古人在形容英雄時有句話非常的貼切，那便是“時勢造英雄，英雄造時勢”。由這句話可知，英雄總是誕生在特殊的環境裡，而這個特殊的環境，總是缺少現代人的平和與愜意。這就是所謂的亂世出英雄，所以我們心中的那些大英雄們，總是在民族危亡的關頭，挺身而出，他們拋頭顱，灑熱血，除了換來自己的功成名就，也往往能夠給社會，給人民，帶來幾十年，甚至上百年的安寧。
所以在現代人的生活中，雖然有英雄的傳說，卻看不到英雄的本人。因為現代和平的生活環境裡，人們感受到的盡是幸福和愜意，這樣的社會，阡陌交通，秩序井然。在這樣的氛圍裡，沒有醞釀英雄的土壤。
更誇張的景象是，在一段時間裡，現代社會中的人們，甚至都無法履行見義勇為的美德。這不是個體的不幸，也不是時代的不幸，放大到整個社會發展規律裡，這種令人錯愕的現象僅僅是現代社會一個發展階段的必然。當社會從一種狀態進階到另一種狀態時，在一種社會法則替代另一種社會法則的過程中，總會因為一些不完備的細節而造成與現代文明不匹配的景象，而這種景象就會成為這個社會階段，整個社會群體的傷痛和瘡疤。
但是當英雄帶著他累累傷痕，赫赫戰功，從淤血奮戰的戰場，從那個催生他們的“亂世”，疲憊不堪的回到現代文明的社會家園時，又會是一種什麼樣的心境呢？
古人在形容英雄時有句話非常的貼切，那便是“時勢造英雄，英雄造時勢”。由這句話可知，英雄總是誕生在特殊的環境裡，而這個特殊的環境，總是缺少現代人的平和與愜意。這就是所謂的亂世出英雄，所以我們心中的那些大英雄們，總是在民族危亡的關頭，挺身而出，他們拋頭顱，灑熱血，除了換來自己的功成名就，也往往能夠給社會，給人民，帶來幾十年，甚至上百年的安寧。
所以在現代人的生活中，雖然有英雄的傳說，卻看不到英雄的本人。因為現代和平的生活環境裡，人們感受到的盡是幸福和愜意，這樣的社會，阡陌交通，秩序井然。在這樣的氛圍裡，沒有醞釀英雄的土壤。
更誇張的景象是，在一段時間裡，現代社會中的人們，甚至都無法履行見義勇為的美德。這不是個體的不幸，也不是時代的不幸，放大到整個社會發展規律裡，這種令人錯愕的現象僅僅是現代社會一個發展階段的必然。當社會從一種狀態進階到另一種狀態時，在一種社會法則替代另一種社會法則的過程中，總會因為一些不完備的細節而造成與現代文明不匹配的景象，而這種景象就會成為這個社會階段，整個社會群體的傷痛和瘡疤。
但是當英雄帶著他累累傷痕，赫赫戰功，從淤血奮戰的戰場，從那個催生他們的“亂世”，疲憊不堪的回到現代文明的社會家園時，又會是一種什麼樣的心境呢？
在1982年，由硬漢史泰龍主演的，一部關於越戰英雄在現代文明社會遭遇的影片《第一滴血》上映。在這部影片中，史泰龍飾演一個越南戰場歸來的戰爭英雄約翰蘭博，但是因為在越南戰場的經歷，他長期遠離現代社會文明，以至於迴歸到現代家園之後，他很難融入到現代社會的生活中。
為了找到生活中的歸屬感，他開始在美國的現代社會中，尋找自己昔日在越南戰場的小夥伴。然而影片開頭的劇情讓他的尋找陷入了絕望，他最有希望找到的戰友貝瑞，因為在越南戰場留下的後遺症患病去世了。
影片的開頭導演並沒有過多的交代蘭博的背景，而是用幾個優美的長鏡頭，極力的渲染一種遊子歸鄉的鄉愁意境。而與這種畫面意境形成鮮明反差的，是蘭博在進入小鎮時和小鎮警長威利的衝突。這種衝突，顯示了現代社會對這個戰爭英雄的排斥，以及蘭博自身對現代社會難以融入的社交困境。
古人在形容英雄時有句話非常的貼切，那便是“時勢造英雄，英雄造時勢”。由這句話可知，英雄總是誕生在特殊的環境裡，而這個特殊的環境，總是缺少現代人的平和與愜意。這就是所謂的亂世出英雄，所以我們心中的那些大英雄們，總是在民族危亡的關頭，挺身而出，他們拋頭顱，灑熱血，除了換來自己的功成名就，也往往能夠給社會，給人民，帶來幾十年，甚至上百年的安寧。
所以在現代人的生活中，雖然有英雄的傳說，卻看不到英雄的本人。因為現代和平的生活環境裡，人們感受到的盡是幸福和愜意，這樣的社會，阡陌交通，秩序井然。在這樣的氛圍裡，沒有醞釀英雄的土壤。
更誇張的景象是，在一段時間裡，現代社會中的人們，甚至都無法履行見義勇為的美德。這不是個體的不幸，也不是時代的不幸，放大到整個社會發展規律裡，這種令人錯愕的現象僅僅是現代社會一個發展階段的必然。當社會從一種狀態進階到另一種狀態時，在一種社會法則替代另一種社會法則的過程中，總會因為一些不完備的細節而造成與現代文明不匹配的景象，而這種景象就會成為這個社會階段，整個社會群體的傷痛和瘡疤。
但是當英雄帶著他累累傷痕，赫赫戰功，從淤血奮戰的戰場，從那個催生他們的“亂世”，疲憊不堪的回到現代文明的社會家園時，又會是一種什麼樣的心境呢？
在1982年，由硬漢史泰龍主演的，一部關於越戰英雄在現代文明社會遭遇的影片《第一滴血》上映。在這部影片中，史泰龍飾演一個越南戰場歸來的戰爭英雄約翰蘭博，但是因為在越南戰場的經歷，他長期遠離現代社會文明，以至於迴歸到現代家園之後，他很難融入到現代社會的生活中。
為了找到生活中的歸屬感，他開始在美國的現代社會中，尋找自己昔日在越南戰場的小夥伴。然而影片開頭的劇情讓他的尋找陷入了絕望，他最有希望找到的戰友貝瑞，因為在越南戰場留下的後遺症患病去世了。
影片的開頭導演並沒有過多的交代蘭博的背景，而是用幾個優美的長鏡頭，極力的渲染一種遊子歸鄉的鄉愁意境。而與這種畫面意境形成鮮明反差的，是蘭博在進入小鎮時和小鎮警長威利的衝突。這種衝突，顯示了現代社會對這個戰爭英雄的排斥，以及蘭博自身對現代社會難以融入的社交困境。
而威利的步步緊逼，則向觀眾展示了現代社會的處世法則，顯然蘭博無法理解這種，在現代社會中，擁有絕對力量的社會法則。他用沉默對抗著眼前的一切，在他寂寞的眼神中，觀眾們感受到了這個硬漢的內心深處，藏著一個孤獨禁閉的靈魂。相比於對眼前的一切敞開心扉，他更願意用血肉之軀承受這個“陌生”世界對他的抵制和不友好。
回到這個小鎮，蘭博只想吃上一頓飽飯，但是他卻被警長威力以流浪罪和攜帶武器為由趕出小鎮。在最初的摩擦中，蘭博用沉默對抗著眼前的一切，在周遊君看來，蘭博對現代社會的沉默，比小鎮警察對蘭博的精神和肉體凌辱更為令觀眾動容和值得思考。
古人在形容英雄時有句話非常的貼切，那便是“時勢造英雄，英雄造時勢”。由這句話可知，英雄總是誕生在特殊的環境裡，而這個特殊的環境，總是缺少現代人的平和與愜意。這就是所謂的亂世出英雄，所以我們心中的那些大英雄們，總是在民族危亡的關頭，挺身而出，他們拋頭顱，灑熱血，除了換來自己的功成名就，也往往能夠給社會，給人民，帶來幾十年，甚至上百年的安寧。
所以在現代人的生活中，雖然有英雄的傳說，卻看不到英雄的本人。因為現代和平的生活環境裡，人們感受到的盡是幸福和愜意，這樣的社會，阡陌交通，秩序井然。在這樣的氛圍裡，沒有醞釀英雄的土壤。
更誇張的景象是，在一段時間裡，現代社會中的人們，甚至都無法履行見義勇為的美德。這不是個體的不幸，也不是時代的不幸，放大到整個社會發展規律裡，這種令人錯愕的現象僅僅是現代社會一個發展階段的必然。當社會從一種狀態進階到另一種狀態時，在一種社會法則替代另一種社會法則的過程中，總會因為一些不完備的細節而造成與現代文明不匹配的景象，而這種景象就會成為這個社會階段，整個社會群體的傷痛和瘡疤。
但是當英雄帶著他累累傷痕，赫赫戰功，從淤血奮戰的戰場，從那個催生他們的“亂世”，疲憊不堪的回到現代文明的社會家園時，又會是一種什麼樣的心境呢？
在1982年，由硬漢史泰龍主演的，一部關於越戰英雄在現代文明社會遭遇的影片《第一滴血》上映。在這部影片中，史泰龍飾演一個越南戰場歸來的戰爭英雄約翰蘭博，但是因為在越南戰場的經歷，他長期遠離現代社會文明，以至於迴歸到現代家園之後，他很難融入到現代社會的生活中。
為了找到生活中的歸屬感，他開始在美國的現代社會中，尋找自己昔日在越南戰場的小夥伴。然而影片開頭的劇情讓他的尋找陷入了絕望，他最有希望找到的戰友貝瑞，因為在越南戰場留下的後遺症患病去世了。
影片的開頭導演並沒有過多的交代蘭博的背景，而是用幾個優美的長鏡頭，極力的渲染一種遊子歸鄉的鄉愁意境。而與這種畫面意境形成鮮明反差的，是蘭博在進入小鎮時和小鎮警長威利的衝突。這種衝突，顯示了現代社會對這個戰爭英雄的排斥，以及蘭博自身對現代社會難以融入的社交困境。
而威利的步步緊逼，則向觀眾展示了現代社會的處世法則，顯然蘭博無法理解這種，在現代社會中，擁有絕對力量的社會法則。他用沉默對抗著眼前的一切，在他寂寞的眼神中，觀眾們感受到了這個硬漢的內心深處，藏著一個孤獨禁閉的靈魂。相比於對眼前的一切敞開心扉，他更願意用血肉之軀承受這個“陌生”世界對他的抵制和不友好。
回到這個小鎮，蘭博只想吃上一頓飽飯，但是他卻被警長威力以流浪罪和攜帶武器為由趕出小鎮。在最初的摩擦中，蘭博用沉默對抗著眼前的一切，在周遊君看來，蘭博對現代社會的沉默，比小鎮警察對蘭博的精神和肉體凌辱更為令觀眾動容和值得思考。
導演用警察局中的衝突，給觀眾們留下了一個貫穿了整部影片的懸念——蘭博為什麼會和小鎮上的警察將衝突升級到這種地步，本來看似可以輕易化解的矛盾，是如何一步步的發展成叢林之戰的。表面上的原因是小鎮警察對蘭博的蔑視和輕視，他們蔑視蘭博在現代社會中的流浪漢處境，同時他們輕視這個赤手空拳沉默男人的對抗能力。但是更根本的原因是，被戰爭製造出的，擁有特殊技能的，越戰英雄蘭博，對現代社會中人們，對他以及同伴們先遺忘，後遺棄，再蔑視的不滿。
而蘭博在面對耀武揚威的小鎮警察時，最初一直保持著一種剋制，隱忍的態度。但是他被戰爭磨鍊出的求生本能，在他遇到危險時，提醒他應該做出必要的反擊。正是戰爭帶給他的創痛，讓他在忍無可忍之後，被“逼上梁山”。回到叢林的蘭博，迴歸到了他戰爭機器的本色。
古人在形容英雄時有句話非常的貼切，那便是“時勢造英雄，英雄造時勢”。由這句話可知，英雄總是誕生在特殊的環境裡，而這個特殊的環境，總是缺少現代人的平和與愜意。這就是所謂的亂世出英雄，所以我們心中的那些大英雄們，總是在民族危亡的關頭，挺身而出，他們拋頭顱，灑熱血，除了換來自己的功成名就，也往往能夠給社會，給人民，帶來幾十年，甚至上百年的安寧。
所以在現代人的生活中，雖然有英雄的傳說，卻看不到英雄的本人。因為現代和平的生活環境裡，人們感受到的盡是幸福和愜意，這樣的社會，阡陌交通，秩序井然。在這樣的氛圍裡，沒有醞釀英雄的土壤。
更誇張的景象是，在一段時間裡，現代社會中的人們，甚至都無法履行見義勇為的美德。這不是個體的不幸，也不是時代的不幸，放大到整個社會發展規律裡，這種令人錯愕的現象僅僅是現代社會一個發展階段的必然。當社會從一種狀態進階到另一種狀態時，在一種社會法則替代另一種社會法則的過程中，總會因為一些不完備的細節而造成與現代文明不匹配的景象，而這種景象就會成為這個社會階段，整個社會群體的傷痛和瘡疤。
但是當英雄帶著他累累傷痕，赫赫戰功，從淤血奮戰的戰場，從那個催生他們的“亂世”，疲憊不堪的回到現代文明的社會家園時，又會是一種什麼樣的心境呢？
在1982年，由硬漢史泰龍主演的，一部關於越戰英雄在現代文明社會遭遇的影片《第一滴血》上映。在這部影片中，史泰龍飾演一個越南戰場歸來的戰爭英雄約翰蘭博，但是因為在越南戰場的經歷，他長期遠離現代社會文明，以至於迴歸到現代家園之後，他很難融入到現代社會的生活中。
為了找到生活中的歸屬感，他開始在美國的現代社會中，尋找自己昔日在越南戰場的小夥伴。然而影片開頭的劇情讓他的尋找陷入了絕望，他最有希望找到的戰友貝瑞，因為在越南戰場留下的後遺症患病去世了。
影片的開頭導演並沒有過多的交代蘭博的背景，而是用幾個優美的長鏡頭，極力的渲染一種遊子歸鄉的鄉愁意境。而與這種畫面意境形成鮮明反差的，是蘭博在進入小鎮時和小鎮警長威利的衝突。這種衝突，顯示了現代社會對這個戰爭英雄的排斥，以及蘭博自身對現代社會難以融入的社交困境。
而威利的步步緊逼，則向觀眾展示了現代社會的處世法則，顯然蘭博無法理解這種，在現代社會中，擁有絕對力量的社會法則。他用沉默對抗著眼前的一切，在他寂寞的眼神中，觀眾們感受到了這個硬漢的內心深處，藏著一個孤獨禁閉的靈魂。相比於對眼前的一切敞開心扉，他更願意用血肉之軀承受這個“陌生”世界對他的抵制和不友好。
回到這個小鎮，蘭博只想吃上一頓飽飯，但是他卻被警長威力以流浪罪和攜帶武器為由趕出小鎮。在最初的摩擦中，蘭博用沉默對抗著眼前的一切，在周遊君看來，蘭博對現代社會的沉默，比小鎮警察對蘭博的精神和肉體凌辱更為令觀眾動容和值得思考。
導演用警察局中的衝突，給觀眾們留下了一個貫穿了整部影片的懸念——蘭博為什麼會和小鎮上的警察將衝突升級到這種地步，本來看似可以輕易化解的矛盾，是如何一步步的發展成叢林之戰的。表面上的原因是小鎮警察對蘭博的蔑視和輕視，他們蔑視蘭博在現代社會中的流浪漢處境，同時他們輕視這個赤手空拳沉默男人的對抗能力。但是更根本的原因是，被戰爭製造出的，擁有特殊技能的，越戰英雄蘭博，對現代社會中人們，對他以及同伴們先遺忘，後遺棄，再蔑視的不滿。
而蘭博在面對耀武揚威的小鎮警察時，最初一直保持著一種剋制，隱忍的態度。但是他被戰爭磨鍊出的求生本能，在他遇到危險時，提醒他應該做出必要的反擊。正是戰爭帶給他的創痛，讓他在忍無可忍之後，被“逼上梁山”。回到叢林的蘭博，迴歸到了他戰爭機器的本色。
迴歸叢林的那段警車和摩托車的追逐戲，充分的展現了蘭博（或者說他的扮演者史泰龍）的硬漢本色，在蕭瑟的冬天，身穿短袖的蘭博，駕駛著飛馳的越野摩托車，讓觀眾透過銀幕都能感受到他沸騰的熱血。在迴歸叢林之後，蘭博更是向銀幕前的觀眾，展現了這個鐵血硬漢的狂野之美。銀幕上充滿寫實感的自然風貌的森林，映襯著赤膊上陣，揮灑著獸性的蘭博，這種背景更是昇華了蘭博的人物魅力。
在森林中，蘭博儼然化身成了一個戰鬥機器，雖然他也知道痛，他也受傷，但是他知道在任何處境中做出最佳的，必要的抉擇。這裡面有兩個場景是對蘭博求生欲和戰鬥力的最佳說明。首先是警隊的二號人物亞瑟在直升機上，對懸崖上的蘭博射擊時，蘭博在感受到生命被嚴重威脅時，他做了一個大膽冒險的決定——跳下懸崖，通過一個松樹做緩衝。接著是他在墜落時，不慎被松樹上的樹枝劃傷胳膊，這個時候蘭博從他的匕首把的機關中，取出一套針線，將傷口縫合，相信很多觀眾在觀看這一幕時，都有種頭皮發麻的震撼。
古人在形容英雄時有句話非常的貼切，那便是“時勢造英雄，英雄造時勢”。由這句話可知，英雄總是誕生在特殊的環境裡，而這個特殊的環境，總是缺少現代人的平和與愜意。這就是所謂的亂世出英雄，所以我們心中的那些大英雄們，總是在民族危亡的關頭，挺身而出，他們拋頭顱，灑熱血，除了換來自己的功成名就，也往往能夠給社會，給人民，帶來幾十年，甚至上百年的安寧。
所以在現代人的生活中，雖然有英雄的傳說，卻看不到英雄的本人。因為現代和平的生活環境裡，人們感受到的盡是幸福和愜意，這樣的社會，阡陌交通，秩序井然。在這樣的氛圍裡，沒有醞釀英雄的土壤。
更誇張的景象是，在一段時間裡，現代社會中的人們，甚至都無法履行見義勇為的美德。這不是個體的不幸，也不是時代的不幸，放大到整個社會發展規律裡，這種令人錯愕的現象僅僅是現代社會一個發展階段的必然。當社會從一種狀態進階到另一種狀態時，在一種社會法則替代另一種社會法則的過程中，總會因為一些不完備的細節而造成與現代文明不匹配的景象，而這種景象就會成為這個社會階段，整個社會群體的傷痛和瘡疤。
但是當英雄帶著他累累傷痕，赫赫戰功，從淤血奮戰的戰場，從那個催生他們的“亂世”，疲憊不堪的回到現代文明的社會家園時，又會是一種什麼樣的心境呢？
在1982年，由硬漢史泰龍主演的，一部關於越戰英雄在現代文明社會遭遇的影片《第一滴血》上映。在這部影片中，史泰龍飾演一個越南戰場歸來的戰爭英雄約翰蘭博，但是因為在越南戰場的經歷，他長期遠離現代社會文明，以至於迴歸到現代家園之後，他很難融入到現代社會的生活中。
為了找到生活中的歸屬感，他開始在美國的現代社會中，尋找自己昔日在越南戰場的小夥伴。然而影片開頭的劇情讓他的尋找陷入了絕望，他最有希望找到的戰友貝瑞，因為在越南戰場留下的後遺症患病去世了。
影片的開頭導演並沒有過多的交代蘭博的背景，而是用幾個優美的長鏡頭，極力的渲染一種遊子歸鄉的鄉愁意境。而與這種畫面意境形成鮮明反差的，是蘭博在進入小鎮時和小鎮警長威利的衝突。這種衝突，顯示了現代社會對這個戰爭英雄的排斥，以及蘭博自身對現代社會難以融入的社交困境。
而威利的步步緊逼，則向觀眾展示了現代社會的處世法則，顯然蘭博無法理解這種，在現代社會中，擁有絕對力量的社會法則。他用沉默對抗著眼前的一切，在他寂寞的眼神中，觀眾們感受到了這個硬漢的內心深處，藏著一個孤獨禁閉的靈魂。相比於對眼前的一切敞開心扉，他更願意用血肉之軀承受這個“陌生”世界對他的抵制和不友好。
回到這個小鎮，蘭博只想吃上一頓飽飯，但是他卻被警長威力以流浪罪和攜帶武器為由趕出小鎮。在最初的摩擦中，蘭博用沉默對抗著眼前的一切，在周遊君看來，蘭博對現代社會的沉默，比小鎮警察對蘭博的精神和肉體凌辱更為令觀眾動容和值得思考。
導演用警察局中的衝突，給觀眾們留下了一個貫穿了整部影片的懸念——蘭博為什麼會和小鎮上的警察將衝突升級到這種地步，本來看似可以輕易化解的矛盾，是如何一步步的發展成叢林之戰的。表面上的原因是小鎮警察對蘭博的蔑視和輕視，他們蔑視蘭博在現代社會中的流浪漢處境，同時他們輕視這個赤手空拳沉默男人的對抗能力。但是更根本的原因是，被戰爭製造出的，擁有特殊技能的，越戰英雄蘭博，對現代社會中人們，對他以及同伴們先遺忘，後遺棄，再蔑視的不滿。
而蘭博在面對耀武揚威的小鎮警察時，最初一直保持著一種剋制，隱忍的態度。但是他被戰爭磨鍊出的求生本能，在他遇到危險時，提醒他應該做出必要的反擊。正是戰爭帶給他的創痛，讓他在忍無可忍之後，被“逼上梁山”。回到叢林的蘭博，迴歸到了他戰爭機器的本色。
迴歸叢林的那段警車和摩托車的追逐戲，充分的展現了蘭博（或者說他的扮演者史泰龍）的硬漢本色，在蕭瑟的冬天，身穿短袖的蘭博，駕駛著飛馳的越野摩托車，讓觀眾透過銀幕都能感受到他沸騰的熱血。在迴歸叢林之後，蘭博更是向銀幕前的觀眾，展現了這個鐵血硬漢的狂野之美。銀幕上充滿寫實感的自然風貌的森林，映襯著赤膊上陣，揮灑著獸性的蘭博，這種背景更是昇華了蘭博的人物魅力。
在森林中，蘭博儼然化身成了一個戰鬥機器，雖然他也知道痛，他也受傷，但是他知道在任何處境中做出最佳的，必要的抉擇。這裡面有兩個場景是對蘭博求生欲和戰鬥力的最佳說明。首先是警隊的二號人物亞瑟在直升機上，對懸崖上的蘭博射擊時，蘭博在感受到生命被嚴重威脅時，他做了一個大膽冒險的決定——跳下懸崖，通過一個松樹做緩衝。接著是他在墜落時，不慎被松樹上的樹枝劃傷胳膊，這個時候蘭博從他的匕首把的機關中，取出一套針線，將傷口縫合，相信很多觀眾在觀看這一幕時，都有種頭皮發麻的震撼。
在這個場景之前，蘭博僅僅是要和小鎮上的警察爭個勝負，而這個場景之後，蘭博發現，在現代文明中有比戰爭中更令人可怕的人性。在戰場上，蘭博和他的戰友是為了戰役的勝利，在有軍隊領導的命令下，才會執行殺人的任務，而在現代社會中，一些人，僅僅是因為個人情緒，便不將別人的生命放在眼裡。蘭博為了保住自己的生命，在求生欲的驅使下，利用在戰場上積累的經驗，屢屢挫敗小鎮上的警察，並且在這個過程中不慎將亞瑟晃下直升機墜落身亡。
這個片段中，還出現了全片中最著名的那句，蘭博對警長威利的臺詞“你是鎮上的霸主，我是森林之王。”。這句臺詞中，暗含了蘭博對自己曾經輝煌歲月的驕傲和懷念，對以威利為代表的，現代人虛榮和狂妄的蔑視。至此蘭博的準確身份，被全面地揭開，原來他是受過美國國會嘉獎的戰鬥英雄，他也是越南戰場上，美國軍隊培養出的，傑出的戰士和“戰鬥機器”。
古人在形容英雄時有句話非常的貼切，那便是“時勢造英雄，英雄造時勢”。由這句話可知，英雄總是誕生在特殊的環境裡，而這個特殊的環境，總是缺少現代人的平和與愜意。這就是所謂的亂世出英雄，所以我們心中的那些大英雄們，總是在民族危亡的關頭，挺身而出，他們拋頭顱，灑熱血，除了換來自己的功成名就，也往往能夠給社會，給人民，帶來幾十年，甚至上百年的安寧。
所以在現代人的生活中，雖然有英雄的傳說，卻看不到英雄的本人。因為現代和平的生活環境裡，人們感受到的盡是幸福和愜意，這樣的社會，阡陌交通，秩序井然。在這樣的氛圍裡，沒有醞釀英雄的土壤。
更誇張的景象是，在一段時間裡，現代社會中的人們，甚至都無法履行見義勇為的美德。這不是個體的不幸，也不是時代的不幸，放大到整個社會發展規律裡，這種令人錯愕的現象僅僅是現代社會一個發展階段的必然。當社會從一種狀態進階到另一種狀態時，在一種社會法則替代另一種社會法則的過程中，總會因為一些不完備的細節而造成與現代文明不匹配的景象，而這種景象就會成為這個社會階段，整個社會群體的傷痛和瘡疤。
但是當英雄帶著他累累傷痕，赫赫戰功，從淤血奮戰的戰場，從那個催生他們的“亂世”，疲憊不堪的回到現代文明的社會家園時，又會是一種什麼樣的心境呢？
在1982年，由硬漢史泰龍主演的，一部關於越戰英雄在現代文明社會遭遇的影片《第一滴血》上映。在這部影片中，史泰龍飾演一個越南戰場歸來的戰爭英雄約翰蘭博，但是因為在越南戰場的經歷，他長期遠離現代社會文明，以至於迴歸到現代家園之後，他很難融入到現代社會的生活中。
為了找到生活中的歸屬感，他開始在美國的現代社會中，尋找自己昔日在越南戰場的小夥伴。然而影片開頭的劇情讓他的尋找陷入了絕望，他最有希望找到的戰友貝瑞，因為在越南戰場留下的後遺症患病去世了。
影片的開頭導演並沒有過多的交代蘭博的背景，而是用幾個優美的長鏡頭，極力的渲染一種遊子歸鄉的鄉愁意境。而與這種畫面意境形成鮮明反差的，是蘭博在進入小鎮時和小鎮警長威利的衝突。這種衝突，顯示了現代社會對這個戰爭英雄的排斥，以及蘭博自身對現代社會難以融入的社交困境。
而威利的步步緊逼，則向觀眾展示了現代社會的處世法則，顯然蘭博無法理解這種，在現代社會中，擁有絕對力量的社會法則。他用沉默對抗著眼前的一切，在他寂寞的眼神中，觀眾們感受到了這個硬漢的內心深處，藏著一個孤獨禁閉的靈魂。相比於對眼前的一切敞開心扉，他更願意用血肉之軀承受這個“陌生”世界對他的抵制和不友好。
回到這個小鎮，蘭博只想吃上一頓飽飯，但是他卻被警長威力以流浪罪和攜帶武器為由趕出小鎮。在最初的摩擦中，蘭博用沉默對抗著眼前的一切，在周遊君看來，蘭博對現代社會的沉默，比小鎮警察對蘭博的精神和肉體凌辱更為令觀眾動容和值得思考。
導演用警察局中的衝突，給觀眾們留下了一個貫穿了整部影片的懸念——蘭博為什麼會和小鎮上的警察將衝突升級到這種地步，本來看似可以輕易化解的矛盾，是如何一步步的發展成叢林之戰的。表面上的原因是小鎮警察對蘭博的蔑視和輕視，他們蔑視蘭博在現代社會中的流浪漢處境，同時他們輕視這個赤手空拳沉默男人的對抗能力。但是更根本的原因是，被戰爭製造出的，擁有特殊技能的，越戰英雄蘭博，對現代社會中人們，對他以及同伴們先遺忘，後遺棄，再蔑視的不滿。
而蘭博在面對耀武揚威的小鎮警察時，最初一直保持著一種剋制，隱忍的態度。但是他被戰爭磨鍊出的求生本能，在他遇到危險時，提醒他應該做出必要的反擊。正是戰爭帶給他的創痛，讓他在忍無可忍之後，被“逼上梁山”。回到叢林的蘭博，迴歸到了他戰爭機器的本色。
迴歸叢林的那段警車和摩托車的追逐戲，充分的展現了蘭博（或者說他的扮演者史泰龍）的硬漢本色，在蕭瑟的冬天，身穿短袖的蘭博，駕駛著飛馳的越野摩托車，讓觀眾透過銀幕都能感受到他沸騰的熱血。在迴歸叢林之後，蘭博更是向銀幕前的觀眾，展現了這個鐵血硬漢的狂野之美。銀幕上充滿寫實感的自然風貌的森林，映襯著赤膊上陣，揮灑著獸性的蘭博，這種背景更是昇華了蘭博的人物魅力。
在森林中，蘭博儼然化身成了一個戰鬥機器，雖然他也知道痛，他也受傷，但是他知道在任何處境中做出最佳的，必要的抉擇。這裡面有兩個場景是對蘭博求生欲和戰鬥力的最佳說明。首先是警隊的二號人物亞瑟在直升機上，對懸崖上的蘭博射擊時，蘭博在感受到生命被嚴重威脅時，他做了一個大膽冒險的決定——跳下懸崖，通過一個松樹做緩衝。接著是他在墜落時，不慎被松樹上的樹枝劃傷胳膊，這個時候蘭博從他的匕首把的機關中，取出一套針線，將傷口縫合，相信很多觀眾在觀看這一幕時，都有種頭皮發麻的震撼。
在這個場景之前，蘭博僅僅是要和小鎮上的警察爭個勝負，而這個場景之後，蘭博發現，在現代文明中有比戰爭中更令人可怕的人性。在戰場上，蘭博和他的戰友是為了戰役的勝利，在有軍隊領導的命令下，才會執行殺人的任務，而在現代社會中，一些人，僅僅是因為個人情緒，便不將別人的生命放在眼裡。蘭博為了保住自己的生命，在求生欲的驅使下，利用在戰場上積累的經驗，屢屢挫敗小鎮上的警察，並且在這個過程中不慎將亞瑟晃下直升機墜落身亡。
這個片段中，還出現了全片中最著名的那句，蘭博對警長威利的臺詞“你是鎮上的霸主，我是森林之王。”。這句臺詞中，暗含了蘭博對自己曾經輝煌歲月的驕傲和懷念，對以威利為代表的，現代人虛榮和狂妄的蔑視。至此蘭博的準確身份，被全面地揭開，原來他是受過美國國會嘉獎的戰鬥英雄，他也是越南戰場上，美國軍隊培養出的，傑出的戰士和“戰鬥機器”。
在圍剿蘭博的過程中，蘭博的老上級薩繆爾上校企圖用和平的方式解決這次爭端，但是在威利的步步緊逼之下，在鎮子上居民和警察的圍追堵截中，這個曾經戰場上的國家英雄，變成了這些，他曾經用生命為之戰鬥的人民眼中的怪物。
古人在形容英雄時有句話非常的貼切，那便是“時勢造英雄，英雄造時勢”。由這句話可知，英雄總是誕生在特殊的環境裡，而這個特殊的環境，總是缺少現代人的平和與愜意。這就是所謂的亂世出英雄，所以我們心中的那些大英雄們，總是在民族危亡的關頭，挺身而出，他們拋頭顱，灑熱血，除了換來自己的功成名就，也往往能夠給社會，給人民，帶來幾十年，甚至上百年的安寧。
所以在現代人的生活中，雖然有英雄的傳說，卻看不到英雄的本人。因為現代和平的生活環境裡，人們感受到的盡是幸福和愜意，這樣的社會，阡陌交通，秩序井然。在這樣的氛圍裡，沒有醞釀英雄的土壤。
更誇張的景象是，在一段時間裡，現代社會中的人們，甚至都無法履行見義勇為的美德。這不是個體的不幸，也不是時代的不幸，放大到整個社會發展規律裡，這種令人錯愕的現象僅僅是現代社會一個發展階段的必然。當社會從一種狀態進階到另一種狀態時，在一種社會法則替代另一種社會法則的過程中，總會因為一些不完備的細節而造成與現代文明不匹配的景象，而這種景象就會成為這個社會階段，整個社會群體的傷痛和瘡疤。
但是當英雄帶著他累累傷痕，赫赫戰功，從淤血奮戰的戰場，從那個催生他們的“亂世”，疲憊不堪的回到現代文明的社會家園時，又會是一種什麼樣的心境呢？
在1982年，由硬漢史泰龍主演的，一部關於越戰英雄在現代文明社會遭遇的影片《第一滴血》上映。在這部影片中，史泰龍飾演一個越南戰場歸來的戰爭英雄約翰蘭博，但是因為在越南戰場的經歷，他長期遠離現代社會文明，以至於迴歸到現代家園之後，他很難融入到現代社會的生活中。
為了找到生活中的歸屬感，他開始在美國的現代社會中，尋找自己昔日在越南戰場的小夥伴。然而影片開頭的劇情讓他的尋找陷入了絕望，他最有希望找到的戰友貝瑞，因為在越南戰場留下的後遺症患病去世了。
影片的開頭導演並沒有過多的交代蘭博的背景，而是用幾個優美的長鏡頭，極力的渲染一種遊子歸鄉的鄉愁意境。而與這種畫面意境形成鮮明反差的，是蘭博在進入小鎮時和小鎮警長威利的衝突。這種衝突，顯示了現代社會對這個戰爭英雄的排斥，以及蘭博自身對現代社會難以融入的社交困境。
而威利的步步緊逼，則向觀眾展示了現代社會的處世法則，顯然蘭博無法理解這種，在現代社會中，擁有絕對力量的社會法則。他用沉默對抗著眼前的一切，在他寂寞的眼神中，觀眾們感受到了這個硬漢的內心深處，藏著一個孤獨禁閉的靈魂。相比於對眼前的一切敞開心扉，他更願意用血肉之軀承受這個“陌生”世界對他的抵制和不友好。
回到這個小鎮，蘭博只想吃上一頓飽飯，但是他卻被警長威力以流浪罪和攜帶武器為由趕出小鎮。在最初的摩擦中，蘭博用沉默對抗著眼前的一切，在周遊君看來，蘭博對現代社會的沉默，比小鎮警察對蘭博的精神和肉體凌辱更為令觀眾動容和值得思考。
導演用警察局中的衝突，給觀眾們留下了一個貫穿了整部影片的懸念——蘭博為什麼會和小鎮上的警察將衝突升級到這種地步，本來看似可以輕易化解的矛盾，是如何一步步的發展成叢林之戰的。表面上的原因是小鎮警察對蘭博的蔑視和輕視，他們蔑視蘭博在現代社會中的流浪漢處境，同時他們輕視這個赤手空拳沉默男人的對抗能力。但是更根本的原因是，被戰爭製造出的，擁有特殊技能的，越戰英雄蘭博，對現代社會中人們，對他以及同伴們先遺忘，後遺棄，再蔑視的不滿。
而蘭博在面對耀武揚威的小鎮警察時，最初一直保持著一種剋制，隱忍的態度。但是他被戰爭磨鍊出的求生本能，在他遇到危險時，提醒他應該做出必要的反擊。正是戰爭帶給他的創痛，讓他在忍無可忍之後，被“逼上梁山”。回到叢林的蘭博，迴歸到了他戰爭機器的本色。
迴歸叢林的那段警車和摩托車的追逐戲，充分的展現了蘭博（或者說他的扮演者史泰龍）的硬漢本色，在蕭瑟的冬天，身穿短袖的蘭博，駕駛著飛馳的越野摩托車，讓觀眾透過銀幕都能感受到他沸騰的熱血。在迴歸叢林之後，蘭博更是向銀幕前的觀眾，展現了這個鐵血硬漢的狂野之美。銀幕上充滿寫實感的自然風貌的森林，映襯著赤膊上陣，揮灑著獸性的蘭博，這種背景更是昇華了蘭博的人物魅力。
在森林中，蘭博儼然化身成了一個戰鬥機器，雖然他也知道痛，他也受傷，但是他知道在任何處境中做出最佳的，必要的抉擇。這裡面有兩個場景是對蘭博求生欲和戰鬥力的最佳說明。首先是警隊的二號人物亞瑟在直升機上，對懸崖上的蘭博射擊時，蘭博在感受到生命被嚴重威脅時，他做了一個大膽冒險的決定——跳下懸崖，通過一個松樹做緩衝。接著是他在墜落時，不慎被松樹上的樹枝劃傷胳膊，這個時候蘭博從他的匕首把的機關中，取出一套針線，將傷口縫合，相信很多觀眾在觀看這一幕時，都有種頭皮發麻的震撼。
在這個場景之前，蘭博僅僅是要和小鎮上的警察爭個勝負，而這個場景之後，蘭博發現，在現代文明中有比戰爭中更令人可怕的人性。在戰場上，蘭博和他的戰友是為了戰役的勝利，在有軍隊領導的命令下，才會執行殺人的任務，而在現代社會中，一些人，僅僅是因為個人情緒，便不將別人的生命放在眼裡。蘭博為了保住自己的生命，在求生欲的驅使下，利用在戰場上積累的經驗，屢屢挫敗小鎮上的警察，並且在這個過程中不慎將亞瑟晃下直升機墜落身亡。
這個片段中，還出現了全片中最著名的那句，蘭博對警長威利的臺詞“你是鎮上的霸主，我是森林之王。”。這句臺詞中，暗含了蘭博對自己曾經輝煌歲月的驕傲和懷念，對以威利為代表的，現代人虛榮和狂妄的蔑視。至此蘭博的準確身份，被全面地揭開，原來他是受過美國國會嘉獎的戰鬥英雄，他也是越南戰場上，美國軍隊培養出的，傑出的戰士和“戰鬥機器”。
在圍剿蘭博的過程中，蘭博的老上級薩繆爾上校企圖用和平的方式解決這次爭端，但是在威利的步步緊逼之下，在鎮子上居民和警察的圍追堵截中，這個曾經戰場上的國家英雄，變成了這些，他曾經用生命為之戰鬥的人民眼中的怪物。
蘭博和小鎮居民們的態度，成了影片中無法調和的矛盾，而擔負起這一重任的薩繆爾上校，始終無法和小鎮的霸主威利達成和解。最後的矛盾愈演愈烈，蘭博差點用他的戰爭技能摧毀整個小鎮。在影片最後，蘭博將威利打成了重傷，而他本人在面對薩繆爾上校時，吐露出心聲。
古人在形容英雄時有句話非常的貼切，那便是“時勢造英雄，英雄造時勢”。由這句話可知，英雄總是誕生在特殊的環境裡，而這個特殊的環境，總是缺少現代人的平和與愜意。這就是所謂的亂世出英雄，所以我們心中的那些大英雄們，總是在民族危亡的關頭，挺身而出，他們拋頭顱，灑熱血，除了換來自己的功成名就，也往往能夠給社會，給人民，帶來幾十年，甚至上百年的安寧。
所以在現代人的生活中，雖然有英雄的傳說，卻看不到英雄的本人。因為現代和平的生活環境裡，人們感受到的盡是幸福和愜意，這樣的社會，阡陌交通，秩序井然。在這樣的氛圍裡，沒有醞釀英雄的土壤。
更誇張的景象是，在一段時間裡，現代社會中的人們，甚至都無法履行見義勇為的美德。這不是個體的不幸，也不是時代的不幸，放大到整個社會發展規律裡，這種令人錯愕的現象僅僅是現代社會一個發展階段的必然。當社會從一種狀態進階到另一種狀態時，在一種社會法則替代另一種社會法則的過程中，總會因為一些不完備的細節而造成與現代文明不匹配的景象，而這種景象就會成為這個社會階段，整個社會群體的傷痛和瘡疤。
但是當英雄帶著他累累傷痕，赫赫戰功，從淤血奮戰的戰場，從那個催生他們的“亂世”，疲憊不堪的回到現代文明的社會家園時，又會是一種什麼樣的心境呢？
在1982年，由硬漢史泰龍主演的，一部關於越戰英雄在現代文明社會遭遇的影片《第一滴血》上映。在這部影片中，史泰龍飾演一個越南戰場歸來的戰爭英雄約翰蘭博，但是因為在越南戰場的經歷，他長期遠離現代社會文明，以至於迴歸到現代家園之後，他很難融入到現代社會的生活中。
為了找到生活中的歸屬感，他開始在美國的現代社會中，尋找自己昔日在越南戰場的小夥伴。然而影片開頭的劇情讓他的尋找陷入了絕望，他最有希望找到的戰友貝瑞，因為在越南戰場留下的後遺症患病去世了。
影片的開頭導演並沒有過多的交代蘭博的背景，而是用幾個優美的長鏡頭，極力的渲染一種遊子歸鄉的鄉愁意境。而與這種畫面意境形成鮮明反差的，是蘭博在進入小鎮時和小鎮警長威利的衝突。這種衝突，顯示了現代社會對這個戰爭英雄的排斥，以及蘭博自身對現代社會難以融入的社交困境。
而威利的步步緊逼，則向觀眾展示了現代社會的處世法則，顯然蘭博無法理解這種，在現代社會中，擁有絕對力量的社會法則。他用沉默對抗著眼前的一切，在他寂寞的眼神中，觀眾們感受到了這個硬漢的內心深處，藏著一個孤獨禁閉的靈魂。相比於對眼前的一切敞開心扉，他更願意用血肉之軀承受這個“陌生”世界對他的抵制和不友好。
回到這個小鎮，蘭博只想吃上一頓飽飯，但是他卻被警長威力以流浪罪和攜帶武器為由趕出小鎮。在最初的摩擦中，蘭博用沉默對抗著眼前的一切，在周遊君看來，蘭博對現代社會的沉默，比小鎮警察對蘭博的精神和肉體凌辱更為令觀眾動容和值得思考。
導演用警察局中的衝突，給觀眾們留下了一個貫穿了整部影片的懸念——蘭博為什麼會和小鎮上的警察將衝突升級到這種地步，本來看似可以輕易化解的矛盾，是如何一步步的發展成叢林之戰的。表面上的原因是小鎮警察對蘭博的蔑視和輕視，他們蔑視蘭博在現代社會中的流浪漢處境，同時他們輕視這個赤手空拳沉默男人的對抗能力。但是更根本的原因是，被戰爭製造出的，擁有特殊技能的，越戰英雄蘭博，對現代社會中人們，對他以及同伴們先遺忘，後遺棄，再蔑視的不滿。
而蘭博在面對耀武揚威的小鎮警察時，最初一直保持著一種剋制，隱忍的態度。但是他被戰爭磨鍊出的求生本能，在他遇到危險時，提醒他應該做出必要的反擊。正是戰爭帶給他的創痛，讓他在忍無可忍之後，被“逼上梁山”。回到叢林的蘭博，迴歸到了他戰爭機器的本色。
迴歸叢林的那段警車和摩托車的追逐戲，充分的展現了蘭博（或者說他的扮演者史泰龍）的硬漢本色，在蕭瑟的冬天，身穿短袖的蘭博，駕駛著飛馳的越野摩托車，讓觀眾透過銀幕都能感受到他沸騰的熱血。在迴歸叢林之後，蘭博更是向銀幕前的觀眾，展現了這個鐵血硬漢的狂野之美。銀幕上充滿寫實感的自然風貌的森林，映襯著赤膊上陣，揮灑著獸性的蘭博，這種背景更是昇華了蘭博的人物魅力。
在森林中，蘭博儼然化身成了一個戰鬥機器，雖然他也知道痛，他也受傷，但是他知道在任何處境中做出最佳的，必要的抉擇。這裡面有兩個場景是對蘭博求生欲和戰鬥力的最佳說明。首先是警隊的二號人物亞瑟在直升機上，對懸崖上的蘭博射擊時，蘭博在感受到生命被嚴重威脅時，他做了一個大膽冒險的決定——跳下懸崖，通過一個松樹做緩衝。接著是他在墜落時，不慎被松樹上的樹枝劃傷胳膊，這個時候蘭博從他的匕首把的機關中，取出一套針線，將傷口縫合，相信很多觀眾在觀看這一幕時，都有種頭皮發麻的震撼。
在這個場景之前，蘭博僅僅是要和小鎮上的警察爭個勝負，而這個場景之後，蘭博發現，在現代文明中有比戰爭中更令人可怕的人性。在戰場上，蘭博和他的戰友是為了戰役的勝利，在有軍隊領導的命令下，才會執行殺人的任務，而在現代社會中，一些人，僅僅是因為個人情緒，便不將別人的生命放在眼裡。蘭博為了保住自己的生命，在求生欲的驅使下，利用在戰場上積累的經驗，屢屢挫敗小鎮上的警察，並且在這個過程中不慎將亞瑟晃下直升機墜落身亡。
這個片段中，還出現了全片中最著名的那句，蘭博對警長威利的臺詞“你是鎮上的霸主，我是森林之王。”。這句臺詞中，暗含了蘭博對自己曾經輝煌歲月的驕傲和懷念，對以威利為代表的，現代人虛榮和狂妄的蔑視。至此蘭博的準確身份，被全面地揭開，原來他是受過美國國會嘉獎的戰鬥英雄，他也是越南戰場上，美國軍隊培養出的，傑出的戰士和“戰鬥機器”。
在圍剿蘭博的過程中，蘭博的老上級薩繆爾上校企圖用和平的方式解決這次爭端，但是在威利的步步緊逼之下，在鎮子上居民和警察的圍追堵截中，這個曾經戰場上的國家英雄，變成了這些，他曾經用生命為之戰鬥的人民眼中的怪物。
蘭博和小鎮居民們的態度，成了影片中無法調和的矛盾，而擔負起這一重任的薩繆爾上校，始終無法和小鎮的霸主威利達成和解。最後的矛盾愈演愈烈，蘭博差點用他的戰爭技能摧毀整個小鎮。在影片最後，蘭博將威利打成了重傷，而他本人在面對薩繆爾上校時，吐露出心聲。
人們像談論怪物一樣唾棄這個為國家拋灑過熱血的戰鬥英雄，這種態度，也正是和平年代的人民和英雄的隔閡，造成了蘭博在迴歸到現代社會中，無法找到屬於自己生活的歸宿感，在蘭博的身上，觀眾們看到一個現代英雄的“悲愴”之情。蘭博最後哭的像一個找不到家的孩子，在他披上風衣走出警察局的時候，觀眾們看到的不再是一個充滿獸性的戰爭機器，而是一個現代英雄的“悲愴”。
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