《不相稱的婚姻》
(1)、普基廖夫(1832—1890年)
普基廖夫是俄國19世紀60年代最有聲望的風俗畫家。1863年他還是莫斯科繪畫雕刻建築學校的應屆畢業生時,就展出了名作《不相稱的婚姻》。
創作年代: 1862 年 收藏地: 莫斯科 特列恰科夫美術館
畫面描繪的是神父在婚禮上給新婚夫婦交換戒指的場面。這是一對不相稱的新人:新郎滿臉皺紋、眼睛塌陷、頭髮稀少,衰老不堪,而新娘是一個美麗的少女。從衣著可以看出新郎是一個有錢有勢的人。他斜視著身旁的新娘,臉上流露出洋洋得意的神情,可憐的新娘無可奈何地聽從命運的擺佈。畫家揭示了這種病態的婚姻和卑劣的社會交易以及對婦女的摧殘。據說畫中新娘正是畫家的未婚妻,新娘背後那位雙手交叉在胸前,用審視、嚴峻譴責的目光注視這幕人間醜劇的人就是畫家自己,他怒視著人間的不平。
(2)、瓦西里·格里戈利耶維奇·佩羅夫
佩羅夫(1834-1882))俄羅斯著名畫家,風俗畫派的創始人之一,是批判現實主義的奠基者。 佩羅夫出生於多波連斯克一個地方檢察長家庭,18歲進入莫斯科繪畫藝術建築學校學習,在學校民主氛圍的強烈薰陶下,年輕畫家養成了自己的藝術觀念和社會立場。在別羅夫的早期作品中,他以辛辣的諷刺,揭露了社會上不道德的、假仁假義的行為現象,他的繪畫題材廣泛多樣,反映了1816年農奴制改革後的俄國社會面貌。彼羅夫的作品具有濃郁的生活氣息和強烈的愛憎感情。
《佩羅夫自畫像》
《睡覺的孩子》創作於1870年
《睡覺的孩子》描繪了兩個衣衫襤褸的小孩子熟睡的場景。畫家對窮苦人民的同情從畫中真切地傳遞出來。
兩個孩子躺在鋪著破草蓆的床上,晨光灑在他們身上,映得本來就破爛的衣服更加襤褸,他們是不是在在飢餓中夢見了冒著熱氣的奶茶,香噴噴的烤鴨?衣衫襤褸的他們就像是俄國農奴制改革後社會的縮影,讓我們看到那個時代俄國普通百姓的悲哀。
《城卡外最後一個小酒館》創作於1868年
《城卡外最後一個小酒館》是俄羅斯美術的一大傑作。在寒冷冬夜的昏暗光線中,城卡上的雙頭鷹如同一種不祥的象徵呈現在檸檬色的天空中。小酒館的窗口透出渾濁的光芒,在那兒進城的農民們將一天所得的微薄收入揮霍殆盡。一陣狂風下一個可憐的身影裹在頭巾裡,打著寒戰蜷縮在雪橇上。這是一個女農在等待飲酒作樂的養家人。暗灰色和褐色的色調如同悲傷的和絃,通過富有表現力的筆觸,增強了憂愁與絕望的感覺。在畫家佩羅夫的成熟作品中,對於那些作為殘酷不公社會犧牲品的人的深深憐憫的主題變得非常明顯。
《陀思妥耶夫斯基像》創作於1872年
《陀思妥耶夫斯基像》不僅是佩羅夫的創作中,也是一切十九世紀下半葉肖像藝術中的最高成就之一。
陀思妥耶夫斯基(1821—1881年),偉大作家,也是在國外最受尊敬的俄羅斯作家,長篇小說《罪與罰》(1866年)、《白痴》(1868年)、《群魔》(1871—72年)、《少年》(1875年)、《卡拉馬佐夫兄弟》(1879—80年)的創作者。因為參與布塔舍維奇—彼得拉舍夫斯基革命小組,陀思妥耶夫斯基被判處死刑,在臨刑前的最後時刻改判為苦役。
《陀思妥耶夫斯基像》畫出了作家的內心世界——苦悶的心情、神經質的手、凝聚的目光顯得十分逼真。肖像畫是在陀思妥耶夫斯基創作小說《群魔》時完成的。 陀思妥耶夫斯基的坐姿類似克拉姆斯柯伊的畫作《曠野中的基督》中基督的姿勢,這種類似對作家的同時代人來說並非偶然。
《獵人在休息》
《在莫斯科附近的梅季希喝茶》 創作於 1862年
乍一看普普通通的在樹蔭下乘涼喝茶的場景在佩羅夫筆下變成了反映尖銳社會問題的揭露性畫作。
轉向觀眾的桌角和站立其上的茶炊將畫幅平分成兩個不大的正方形。同樣在兩個部分中陳列著畫中主人公們的世界:一面是腦滿腸肥的神甫,另一邊是行乞的老人和小孩。老人胸口的克里姆亞戰爭英雄勳章加重了社會悲劇的感覺。同時牧歌式的風景背景和畫的圓形構圖都體現了必須恢復公平、還世界以失去的和諧的思想。
《捕魚》
《運水的童工》 創作於1866年
《運水的童工》是關於孩子的題材的代表作之一。畫家以關切而愛護的細膩筆觸,描繪了三個孩子在寒冬艱難運水的場景。畫家強調刻畫了孩子們的極端疲勞與睏倦,從而激起了人們對於貧窮孩子的同情與愛憐。
《送別逝者》 創作於1865年
作品描繪一個失去撫養者的家庭的悲劇。暗淡的色調、憂傷的人物表情真實地表現了死者家屬悽慘而無出路的境遇。
《基輔的第一批基督徒》 創作於1880年
現藏於聖彼得堡,國立俄羅斯博物館
《孤兒》
《修道院的一餐》
現藏於聖彼得堡,國立俄羅斯博物館
《吉爾吉斯人頭像》
《捕魚者》
《關於信仰的爭執》
《溺水的女人》 創作於1867年
畫家以精湛的繪畫藝術,通過生活的一個細節展現了人性的悲劇。
《拔弄是非的婦人》
《村中佈道》 創作於1861年
《復活節鄉村宗教遊行》 創作於1861年
《貧困的吉他手》
《街頭藝人》創作於1863
《十七歲的年輕人》
《作家奧斯特洛夫斯基肖像》
《作家屠格涅夫肖像》
《作家達裡像》創作於1872年
《波利索夫斯基肖像》
《畫家母親肖像》
《家庭女教師初入商人之家》創作於1866年
佩羅夫很公正地將這幅畫稱作“費多托夫式的”。主人公明朗的典型性格、對於內部裝潢的注意、“會說話的”細節使畫中事件的意義更為明確——這些都是從費多托夫那兒學來的。然而這幅畫並不是對既往的複製,作者也沒有喪失其獨特性。對於生活矛盾的體現取代了費多托夫式的浪漫主義的和諧。穩重的色階取代了寶石般的閃耀的色彩,低垂著頭的年輕女教師沿著地毯走向商人家庭,這條地毯鋪成的斜線則與觀眾形成了直接聯繫。
《鐵路旁的場景》創作於1868年
《女孩和高水罐》
《墳墓上的舞臺》
《普加喬夫的法庭》 創作於1875年