周星馳的電影功夫到底想表達什麼？
功夫部電影很有魅力，我是反覆看過幾遍，我也在想這個電影為什麼那麼好看呢，他是想表達什麼思想呢？我反覆想過，最後多出一個結論，周星馳想要表達的思念可以用四個字概括：人性本善。
有一種經典叫“周星馳和吳孟達”他們倆是最好的搭檔，周星馳的很多部電影都有吳孟達的出演，50年代出生的吳孟達，在電影圈也是一名老前輩了，出道已經40多年，這位老前輩也跟我們塑造出很多個經典角色，而且還大都是配角，網友們還送了一個“黃金配角”的稱號。
周星馳的軍功章上絕對有吳孟達的一半，最初周星馳在香港發展的時候的時候還是和吳孟達一起打下了香港喜劇界的江山，在1989年的時候他們倆個合作了《蓋世豪俠》和《他來自江湖》同時也是因為這兩部劇開啟了周星馳和吳孟達的合作之路。
有一種經典叫“周星馳和吳孟達”他們倆是最好的搭檔，周星馳的很多部電影都有吳孟達的出演，50年代出生的吳孟達，在電影圈也是一名老前輩了，出道已經40多年，這位老前輩也跟我們塑造出很多個經典角色，而且還大都是配角，網友們還送了一個“黃金配角”的稱號。
周星馳的軍功章上絕對有吳孟達的一半，最初周星馳在香港發展的時候的時候還是和吳孟達一起打下了香港喜劇界的江山，在1989年的時候他們倆個合作了《蓋世豪俠》和《他來自江湖》同時也是因為這兩部劇開啟了周星馳和吳孟達的合作之路。
後來，導演吳思遠發現了兩人的默契，給他們拍了那部經典電影——《賭聖》。這部電影當時火的一探糊塗，一舉打破香港地區票房紀錄。那個時候的周星馳和吳孟達都很年輕，兩人都處於人生的黃金時代。接著倆人陸續合作了《逃學威龍》這部劇是繼《賭聖》之後第二次打破香港票房記錄。緊接著，屬於周星馳的喜劇時代來了。在1992年的時候香港年度十大賣座影片其中七部就是周星馳的，那一年影影壇稱為“周星馳年”。
後來的周星馳在影視界發展的順風順水，從演員到導演再到自導自演，每一部都是經典之作，其中2016年星爺導演的《美人魚》這部電影一上映便引起很大的觀影熱潮，周星馳執導的這部影片果然是沒有讓觀眾失望，一如既往的保持了星爺的電影水準，帶給了我們美的感受也帶我們走進美人魚的童話故事。
有一種經典叫“周星馳和吳孟達”他們倆是最好的搭檔，周星馳的很多部電影都有吳孟達的出演，50年代出生的吳孟達，在電影圈也是一名老前輩了，出道已經40多年，這位老前輩也跟我們塑造出很多個經典角色，而且還大都是配角，網友們還送了一個“黃金配角”的稱號。
周星馳的軍功章上絕對有吳孟達的一半，最初周星馳在香港發展的時候的時候還是和吳孟達一起打下了香港喜劇界的江山，在1989年的時候他們倆個合作了《蓋世豪俠》和《他來自江湖》同時也是因為這兩部劇開啟了周星馳和吳孟達的合作之路。
後來，導演吳思遠發現了兩人的默契，給他們拍了那部經典電影——《賭聖》。這部電影當時火的一探糊塗，一舉打破香港地區票房紀錄。那個時候的周星馳和吳孟達都很年輕，兩人都處於人生的黃金時代。接著倆人陸續合作了《逃學威龍》這部劇是繼《賭聖》之後第二次打破香港票房記錄。緊接著，屬於周星馳的喜劇時代來了。在1992年的時候香港年度十大賣座影片其中七部就是周星馳的，那一年影影壇稱為“周星馳年”。
後來的周星馳在影視界發展的順風順水，從演員到導演再到自導自演，每一部都是經典之作，其中2016年星爺導演的《美人魚》這部電影一上映便引起很大的觀影熱潮，周星馳執導的這部影片果然是沒有讓觀眾失望，一如既往的保持了星爺的電影水準，帶給了我們美的感受也帶我們走進美人魚的童話故事。
《美人魚》上映首日票房就高達2.71億，上映一週後票房達到18.19億，票房一路突飛猛進最終取得了35億的高票房，創造了中國內地國產電影票房紀錄。這部劇的總成本3億，片方分賬可分13.25億，《美人魚》創造了10億超高利潤。
當時山東青島做海鮮生意的趙先生通過公♥眾♥平♥臺☞“貝談影視”，瞭解到這部電影，並選擇拿出15萬參與到電影版權中來，電影上映後同時獲得了66萬的票房分紅，4.4倍的回報率，同時作為主要投資的星輝投資有限公司，理所應當收穫了超高回報率，而大家也都知道，星輝是周星馳的電影公司。由此可見《美人魚》讓周星馳賺的盆滿缽盈。
有一種經典叫“周星馳和吳孟達”他們倆是最好的搭檔，周星馳的很多部電影都有吳孟達的出演，50年代出生的吳孟達，在電影圈也是一名老前輩了，出道已經40多年，這位老前輩也跟我們塑造出很多個經典角色，而且還大都是配角，網友們還送了一個“黃金配角”的稱號。
周星馳的軍功章上絕對有吳孟達的一半，最初周星馳在香港發展的時候的時候還是和吳孟達一起打下了香港喜劇界的江山，在1989年的時候他們倆個合作了《蓋世豪俠》和《他來自江湖》同時也是因為這兩部劇開啟了周星馳和吳孟達的合作之路。
後來，導演吳思遠發現了兩人的默契，給他們拍了那部經典電影——《賭聖》。這部電影當時火的一探糊塗，一舉打破香港地區票房紀錄。那個時候的周星馳和吳孟達都很年輕，兩人都處於人生的黃金時代。接著倆人陸續合作了《逃學威龍》這部劇是繼《賭聖》之後第二次打破香港票房記錄。緊接著，屬於周星馳的喜劇時代來了。在1992年的時候香港年度十大賣座影片其中七部就是周星馳的，那一年影影壇稱為“周星馳年”。
後來的周星馳在影視界發展的順風順水，從演員到導演再到自導自演，每一部都是經典之作，其中2016年星爺導演的《美人魚》這部電影一上映便引起很大的觀影熱潮，周星馳執導的這部影片果然是沒有讓觀眾失望，一如既往的保持了星爺的電影水準，帶給了我們美的感受也帶我們走進美人魚的童話故事。
《美人魚》上映首日票房就高達2.71億，上映一週後票房達到18.19億，票房一路突飛猛進最終取得了35億的高票房，創造了中國內地國產電影票房紀錄。這部劇的總成本3億，片方分賬可分13.25億，《美人魚》創造了10億超高利潤。
當時山東青島做海鮮生意的趙先生通過公♥眾♥平♥臺☞“貝談影視”，瞭解到這部電影，並選擇拿出15萬參與到電影版權中來，電影上映後同時獲得了66萬的票房分紅，4.4倍的回報率，同時作為主要投資的星輝投資有限公司，理所應當收穫了超高回報率，而大家也都知道，星輝是周星馳的電影公司。由此可見《美人魚》讓周星馳賺的盆滿缽盈。
周星馳這所有一切的光環不單單是屬於他一個人的，別忘了還有他一個好搭檔“吳孟達”。《鹿鼎記》、《審死官》 、《逃學威龍2》、《破壞之王》、《九品芝麻官之白麵包青天》、《食神》……只要是周星馳的電影，就有吳孟達的影子。他們倆個人互相成就了彼此，默契度也無人能及。
他們不僅是電影裡的好搭檔，現實裡還是無話不談的好朋友，從親密無間道老死不相往來一切都在2001年拍完《少林足球》後發生了變化，從那以後倆人再沒有合作過，在2004年拍攝《功夫》的時候還不時爆出與吳孟達不合消息傳的沸沸揚揚，這一傳就是十年。
有一種經典叫“周星馳和吳孟達”他們倆是最好的搭檔，周星馳的很多部電影都有吳孟達的出演，50年代出生的吳孟達，在電影圈也是一名老前輩了，出道已經40多年，這位老前輩也跟我們塑造出很多個經典角色，而且還大都是配角，網友們還送了一個“黃金配角”的稱號。
周星馳的軍功章上絕對有吳孟達的一半，最初周星馳在香港發展的時候的時候還是和吳孟達一起打下了香港喜劇界的江山，在1989年的時候他們倆個合作了《蓋世豪俠》和《他來自江湖》同時也是因為這兩部劇開啟了周星馳和吳孟達的合作之路。
後來，導演吳思遠發現了兩人的默契，給他們拍了那部經典電影——《賭聖》。這部電影當時火的一探糊塗，一舉打破香港地區票房紀錄。那個時候的周星馳和吳孟達都很年輕，兩人都處於人生的黃金時代。接著倆人陸續合作了《逃學威龍》這部劇是繼《賭聖》之後第二次打破香港票房記錄。緊接著，屬於周星馳的喜劇時代來了。在1992年的時候香港年度十大賣座影片其中七部就是周星馳的，那一年影影壇稱為“周星馳年”。
後來的周星馳在影視界發展的順風順水，從演員到導演再到自導自演，每一部都是經典之作，其中2016年星爺導演的《美人魚》這部電影一上映便引起很大的觀影熱潮，周星馳執導的這部影片果然是沒有讓觀眾失望，一如既往的保持了星爺的電影水準，帶給了我們美的感受也帶我們走進美人魚的童話故事。
《美人魚》上映首日票房就高達2.71億，上映一週後票房達到18.19億，票房一路突飛猛進最終取得了35億的高票房，創造了中國內地國產電影票房紀錄。這部劇的總成本3億，片方分賬可分13.25億，《美人魚》創造了10億超高利潤。
當時山東青島做海鮮生意的趙先生通過公♥眾♥平♥臺☞“貝談影視”，瞭解到這部電影，並選擇拿出15萬參與到電影版權中來，電影上映後同時獲得了66萬的票房分紅，4.4倍的回報率，同時作為主要投資的星輝投資有限公司，理所應當收穫了超高回報率，而大家也都知道，星輝是周星馳的電影公司。由此可見《美人魚》讓周星馳賺的盆滿缽盈。
周星馳這所有一切的光環不單單是屬於他一個人的，別忘了還有他一個好搭檔“吳孟達”。《鹿鼎記》、《審死官》 、《逃學威龍2》、《破壞之王》、《九品芝麻官之白麵包青天》、《食神》……只要是周星馳的電影，就有吳孟達的影子。他們倆個人互相成就了彼此，默契度也無人能及。
他們不僅是電影裡的好搭檔，現實裡還是無話不談的好朋友，從親密無間道老死不相往來一切都在2001年拍完《少林足球》後發生了變化，從那以後倆人再沒有合作過，在2004年拍攝《功夫》的時候還不時爆出與吳孟達不合消息傳的沸沸揚揚，這一傳就是十年。
吳孟達在2011年《魯豫有約》這個節目中解釋過兩人不和的消息，原來當時在拍攝《功夫》的時候正好遇上非典疫情，電影只能延遲拍攝，等到可以開拍的時候吳孟達當時就已經有其他片約在身所以就沒有再參演《功夫》了，據說當時《功夫》裡的林子聰就是為吳孟達準備的角色當時因為沒參演，所以多多少少會有點小摩擦，再後來吳孟達身體不好，就不怎麼去接戲了，而周星馳也去醫院看望過他，隨著時間的推移交集自然也就少了。他們演盡人生百態，但終究還是沒逃過這俗世的枷鎖。
有一種經典叫“周星馳和吳孟達”他們倆是最好的搭檔，周星馳的很多部電影都有吳孟達的出演，50年代出生的吳孟達，在電影圈也是一名老前輩了，出道已經40多年，這位老前輩也跟我們塑造出很多個經典角色，而且還大都是配角，網友們還送了一個“黃金配角”的稱號。
周星馳的軍功章上絕對有吳孟達的一半，最初周星馳在香港發展的時候的時候還是和吳孟達一起打下了香港喜劇界的江山，在1989年的時候他們倆個合作了《蓋世豪俠》和《他來自江湖》同時也是因為這兩部劇開啟了周星馳和吳孟達的合作之路。
後來，導演吳思遠發現了兩人的默契，給他們拍了那部經典電影——《賭聖》。這部電影當時火的一探糊塗，一舉打破香港地區票房紀錄。那個時候的周星馳和吳孟達都很年輕，兩人都處於人生的黃金時代。接著倆人陸續合作了《逃學威龍》這部劇是繼《賭聖》之後第二次打破香港票房記錄。緊接著，屬於周星馳的喜劇時代來了。在1992年的時候香港年度十大賣座影片其中七部就是周星馳的，那一年影影壇稱為“周星馳年”。
後來的周星馳在影視界發展的順風順水，從演員到導演再到自導自演，每一部都是經典之作，其中2016年星爺導演的《美人魚》這部電影一上映便引起很大的觀影熱潮，周星馳執導的這部影片果然是沒有讓觀眾失望，一如既往的保持了星爺的電影水準，帶給了我們美的感受也帶我們走進美人魚的童話故事。
《美人魚》上映首日票房就高達2.71億，上映一週後票房達到18.19億，票房一路突飛猛進最終取得了35億的高票房，創造了中國內地國產電影票房紀錄。這部劇的總成本3億，片方分賬可分13.25億，《美人魚》創造了10億超高利潤。
當時山東青島做海鮮生意的趙先生通過公♥眾♥平♥臺☞“貝談影視”，瞭解到這部電影，並選擇拿出15萬參與到電影版權中來，電影上映後同時獲得了66萬的票房分紅，4.4倍的回報率，同時作為主要投資的星輝投資有限公司，理所應當收穫了超高回報率，而大家也都知道，星輝是周星馳的電影公司。由此可見《美人魚》讓周星馳賺的盆滿缽盈。
周星馳這所有一切的光環不單單是屬於他一個人的，別忘了還有他一個好搭檔“吳孟達”。《鹿鼎記》、《審死官》 、《逃學威龍2》、《破壞之王》、《九品芝麻官之白麵包青天》、《食神》……只要是周星馳的電影，就有吳孟達的影子。他們倆個人互相成就了彼此，默契度也無人能及。
他們不僅是電影裡的好搭檔，現實裡還是無話不談的好朋友，從親密無間道老死不相往來一切都在2001年拍完《少林足球》後發生了變化，從那以後倆人再沒有合作過，在2004年拍攝《功夫》的時候還不時爆出與吳孟達不合消息傳的沸沸揚揚，這一傳就是十年。
吳孟達在2011年《魯豫有約》這個節目中解釋過兩人不和的消息，原來當時在拍攝《功夫》的時候正好遇上非典疫情，電影只能延遲拍攝，等到可以開拍的時候吳孟達當時就已經有其他片約在身所以就沒有再參演《功夫》了，據說當時《功夫》裡的林子聰就是為吳孟達準備的角色當時因為沒參演，所以多多少少會有點小摩擦，再後來吳孟達身體不好，就不怎麼去接戲了，而周星馳也去醫院看望過他，隨著時間的推移交集自然也就少了。他們演盡人生百態，但終究還是沒逃過這俗世的枷鎖。
達叔在《魯豫有約》裡說的：“只要我不死，他還沒退休，我們就還有機會合作”如果真有那麼一天我想一定會很轟動，必定又是港片的一部經典，不管現在的他們是什麼模樣，是什麼關係，只要曾經的他們是快樂的，那就足夠了。
早期周星馳主演的電影還是很經典的，進入新世紀，轉行做導演後，總感覺有點用力過猛了。
他是無厘頭喜劇的開山鼻祖，是自成一派的獨特風格。用後現代主義、行為藝術都無法來形容他。他導演的作品有點超魔幻現實主義的味道，荒誕不羈卻又發人深省。電影《功夫》裡周星馳飾演的角色從小就很有善心，為了聾啞女孩不受人欺負挺身而出。長大後一心想加入斧頭幫，但從沒做過什麼十惡不赦、傷天害理的事。他和那胖子最多就是騙、小偷小摸而已。
這樣的人放到現在也很少見。他是好人，但被這世道逼得只能走上歪門邪道，他本性不壞。最後的關鍵時刻他能改過自新，改邪歸正，也很不容易。大結局也很好，惡魔終於被打敗，有情人終成眷屬，他也找到了自己的人生歸宿。當然，成長是需要過程的，從三位高手到包租公包租婆火雲邪神，一個比一個厲害，殘酷的鬥爭中，經歷了生與死的考驗，才能最終明白這些道理。
其次，電影有點醜化斧頭幫了。真實的斧頭幫可不是什麼欺男霸女、為非作歹的黑社會，反而有點俠肝義膽、懲奸除惡的味道。創始人王亞樵是合肥老鄉，歷史上也是赫赫有名的大人物，鼎盛時期的斧頭幫風頭甚至蓋過青幫，和杜月笙、黃金榮都是拜把子兄弟。電影當然不能當歷史看，但起碼的歷史觀要有，不能誤導觀眾尤其青年觀眾。
最後，電影還表達了大隱隱於市，超脫的味道。三位高手退出江湖，隱藏在包租公包租婆的房子裡，做苦力做裁縫做油炸小販。而包租公包租婆更是為了一幫窮苦的人不惜出手得罪了斧頭幫。不是他們不想早點出手，只是他們曾答應死去的兒子，從此不再過問江湖之事。沒碰到絕頂高手，火邪雲神寧願待在牢裡。打敗火邪雲神的周星馳最後也退隱江湖，開起了糖果店。打打殺殺，最初的正義遲早也會泯滅，淪為非正義，不如激流勇退，抽身開來。這部電影作為星爺自導自演的武俠動作片，從名字到內容都在講“功夫”，電影對於功夫、對於武俠，都有深刻透徹的闡述。
眾所周知，周星馳喜歡李小龍，迷戀功夫，為了兒時的武俠夢，他拍了《功夫》。
在《功夫》功夫裡，星爺請來洪金寶和袁和平做武術指導；請來的豬龍寨三大高手，包租公、包租婆都是有功夫底子的
哪怕那兩個瞎子殺手也是出身曲藝世家。
星戰之父喬治·盧卡斯說過：夢想始於劇本，而終結於電影，因為電影是圓夢的藝術。
周星馳到了42歲的年紀，依然還是個大男孩，倔強的完成了自己的武俠夢，闡述出了自己的“武與俠“。
什麼是武？影片最後，火雲邪神被這套從天而降的掌法打的心態崩壞，問道：”這是什麼掌法？“
星爺回答了一句：”你想學呀，我教你呀“
武功不是像眾多門派般固步自封，而是應該分享，方為大家。
什麼是俠？豬籠城三大高手見斧頭幫欺壓租客，奮勇而起；包租公婆為了討回公道，殺向斧頭幫……
而四眼仔暴打周星馳時，車上眾人卻是冷漠相對，無人勸架。
星爺幾乎花了整部電影告訴我們：俠就是在弱小被欺凌時，會不會拔刀相助的人。
遺憾的是：人生太艱難，個體太弱小，自顧而無暇，哪有幾個俠拔刀相助？更多的是隻是那些在生活面前，連自保都無力的普通人。
就像電影《功夫》一樣，他一定是找到了他想給“棒棒糖”的女孩，才會想用生命去守衛他們的家庭。
這世上，能成功的終究是那小撮人，剩下的大部分，年少滿腔熱血，初生牛犢，四處碰壁後，發現無可奈何，再然後娶妻生子，為家庭忙忙碌碌，有的酗酒吸菸，有的木乃伊似重複生活。
無力掙扎後，將自己的夢想嫁接在孩子身上，周而復始的循環，人類的生命得以延續。期待著有一天，自己的某個後代能打破這個循環。
閒話太多，我們其實大多如同《功夫》裡的小男孩：空有遠大理想，卻是漸行漸遠，從可能認識到不可能
你從什麼時候開始認識到自己的平凡，知道了生活的無奈？也許是想買自己心愛的包包，考慮到囊中羞澀；也許是想到詩和遠方，卻沒有時間沒有路費的尷尬；也許是剛發的工資，就得還信用卡、交房租的苦澀……
我們都生活在一個你的工資撐不起你慾望的年代，明天還要接著上班！
我還年輕，卻是從字縫裡歪歪扭扭的寫著鹹魚終究是鹹魚！不知道如今二三十歲的你，又認識到多少鹹魚的心酸呢?
星爺的電影總是這樣，初看是笑，再看是笑中帶淚，若干年後再看，只剩淚兩行
總而言之，《功夫》表達的是善良、正義、寬恕、隱忍等主題，雖然有些晦澀荒誕，但仍不乏是經典。
早期周星馳主演的電影還是很經典的，進入新世紀，轉行做導演後，總感覺有點用力過猛了。
他是無厘頭喜劇的開山鼻祖，是自成一派的獨特風格。用後現代主義、行為藝術都無法來形容他。他導演的作品有點超魔幻現實主義的味道，荒誕不羈卻又發人深省。電影《功夫》裡周星馳飾演的角色從小就很有善心，為了聾啞女孩不受人欺負挺身而出。長大後一心想加入斧頭幫，但從沒做過什麼十惡不赦、傷天害理的事。他和那胖子最多就是騙、小偷小摸而已。
這樣的人放到現在也很少見。他是好人，但被這世道逼得只能走上歪門邪道，他本性不壞。最後的關鍵時刻他能改過自新，改邪歸正，也很不容易。大結局也很好，惡魔終於被打敗，有情人終成眷屬，他也找到了自己的人生歸宿。當然，成長是需要過程的，從三位高手到包租公包租婆火雲邪神，一個比一個厲害，殘酷的鬥爭中，經歷了生與死的考驗，才能最終明白這些道理。
其次，電影有點醜化斧頭幫了。真實的斧頭幫可不是什麼欺男霸女、為非作歹的黑社會，反而有點俠肝義膽、懲奸除惡的味道。創始人王亞樵是合肥老鄉，歷史上也是赫赫有名的大人物，鼎盛時期的斧頭幫風頭甚至蓋過青幫，和杜月笙、黃金榮都是拜把子兄弟。電影當然不能當歷史看，但起碼的歷史觀要有，不能誤導觀眾尤其青年觀眾。
最後，電影還表達了大隱隱於市，超脫的味道。三位高手退出江湖，隱藏在包租公包租婆的房子裡，做苦力做裁縫做油炸小販。而包租公包租婆更是為了一幫窮苦的人不惜出手得罪了斧頭幫。不是他們不想早點出手，只是他們曾答應死去的兒子，從此不再過問江湖之事。沒碰到絕頂高手，火邪雲神寧願待在牢裡。打敗火邪雲神的周星馳最後也退隱江湖，開起了糖果店。打打殺殺，最初的正義遲早也會泯滅，淪為非正義，不如激流勇退，抽身開來。這部電影作為星爺自導自演的武俠動作片，從名字到內容都在講“功夫”，電影對於功夫、對於武俠，都有深刻透徹的闡述。
眾所周知，周星馳喜歡李小龍，迷戀功夫，為了兒時的武俠夢，他拍了《功夫》。
在《功夫》功夫裡，星爺請來洪金寶和袁和平做武術指導；請來的豬龍寨三大高手，包租公、包租婆都是有功夫底子的
哪怕那兩個瞎子殺手也是出身曲藝世家。
星戰之父喬治·盧卡斯說過：夢想始於劇本，而終結於電影，因為電影是圓夢的藝術。
周星馳到了42歲的年紀，依然還是個大男孩，倔強的完成了自己的武俠夢，闡述出了自己的“武與俠“。
什麼是武？影片最後，火雲邪神被這套從天而降的掌法打的心態崩壞，問道：”這是什麼掌法？“
星爺回答了一句：”你想學呀，我教你呀“
武功不是像眾多門派般固步自封，而是應該分享，方為大家。
什麼是俠？豬籠城三大高手見斧頭幫欺壓租客，奮勇而起；包租公婆為了討回公道，殺向斧頭幫……
而四眼仔暴打周星馳時，車上眾人卻是冷漠相對，無人勸架。
星爺幾乎花了整部電影告訴我們：俠就是在弱小被欺凌時，會不會拔刀相助的人。
遺憾的是：人生太艱難，個體太弱小，自顧而無暇，哪有幾個俠拔刀相助？更多的是隻是那些在生活面前，連自保都無力的普通人。
就像電影《功夫》一樣，他一定是找到了他想給“棒棒糖”的女孩，才會想用生命去守衛他們的家庭。
這世上，能成功的終究是那小撮人，剩下的大部分，年少滿腔熱血，初生牛犢，四處碰壁後，發現無可奈何，再然後娶妻生子，為家庭忙忙碌碌，有的酗酒吸菸，有的木乃伊似重複生活。
無力掙扎後，將自己的夢想嫁接在孩子身上，周而復始的循環，人類的生命得以延續。期待著有一天，自己的某個後代能打破這個循環。
閒話太多，我們其實大多如同《功夫》裡的小男孩：空有遠大理想，卻是漸行漸遠，從可能認識到不可能
你從什麼時候開始認識到自己的平凡，知道了生活的無奈？也許是想買自己心愛的包包，考慮到囊中羞澀；也許是想到詩和遠方，卻沒有時間沒有路費的尷尬；也許是剛發的工資，就得還信用卡、交房租的苦澀……
我們都生活在一個你的工資撐不起你慾望的年代，明天還要接著上班！
我還年輕，卻是從字縫裡歪歪扭扭的寫著鹹魚終究是鹹魚！不知道如今二三十歲的你，又認識到多少鹹魚的心酸呢?
星爺的電影總是這樣，初看是笑，再看是笑中帶淚，若干年後再看，只剩淚兩行
總而言之，《功夫》表達的是善良、正義、寬恕、隱忍等主題，雖然有些晦澀荒誕，但仍不乏是經典。
早期周星馳主演的電影還是很經典的，進入新世紀，轉行做導演後，總感覺有點用力過猛了。
他是無厘頭喜劇的開山鼻祖，是自成一派的獨特風格。用後現代主義、行為藝術都無法來形容他。他導演的作品有點超魔幻現實主義的味道，荒誕不羈卻又發人深省。電影《功夫》裡周星馳飾演的角色從小就很有善心，為了聾啞女孩不受人欺負挺身而出。長大後一心想加入斧頭幫，但從沒做過什麼十惡不赦、傷天害理的事。他和那胖子最多就是騙、小偷小摸而已。
這樣的人放到現在也很少見。他是好人，但被這世道逼得只能走上歪門邪道，他本性不壞。最後的關鍵時刻他能改過自新，改邪歸正，也很不容易。大結局也很好，惡魔終於被打敗，有情人終成眷屬，他也找到了自己的人生歸宿。當然，成長是需要過程的，從三位高手到包租公包租婆火雲邪神，一個比一個厲害，殘酷的鬥爭中，經歷了生與死的考驗，才能最終明白這些道理。
其次，電影有點醜化斧頭幫了。真實的斧頭幫可不是什麼欺男霸女、為非作歹的黑社會，反而有點俠肝義膽、懲奸除惡的味道。創始人王亞樵是合肥老鄉，歷史上也是赫赫有名的大人物，鼎盛時期的斧頭幫風頭甚至蓋過青幫，和杜月笙、黃金榮都是拜把子兄弟。電影當然不能當歷史看，但起碼的歷史觀要有，不能誤導觀眾尤其青年觀眾。
最後，電影還表達了大隱隱於市，超脫的味道。三位高手退出江湖，隱藏在包租公包租婆的房子裡，做苦力做裁縫做油炸小販。而包租公包租婆更是為了一幫窮苦的人不惜出手得罪了斧頭幫。不是他們不想早點出手，只是他們曾答應死去的兒子，從此不再過問江湖之事。沒碰到絕頂高手，火邪雲神寧願待在牢裡。打敗火邪雲神的周星馳最後也退隱江湖，開起了糖果店。打打殺殺，最初的正義遲早也會泯滅，淪為非正義，不如激流勇退，抽身開來。這部電影作為星爺自導自演的武俠動作片，從名字到內容都在講“功夫”，電影對於功夫、對於武俠，都有深刻透徹的闡述。
眾所周知，周星馳喜歡李小龍，迷戀功夫，為了兒時的武俠夢，他拍了《功夫》。
在《功夫》功夫裡，星爺請來洪金寶和袁和平做武術指導；請來的豬龍寨三大高手，包租公、包租婆都是有功夫底子的
哪怕那兩個瞎子殺手也是出身曲藝世家。
星戰之父喬治·盧卡斯說過：夢想始於劇本，而終結於電影，因為電影是圓夢的藝術。
周星馳到了42歲的年紀，依然還是個大男孩，倔強的完成了自己的武俠夢，闡述出了自己的“武與俠“。
什麼是武？影片最後，火雲邪神被這套從天而降的掌法打的心態崩壞，問道：”這是什麼掌法？“
星爺回答了一句：”你想學呀，我教你呀“
武功不是像眾多門派般固步自封，而是應該分享，方為大家。
什麼是俠？豬籠城三大高手見斧頭幫欺壓租客，奮勇而起；包租公婆為了討回公道，殺向斧頭幫……
而四眼仔暴打周星馳時，車上眾人卻是冷漠相對，無人勸架。
星爺幾乎花了整部電影告訴我們：俠就是在弱小被欺凌時，會不會拔刀相助的人。
遺憾的是：人生太艱難，個體太弱小，自顧而無暇，哪有幾個俠拔刀相助？更多的是隻是那些在生活面前，連自保都無力的普通人。
就像電影《功夫》一樣，他一定是找到了他想給“棒棒糖”的女孩，才會想用生命去守衛他們的家庭。
這世上，能成功的終究是那小撮人，剩下的大部分，年少滿腔熱血，初生牛犢，四處碰壁後，發現無可奈何，再然後娶妻生子，為家庭忙忙碌碌，有的酗酒吸菸，有的木乃伊似重複生活。
無力掙扎後，將自己的夢想嫁接在孩子身上，周而復始的循環，人類的生命得以延續。期待著有一天，自己的某個後代能打破這個循環。
閒話太多，我們其實大多如同《功夫》裡的小男孩：空有遠大理想，卻是漸行漸遠，從可能認識到不可能
你從什麼時候開始認識到自己的平凡，知道了生活的無奈？也許是想買自己心愛的包包，考慮到囊中羞澀；也許是想到詩和遠方，卻沒有時間沒有路費的尷尬；也許是剛發的工資，就得還信用卡、交房租的苦澀……
我們都生活在一個你的工資撐不起你慾望的年代，明天還要接著上班！
我還年輕，卻是從字縫裡歪歪扭扭的寫著鹹魚終究是鹹魚！不知道如今二三十歲的你，又認識到多少鹹魚的心酸呢?
星爺的電影總是這樣，初看是笑，再看是笑中帶淚，若干年後再看，只剩淚兩行
總而言之，《功夫》表達的是善良、正義、寬恕、隱忍等主題，雖然有些晦澀荒誕，但仍不乏是經典。
早期周星馳主演的電影還是很經典的，進入新世紀，轉行做導演後，總感覺有點用力過猛了。
他是無厘頭喜劇的開山鼻祖，是自成一派的獨特風格。用後現代主義、行為藝術都無法來形容他。他導演的作品有點超魔幻現實主義的味道，荒誕不羈卻又發人深省。電影《功夫》裡周星馳飾演的角色從小就很有善心，為了聾啞女孩不受人欺負挺身而出。長大後一心想加入斧頭幫，但從沒做過什麼十惡不赦、傷天害理的事。他和那胖子最多就是騙、小偷小摸而已。
這樣的人放到現在也很少見。他是好人，但被這世道逼得只能走上歪門邪道，他本性不壞。最後的關鍵時刻他能改過自新，改邪歸正，也很不容易。大結局也很好，惡魔終於被打敗，有情人終成眷屬，他也找到了自己的人生歸宿。當然，成長是需要過程的，從三位高手到包租公包租婆火雲邪神，一個比一個厲害，殘酷的鬥爭中，經歷了生與死的考驗，才能最終明白這些道理。
其次，電影有點醜化斧頭幫了。真實的斧頭幫可不是什麼欺男霸女、為非作歹的黑社會，反而有點俠肝義膽、懲奸除惡的味道。創始人王亞樵是合肥老鄉，歷史上也是赫赫有名的大人物，鼎盛時期的斧頭幫風頭甚至蓋過青幫，和杜月笙、黃金榮都是拜把子兄弟。電影當然不能當歷史看，但起碼的歷史觀要有，不能誤導觀眾尤其青年觀眾。
最後，電影還表達了大隱隱於市，超脫的味道。三位高手退出江湖，隱藏在包租公包租婆的房子裡，做苦力做裁縫做油炸小販。而包租公包租婆更是為了一幫窮苦的人不惜出手得罪了斧頭幫。不是他們不想早點出手，只是他們曾答應死去的兒子，從此不再過問江湖之事。沒碰到絕頂高手，火邪雲神寧願待在牢裡。打敗火邪雲神的周星馳最後也退隱江湖，開起了糖果店。打打殺殺，最初的正義遲早也會泯滅，淪為非正義，不如激流勇退，抽身開來。這部電影作為星爺自導自演的武俠動作片，從名字到內容都在講“功夫”，電影對於功夫、對於武俠，都有深刻透徹的闡述。
眾所周知，周星馳喜歡李小龍，迷戀功夫，為了兒時的武俠夢，他拍了《功夫》。
在《功夫》功夫裡，星爺請來洪金寶和袁和平做武術指導；請來的豬龍寨三大高手，包租公、包租婆都是有功夫底子的
哪怕那兩個瞎子殺手也是出身曲藝世家。
星戰之父喬治·盧卡斯說過：夢想始於劇本，而終結於電影，因為電影是圓夢的藝術。
周星馳到了42歲的年紀，依然還是個大男孩，倔強的完成了自己的武俠夢，闡述出了自己的“武與俠“。
什麼是武？影片最後，火雲邪神被這套從天而降的掌法打的心態崩壞，問道：”這是什麼掌法？“
星爺回答了一句：”你想學呀，我教你呀“
武功不是像眾多門派般固步自封，而是應該分享，方為大家。
什麼是俠？豬籠城三大高手見斧頭幫欺壓租客，奮勇而起；包租公婆為了討回公道，殺向斧頭幫……
而四眼仔暴打周星馳時，車上眾人卻是冷漠相對，無人勸架。
星爺幾乎花了整部電影告訴我們：俠就是在弱小被欺凌時，會不會拔刀相助的人。
遺憾的是：人生太艱難，個體太弱小，自顧而無暇，哪有幾個俠拔刀相助？更多的是隻是那些在生活面前，連自保都無力的普通人。
就像電影《功夫》一樣，他一定是找到了他想給“棒棒糖”的女孩，才會想用生命去守衛他們的家庭。
這世上，能成功的終究是那小撮人，剩下的大部分，年少滿腔熱血，初生牛犢，四處碰壁後，發現無可奈何，再然後娶妻生子，為家庭忙忙碌碌，有的酗酒吸菸，有的木乃伊似重複生活。
無力掙扎後，將自己的夢想嫁接在孩子身上，周而復始的循環，人類的生命得以延續。期待著有一天，自己的某個後代能打破這個循環。
閒話太多，我們其實大多如同《功夫》裡的小男孩：空有遠大理想，卻是漸行漸遠，從可能認識到不可能
你從什麼時候開始認識到自己的平凡，知道了生活的無奈？也許是想買自己心愛的包包，考慮到囊中羞澀；也許是想到詩和遠方，卻沒有時間沒有路費的尷尬；也許是剛發的工資，就得還信用卡、交房租的苦澀……
我們都生活在一個你的工資撐不起你慾望的年代，明天還要接著上班！
我還年輕，卻是從字縫裡歪歪扭扭的寫著鹹魚終究是鹹魚！不知道如今二三十歲的你，又認識到多少鹹魚的心酸呢?
星爺的電影總是這樣，初看是笑，再看是笑中帶淚，若干年後再看，只剩淚兩行
總而言之，《功夫》表達的是善良、正義、寬恕、隱忍等主題，雖然有些晦澀荒誕，但仍不乏是經典。
早期周星馳主演的電影還是很經典的，進入新世紀，轉行做導演後，總感覺有點用力過猛了。
他是無厘頭喜劇的開山鼻祖，是自成一派的獨特風格。用後現代主義、行為藝術都無法來形容他。他導演的作品有點超魔幻現實主義的味道，荒誕不羈卻又發人深省。電影《功夫》裡周星馳飾演的角色從小就很有善心，為了聾啞女孩不受人欺負挺身而出。長大後一心想加入斧頭幫，但從沒做過什麼十惡不赦、傷天害理的事。他和那胖子最多就是騙、小偷小摸而已。
這樣的人放到現在也很少見。他是好人，但被這世道逼得只能走上歪門邪道，他本性不壞。最後的關鍵時刻他能改過自新，改邪歸正，也很不容易。大結局也很好，惡魔終於被打敗，有情人終成眷屬，他也找到了自己的人生歸宿。當然，成長是需要過程的，從三位高手到包租公包租婆火雲邪神，一個比一個厲害，殘酷的鬥爭中，經歷了生與死的考驗，才能最終明白這些道理。
其次，電影有點醜化斧頭幫了。真實的斧頭幫可不是什麼欺男霸女、為非作歹的黑社會，反而有點俠肝義膽、懲奸除惡的味道。創始人王亞樵是合肥老鄉，歷史上也是赫赫有名的大人物，鼎盛時期的斧頭幫風頭甚至蓋過青幫，和杜月笙、黃金榮都是拜把子兄弟。電影當然不能當歷史看，但起碼的歷史觀要有，不能誤導觀眾尤其青年觀眾。
最後，電影還表達了大隱隱於市，超脫的味道。三位高手退出江湖，隱藏在包租公包租婆的房子裡，做苦力做裁縫做油炸小販。而包租公包租婆更是為了一幫窮苦的人不惜出手得罪了斧頭幫。不是他們不想早點出手，只是他們曾答應死去的兒子，從此不再過問江湖之事。沒碰到絕頂高手，火邪雲神寧願待在牢裡。打敗火邪雲神的周星馳最後也退隱江湖，開起了糖果店。打打殺殺，最初的正義遲早也會泯滅，淪為非正義，不如激流勇退，抽身開來。這部電影作為星爺自導自演的武俠動作片，從名字到內容都在講“功夫”，電影對於功夫、對於武俠，都有深刻透徹的闡述。
眾所周知，周星馳喜歡李小龍，迷戀功夫，為了兒時的武俠夢，他拍了《功夫》。
在《功夫》功夫裡，星爺請來洪金寶和袁和平做武術指導；請來的豬龍寨三大高手，包租公、包租婆都是有功夫底子的
哪怕那兩個瞎子殺手也是出身曲藝世家。
星戰之父喬治·盧卡斯說過：夢想始於劇本，而終結於電影，因為電影是圓夢的藝術。
周星馳到了42歲的年紀，依然還是個大男孩，倔強的完成了自己的武俠夢，闡述出了自己的“武與俠“。
什麼是武？影片最後，火雲邪神被這套從天而降的掌法打的心態崩壞，問道：”這是什麼掌法？“
星爺回答了一句：”你想學呀，我教你呀“
武功不是像眾多門派般固步自封，而是應該分享，方為大家。
什麼是俠？豬籠城三大高手見斧頭幫欺壓租客，奮勇而起；包租公婆為了討回公道，殺向斧頭幫……
而四眼仔暴打周星馳時，車上眾人卻是冷漠相對，無人勸架。
星爺幾乎花了整部電影告訴我們：俠就是在弱小被欺凌時，會不會拔刀相助的人。
遺憾的是：人生太艱難，個體太弱小，自顧而無暇，哪有幾個俠拔刀相助？更多的是隻是那些在生活面前，連自保都無力的普通人。
就像電影《功夫》一樣，他一定是找到了他想給“棒棒糖”的女孩，才會想用生命去守衛他們的家庭。
這世上，能成功的終究是那小撮人，剩下的大部分，年少滿腔熱血，初生牛犢，四處碰壁後，發現無可奈何，再然後娶妻生子，為家庭忙忙碌碌，有的酗酒吸菸，有的木乃伊似重複生活。
無力掙扎後，將自己的夢想嫁接在孩子身上，周而復始的循環，人類的生命得以延續。期待著有一天，自己的某個後代能打破這個循環。
閒話太多，我們其實大多如同《功夫》裡的小男孩：空有遠大理想，卻是漸行漸遠，從可能認識到不可能
你從什麼時候開始認識到自己的平凡，知道了生活的無奈？也許是想買自己心愛的包包，考慮到囊中羞澀；也許是想到詩和遠方，卻沒有時間沒有路費的尷尬；也許是剛發的工資，就得還信用卡、交房租的苦澀……
我們都生活在一個你的工資撐不起你慾望的年代，明天還要接著上班！
我還年輕，卻是從字縫裡歪歪扭扭的寫著鹹魚終究是鹹魚！不知道如今二三十歲的你，又認識到多少鹹魚的心酸呢?
星爺的電影總是這樣，初看是笑，再看是笑中帶淚，若干年後再看，只剩淚兩行
總而言之，《功夫》表達的是善良、正義、寬恕、隱忍等主題，雖然有些晦澀荒誕，但仍不乏是經典。
早期周星馳主演的電影還是很經典的，進入新世紀，轉行做導演後，總感覺有點用力過猛了。
他是無厘頭喜劇的開山鼻祖，是自成一派的獨特風格。用後現代主義、行為藝術都無法來形容他。他導演的作品有點超魔幻現實主義的味道，荒誕不羈卻又發人深省。電影《功夫》裡周星馳飾演的角色從小就很有善心，為了聾啞女孩不受人欺負挺身而出。長大後一心想加入斧頭幫，但從沒做過什麼十惡不赦、傷天害理的事。他和那胖子最多就是騙、小偷小摸而已。
這樣的人放到現在也很少見。他是好人，但被這世道逼得只能走上歪門邪道，他本性不壞。最後的關鍵時刻他能改過自新，改邪歸正，也很不容易。大結局也很好，惡魔終於被打敗，有情人終成眷屬，他也找到了自己的人生歸宿。當然，成長是需要過程的，從三位高手到包租公包租婆火雲邪神，一個比一個厲害，殘酷的鬥爭中，經歷了生與死的考驗，才能最終明白這些道理。
其次，電影有點醜化斧頭幫了。真實的斧頭幫可不是什麼欺男霸女、為非作歹的黑社會，反而有點俠肝義膽、懲奸除惡的味道。創始人王亞樵是合肥老鄉，歷史上也是赫赫有名的大人物，鼎盛時期的斧頭幫風頭甚至蓋過青幫，和杜月笙、黃金榮都是拜把子兄弟。電影當然不能當歷史看，但起碼的歷史觀要有，不能誤導觀眾尤其青年觀眾。
最後，電影還表達了大隱隱於市，超脫的味道。三位高手退出江湖，隱藏在包租公包租婆的房子裡，做苦力做裁縫做油炸小販。而包租公包租婆更是為了一幫窮苦的人不惜出手得罪了斧頭幫。不是他們不想早點出手，只是他們曾答應死去的兒子，從此不再過問江湖之事。沒碰到絕頂高手，火邪雲神寧願待在牢裡。打敗火邪雲神的周星馳最後也退隱江湖，開起了糖果店。打打殺殺，最初的正義遲早也會泯滅，淪為非正義，不如激流勇退，抽身開來。這部電影作為星爺自導自演的武俠動作片，從名字到內容都在講“功夫”，電影對於功夫、對於武俠，都有深刻透徹的闡述。
眾所周知，周星馳喜歡李小龍，迷戀功夫，為了兒時的武俠夢，他拍了《功夫》。
在《功夫》功夫裡，星爺請來洪金寶和袁和平做武術指導；請來的豬龍寨三大高手，包租公、包租婆都是有功夫底子的
哪怕那兩個瞎子殺手也是出身曲藝世家。
星戰之父喬治·盧卡斯說過：夢想始於劇本，而終結於電影，因為電影是圓夢的藝術。
周星馳到了42歲的年紀，依然還是個大男孩，倔強的完成了自己的武俠夢，闡述出了自己的“武與俠“。
什麼是武？影片最後，火雲邪神被這套從天而降的掌法打的心態崩壞，問道：”這是什麼掌法？“
星爺回答了一句：”你想學呀，我教你呀“
武功不是像眾多門派般固步自封，而是應該分享，方為大家。
什麼是俠？豬籠城三大高手見斧頭幫欺壓租客，奮勇而起；包租公婆為了討回公道，殺向斧頭幫……
而四眼仔暴打周星馳時，車上眾人卻是冷漠相對，無人勸架。
星爺幾乎花了整部電影告訴我們：俠就是在弱小被欺凌時，會不會拔刀相助的人。
遺憾的是：人生太艱難，個體太弱小，自顧而無暇，哪有幾個俠拔刀相助？更多的是隻是那些在生活面前，連自保都無力的普通人。
就像電影《功夫》一樣，他一定是找到了他想給“棒棒糖”的女孩，才會想用生命去守衛他們的家庭。
這世上，能成功的終究是那小撮人，剩下的大部分，年少滿腔熱血，初生牛犢，四處碰壁後，發現無可奈何，再然後娶妻生子，為家庭忙忙碌碌，有的酗酒吸菸，有的木乃伊似重複生活。
無力掙扎後，將自己的夢想嫁接在孩子身上，周而復始的循環，人類的生命得以延續。期待著有一天，自己的某個後代能打破這個循環。
閒話太多，我們其實大多如同《功夫》裡的小男孩：空有遠大理想，卻是漸行漸遠，從可能認識到不可能
你從什麼時候開始認識到自己的平凡，知道了生活的無奈？也許是想買自己心愛的包包，考慮到囊中羞澀；也許是想到詩和遠方，卻沒有時間沒有路費的尷尬；也許是剛發的工資，就得還信用卡、交房租的苦澀……
我們都生活在一個你的工資撐不起你慾望的年代，明天還要接著上班！
我還年輕，卻是從字縫裡歪歪扭扭的寫著鹹魚終究是鹹魚！不知道如今二三十歲的你，又認識到多少鹹魚的心酸呢?
星爺的電影總是這樣，初看是笑，再看是笑中帶淚，若干年後再看，只剩淚兩行
總而言之，《功夫》表達的是善良、正義、寬恕、隱忍等主題，雖然有些晦澀荒誕，但仍不乏是經典。
早期周星馳主演的電影還是很經典的，進入新世紀，轉行做導演後，總感覺有點用力過猛了。
他是無厘頭喜劇的開山鼻祖，是自成一派的獨特風格。用後現代主義、行為藝術都無法來形容他。他導演的作品有點超魔幻現實主義的味道，荒誕不羈卻又發人深省。電影《功夫》裡周星馳飾演的角色從小就很有善心，為了聾啞女孩不受人欺負挺身而出。長大後一心想加入斧頭幫，但從沒做過什麼十惡不赦、傷天害理的事。他和那胖子最多就是騙、小偷小摸而已。
這樣的人放到現在也很少見。他是好人，但被這世道逼得只能走上歪門邪道，他本性不壞。最後的關鍵時刻他能改過自新，改邪歸正，也很不容易。大結局也很好，惡魔終於被打敗，有情人終成眷屬，他也找到了自己的人生歸宿。當然，成長是需要過程的，從三位高手到包租公包租婆火雲邪神，一個比一個厲害，殘酷的鬥爭中，經歷了生與死的考驗，才能最終明白這些道理。
其次，電影有點醜化斧頭幫了。真實的斧頭幫可不是什麼欺男霸女、為非作歹的黑社會，反而有點俠肝義膽、懲奸除惡的味道。創始人王亞樵是合肥老鄉，歷史上也是赫赫有名的大人物，鼎盛時期的斧頭幫風頭甚至蓋過青幫，和杜月笙、黃金榮都是拜把子兄弟。電影當然不能當歷史看，但起碼的歷史觀要有，不能誤導觀眾尤其青年觀眾。
最後，電影還表達了大隱隱於市，超脫的味道。三位高手退出江湖，隱藏在包租公包租婆的房子裡，做苦力做裁縫做油炸小販。而包租公包租婆更是為了一幫窮苦的人不惜出手得罪了斧頭幫。不是他們不想早點出手，只是他們曾答應死去的兒子，從此不再過問江湖之事。沒碰到絕頂高手，火邪雲神寧願待在牢裡。打敗火邪雲神的周星馳最後也退隱江湖，開起了糖果店。打打殺殺，最初的正義遲早也會泯滅，淪為非正義，不如激流勇退，抽身開來。這部電影作為星爺自導自演的武俠動作片，從名字到內容都在講“功夫”，電影對於功夫、對於武俠，都有深刻透徹的闡述。
眾所周知，周星馳喜歡李小龍，迷戀功夫，為了兒時的武俠夢，他拍了《功夫》。
在《功夫》功夫裡，星爺請來洪金寶和袁和平做武術指導；請來的豬龍寨三大高手，包租公、包租婆都是有功夫底子的
哪怕那兩個瞎子殺手也是出身曲藝世家。
星戰之父喬治·盧卡斯說過：夢想始於劇本，而終結於電影，因為電影是圓夢的藝術。
周星馳到了42歲的年紀，依然還是個大男孩，倔強的完成了自己的武俠夢，闡述出了自己的“武與俠“。
什麼是武？影片最後，火雲邪神被這套從天而降的掌法打的心態崩壞，問道：”這是什麼掌法？“
星爺回答了一句：”你想學呀，我教你呀“
武功不是像眾多門派般固步自封，而是應該分享，方為大家。
什麼是俠？豬籠城三大高手見斧頭幫欺壓租客，奮勇而起；包租公婆為了討回公道，殺向斧頭幫……
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星爺幾乎花了整部電影告訴我們：俠就是在弱小被欺凌時，會不會拔刀相助的人。
遺憾的是：人生太艱難，個體太弱小，自顧而無暇，哪有幾個俠拔刀相助？更多的是隻是那些在生活面前，連自保都無力的普通人。
就像電影《功夫》一樣，他一定是找到了他想給“棒棒糖”的女孩，才會想用生命去守衛他們的家庭。
這世上，能成功的終究是那小撮人，剩下的大部分，年少滿腔熱血，初生牛犢，四處碰壁後，發現無可奈何，再然後娶妻生子，為家庭忙忙碌碌，有的酗酒吸菸，有的木乃伊似重複生活。
無力掙扎後，將自己的夢想嫁接在孩子身上，周而復始的循環，人類的生命得以延續。期待著有一天，自己的某個後代能打破這個循環。
閒話太多，我們其實大多如同《功夫》裡的小男孩：空有遠大理想，卻是漸行漸遠，從可能認識到不可能
你從什麼時候開始認識到自己的平凡，知道了生活的無奈？也許是想買自己心愛的包包，考慮到囊中羞澀；也許是想到詩和遠方，卻沒有時間沒有路費的尷尬；也許是剛發的工資，就得還信用卡、交房租的苦澀……
我們都生活在一個你的工資撐不起你慾望的年代，明天還要接著上班！
我還年輕，卻是從字縫裡歪歪扭扭的寫著鹹魚終究是鹹魚！不知道如今二三十歲的你，又認識到多少鹹魚的心酸呢?
星爺的電影總是這樣，初看是笑，再看是笑中帶淚，若干年後再看，只剩淚兩行
總而言之，《功夫》表達的是善良、正義、寬恕、隱忍等主題，雖然有些晦澀荒誕，但仍不乏是經典。
早期周星馳主演的電影還是很經典的，進入新世紀，轉行做導演後，總感覺有點用力過猛了。
他是無厘頭喜劇的開山鼻祖，是自成一派的獨特風格。用後現代主義、行為藝術都無法來形容他。他導演的作品有點超魔幻現實主義的味道，荒誕不羈卻又發人深省。電影《功夫》裡周星馳飾演的角色從小就很有善心，為了聾啞女孩不受人欺負挺身而出。長大後一心想加入斧頭幫，但從沒做過什麼十惡不赦、傷天害理的事。他和那胖子最多就是騙、小偷小摸而已。
這樣的人放到現在也很少見。他是好人，但被這世道逼得只能走上歪門邪道，他本性不壞。最後的關鍵時刻他能改過自新，改邪歸正，也很不容易。大結局也很好，惡魔終於被打敗，有情人終成眷屬，他也找到了自己的人生歸宿。當然，成長是需要過程的，從三位高手到包租公包租婆火雲邪神，一個比一個厲害，殘酷的鬥爭中，經歷了生與死的考驗，才能最終明白這些道理。
其次，電影有點醜化斧頭幫了。真實的斧頭幫可不是什麼欺男霸女、為非作歹的黑社會，反而有點俠肝義膽、懲奸除惡的味道。創始人王亞樵是合肥老鄉，歷史上也是赫赫有名的大人物，鼎盛時期的斧頭幫風頭甚至蓋過青幫，和杜月笙、黃金榮都是拜把子兄弟。電影當然不能當歷史看，但起碼的歷史觀要有，不能誤導觀眾尤其青年觀眾。
最後，電影還表達了大隱隱於市，超脫的味道。三位高手退出江湖，隱藏在包租公包租婆的房子裡，做苦力做裁縫做油炸小販。而包租公包租婆更是為了一幫窮苦的人不惜出手得罪了斧頭幫。不是他們不想早點出手，只是他們曾答應死去的兒子，從此不再過問江湖之事。沒碰到絕頂高手，火邪雲神寧願待在牢裡。打敗火邪雲神的周星馳最後也退隱江湖，開起了糖果店。打打殺殺，最初的正義遲早也會泯滅，淪為非正義，不如激流勇退，抽身開來。這部電影作為星爺自導自演的武俠動作片，從名字到內容都在講“功夫”，電影對於功夫、對於武俠，都有深刻透徹的闡述。
眾所周知，周星馳喜歡李小龍，迷戀功夫，為了兒時的武俠夢，他拍了《功夫》。
在《功夫》功夫裡，星爺請來洪金寶和袁和平做武術指導；請來的豬龍寨三大高手，包租公、包租婆都是有功夫底子的
哪怕那兩個瞎子殺手也是出身曲藝世家。
星戰之父喬治·盧卡斯說過：夢想始於劇本，而終結於電影，因為電影是圓夢的藝術。
周星馳到了42歲的年紀，依然還是個大男孩，倔強的完成了自己的武俠夢，闡述出了自己的“武與俠“。
什麼是武？影片最後，火雲邪神被這套從天而降的掌法打的心態崩壞，問道：”這是什麼掌法？“
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就像電影《功夫》一樣，他一定是找到了他想給“棒棒糖”的女孩，才會想用生命去守衛他們的家庭。
這世上，能成功的終究是那小撮人，剩下的大部分，年少滿腔熱血，初生牛犢，四處碰壁後，發現無可奈何，再然後娶妻生子，為家庭忙忙碌碌，有的酗酒吸菸，有的木乃伊似重複生活。
無力掙扎後，將自己的夢想嫁接在孩子身上，周而復始的循環，人類的生命得以延續。期待著有一天，自己的某個後代能打破這個循環。
閒話太多，我們其實大多如同《功夫》裡的小男孩：空有遠大理想，卻是漸行漸遠，從可能認識到不可能
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我們都生活在一個你的工資撐不起你慾望的年代，明天還要接著上班！
我還年輕，卻是從字縫裡歪歪扭扭的寫著鹹魚終究是鹹魚！不知道如今二三十歲的你，又認識到多少鹹魚的心酸呢?
星爺的電影總是這樣，初看是笑，再看是笑中帶淚，若干年後再看，只剩淚兩行
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早期周星馳主演的電影還是很經典的，進入新世紀，轉行做導演後，總感覺有點用力過猛了。
他是無厘頭喜劇的開山鼻祖，是自成一派的獨特風格。用後現代主義、行為藝術都無法來形容他。他導演的作品有點超魔幻現實主義的味道，荒誕不羈卻又發人深省。電影《功夫》裡周星馳飾演的角色從小就很有善心，為了聾啞女孩不受人欺負挺身而出。長大後一心想加入斧頭幫，但從沒做過什麼十惡不赦、傷天害理的事。他和那胖子最多就是騙、小偷小摸而已。
這樣的人放到現在也很少見。他是好人，但被這世道逼得只能走上歪門邪道，他本性不壞。最後的關鍵時刻他能改過自新，改邪歸正，也很不容易。大結局也很好，惡魔終於被打敗，有情人終成眷屬，他也找到了自己的人生歸宿。當然，成長是需要過程的，從三位高手到包租公包租婆火雲邪神，一個比一個厲害，殘酷的鬥爭中，經歷了生與死的考驗，才能最終明白這些道理。
其次，電影有點醜化斧頭幫了。真實的斧頭幫可不是什麼欺男霸女、為非作歹的黑社會，反而有點俠肝義膽、懲奸除惡的味道。創始人王亞樵是合肥老鄉，歷史上也是赫赫有名的大人物，鼎盛時期的斧頭幫風頭甚至蓋過青幫，和杜月笙、黃金榮都是拜把子兄弟。電影當然不能當歷史看，但起碼的歷史觀要有，不能誤導觀眾尤其青年觀眾。
最後，電影還表達了大隱隱於市，超脫的味道。三位高手退出江湖，隱藏在包租公包租婆的房子裡，做苦力做裁縫做油炸小販。而包租公包租婆更是為了一幫窮苦的人不惜出手得罪了斧頭幫。不是他們不想早點出手，只是他們曾答應死去的兒子，從此不再過問江湖之事。沒碰到絕頂高手，火邪雲神寧願待在牢裡。打敗火邪雲神的周星馳最後也退隱江湖，開起了糖果店。打打殺殺，最初的正義遲早也會泯滅，淪為非正義，不如激流勇退，抽身開來。這部電影作為星爺自導自演的武俠動作片，從名字到內容都在講“功夫”，電影對於功夫、對於武俠，都有深刻透徹的闡述。
眾所周知，周星馳喜歡李小龍，迷戀功夫，為了兒時的武俠夢，他拍了《功夫》。
在《功夫》功夫裡，星爺請來洪金寶和袁和平做武術指導；請來的豬龍寨三大高手，包租公、包租婆都是有功夫底子的
哪怕那兩個瞎子殺手也是出身曲藝世家。
星戰之父喬治·盧卡斯說過：夢想始於劇本，而終結於電影，因為電影是圓夢的藝術。
周星馳到了42歲的年紀，依然還是個大男孩，倔強的完成了自己的武俠夢，闡述出了自己的“武與俠“。
什麼是武？影片最後，火雲邪神被這套從天而降的掌法打的心態崩壞，問道：”這是什麼掌法？“
星爺回答了一句：”你想學呀，我教你呀“
武功不是像眾多門派般固步自封，而是應該分享，方為大家。
什麼是俠？豬籠城三大高手見斧頭幫欺壓租客，奮勇而起；包租公婆為了討回公道，殺向斧頭幫……
而四眼仔暴打周星馳時，車上眾人卻是冷漠相對，無人勸架。
星爺幾乎花了整部電影告訴我們：俠就是在弱小被欺凌時，會不會拔刀相助的人。
遺憾的是：人生太艱難，個體太弱小，自顧而無暇，哪有幾個俠拔刀相助？更多的是隻是那些在生活面前，連自保都無力的普通人。
就像電影《功夫》一樣，他一定是找到了他想給“棒棒糖”的女孩，才會想用生命去守衛他們的家庭。
這世上，能成功的終究是那小撮人，剩下的大部分，年少滿腔熱血，初生牛犢，四處碰壁後，發現無可奈何，再然後娶妻生子，為家庭忙忙碌碌，有的酗酒吸菸，有的木乃伊似重複生活。
無力掙扎後，將自己的夢想嫁接在孩子身上，周而復始的循環，人類的生命得以延續。期待著有一天，自己的某個後代能打破這個循環。
閒話太多，我們其實大多如同《功夫》裡的小男孩：空有遠大理想，卻是漸行漸遠，從可能認識到不可能
你從什麼時候開始認識到自己的平凡，知道了生活的無奈？也許是想買自己心愛的包包，考慮到囊中羞澀；也許是想到詩和遠方，卻沒有時間沒有路費的尷尬；也許是剛發的工資，就得還信用卡、交房租的苦澀……
我們都生活在一個你的工資撐不起你慾望的年代，明天還要接著上班！
我還年輕，卻是從字縫裡歪歪扭扭的寫著鹹魚終究是鹹魚！不知道如今二三十歲的你，又認識到多少鹹魚的心酸呢?
星爺的電影總是這樣，初看是笑，再看是笑中帶淚，若干年後再看，只剩淚兩行
總而言之，《功夫》表達的是善良、正義、寬恕、隱忍等主題，雖然有些晦澀荒誕，但仍不乏是經典。
早期周星馳主演的電影還是很經典的，進入新世紀，轉行做導演後，總感覺有點用力過猛了。
他是無厘頭喜劇的開山鼻祖，是自成一派的獨特風格。用後現代主義、行為藝術都無法來形容他。他導演的作品有點超魔幻現實主義的味道，荒誕不羈卻又發人深省。電影《功夫》裡周星馳飾演的角色從小就很有善心，為了聾啞女孩不受人欺負挺身而出。長大後一心想加入斧頭幫，但從沒做過什麼十惡不赦、傷天害理的事。他和那胖子最多就是騙、小偷小摸而已。
這樣的人放到現在也很少見。他是好人，但被這世道逼得只能走上歪門邪道，他本性不壞。最後的關鍵時刻他能改過自新，改邪歸正，也很不容易。大結局也很好，惡魔終於被打敗，有情人終成眷屬，他也找到了自己的人生歸宿。當然，成長是需要過程的，從三位高手到包租公包租婆火雲邪神，一個比一個厲害，殘酷的鬥爭中，經歷了生與死的考驗，才能最終明白這些道理。
其次，電影有點醜化斧頭幫了。真實的斧頭幫可不是什麼欺男霸女、為非作歹的黑社會，反而有點俠肝義膽、懲奸除惡的味道。創始人王亞樵是合肥老鄉，歷史上也是赫赫有名的大人物，鼎盛時期的斧頭幫風頭甚至蓋過青幫，和杜月笙、黃金榮都是拜把子兄弟。電影當然不能當歷史看，但起碼的歷史觀要有，不能誤導觀眾尤其青年觀眾。
最後，電影還表達了大隱隱於市，超脫的味道。三位高手退出江湖，隱藏在包租公包租婆的房子裡，做苦力做裁縫做油炸小販。而包租公包租婆更是為了一幫窮苦的人不惜出手得罪了斧頭幫。不是他們不想早點出手，只是他們曾答應死去的兒子，從此不再過問江湖之事。沒碰到絕頂高手，火邪雲神寧願待在牢裡。打敗火邪雲神的周星馳最後也退隱江湖，開起了糖果店。打打殺殺，最初的正義遲早也會泯滅，淪為非正義，不如激流勇退，抽身開來。這部電影作為星爺自導自演的武俠動作片，從名字到內容都在講“功夫”，電影對於功夫、對於武俠，都有深刻透徹的闡述。
眾所周知，周星馳喜歡李小龍，迷戀功夫，為了兒時的武俠夢，他拍了《功夫》。
在《功夫》功夫裡，星爺請來洪金寶和袁和平做武術指導；請來的豬龍寨三大高手，包租公、包租婆都是有功夫底子的
哪怕那兩個瞎子殺手也是出身曲藝世家。
星戰之父喬治·盧卡斯說過：夢想始於劇本，而終結於電影，因為電影是圓夢的藝術。
周星馳到了42歲的年紀，依然還是個大男孩，倔強的完成了自己的武俠夢，闡述出了自己的“武與俠“。
什麼是武？影片最後，火雲邪神被這套從天而降的掌法打的心態崩壞，問道：”這是什麼掌法？“
星爺回答了一句：”你想學呀，我教你呀“
武功不是像眾多門派般固步自封，而是應該分享，方為大家。
什麼是俠？豬籠城三大高手見斧頭幫欺壓租客，奮勇而起；包租公婆為了討回公道，殺向斧頭幫……
而四眼仔暴打周星馳時，車上眾人卻是冷漠相對，無人勸架。
星爺幾乎花了整部電影告訴我們：俠就是在弱小被欺凌時，會不會拔刀相助的人。
遺憾的是：人生太艱難，個體太弱小，自顧而無暇，哪有幾個俠拔刀相助？更多的是隻是那些在生活面前，連自保都無力的普通人。
就像電影《功夫》一樣，他一定是找到了他想給“棒棒糖”的女孩，才會想用生命去守衛他們的家庭。
這世上，能成功的終究是那小撮人，剩下的大部分，年少滿腔熱血，初生牛犢，四處碰壁後，發現無可奈何，再然後娶妻生子，為家庭忙忙碌碌，有的酗酒吸菸，有的木乃伊似重複生活。
無力掙扎後，將自己的夢想嫁接在孩子身上，周而復始的循環，人類的生命得以延續。期待著有一天，自己的某個後代能打破這個循環。
閒話太多，我們其實大多如同《功夫》裡的小男孩：空有遠大理想，卻是漸行漸遠，從可能認識到不可能
你從什麼時候開始認識到自己的平凡，知道了生活的無奈？也許是想買自己心愛的包包，考慮到囊中羞澀；也許是想到詩和遠方，卻沒有時間沒有路費的尷尬；也許是剛發的工資，就得還信用卡、交房租的苦澀……
我們都生活在一個你的工資撐不起你慾望的年代，明天還要接著上班！
我還年輕，卻是從字縫裡歪歪扭扭的寫著鹹魚終究是鹹魚！不知道如今二三十歲的你，又認識到多少鹹魚的心酸呢?
星爺的電影總是這樣，初看是笑，再看是笑中帶淚，若干年後再看，只剩淚兩行
總而言之，《功夫》表達的是善良、正義、寬恕、隱忍等主題，雖然有些晦澀荒誕，但仍不乏是經典。
《功夫》作為周星馳電影巔峰，有其獨特的地位即《功夫》之後，周星馳電影的風格，質量都發生變化乃至他個人也逐漸退居幕後。
《功夫》想表達的主要有兩點意思：
一是，電影的前半段營造出黑惡勢力猖獗，而普通人要麻木、忍讓，有能力的人（包租婆夫婦，三大高手）低調行事，於是整個社會暗無天日，社會呼喚英雄。
二是，電影前半段，這裡有一條明線即周星馳飾演的小混混蛻變成絕世高手打敗了黑暗勢力。但是還有一條暗線，這就是“人的轉變”。
這分二層，一層是小混混通過一系列經歷，選擇了反抗黑惡勢力，而放棄了同流合汙；另外，一層是普通人也可以做英雄，也可以保護身邊的人，有一種“遍地英雄下夕煙”的意味在裡面。
周星馳的電影之所以深受普通人歡迎，一個原因就是它宣揚的是一種大眾文化。
《功夫》作為周星馳電影巔峰，有其獨特的地位即《功夫》之後，周星馳電影的風格，質量都發生變化乃至他個人也逐漸退居幕後。
《功夫》想表達的主要有兩點意思：
一是，電影的前半段營造出黑惡勢力猖獗，而普通人要麻木、忍讓，有能力的人（包租婆夫婦，三大高手）低調行事，於是整個社會暗無天日，社會呼喚英雄。
二是，電影前半段，這裡有一條明線即周星馳飾演的小混混蛻變成絕世高手打敗了黑暗勢力。但是還有一條暗線，這就是“人的轉變”。
這分二層，一層是小混混通過一系列經歷，選擇了反抗黑惡勢力，而放棄了同流合汙；另外，一層是普通人也可以做英雄，也可以保護身邊的人，有一種“遍地英雄下夕煙”的意味在裡面。
周星馳的電影之所以深受普通人歡迎，一個原因就是它宣揚的是一種大眾文化。
《功夫》想表達的主要有兩點意思：
一是，電影的前半段營造出黑惡勢力猖獗，而普通人要麻木、忍讓，有能力的人（包租婆夫婦，三大高手）低調行事，於是整個社會暗無天日，社會呼喚英雄。
二是，電影前半段，這裡有一條明線即周星馳飾演的小混混蛻變成絕世高手打敗了黑暗勢力。但是還有一條暗線，這就是“人的轉變”。
他想表達俠義精神、佛家博大胸懷、正義與良知、人類的童真等等。不過在我個人看來，他表達的只是一個很簡單的道理：每個人都是渾渾噩噩過來的，只是有那麼一天，你發現了自己需要做的真正的事情，而你為了這樣的目的你必須努力和蛻變，並且不能放棄。
《功夫》想表達的主要有兩點意思：
一是，電影的前半段營造出黑惡勢力猖獗，而普通人要麻木、忍讓，有能力的人（包租婆夫婦，三大高手）低調行事，於是整個社會暗無天日，社會呼喚英雄。
二是，電影前半段，這裡有一條明線即周星馳飾演的小混混蛻變成絕世高手打敗了黑暗勢力。但是還有一條暗線，這就是“人的轉變”。
他想表達俠義精神、佛家博大胸懷、正義與良知、人類的童真等等。不過在我個人看來，他表達的只是一個很簡單的道理：每個人都是渾渾噩噩過來的，只是有那麼一天，你發現了自己需要做的真正的事情，而你為了這樣的目的你必須努力和蛻變，並且不能放棄。
《功夫》想表達的主要有兩點意思：
一是，電影的前半段營造出黑惡勢力猖獗，而普通人要麻木、忍讓，有能力的人（包租婆夫婦，三大高手）低調行事，於是整個社會暗無天日，社會呼喚英雄。
二是，電影前半段，這裡有一條明線即周星馳飾演的小混混蛻變成絕世高手打敗了黑暗勢力。但是還有一條暗線，這就是“人的轉變”。
他想表達俠義精神、佛家博大胸懷、正義與良知、人類的童真等等。不過在我個人看來，他表達的只是一個很簡單的道理：每個人都是渾渾噩噩過來的，只是有那麼一天，你發現了自己需要做的真正的事情，而你為了這樣的目的你必須努力和蛻變，並且不能放棄。
《功夫》想表達的主要有兩點意思：
一是，電影的前半段營造出黑惡勢力猖獗，而普通人要麻木、忍讓，有能力的人（包租婆夫婦，三大高手）低調行事，於是整個社會暗無天日，社會呼喚英雄。
二是，電影前半段，這裡有一條明線即周星馳飾演的小混混蛻變成絕世高手打敗了黑暗勢力。但是還有一條暗線，這就是“人的轉變”。
他想表達俠義精神、佛家博大胸懷、正義與良知、人類的童真等等。不過在我個人看來，他表達的只是一個很簡單的道理：每個人都是渾渾噩噩過來的，只是有那麼一天，你發現了自己需要做的真正的事情，而你為了這樣的目的你必須努力和蛻變，並且不能放棄。
他想表達俠義精神、佛家博大胸懷、正義與良知、人類的童真等等。不過在我個人看來，他表達的只是一個很簡單的道理：每個人都是渾渾噩噩過來的，只是有那麼一天，你發現了自己需要做的真正的事情，而你為了這樣的目的你必須努力和蛻變，並且不能放棄。