'奧斯卡只獲提名，但卻是觀眾票選的最佳，你值得擁有'

豆瓣評分8.7，獲奧斯卡最佳女主及最佳男配，但僅獲奧斯卡最佳提名。卻同時獲得第42屆多倫多國際電影節觀眾選擇獎第一名及第65屆聖塞巴斯蒂安電影節觀眾票選最佳影片。

除此之外，更是在全球斬獲大大小小97項大獎。

它就是我今天要講的電影，《三塊廣告牌》。

先說劇本，我認為一個好的電影劇本必定是有一個戲劇的基礎，而戲劇的核心便是戲劇張力。

這會讓劇情跌宕起伏，在劇情的不斷反轉中揭露出影片的主旨，最重要的是揭露劇中人物的內心，展示人性的深度和厚度。

《三塊廣告牌》就具備這樣的劇本硬核。

• 01

電影一開場就有著巨大的衝突和懸念。

電影以三個人為主角。

首先登場的是母親。

女兒被強姦後身亡，案件卻久久沒有進度，一天，絕望的她，在途中看見三塊廢棄的廣告牌，一個計劃應運而出。隨後，她果斷的買下了廣告位，準備向警察宣戰，廣告語已經就緒。

“女兒被強姦致死”

“凶手依舊逍遙法外”

“你在幹什麼？威羅比警長”

她把矛頭直接指向第一責任人警察局長。不僅如此，她還上了電視新聞，藉助媒體的力量指責警察辦案不力。

其次，警長的助手狄克森出現。

在廣告牌前，他罵一個工人為該死的墨西哥人；在大街上，他差點揍了廣告公司負責人；他還被同事指責拷打犯人……簡直劣跡斑斑，聲名在外。

然後，威羅比警長出現了。

他得知廣告牌事件後直接帶人衝到廣告公司，表現極度傲慢囂張，他的爪牙在言語中還帶有威脅。

在看到了新聞後，意識到他們將有大麻煩的警察局長，親自登門準備和母親談判。

在曉之以理，我們盡力了，動之以情，說他有癌症後，母親仍然不為所動，毅然堅持立場，拒不撤銷廣告牌。

至此，三位人物的性格已經逐個鋪張在我們面前：

母親，是個痛失女兒的可憐人，同時，也是個冷酷的、決絕的控訴者；

狄克森，是個有著種族歧視的、暴力傾向的警察，同時是警長的爪牙。

警長，是個飛揚跋扈的人，同時是個得了癌症的可憐人。

但，人物性格的演繹卻沒有結束。

隨著劇情的繼續推進，我們獲得了更多信息：母親，不但決絕，還有點狠：她不但把神父羞辱一番罵走，而且，在看牙時，不滿牙醫對她的冷漠及對警長的同情，將牙醫的手指鑽了個洞，艾瑪，疼死了。

並且，面對兒子和前夫對廣告牌這件事的指責，她也不為所動。

狄克森是個媽寶男，不但，需要按時回家，而且，在工作上的事情，需要媽媽的幫助和建議。比如，她就建議，將母親的朋友給抓起來以便逼迫那個母親就範，而，狄克森果然照做了。

警察局長，在病重吐血，和家人度過了美好的一天後，開槍自殺了。

他寫給妻子的信，句句感人至深。不由得，讓我們落淚。

他還為廣告牌支付了一個月的租金，並寫信給母親，表達了自己的歉意。

原來，警長是個好人，也是個受小鎮人民尊敬的人，是個好丈夫，好父親。

至此，影片對人物性格的刻畫仍然沒有結束。但隨著警長的自殺，劇情開始出現大轉折，並進入高潮。

• 02

片中的兩把火，將影片帶入了高潮，也助燃了狄克森心底的善意、勇敢和智謀，狄克森迎來了他人生中的高光時刻。

警長死了，悲傷不已的狄克森將廣告牌負責人暴打一頓，並將他扔下了樓。

而新來的警長將有種族歧視和暴力行為的狄克森開除了。

狄克森一把火燒了廣告牌。

憤怒的母親，在靜悄悄的晚上將啤酒瓶點燒，一個個投進了警察局。

不巧的是，狄克森在警察局內，戴著耳機聽著歌正在看前任警長寫給他的信，背後是熊熊燃燒的警察局，這部分描述的特別有張力。

信中說，狄克森你“本質上是一個好人，有著警探的潛質”，但，需要沉著、冷靜、思考，才能做一個好警察。

頓悟的狄克森，在關鍵時刻，不但將這次案件的卷宗及時搶救了出來，而且，逃出生天，雖被嚴重燒傷。

出院後的狄克森，在酒吧，偶然間聽見了兩個人陌生人之間的談話，他判斷，這個人很可能就是凶手。於是，他用手將此人抓傷，取證以便檢驗DNA，同時換來了一頓暴揍，他對此絲毫不在意。

但，可惜，凶手不是此人。

但，狄克森認為，此人雖然不是本次事件的凶手，他也肯定犯過同類的案件。

於是，互相諒解的母親和迪克森，像是有默契一樣，一起踏上了為正義復仇的道路。

至此，狄克森迎來了他的高光時刻，也完成了他人生的華麗反轉，告別了那個曾經的媽寶男、蠢蛋、無腦子的人。

• 03

觀看過全片，我們發現，雖然母親憤怒，為慘死的女兒悲傷。但，她也是造成女兒死亡的間接責任人。

這是一個有問題的家庭，父母離異，單身母親暴躁易怒，還酗酒。母女倆經常爭吵不休，她還曾想搬去跟爸爸住。

在她們的最後一次吵架中，母親沒有借車給女兒，也沒有給女兒打車的錢，女兒賭氣走路尋友。在臨走時，她說，希望自己被強姦，而她的母親，也說，希望如此。誰曾想，一語成讖。

母親，深深地自責，悲傷。

她在查閱了大量資料後，發現幾乎所有的資料都在告訴她，“案件的曝光率越高，破案的機率越大。”由此，她採取了極端的做法，於是，有了廣告牌事件。

母親的悲傷無人訴說，一直在憤怒中的她，在給女兒獻上鮮花，發現了一隻梅花鹿時，有了這悲天憫人的一問。

她對這隻梅花鹿說，

還沒抓到凶手，

我也想知道為什麼，

是因為根本沒有上帝，

……

我們怎麼傷害彼此都無所謂嗎？

然後，她繼續對梅花鹿說，你不是她轉世而來的，她已經永遠的離開了。她開始了無聲的哭泣。一個傷心的母親的形象躍然熒幕。

我們只有深深地同情。

但，母親火燒警察局就是應該的嗎？母親的這種過激行為，被前夫指責為，“憤怒只會招致更深的憤怒”，而，這句評價，恰如其分。

• 04

故事到最後並沒有揭露凶手，而是用開放式結局讓觀眾遐想。

《三塊廣告牌》不像大熱的超級英雄電影，也不像尋常的文藝片。這類電影通常能用固定的套路寫出千篇一律的故事。

它更像是一部精雕細琢的、無臉譜傾向的黑色幽默劇。

電影的配樂和畫面，在讓人賞心悅目的同時，加入了暴力元素。

而且，故事的角度把握的很微妙，每個人物的性格在殺青之前一直都在豐富、變化，但是又完全合情合理，一點看不出刻意雕琢的痕跡和臉譜化的傾向。

片中，沒有絕對的壞人，也沒有絕對的好人，他們都在各自的內心世界裡不斷掙扎。在成為受害者的同時，似乎，每個人都是施暴者。

正如《新浪娛樂》的短評所說：

電影，“借惡的邊緣來刻畫惡，借暴力本身反暴力，借犯罪類型反犯罪類型。把幽默、荒誕、痛苦、同情感、人性、美德糅合在一起，打造出這個全程不斷反轉，充滿戲劇張力又引發觀眾深思的黑色幽默電影。”

但讓人可惜的是，影片在奧斯卡只獲得了最佳女主和最佳男配，其他的，最佳劇本和最佳導演等，只獲得了提名。

廣告牌失火那段，母親的角色扮演者、有著雄獅稱號的麥克多蒙德，在現場救火時展現出的，憤怒到癲狂，到痛苦，直至最後的無助，無奈。實力演繹了，奧斯卡最佳女主實至名歸。

看完這部電影，每個人都會有自己的情緒，可能是絕望，可能是壓抑，也有可能是無奈。

憤怒的背後，往往是深深地無助。