利的。”
邦妮：“你何時想到這些的？”
克萊德：“在我見到你的那一刻。”
邦妮：“為什麼？”
克萊德：“也許你是德州最棒的女孩。”
發現克萊德正在偷車的邦妮
這是邦妮第一次遇見克萊德，當時克萊德正在偷邦妮母親的車，被邦妮發現，邦妮在餐廳做服務員，每天千篇一律的日子讓她早已厭倦，她想要刺激的生活，而剛出獄的克萊德的出現，為邦妮打開了不一樣的生活的大門。在一次打劫商店的犯罪後，克萊德向邦妮證明了自己。
從此這一對美國曆史上赫赫有名的雌雄大盜，踏上了浪漫與刺激的危險之旅。
《邦妮和克萊德》作為新好萊塢的開山之作奠定了其在影史上的重要地位。對暴力的藝術化渲染，對傳統強盜類型片的顛覆性闡釋都充滿了時代精神。而影片中對性意象的解讀也是全新的，在這一點上甚至有著更激進的先鋒意義。
片中的男主克萊德與好萊塢往常的強盜犯罪片的主角不太一樣，他在片中的設定是一個性無能的男人。
克萊德是性無能的第一次表現在兩人第一次打劫完商店後，開車到野外，克萊德面對邦妮的熱吻卻選擇了推開和退避，他對邦妮說：“我不是個好情人”，往後在旅館中克萊德對邦妮的親熱也只限與相互的熱吻，在某天的深夜，邦妮看著旁邊熟睡的克萊德，眼神卻是無盡的幽怨。這些種種的情節都在指向一個事實——克萊德是個性無能。
相比於傳統的強盜犯罪片，克萊德是個性無能的設定無疑是一個大膽的想法，這也就註定了這部影片中克萊德不會像之前的強盜的那般，強烈的放縱自己的慾望，克萊德和邦妮的旅程則是一直被壓抑的。因此克萊德只能通過搶劫殺人來向邦妮展現自己男人的一面，只有在這種時候克萊德才會認為自己和一個正常的男人無異。
如同邦妮寫的詩一般：克萊德雖然是一個小偷，但他善良，並沒有嗜血殺人的天性。
克萊德在片中的性無能，是當時每一個美國人都能看出的隱喻。20世紀60年代的美國，社會動盪不安，國內反戰情緒高漲、國際地位日漸下降、蘇聯的高度施壓、內憂外患的美國讓當時的年輕人感到迷茫，於是垮掉的一代隨之誕生，搖滾樂、大麻是他們的安慰劑，反對一切權威與主流是他們運動的目標，他們想要終結這個精神性無能的社會。
《邦妮和克萊德》上映之初，只在小範圍內進行傳播，當評論界開始關注並發表大量評論是，年輕人也漸漸被吸引到電影院。影片隨後得到更加廣泛的放映，成為轟動一時的大片。
影片能成為好萊塢里程碑式作品的一大原因，是影片同時隱喻著60年代好萊塢的無能，當時的好萊塢還沉浸在過去的刻板套路之中，背離時代精神，神話即將瀕臨破滅。
而《邦妮和克萊德》這一反傳統作品的面世，就像給好萊塢這個垂垂老矣的老人注入一劑新鮮的血液，克萊德的性無能卻成為了好萊塢崛起的標誌。
影片雖然是用犯罪片加公路片的形式加以表現，講述的卻是一個浪漫至極的愛情故事。
依稀記得當邦妮和克萊德第一次向他人介紹：“我們是搶銀行的！”那種笨拙的羞澀，還有在草地上屬於兩人的大圓滿，哪怕是在最後無路可退的境地，他們也能相視一笑，在燦爛的陽光下結束自己短暫卻無比絢爛的一生。