'電視劇的坑，青春的夢，一眼萬年終成那無法抹去的白月光'
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
這部劇是柴智屏的選角巔峰，這樣四個演戲經驗寥寥的大男孩，這樣四個生活背景和豪門貴公子不沾邊的大男孩，卻在有限的經費裡完全詮釋出了什麼是貴氣逼人的財閥後代。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
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第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
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很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
這部劇是柴智屏的選角巔峰，這樣四個演戲經驗寥寥的大男孩，這樣四個生活背景和豪門貴公子不沾邊的大男孩，卻在有限的經費裡完全詮釋出了什麼是貴氣逼人的財閥後代。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
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很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
這部劇是柴智屏的選角巔峰，這樣四個演戲經驗寥寥的大男孩，這樣四個生活背景和豪門貴公子不沾邊的大男孩，卻在有限的經費裡完全詮釋出了什麼是貴氣逼人的財閥後代。
很多年以後，於媽居然還以《流星花園》為藍本，硬生生地抄出一部《宮》，裡面的人設和大部分情節設定都如出一轍。居然還吸引了很大一部分的觀眾群，如果撇來抄襲這件事，或許間接說明了《流星花園》的魅力還是經得起時間考驗的。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
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那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
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很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
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除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
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看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
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很多年以後，於媽居然還以《流星花園》為藍本，硬生生地抄出一部《宮》，裡面的人設和大部分情節設定都如出一轍。居然還吸引了很大一部分的觀眾群，如果撇來抄襲這件事，或許間接說明了《流星花園》的魅力還是經得起時間考驗的。
今年在《王牌對王牌》又看到了言承旭，剪了短髮的他更顯清爽年輕，說話時那不自覺的害羞靦腆，一如十幾年前那個風靡全亞洲的真誠少年。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
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經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
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看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
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很多年以後，於媽居然還以《流星花園》為藍本，硬生生地抄出一部《宮》，裡面的人設和大部分情節設定都如出一轍。居然還吸引了很大一部分的觀眾群，如果撇來抄襲這件事，或許間接說明了《流星花園》的魅力還是經得起時間考驗的。
今年在《王牌對王牌》又看到了言承旭，剪了短髮的他更顯清爽年輕，說話時那不自覺的害羞靦腆，一如十幾年前那個風靡全亞洲的真誠少年。
4、《海豚灣戀人》，唯一一個讓我完全忽略男主的男二
小時候曾經看著《當代歌壇》裡霍建華的海報不以為意，覺得這個看起來壞壞的男生有些討人厭。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
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第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
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很多年以後，於媽居然還以《流星花園》為藍本，硬生生地抄出一部《宮》，裡面的人設和大部分情節設定都如出一轍。居然還吸引了很大一部分的觀眾群，如果撇來抄襲這件事，或許間接說明了《流星花園》的魅力還是經得起時間考驗的。
今年在《王牌對王牌》又看到了言承旭，剪了短髮的他更顯清爽年輕，說話時那不自覺的害羞靦腆，一如十幾年前那個風靡全亞洲的真誠少年。
4、《海豚灣戀人》，唯一一個讓我完全忽略男主的男二
小時候曾經看著《當代歌壇》裡霍建華的海報不以為意，覺得這個看起來壞壞的男生有些討人厭。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
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那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
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很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
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看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
這部劇是柴智屏的選角巔峰，這樣四個演戲經驗寥寥的大男孩，這樣四個生活背景和豪門貴公子不沾邊的大男孩，卻在有限的經費裡完全詮釋出了什麼是貴氣逼人的財閥後代。
很多年以後，於媽居然還以《流星花園》為藍本，硬生生地抄出一部《宮》，裡面的人設和大部分情節設定都如出一轍。居然還吸引了很大一部分的觀眾群，如果撇來抄襲這件事，或許間接說明了《流星花園》的魅力還是經得起時間考驗的。
今年在《王牌對王牌》又看到了言承旭，剪了短髮的他更顯清爽年輕，說話時那不自覺的害羞靦腆，一如十幾年前那個風靡全亞洲的真誠少年。
4、《海豚灣戀人》，唯一一個讓我完全忽略男主的男二
小時候曾經看著《當代歌壇》裡霍建華的海報不以為意，覺得這個看起來壞壞的男生有些討人厭。
沒想到一個月後的暑假，我便成為了那個怎麼看他怎麼覺得好看的那個人。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
這部劇是柴智屏的選角巔峰，這樣四個演戲經驗寥寥的大男孩，這樣四個生活背景和豪門貴公子不沾邊的大男孩，卻在有限的經費裡完全詮釋出了什麼是貴氣逼人的財閥後代。
很多年以後，於媽居然還以《流星花園》為藍本，硬生生地抄出一部《宮》，裡面的人設和大部分情節設定都如出一轍。居然還吸引了很大一部分的觀眾群，如果撇來抄襲這件事，或許間接說明了《流星花園》的魅力還是經得起時間考驗的。
今年在《王牌對王牌》又看到了言承旭，剪了短髮的他更顯清爽年輕，說話時那不自覺的害羞靦腆，一如十幾年前那個風靡全亞洲的真誠少年。
4、《海豚灣戀人》，唯一一個讓我完全忽略男主的男二
小時候曾經看著《當代歌壇》裡霍建華的海報不以為意，覺得這個看起來壞壞的男生有些討人厭。
沒想到一個月後的暑假，我便成為了那個怎麼看他怎麼覺得好看的那個人。
一部《海豚灣戀人》，一個讓我完全忽略男主的鐘曉剛，深深地戳到了我。我當時想，這個世界上怎麼會有一雙這麼好看的眼睛，而且擁有這雙眼睛的還是一個這麼好看的男生。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
這部劇是柴智屏的選角巔峰，這樣四個演戲經驗寥寥的大男孩，這樣四個生活背景和豪門貴公子不沾邊的大男孩，卻在有限的經費裡完全詮釋出了什麼是貴氣逼人的財閥後代。
很多年以後，於媽居然還以《流星花園》為藍本，硬生生地抄出一部《宮》，裡面的人設和大部分情節設定都如出一轍。居然還吸引了很大一部分的觀眾群，如果撇來抄襲這件事，或許間接說明了《流星花園》的魅力還是經得起時間考驗的。
今年在《王牌對王牌》又看到了言承旭，剪了短髮的他更顯清爽年輕，說話時那不自覺的害羞靦腆，一如十幾年前那個風靡全亞洲的真誠少年。
4、《海豚灣戀人》，唯一一個讓我完全忽略男主的男二
小時候曾經看著《當代歌壇》裡霍建華的海報不以為意，覺得這個看起來壞壞的男生有些討人厭。
沒想到一個月後的暑假，我便成為了那個怎麼看他怎麼覺得好看的那個人。
一部《海豚灣戀人》，一個讓我完全忽略男主的鐘曉剛，深深地戳到了我。我當時想，這個世界上怎麼會有一雙這麼好看的眼睛，而且擁有這雙眼睛的還是一個這麼好看的男生。
甚至到看劇的最後一刻，我都在期待天邊和鍾曉剛在一起，當然這是不可能的。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
這部劇是柴智屏的選角巔峰，這樣四個演戲經驗寥寥的大男孩，這樣四個生活背景和豪門貴公子不沾邊的大男孩，卻在有限的經費裡完全詮釋出了什麼是貴氣逼人的財閥後代。
很多年以後，於媽居然還以《流星花園》為藍本，硬生生地抄出一部《宮》，裡面的人設和大部分情節設定都如出一轍。居然還吸引了很大一部分的觀眾群，如果撇來抄襲這件事，或許間接說明了《流星花園》的魅力還是經得起時間考驗的。
今年在《王牌對王牌》又看到了言承旭，剪了短髮的他更顯清爽年輕，說話時那不自覺的害羞靦腆，一如十幾年前那個風靡全亞洲的真誠少年。
4、《海豚灣戀人》，唯一一個讓我完全忽略男主的男二
小時候曾經看著《當代歌壇》裡霍建華的海報不以為意，覺得這個看起來壞壞的男生有些討人厭。
沒想到一個月後的暑假，我便成為了那個怎麼看他怎麼覺得好看的那個人。
一部《海豚灣戀人》，一個讓我完全忽略男主的鐘曉剛，深深地戳到了我。我當時想，這個世界上怎麼會有一雙這麼好看的眼睛，而且擁有這雙眼睛的還是一個這麼好看的男生。
甚至到看劇的最後一刻，我都在期待天邊和鍾曉剛在一起，當然這是不可能的。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
這部劇是柴智屏的選角巔峰，這樣四個演戲經驗寥寥的大男孩，這樣四個生活背景和豪門貴公子不沾邊的大男孩，卻在有限的經費裡完全詮釋出了什麼是貴氣逼人的財閥後代。
很多年以後，於媽居然還以《流星花園》為藍本，硬生生地抄出一部《宮》，裡面的人設和大部分情節設定都如出一轍。居然還吸引了很大一部分的觀眾群，如果撇來抄襲這件事，或許間接說明了《流星花園》的魅力還是經得起時間考驗的。
今年在《王牌對王牌》又看到了言承旭，剪了短髮的他更顯清爽年輕，說話時那不自覺的害羞靦腆，一如十幾年前那個風靡全亞洲的真誠少年。
4、《海豚灣戀人》，唯一一個讓我完全忽略男主的男二
小時候曾經看著《當代歌壇》裡霍建華的海報不以為意，覺得這個看起來壞壞的男生有些討人厭。
沒想到一個月後的暑假，我便成為了那個怎麼看他怎麼覺得好看的那個人。
一部《海豚灣戀人》，一個讓我完全忽略男主的鐘曉剛，深深地戳到了我。我當時想，這個世界上怎麼會有一雙這麼好看的眼睛，而且擁有這雙眼睛的還是一個這麼好看的男生。
甚至到看劇的最後一刻，我都在期待天邊和鍾曉剛在一起，當然這是不可能的。
然後看著他為了追逐踏實的演員事業，轉戰內地市場。為了不讓自己的顏值喧賓奪主，常常素顏上鏡，怎麼糙怎麼來，真真詮釋了什麼叫“有顏任性”。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
這部劇是柴智屏的選角巔峰，這樣四個演戲經驗寥寥的大男孩，這樣四個生活背景和豪門貴公子不沾邊的大男孩，卻在有限的經費裡完全詮釋出了什麼是貴氣逼人的財閥後代。
很多年以後，於媽居然還以《流星花園》為藍本，硬生生地抄出一部《宮》，裡面的人設和大部分情節設定都如出一轍。居然還吸引了很大一部分的觀眾群，如果撇來抄襲這件事，或許間接說明了《流星花園》的魅力還是經得起時間考驗的。
今年在《王牌對王牌》又看到了言承旭，剪了短髮的他更顯清爽年輕，說話時那不自覺的害羞靦腆，一如十幾年前那個風靡全亞洲的真誠少年。
4、《海豚灣戀人》，唯一一個讓我完全忽略男主的男二
小時候曾經看著《當代歌壇》裡霍建華的海報不以為意，覺得這個看起來壞壞的男生有些討人厭。
沒想到一個月後的暑假，我便成為了那個怎麼看他怎麼覺得好看的那個人。
一部《海豚灣戀人》，一個讓我完全忽略男主的鐘曉剛，深深地戳到了我。我當時想，這個世界上怎麼會有一雙這麼好看的眼睛，而且擁有這雙眼睛的還是一個這麼好看的男生。
甚至到看劇的最後一刻，我都在期待天邊和鍾曉剛在一起，當然這是不可能的。
然後看著他為了追逐踏實的演員事業，轉戰內地市場。為了不讓自己的顏值喧賓奪主，常常素顏上鏡，怎麼糙怎麼來，真真詮釋了什麼叫“有顏任性”。
從一開始的拒上綜藝到現在的訪談節目侃侃而談，他終於找到了作為演員和自己的相處方式。而關注著他一路和自己較勁的我們也長大了。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
這部劇是柴智屏的選角巔峰，這樣四個演戲經驗寥寥的大男孩，這樣四個生活背景和豪門貴公子不沾邊的大男孩，卻在有限的經費裡完全詮釋出了什麼是貴氣逼人的財閥後代。
很多年以後，於媽居然還以《流星花園》為藍本，硬生生地抄出一部《宮》，裡面的人設和大部分情節設定都如出一轍。居然還吸引了很大一部分的觀眾群，如果撇來抄襲這件事，或許間接說明了《流星花園》的魅力還是經得起時間考驗的。
今年在《王牌對王牌》又看到了言承旭，剪了短髮的他更顯清爽年輕，說話時那不自覺的害羞靦腆，一如十幾年前那個風靡全亞洲的真誠少年。
4、《海豚灣戀人》，唯一一個讓我完全忽略男主的男二
小時候曾經看著《當代歌壇》裡霍建華的海報不以為意，覺得這個看起來壞壞的男生有些討人厭。
沒想到一個月後的暑假，我便成為了那個怎麼看他怎麼覺得好看的那個人。
一部《海豚灣戀人》，一個讓我完全忽略男主的鐘曉剛，深深地戳到了我。我當時想，這個世界上怎麼會有一雙這麼好看的眼睛，而且擁有這雙眼睛的還是一個這麼好看的男生。
甚至到看劇的最後一刻，我都在期待天邊和鍾曉剛在一起，當然這是不可能的。
然後看著他為了追逐踏實的演員事業，轉戰內地市場。為了不讓自己的顏值喧賓奪主，常常素顏上鏡，怎麼糙怎麼來，真真詮釋了什麼叫“有顏任性”。
從一開始的拒上綜藝到現在的訪談節目侃侃而談，他終於找到了作為演員和自己的相處方式。而關注著他一路和自己較勁的我們也長大了。
五、《香蜜沉沉燼如霜》、《親愛的，熱愛的》，《陳情令》，長江後浪推前浪，這個坑我入了，就不想爬出來了。
看的劇越來越多，可心甘情願地入坑卻越來越少。直到《香蜜》的出現，我又變回了那個追劇女孩，那個會從電視劇裡感受到美好與悲苦的追劇女孩。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
這部劇是柴智屏的選角巔峰，這樣四個演戲經驗寥寥的大男孩，這樣四個生活背景和豪門貴公子不沾邊的大男孩，卻在有限的經費裡完全詮釋出了什麼是貴氣逼人的財閥後代。
很多年以後，於媽居然還以《流星花園》為藍本，硬生生地抄出一部《宮》，裡面的人設和大部分情節設定都如出一轍。居然還吸引了很大一部分的觀眾群，如果撇來抄襲這件事，或許間接說明了《流星花園》的魅力還是經得起時間考驗的。
今年在《王牌對王牌》又看到了言承旭，剪了短髮的他更顯清爽年輕，說話時那不自覺的害羞靦腆，一如十幾年前那個風靡全亞洲的真誠少年。
4、《海豚灣戀人》，唯一一個讓我完全忽略男主的男二
小時候曾經看著《當代歌壇》裡霍建華的海報不以為意，覺得這個看起來壞壞的男生有些討人厭。
沒想到一個月後的暑假，我便成為了那個怎麼看他怎麼覺得好看的那個人。
一部《海豚灣戀人》，一個讓我完全忽略男主的鐘曉剛，深深地戳到了我。我當時想，這個世界上怎麼會有一雙這麼好看的眼睛，而且擁有這雙眼睛的還是一個這麼好看的男生。
甚至到看劇的最後一刻，我都在期待天邊和鍾曉剛在一起，當然這是不可能的。
然後看著他為了追逐踏實的演員事業，轉戰內地市場。為了不讓自己的顏值喧賓奪主，常常素顏上鏡，怎麼糙怎麼來，真真詮釋了什麼叫“有顏任性”。
從一開始的拒上綜藝到現在的訪談節目侃侃而談，他終於找到了作為演員和自己的相處方式。而關注著他一路和自己較勁的我們也長大了。
五、《香蜜沉沉燼如霜》、《親愛的，熱愛的》，《陳情令》，長江後浪推前浪，這個坑我入了，就不想爬出來了。
看的劇越來越多，可心甘情願地入坑卻越來越少。直到《香蜜》的出現，我又變回了那個追劇女孩，那個會從電視劇裡感受到美好與悲苦的追劇女孩。
錦覓、鳳凰、潤玉、佟年、韓商言、魏無羨、藍湛，這些原本只存在於小說世界的美好人物，因為楊紫、鄧倫、羅雲熙、李現、肖戰、王一博的出色演繹，來到了我們眼前。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
這部劇是柴智屏的選角巔峰，這樣四個演戲經驗寥寥的大男孩，這樣四個生活背景和豪門貴公子不沾邊的大男孩，卻在有限的經費裡完全詮釋出了什麼是貴氣逼人的財閥後代。
很多年以後，於媽居然還以《流星花園》為藍本，硬生生地抄出一部《宮》，裡面的人設和大部分情節設定都如出一轍。居然還吸引了很大一部分的觀眾群，如果撇來抄襲這件事，或許間接說明了《流星花園》的魅力還是經得起時間考驗的。
今年在《王牌對王牌》又看到了言承旭，剪了短髮的他更顯清爽年輕，說話時那不自覺的害羞靦腆，一如十幾年前那個風靡全亞洲的真誠少年。
4、《海豚灣戀人》，唯一一個讓我完全忽略男主的男二
小時候曾經看著《當代歌壇》裡霍建華的海報不以為意，覺得這個看起來壞壞的男生有些討人厭。
沒想到一個月後的暑假，我便成為了那個怎麼看他怎麼覺得好看的那個人。
一部《海豚灣戀人》，一個讓我完全忽略男主的鐘曉剛，深深地戳到了我。我當時想，這個世界上怎麼會有一雙這麼好看的眼睛，而且擁有這雙眼睛的還是一個這麼好看的男生。
甚至到看劇的最後一刻，我都在期待天邊和鍾曉剛在一起，當然這是不可能的。
然後看著他為了追逐踏實的演員事業，轉戰內地市場。為了不讓自己的顏值喧賓奪主，常常素顏上鏡，怎麼糙怎麼來，真真詮釋了什麼叫“有顏任性”。
從一開始的拒上綜藝到現在的訪談節目侃侃而談，他終於找到了作為演員和自己的相處方式。而關注著他一路和自己較勁的我們也長大了。
五、《香蜜沉沉燼如霜》、《親愛的，熱愛的》，《陳情令》，長江後浪推前浪，這個坑我入了，就不想爬出來了。
看的劇越來越多，可心甘情願地入坑卻越來越少。直到《香蜜》的出現，我又變回了那個追劇女孩，那個會從電視劇裡感受到美好與悲苦的追劇女孩。
錦覓、鳳凰、潤玉、佟年、韓商言、魏無羨、藍湛，這些原本只存在於小說世界的美好人物，因為楊紫、鄧倫、羅雲熙、李現、肖戰、王一博的出色演繹，來到了我們眼前。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
這部劇是柴智屏的選角巔峰，這樣四個演戲經驗寥寥的大男孩，這樣四個生活背景和豪門貴公子不沾邊的大男孩，卻在有限的經費裡完全詮釋出了什麼是貴氣逼人的財閥後代。
很多年以後，於媽居然還以《流星花園》為藍本，硬生生地抄出一部《宮》，裡面的人設和大部分情節設定都如出一轍。居然還吸引了很大一部分的觀眾群，如果撇來抄襲這件事，或許間接說明了《流星花園》的魅力還是經得起時間考驗的。
今年在《王牌對王牌》又看到了言承旭，剪了短髮的他更顯清爽年輕，說話時那不自覺的害羞靦腆，一如十幾年前那個風靡全亞洲的真誠少年。
4、《海豚灣戀人》，唯一一個讓我完全忽略男主的男二
小時候曾經看著《當代歌壇》裡霍建華的海報不以為意，覺得這個看起來壞壞的男生有些討人厭。
沒想到一個月後的暑假，我便成為了那個怎麼看他怎麼覺得好看的那個人。
一部《海豚灣戀人》，一個讓我完全忽略男主的鐘曉剛，深深地戳到了我。我當時想，這個世界上怎麼會有一雙這麼好看的眼睛，而且擁有這雙眼睛的還是一個這麼好看的男生。
甚至到看劇的最後一刻，我都在期待天邊和鍾曉剛在一起，當然這是不可能的。
然後看著他為了追逐踏實的演員事業，轉戰內地市場。為了不讓自己的顏值喧賓奪主，常常素顏上鏡，怎麼糙怎麼來，真真詮釋了什麼叫“有顏任性”。
從一開始的拒上綜藝到現在的訪談節目侃侃而談，他終於找到了作為演員和自己的相處方式。而關注著他一路和自己較勁的我們也長大了。
五、《香蜜沉沉燼如霜》、《親愛的，熱愛的》，《陳情令》，長江後浪推前浪，這個坑我入了，就不想爬出來了。
看的劇越來越多，可心甘情願地入坑卻越來越少。直到《香蜜》的出現，我又變回了那個追劇女孩，那個會從電視劇裡感受到美好與悲苦的追劇女孩。
錦覓、鳳凰、潤玉、佟年、韓商言、魏無羨、藍湛，這些原本只存在於小說世界的美好人物，因為楊紫、鄧倫、羅雲熙、李現、肖戰、王一博的出色演繹，來到了我們眼前。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
這部劇是柴智屏的選角巔峰，這樣四個演戲經驗寥寥的大男孩，這樣四個生活背景和豪門貴公子不沾邊的大男孩，卻在有限的經費裡完全詮釋出了什麼是貴氣逼人的財閥後代。
很多年以後，於媽居然還以《流星花園》為藍本，硬生生地抄出一部《宮》，裡面的人設和大部分情節設定都如出一轍。居然還吸引了很大一部分的觀眾群，如果撇來抄襲這件事，或許間接說明了《流星花園》的魅力還是經得起時間考驗的。
今年在《王牌對王牌》又看到了言承旭，剪了短髮的他更顯清爽年輕，說話時那不自覺的害羞靦腆，一如十幾年前那個風靡全亞洲的真誠少年。
4、《海豚灣戀人》，唯一一個讓我完全忽略男主的男二
小時候曾經看著《當代歌壇》裡霍建華的海報不以為意，覺得這個看起來壞壞的男生有些討人厭。
沒想到一個月後的暑假，我便成為了那個怎麼看他怎麼覺得好看的那個人。
一部《海豚灣戀人》，一個讓我完全忽略男主的鐘曉剛，深深地戳到了我。我當時想，這個世界上怎麼會有一雙這麼好看的眼睛，而且擁有這雙眼睛的還是一個這麼好看的男生。
甚至到看劇的最後一刻，我都在期待天邊和鍾曉剛在一起，當然這是不可能的。
然後看著他為了追逐踏實的演員事業，轉戰內地市場。為了不讓自己的顏值喧賓奪主，常常素顏上鏡，怎麼糙怎麼來，真真詮釋了什麼叫“有顏任性”。
從一開始的拒上綜藝到現在的訪談節目侃侃而談，他終於找到了作為演員和自己的相處方式。而關注著他一路和自己較勁的我們也長大了。
五、《香蜜沉沉燼如霜》、《親愛的，熱愛的》，《陳情令》，長江後浪推前浪，這個坑我入了，就不想爬出來了。
看的劇越來越多，可心甘情願地入坑卻越來越少。直到《香蜜》的出現，我又變回了那個追劇女孩，那個會從電視劇裡感受到美好與悲苦的追劇女孩。
錦覓、鳳凰、潤玉、佟年、韓商言、魏無羨、藍湛，這些原本只存在於小說世界的美好人物，因為楊紫、鄧倫、羅雲熙、李現、肖戰、王一博的出色演繹，來到了我們眼前。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
這部劇是柴智屏的選角巔峰，這樣四個演戲經驗寥寥的大男孩，這樣四個生活背景和豪門貴公子不沾邊的大男孩，卻在有限的經費裡完全詮釋出了什麼是貴氣逼人的財閥後代。
很多年以後，於媽居然還以《流星花園》為藍本，硬生生地抄出一部《宮》，裡面的人設和大部分情節設定都如出一轍。居然還吸引了很大一部分的觀眾群，如果撇來抄襲這件事，或許間接說明了《流星花園》的魅力還是經得起時間考驗的。
今年在《王牌對王牌》又看到了言承旭，剪了短髮的他更顯清爽年輕，說話時那不自覺的害羞靦腆，一如十幾年前那個風靡全亞洲的真誠少年。
4、《海豚灣戀人》，唯一一個讓我完全忽略男主的男二
小時候曾經看著《當代歌壇》裡霍建華的海報不以為意，覺得這個看起來壞壞的男生有些討人厭。
沒想到一個月後的暑假，我便成為了那個怎麼看他怎麼覺得好看的那個人。
一部《海豚灣戀人》，一個讓我完全忽略男主的鐘曉剛，深深地戳到了我。我當時想，這個世界上怎麼會有一雙這麼好看的眼睛，而且擁有這雙眼睛的還是一個這麼好看的男生。
甚至到看劇的最後一刻，我都在期待天邊和鍾曉剛在一起，當然這是不可能的。
然後看著他為了追逐踏實的演員事業，轉戰內地市場。為了不讓自己的顏值喧賓奪主，常常素顏上鏡，怎麼糙怎麼來，真真詮釋了什麼叫“有顏任性”。
從一開始的拒上綜藝到現在的訪談節目侃侃而談，他終於找到了作為演員和自己的相處方式。而關注著他一路和自己較勁的我們也長大了。
五、《香蜜沉沉燼如霜》、《親愛的，熱愛的》，《陳情令》，長江後浪推前浪，這個坑我入了，就不想爬出來了。
看的劇越來越多，可心甘情願地入坑卻越來越少。直到《香蜜》的出現，我又變回了那個追劇女孩，那個會從電視劇裡感受到美好與悲苦的追劇女孩。
錦覓、鳳凰、潤玉、佟年、韓商言、魏無羨、藍湛，這些原本只存在於小說世界的美好人物，因為楊紫、鄧倫、羅雲熙、李現、肖戰、王一博的出色演繹，來到了我們眼前。
有時間便會回看，看到一些感動的片段依舊熱淚盈眶，跟著劇中的人笑，跟著劇中的人哭。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
這部劇是柴智屏的選角巔峰，這樣四個演戲經驗寥寥的大男孩，這樣四個生活背景和豪門貴公子不沾邊的大男孩，卻在有限的經費裡完全詮釋出了什麼是貴氣逼人的財閥後代。
很多年以後，於媽居然還以《流星花園》為藍本，硬生生地抄出一部《宮》，裡面的人設和大部分情節設定都如出一轍。居然還吸引了很大一部分的觀眾群，如果撇來抄襲這件事，或許間接說明了《流星花園》的魅力還是經得起時間考驗的。
今年在《王牌對王牌》又看到了言承旭，剪了短髮的他更顯清爽年輕，說話時那不自覺的害羞靦腆，一如十幾年前那個風靡全亞洲的真誠少年。
4、《海豚灣戀人》，唯一一個讓我完全忽略男主的男二
小時候曾經看著《當代歌壇》裡霍建華的海報不以為意，覺得這個看起來壞壞的男生有些討人厭。
沒想到一個月後的暑假，我便成為了那個怎麼看他怎麼覺得好看的那個人。
一部《海豚灣戀人》，一個讓我完全忽略男主的鐘曉剛，深深地戳到了我。我當時想，這個世界上怎麼會有一雙這麼好看的眼睛，而且擁有這雙眼睛的還是一個這麼好看的男生。
甚至到看劇的最後一刻，我都在期待天邊和鍾曉剛在一起，當然這是不可能的。
然後看著他為了追逐踏實的演員事業，轉戰內地市場。為了不讓自己的顏值喧賓奪主，常常素顏上鏡，怎麼糙怎麼來，真真詮釋了什麼叫“有顏任性”。
從一開始的拒上綜藝到現在的訪談節目侃侃而談，他終於找到了作為演員和自己的相處方式。而關注著他一路和自己較勁的我們也長大了。
五、《香蜜沉沉燼如霜》、《親愛的，熱愛的》，《陳情令》，長江後浪推前浪，這個坑我入了，就不想爬出來了。
看的劇越來越多，可心甘情願地入坑卻越來越少。直到《香蜜》的出現，我又變回了那個追劇女孩，那個會從電視劇裡感受到美好與悲苦的追劇女孩。
錦覓、鳳凰、潤玉、佟年、韓商言、魏無羨、藍湛，這些原本只存在於小說世界的美好人物，因為楊紫、鄧倫、羅雲熙、李現、肖戰、王一博的出色演繹，來到了我們眼前。
有時間便會回看，看到一些感動的片段依舊熱淚盈眶，跟著劇中的人笑，跟著劇中的人哭。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
這部劇是柴智屏的選角巔峰，這樣四個演戲經驗寥寥的大男孩，這樣四個生活背景和豪門貴公子不沾邊的大男孩，卻在有限的經費裡完全詮釋出了什麼是貴氣逼人的財閥後代。
很多年以後，於媽居然還以《流星花園》為藍本，硬生生地抄出一部《宮》，裡面的人設和大部分情節設定都如出一轍。居然還吸引了很大一部分的觀眾群，如果撇來抄襲這件事，或許間接說明了《流星花園》的魅力還是經得起時間考驗的。
今年在《王牌對王牌》又看到了言承旭，剪了短髮的他更顯清爽年輕，說話時那不自覺的害羞靦腆，一如十幾年前那個風靡全亞洲的真誠少年。
4、《海豚灣戀人》，唯一一個讓我完全忽略男主的男二
小時候曾經看著《當代歌壇》裡霍建華的海報不以為意，覺得這個看起來壞壞的男生有些討人厭。
沒想到一個月後的暑假，我便成為了那個怎麼看他怎麼覺得好看的那個人。
一部《海豚灣戀人》，一個讓我完全忽略男主的鐘曉剛，深深地戳到了我。我當時想，這個世界上怎麼會有一雙這麼好看的眼睛，而且擁有這雙眼睛的還是一個這麼好看的男生。
甚至到看劇的最後一刻，我都在期待天邊和鍾曉剛在一起，當然這是不可能的。
然後看著他為了追逐踏實的演員事業，轉戰內地市場。為了不讓自己的顏值喧賓奪主，常常素顏上鏡，怎麼糙怎麼來，真真詮釋了什麼叫“有顏任性”。
從一開始的拒上綜藝到現在的訪談節目侃侃而談，他終於找到了作為演員和自己的相處方式。而關注著他一路和自己較勁的我們也長大了。
五、《香蜜沉沉燼如霜》、《親愛的，熱愛的》，《陳情令》，長江後浪推前浪，這個坑我入了，就不想爬出來了。
看的劇越來越多，可心甘情願地入坑卻越來越少。直到《香蜜》的出現，我又變回了那個追劇女孩，那個會從電視劇裡感受到美好與悲苦的追劇女孩。
錦覓、鳳凰、潤玉、佟年、韓商言、魏無羨、藍湛，這些原本只存在於小說世界的美好人物，因為楊紫、鄧倫、羅雲熙、李現、肖戰、王一博的出色演繹，來到了我們眼前。
有時間便會回看，看到一些感動的片段依舊熱淚盈眶，跟著劇中的人笑，跟著劇中的人哭。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
這部劇是柴智屏的選角巔峰，這樣四個演戲經驗寥寥的大男孩，這樣四個生活背景和豪門貴公子不沾邊的大男孩，卻在有限的經費裡完全詮釋出了什麼是貴氣逼人的財閥後代。
很多年以後，於媽居然還以《流星花園》為藍本，硬生生地抄出一部《宮》，裡面的人設和大部分情節設定都如出一轍。居然還吸引了很大一部分的觀眾群，如果撇來抄襲這件事，或許間接說明了《流星花園》的魅力還是經得起時間考驗的。
今年在《王牌對王牌》又看到了言承旭，剪了短髮的他更顯清爽年輕，說話時那不自覺的害羞靦腆，一如十幾年前那個風靡全亞洲的真誠少年。
4、《海豚灣戀人》，唯一一個讓我完全忽略男主的男二
小時候曾經看著《當代歌壇》裡霍建華的海報不以為意，覺得這個看起來壞壞的男生有些討人厭。
沒想到一個月後的暑假，我便成為了那個怎麼看他怎麼覺得好看的那個人。
一部《海豚灣戀人》，一個讓我完全忽略男主的鐘曉剛，深深地戳到了我。我當時想，這個世界上怎麼會有一雙這麼好看的眼睛，而且擁有這雙眼睛的還是一個這麼好看的男生。
甚至到看劇的最後一刻，我都在期待天邊和鍾曉剛在一起，當然這是不可能的。
然後看著他為了追逐踏實的演員事業，轉戰內地市場。為了不讓自己的顏值喧賓奪主，常常素顏上鏡，怎麼糙怎麼來，真真詮釋了什麼叫“有顏任性”。
從一開始的拒上綜藝到現在的訪談節目侃侃而談，他終於找到了作為演員和自己的相處方式。而關注著他一路和自己較勁的我們也長大了。
五、《香蜜沉沉燼如霜》、《親愛的，熱愛的》，《陳情令》，長江後浪推前浪，這個坑我入了，就不想爬出來了。
看的劇越來越多，可心甘情願地入坑卻越來越少。直到《香蜜》的出現，我又變回了那個追劇女孩，那個會從電視劇裡感受到美好與悲苦的追劇女孩。
錦覓、鳳凰、潤玉、佟年、韓商言、魏無羨、藍湛，這些原本只存在於小說世界的美好人物，因為楊紫、鄧倫、羅雲熙、李現、肖戰、王一博的出色演繹，來到了我們眼前。
有時間便會回看，看到一些感動的片段依舊熱淚盈眶，跟著劇中的人笑，跟著劇中的人哭。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
這部劇是柴智屏的選角巔峰，這樣四個演戲經驗寥寥的大男孩，這樣四個生活背景和豪門貴公子不沾邊的大男孩，卻在有限的經費裡完全詮釋出了什麼是貴氣逼人的財閥後代。
很多年以後，於媽居然還以《流星花園》為藍本，硬生生地抄出一部《宮》，裡面的人設和大部分情節設定都如出一轍。居然還吸引了很大一部分的觀眾群，如果撇來抄襲這件事，或許間接說明了《流星花園》的魅力還是經得起時間考驗的。
今年在《王牌對王牌》又看到了言承旭，剪了短髮的他更顯清爽年輕，說話時那不自覺的害羞靦腆，一如十幾年前那個風靡全亞洲的真誠少年。
4、《海豚灣戀人》，唯一一個讓我完全忽略男主的男二
小時候曾經看著《當代歌壇》裡霍建華的海報不以為意，覺得這個看起來壞壞的男生有些討人厭。
沒想到一個月後的暑假，我便成為了那個怎麼看他怎麼覺得好看的那個人。
一部《海豚灣戀人》，一個讓我完全忽略男主的鐘曉剛，深深地戳到了我。我當時想，這個世界上怎麼會有一雙這麼好看的眼睛，而且擁有這雙眼睛的還是一個這麼好看的男生。
甚至到看劇的最後一刻，我都在期待天邊和鍾曉剛在一起，當然這是不可能的。
然後看著他為了追逐踏實的演員事業，轉戰內地市場。為了不讓自己的顏值喧賓奪主，常常素顏上鏡，怎麼糙怎麼來，真真詮釋了什麼叫“有顏任性”。
從一開始的拒上綜藝到現在的訪談節目侃侃而談，他終於找到了作為演員和自己的相處方式。而關注著他一路和自己較勁的我們也長大了。
五、《香蜜沉沉燼如霜》、《親愛的，熱愛的》，《陳情令》，長江後浪推前浪，這個坑我入了，就不想爬出來了。
看的劇越來越多，可心甘情願地入坑卻越來越少。直到《香蜜》的出現，我又變回了那個追劇女孩，那個會從電視劇裡感受到美好與悲苦的追劇女孩。
錦覓、鳳凰、潤玉、佟年、韓商言、魏無羨、藍湛，這些原本只存在於小說世界的美好人物，因為楊紫、鄧倫、羅雲熙、李現、肖戰、王一博的出色演繹，來到了我們眼前。
有時間便會回看，看到一些感動的片段依舊熱淚盈眶，跟著劇中的人笑，跟著劇中的人哭。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
這部劇是柴智屏的選角巔峰，這樣四個演戲經驗寥寥的大男孩，這樣四個生活背景和豪門貴公子不沾邊的大男孩，卻在有限的經費裡完全詮釋出了什麼是貴氣逼人的財閥後代。
很多年以後，於媽居然還以《流星花園》為藍本，硬生生地抄出一部《宮》，裡面的人設和大部分情節設定都如出一轍。居然還吸引了很大一部分的觀眾群，如果撇來抄襲這件事，或許間接說明了《流星花園》的魅力還是經得起時間考驗的。
今年在《王牌對王牌》又看到了言承旭，剪了短髮的他更顯清爽年輕，說話時那不自覺的害羞靦腆，一如十幾年前那個風靡全亞洲的真誠少年。
4、《海豚灣戀人》，唯一一個讓我完全忽略男主的男二
小時候曾經看著《當代歌壇》裡霍建華的海報不以為意，覺得這個看起來壞壞的男生有些討人厭。
沒想到一個月後的暑假，我便成為了那個怎麼看他怎麼覺得好看的那個人。
一部《海豚灣戀人》，一個讓我完全忽略男主的鐘曉剛，深深地戳到了我。我當時想，這個世界上怎麼會有一雙這麼好看的眼睛，而且擁有這雙眼睛的還是一個這麼好看的男生。
甚至到看劇的最後一刻，我都在期待天邊和鍾曉剛在一起，當然這是不可能的。
然後看著他為了追逐踏實的演員事業，轉戰內地市場。為了不讓自己的顏值喧賓奪主，常常素顏上鏡，怎麼糙怎麼來，真真詮釋了什麼叫“有顏任性”。
從一開始的拒上綜藝到現在的訪談節目侃侃而談，他終於找到了作為演員和自己的相處方式。而關注著他一路和自己較勁的我們也長大了。
五、《香蜜沉沉燼如霜》、《親愛的，熱愛的》，《陳情令》，長江後浪推前浪，這個坑我入了，就不想爬出來了。
看的劇越來越多，可心甘情願地入坑卻越來越少。直到《香蜜》的出現，我又變回了那個追劇女孩，那個會從電視劇裡感受到美好與悲苦的追劇女孩。
錦覓、鳳凰、潤玉、佟年、韓商言、魏無羨、藍湛，這些原本只存在於小說世界的美好人物，因為楊紫、鄧倫、羅雲熙、李現、肖戰、王一博的出色演繹，來到了我們眼前。
有時間便會回看，看到一些感動的片段依舊熱淚盈眶，跟著劇中的人笑，跟著劇中的人哭。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
這部劇是柴智屏的選角巔峰，這樣四個演戲經驗寥寥的大男孩，這樣四個生活背景和豪門貴公子不沾邊的大男孩，卻在有限的經費裡完全詮釋出了什麼是貴氣逼人的財閥後代。
很多年以後，於媽居然還以《流星花園》為藍本，硬生生地抄出一部《宮》，裡面的人設和大部分情節設定都如出一轍。居然還吸引了很大一部分的觀眾群，如果撇來抄襲這件事，或許間接說明了《流星花園》的魅力還是經得起時間考驗的。
今年在《王牌對王牌》又看到了言承旭，剪了短髮的他更顯清爽年輕，說話時那不自覺的害羞靦腆，一如十幾年前那個風靡全亞洲的真誠少年。
4、《海豚灣戀人》，唯一一個讓我完全忽略男主的男二
小時候曾經看著《當代歌壇》裡霍建華的海報不以為意，覺得這個看起來壞壞的男生有些討人厭。
沒想到一個月後的暑假，我便成為了那個怎麼看他怎麼覺得好看的那個人。
一部《海豚灣戀人》，一個讓我完全忽略男主的鐘曉剛，深深地戳到了我。我當時想，這個世界上怎麼會有一雙這麼好看的眼睛，而且擁有這雙眼睛的還是一個這麼好看的男生。
甚至到看劇的最後一刻，我都在期待天邊和鍾曉剛在一起，當然這是不可能的。
然後看著他為了追逐踏實的演員事業，轉戰內地市場。為了不讓自己的顏值喧賓奪主，常常素顏上鏡，怎麼糙怎麼來，真真詮釋了什麼叫“有顏任性”。
從一開始的拒上綜藝到現在的訪談節目侃侃而談，他終於找到了作為演員和自己的相處方式。而關注著他一路和自己較勁的我們也長大了。
五、《香蜜沉沉燼如霜》、《親愛的，熱愛的》，《陳情令》，長江後浪推前浪，這個坑我入了，就不想爬出來了。
看的劇越來越多，可心甘情願地入坑卻越來越少。直到《香蜜》的出現，我又變回了那個追劇女孩，那個會從電視劇裡感受到美好與悲苦的追劇女孩。
錦覓、鳳凰、潤玉、佟年、韓商言、魏無羨、藍湛，這些原本只存在於小說世界的美好人物，因為楊紫、鄧倫、羅雲熙、李現、肖戰、王一博的出色演繹，來到了我們眼前。
有時間便會回看，看到一些感動的片段依舊熱淚盈眶，跟著劇中的人笑，跟著劇中的人哭。
除了這些以往會有的入坑綜合症外，現在的我還多了一個症狀，便是寫劇評，要將這樣美好的感受變成文字，長長久久地留在歲月裡。
和以前相比，現在的自己入坑更為理智，更能從旁觀者的角度客觀觀察演員角色以外的樣子。
以前是不究原因的迷戀，現在是更為理智的欣賞和支持。
而從他們身上，我也獲得了更多的正能量，比如今年夏天我就認真把頭條號撿了起來，好好地寫文，為了自己的小夢想努力。
青春歲月裡有一些光芒是屬於某一個人或者某些人的，即便未曾謀面，卻裝載了青春最美好的樣子。
影視劇作品一直有著神奇的魔力，它明明寫著“本劇虛構，如有雷同，純屬巧合”，卻總能讓我們從角色延伸到劇外，真真切切地喜歡上這個人。
1、《還珠格格》，讓我知道了什麼叫做瘋狂的心動
第一部入坑之作當屬《還珠格格》無疑，它成功地將我從卡通片的世界跨越到電視劇。也是第一次和媽媽一起追劇，只不過媽媽偏愛溫婉可人的紫薇，而我一眼便喜歡上了活潑可愛的小燕子。
那時候小屁孩一個，怎麼會懂得愛情是什麼，五阿哥的那一吻簡直是心中破天荒的最大尺度，我都沒好意思看。
之後每年暑假會跟著芒果臺一遍又一遍地回看，用現在的話講，就是太上頭了。
因為這部劇喜歡上了趙薇和蘇有朋。有多喜歡呢？就是把所有的零花錢都花在買他倆周邊上了，雜誌、報紙、磁帶、書，基本上看見了就收不住手。
當時沒有cp粉和唯粉的血戰，我還是很幸運地看到他倆從還珠穿越回現代，在《老房有喜》裡轟轟烈烈地又談了一場戀愛。
很多年以後，在音樂節現場聽到動力火車唱起《當》時，彷彿一瞬間我又回到了那個時候，那個天天看著他們紅塵作伴，活得瀟瀟灑灑的年少時光。
2、《神鵰俠侶》，“一見白古誤終身”
從“一見楊過誤終身”到“一見白古誤終身”，可見古天樂飾演的楊過是多麼深入人心。雖說《神鵰俠侶》拍了一版又一版，卻始終沒有一部可以和古天樂李若彤版相提並論，他們是無數人心中唯一的楊過和小龍女。這部劇也開啟了我長達十多年的tvb漫漫追劇路。
雖說古校長從不迷戀自己的顏值，甚至一狠心從白古變黑古。但是他白古時期塑造的經典角色卻永遠地留在了劇迷的心中，經久不衰。他將楊過身上的桀驁不馴、尖銳剛烈、痴情執著都完美詮釋。
黑古更適合現代裝，大熒幕，那白古就是古裝劇男神的顏值里程碑，更別說古天樂那和角色匹配度一百分的演技。
經過多年孜孜不倦地耕耘，古天樂終於收穫金像獎影帝殊榮。但這好像除了遂了他一個心願外便無其他，他依舊還是那個兢兢業業、默默耕耘的演員古天樂。
除了演員這個角色外，古天樂自2008年汶川地震後成立了“古天樂慈善基金”，十幾年如一日，專心慈善。十年100多間教學樓，圓了很多小朋友的學習夢。
3、《流星花園》，第一眼的殺馬特，卻是偶像劇世界裡無人企及的里程碑
看mv時的心情是，這髮型是什麼鬼？完全讀不懂這其中的審美。
看劇之後當然是啪啪打臉了，先心水花澤類，後被道明寺孩子般的純真執著所吸引。
這部劇是柴智屏的選角巔峰，這樣四個演戲經驗寥寥的大男孩，這樣四個生活背景和豪門貴公子不沾邊的大男孩，卻在有限的經費裡完全詮釋出了什麼是貴氣逼人的財閥後代。
很多年以後，於媽居然還以《流星花園》為藍本，硬生生地抄出一部《宮》，裡面的人設和大部分情節設定都如出一轍。居然還吸引了很大一部分的觀眾群，如果撇來抄襲這件事，或許間接說明了《流星花園》的魅力還是經得起時間考驗的。
今年在《王牌對王牌》又看到了言承旭，剪了短髮的他更顯清爽年輕，說話時那不自覺的害羞靦腆，一如十幾年前那個風靡全亞洲的真誠少年。
4、《海豚灣戀人》，唯一一個讓我完全忽略男主的男二
小時候曾經看著《當代歌壇》裡霍建華的海報不以為意，覺得這個看起來壞壞的男生有些討人厭。
沒想到一個月後的暑假，我便成為了那個怎麼看他怎麼覺得好看的那個人。
一部《海豚灣戀人》，一個讓我完全忽略男主的鐘曉剛，深深地戳到了我。我當時想，這個世界上怎麼會有一雙這麼好看的眼睛，而且擁有這雙眼睛的還是一個這麼好看的男生。
甚至到看劇的最後一刻，我都在期待天邊和鍾曉剛在一起，當然這是不可能的。
然後看著他為了追逐踏實的演員事業，轉戰內地市場。為了不讓自己的顏值喧賓奪主，常常素顏上鏡，怎麼糙怎麼來，真真詮釋了什麼叫“有顏任性”。
從一開始的拒上綜藝到現在的訪談節目侃侃而談，他終於找到了作為演員和自己的相處方式。而關注著他一路和自己較勁的我們也長大了。
五、《香蜜沉沉燼如霜》、《親愛的，熱愛的》，《陳情令》，長江後浪推前浪，這個坑我入了，就不想爬出來了。
看的劇越來越多，可心甘情願地入坑卻越來越少。直到《香蜜》的出現，我又變回了那個追劇女孩，那個會從電視劇裡感受到美好與悲苦的追劇女孩。
錦覓、鳳凰、潤玉、佟年、韓商言、魏無羨、藍湛，這些原本只存在於小說世界的美好人物，因為楊紫、鄧倫、羅雲熙、李現、肖戰、王一博的出色演繹，來到了我們眼前。
有時間便會回看，看到一些感動的片段依舊熱淚盈眶，跟著劇中的人笑，跟著劇中的人哭。
除了這些以往會有的入坑綜合症外，現在的我還多了一個症狀，便是寫劇評，要將這樣美好的感受變成文字，長長久久地留在歲月裡。
和以前相比，現在的自己入坑更為理智，更能從旁觀者的角度客觀觀察演員角色以外的樣子。
以前是不究原因的迷戀，現在是更為理智的欣賞和支持。
而從他們身上，我也獲得了更多的正能量，比如今年夏天我就認真把頭條號撿了起來，好好地寫文，為了自己的小夢想努力。
楊紫、鄧倫、李現、肖戰，如今的熒屏更加的年輕化。以前所謂的偶像派和實力派，現在這兩者的界限已經越來越模糊。
有一個邏輯我很認可，年輕又好看絕對不是實力的對立面。雖說甘於做花瓶的不少，但是天生麗質卻又敢闖敢拼勤懇努力的年輕演員也越來越多。只有長江後浪推前浪了，中國的影視作品質量才能夠越來越好。對年輕演員不要一概而論，尊重他們的努力，看到他們的進步，只有一些既有天賦又努力勤勉的年輕演員得到主流市場的認可，才能從根本上杜絕現在存在的只看流量忽視演技和製作質量的問題。
電視劇的坑，回憶中難忘的記憶點，青春中穿梭過的夢。我的一眼萬年是否也是你心頭的白月光？
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