大家都有最喜歡的電影，對導演卻瞭解不多能說出你最喜歡的一個導演嗎？
蒂姆·伯頓
蒂姆·伯頓
看蒂姆·伯頓的電影，大概是比較難以找到所謂的圈子的。畫面的陰森詭譎嚇走了大部分人，晦澀的主題排除了一部分以消遣為目的觀影者，我相信這位導演真正的影迷都是內向的苦力怕（Minecraft裡面的經典NPC爬行者），戰戰兢兢於莽原漫步，看到外人靠近就要慌慌張張地自爆，更何況大大方方地給別人分享這隱祕的世界。你看王家衛的電影，雖然小眾但是深入人心，諾蘭的電影即使大眾但能彰顯檔次，而蒂姆伯頓的電影不適合作為文藝追求者的談資，只是簇擁在銀幕背後的，孤獨者的祕密花園。
蒂姆·伯頓
看蒂姆·伯頓的電影，大概是比較難以找到所謂的圈子的。畫面的陰森詭譎嚇走了大部分人，晦澀的主題排除了一部分以消遣為目的觀影者，我相信這位導演真正的影迷都是內向的苦力怕（Minecraft裡面的經典NPC爬行者），戰戰兢兢於莽原漫步，看到外人靠近就要慌慌張張地自爆，更何況大大方方地給別人分享這隱祕的世界。你看王家衛的電影，雖然小眾但是深入人心，諾蘭的電影即使大眾但能彰顯檔次，而蒂姆伯頓的電影不適合作為文藝追求者的談資，只是簇擁在銀幕背後的，孤獨者的祕密花園。
哥特是他的標籤，在那個散發著腐黑氣息的、陰森怪異的世界，他是面容可怖的造物主。可“童心未泯”依然是外界給他一貫的評價，在好萊塢導演紛紛投身爆破槍戰大製作時，他還在像“瘋帽子”一樣近乎執著得編制黑暗的童夢。只是他的個性不可完全概括，更難以徹底瞭解，宛若一塊不規則的、切面鋒利的寶石，每個稜面都折射出幽深的光彩。那些稜面的光芒投影到光影世界中，就形成了蒂姆伯頓風格濃郁的一個個作品。
《文森特》（1982）裡在臆想的世界裡自我博弈的小男孩；
《剪刀手愛德華》（1990）裡山頂的神祕古堡，偏執的科學家與皺著眼頭髮蓬亂的機器人；
《斷頭谷》（1999）中穿梭於森林收割頭顱的無頭騎士；
《大魚》中最終變成一條大魚的“冒險家”父親；
《理髮師陶德》（2007）裡一邊吟唱著歌劇一邊興致盎然地割喉的理髮師；
《愛麗絲漫遊仙境》（2010）裡刻薄的紅皇后和偽善的白皇后；
每一個都打開了伯頓內心某個黑漆漆的角落。這些才華和激情碰撞的碎片優雅地漂浮在伯頓式空間裡，被他吸引的人們將這些碎片一塊一塊收集入懷，視為珍寶。
蒂姆·伯頓
看蒂姆·伯頓的電影，大概是比較難以找到所謂的圈子的。畫面的陰森詭譎嚇走了大部分人，晦澀的主題排除了一部分以消遣為目的觀影者，我相信這位導演真正的影迷都是內向的苦力怕（Minecraft裡面的經典NPC爬行者），戰戰兢兢於莽原漫步，看到外人靠近就要慌慌張張地自爆，更何況大大方方地給別人分享這隱祕的世界。你看王家衛的電影，雖然小眾但是深入人心，諾蘭的電影即使大眾但能彰顯檔次，而蒂姆伯頓的電影不適合作為文藝追求者的談資，只是簇擁在銀幕背後的，孤獨者的祕密花園。
哥特是他的標籤，在那個散發著腐黑氣息的、陰森怪異的世界，他是面容可怖的造物主。可“童心未泯”依然是外界給他一貫的評價，在好萊塢導演紛紛投身爆破槍戰大製作時，他還在像“瘋帽子”一樣近乎執著得編制黑暗的童夢。只是他的個性不可完全概括，更難以徹底瞭解，宛若一塊不規則的、切面鋒利的寶石，每個稜面都折射出幽深的光彩。那些稜面的光芒投影到光影世界中，就形成了蒂姆伯頓風格濃郁的一個個作品。
《文森特》（1982）裡在臆想的世界裡自我博弈的小男孩；
《剪刀手愛德華》（1990）裡山頂的神祕古堡，偏執的科學家與皺著眼頭髮蓬亂的機器人；
《斷頭谷》（1999）中穿梭於森林收割頭顱的無頭騎士；
《大魚》中最終變成一條大魚的“冒險家”父親；
《理髮師陶德》（2007）裡一邊吟唱著歌劇一邊興致盎然地割喉的理髮師；
《愛麗絲漫遊仙境》（2010）裡刻薄的紅皇后和偽善的白皇后；
每一個都打開了伯頓內心某個黑漆漆的角落。這些才華和激情碰撞的碎片優雅地漂浮在伯頓式空間裡，被他吸引的人們將這些碎片一塊一塊收集入懷，視為珍寶。
從現實到歷史——志同道合的友人
蒂姆伯頓是一個強力的磁場，將約翰·尼德普、海倫娜·伯翰·卡特等不俗的演員都收編於麾下。伯頓的鏡頭留下了德普的憂鬱癲狂，海倫娜的高傲刻薄，三人意趣相投，電影也變得意味深長。果不其然，他們一個成了伯頓現實中的摯友，一個成了他的妻子，繼續在伯頓的影像世界裡瘋瘋癲癲，簡直是最佳鐵三角。幻想三人不工作時相處的方式可能頗為有趣，是像《她比煙花寂寞》裡玩手指打節拍猜曲子的遊戲的傑奎琳和希拉里一家，還是像《戲夢巴黎》中三個電影發燒友用滑稽的表演給對方出題，猜出影片名字為勝？可惜伯頓未能與海倫娜走到最後，鐵三角破滅了，所幸德普與他的關係依然穩固，還為他的傳記《Burton on Borton》作序。
蒂姆·伯頓
看蒂姆·伯頓的電影，大概是比較難以找到所謂的圈子的。畫面的陰森詭譎嚇走了大部分人，晦澀的主題排除了一部分以消遣為目的觀影者，我相信這位導演真正的影迷都是內向的苦力怕（Minecraft裡面的經典NPC爬行者），戰戰兢兢於莽原漫步，看到外人靠近就要慌慌張張地自爆，更何況大大方方地給別人分享這隱祕的世界。你看王家衛的電影，雖然小眾但是深入人心，諾蘭的電影即使大眾但能彰顯檔次，而蒂姆伯頓的電影不適合作為文藝追求者的談資，只是簇擁在銀幕背後的，孤獨者的祕密花園。
哥特是他的標籤，在那個散發著腐黑氣息的、陰森怪異的世界，他是面容可怖的造物主。可“童心未泯”依然是外界給他一貫的評價，在好萊塢導演紛紛投身爆破槍戰大製作時，他還在像“瘋帽子”一樣近乎執著得編制黑暗的童夢。只是他的個性不可完全概括，更難以徹底瞭解，宛若一塊不規則的、切面鋒利的寶石，每個稜面都折射出幽深的光彩。那些稜面的光芒投影到光影世界中，就形成了蒂姆伯頓風格濃郁的一個個作品。
《文森特》（1982）裡在臆想的世界裡自我博弈的小男孩；
《剪刀手愛德華》（1990）裡山頂的神祕古堡，偏執的科學家與皺著眼頭髮蓬亂的機器人；
《斷頭谷》（1999）中穿梭於森林收割頭顱的無頭騎士；
《大魚》中最終變成一條大魚的“冒險家”父親；
《理髮師陶德》（2007）裡一邊吟唱著歌劇一邊興致盎然地割喉的理髮師；
《愛麗絲漫遊仙境》（2010）裡刻薄的紅皇后和偽善的白皇后；
每一個都打開了伯頓內心某個黑漆漆的角落。這些才華和激情碰撞的碎片優雅地漂浮在伯頓式空間裡，被他吸引的人們將這些碎片一塊一塊收集入懷，視為珍寶。
從現實到歷史——志同道合的友人
蒂姆伯頓是一個強力的磁場，將約翰·尼德普、海倫娜·伯翰·卡特等不俗的演員都收編於麾下。伯頓的鏡頭留下了德普的憂鬱癲狂，海倫娜的高傲刻薄，三人意趣相投，電影也變得意味深長。果不其然，他們一個成了伯頓現實中的摯友，一個成了他的妻子，繼續在伯頓的影像世界裡瘋瘋癲癲，簡直是最佳鐵三角。幻想三人不工作時相處的方式可能頗為有趣，是像《她比煙花寂寞》裡玩手指打節拍猜曲子的遊戲的傑奎琳和希拉里一家，還是像《戲夢巴黎》中三個電影發燒友用滑稽的表演給對方出題，猜出影片名字為勝？可惜伯頓未能與海倫娜走到最後，鐵三角破滅了，所幸德普與他的關係依然穩固，還為他的傳記《Burton on Borton》作序。
蒂姆·伯頓
看蒂姆·伯頓的電影，大概是比較難以找到所謂的圈子的。畫面的陰森詭譎嚇走了大部分人，晦澀的主題排除了一部分以消遣為目的觀影者，我相信這位導演真正的影迷都是內向的苦力怕（Minecraft裡面的經典NPC爬行者），戰戰兢兢於莽原漫步，看到外人靠近就要慌慌張張地自爆，更何況大大方方地給別人分享這隱祕的世界。你看王家衛的電影，雖然小眾但是深入人心，諾蘭的電影即使大眾但能彰顯檔次，而蒂姆伯頓的電影不適合作為文藝追求者的談資，只是簇擁在銀幕背後的，孤獨者的祕密花園。
哥特是他的標籤，在那個散發著腐黑氣息的、陰森怪異的世界，他是面容可怖的造物主。可“童心未泯”依然是外界給他一貫的評價，在好萊塢導演紛紛投身爆破槍戰大製作時，他還在像“瘋帽子”一樣近乎執著得編制黑暗的童夢。只是他的個性不可完全概括，更難以徹底瞭解，宛若一塊不規則的、切面鋒利的寶石，每個稜面都折射出幽深的光彩。那些稜面的光芒投影到光影世界中，就形成了蒂姆伯頓風格濃郁的一個個作品。
《文森特》（1982）裡在臆想的世界裡自我博弈的小男孩；
《剪刀手愛德華》（1990）裡山頂的神祕古堡，偏執的科學家與皺著眼頭髮蓬亂的機器人；
《斷頭谷》（1999）中穿梭於森林收割頭顱的無頭騎士；
《大魚》中最終變成一條大魚的“冒險家”父親；
《理髮師陶德》（2007）裡一邊吟唱著歌劇一邊興致盎然地割喉的理髮師；
《愛麗絲漫遊仙境》（2010）裡刻薄的紅皇后和偽善的白皇后；
每一個都打開了伯頓內心某個黑漆漆的角落。這些才華和激情碰撞的碎片優雅地漂浮在伯頓式空間裡，被他吸引的人們將這些碎片一塊一塊收集入懷，視為珍寶。
從現實到歷史——志同道合的友人
蒂姆伯頓是一個強力的磁場，將約翰·尼德普、海倫娜·伯翰·卡特等不俗的演員都收編於麾下。伯頓的鏡頭留下了德普的憂鬱癲狂，海倫娜的高傲刻薄，三人意趣相投，電影也變得意味深長。果不其然，他們一個成了伯頓現實中的摯友，一個成了他的妻子，繼續在伯頓的影像世界裡瘋瘋癲癲，簡直是最佳鐵三角。幻想三人不工作時相處的方式可能頗為有趣，是像《她比煙花寂寞》裡玩手指打節拍猜曲子的遊戲的傑奎琳和希拉里一家，還是像《戲夢巴黎》中三個電影發燒友用滑稽的表演給對方出題，猜出影片名字為勝？可惜伯頓未能與海倫娜走到最後，鐵三角破滅了，所幸德普與他的關係依然穩固，還為他的傳記《Burton on Borton》作序。
蒂姆伯頓的電影看得多了，好似那些漂浮的影像碎片緩慢地組成了一個人形，那是一個寂寞、在恐懼中找到玩伴的孩子，急於分享黑暗裡的火花，但精心修飾過以至於不會把別人嚇得太狠。雖然不太明亮，但至少可以讓屏幕外的孩子們，感受電光石火一瞬的炫麗世界。
大家都是記住了演員，卻不知道到底是誰導演的，比《西遊記》，大家都知道演孫悟空空的六小齡童，卻不知道背後默默付出的楊潔導演。下面我也說出一個這樣的導演來，他就是劉鎮偉。
真正的導演大咖
注意到這名字是不久之前的事情，因為重溫了《大聖娶親》，無意間看到了這個導演的名字，之後翻了翻他導演的電影，我發現有好多都是我之前看過的，而且我看過的都是改編後的《西遊記》版本的，這與六小齡童這位國際影星相提倡的有所不同，這些《西遊記》題材的電影都是亂編的，但是，真的好有意思，故事並沒有什麼惡趣味。其他兩部《西遊記》題材的電影是《月光寶盒》和《情癲大聖》。
大家都是記住了演員，卻不知道到底是誰導演的，比《西遊記》，大家都知道演孫悟空空的六小齡童，卻不知道背後默默付出的楊潔導演。下面我也說出一個這樣的導演來，他就是劉鎮偉。
真正的導演大咖
注意到這名字是不久之前的事情，因為重溫了《大聖娶親》，無意間看到了這個導演的名字，之後翻了翻他導演的電影，我發現有好多都是我之前看過的，而且我看過的都是改編後的《西遊記》版本的，這與六小齡童這位國際影星相提倡的有所不同，這些《西遊記》題材的電影都是亂編的，但是，真的好有意思，故事並沒有什麼惡趣味。其他兩部《西遊記》題材的電影是《月光寶盒》和《情癲大聖》。
西遊記題材的《大聖娶親》真正的扎痛了觀眾們的心
《大聖娶親》這部電影是十分有內涵的。並不像六小齡童說的那樣，妖怪和孫悟空談戀愛成何體統。故事的題材雖然是設置成孫悟空和白晶晶，但是故事的主人公是至尊寶，只是藉助孫悟空的名號使電影更加的有知名度。不得不說劉鎮偉導演對這部電影是下了狠功夫了。在小的時候大家可能會注意周星馳這個人的表演，以及對故事的搞笑程度，但是長大以後不再是關注電影中最外表的東西了，我們慢慢地開始關注電影的內在了。看完《大聖娶親》後，觀眾都有不同的見解，都和自己的現實生活相聯繫起來了。
大家都是記住了演員，卻不知道到底是誰導演的，比《西遊記》，大家都知道演孫悟空空的六小齡童，卻不知道背後默默付出的楊潔導演。下面我也說出一個這樣的導演來，他就是劉鎮偉。
真正的導演大咖
注意到這名字是不久之前的事情，因為重溫了《大聖娶親》，無意間看到了這個導演的名字，之後翻了翻他導演的電影，我發現有好多都是我之前看過的，而且我看過的都是改編後的《西遊記》版本的，這與六小齡童這位國際影星相提倡的有所不同，這些《西遊記》題材的電影都是亂編的，但是，真的好有意思，故事並沒有什麼惡趣味。其他兩部《西遊記》題材的電影是《月光寶盒》和《情癲大聖》。
西遊記題材的《大聖娶親》真正的扎痛了觀眾們的心
《大聖娶親》這部電影是十分有內涵的。並不像六小齡童說的那樣，妖怪和孫悟空談戀愛成何體統。故事的題材雖然是設置成孫悟空和白晶晶，但是故事的主人公是至尊寶，只是藉助孫悟空的名號使電影更加的有知名度。不得不說劉鎮偉導演對這部電影是下了狠功夫了。在小的時候大家可能會注意周星馳這個人的表演，以及對故事的搞笑程度，但是長大以後不再是關注電影中最外表的東西了，我們慢慢地開始關注電影的內在了。看完《大聖娶親》後，觀眾都有不同的見解，都和自己的現實生活相聯繫起來了。有的人將緊箍咒比作了以後的生活。我們不得不帶上緊箍咒，因為我們身後有家人。有的將緊箍咒比作成戀愛的詛咒。想要她好，就要放棄先前的一些東西，比如：自己的時間和金錢，以及陪伴你多年的遊戲。
喜歡一個演員和導演一部知名作品就夠了
《大聖娶親》是我童年的回憶，當時喜歡看孫悟空打敗牛魔王，看周星馳的搞笑表演，喜歡聽至尊寶帶上緊箍咒時說的那一段話：
”曾經有一段真摯的感情擺在我面前我沒有珍惜，等到失去時才後悔莫及 。人生最悲哀的事情莫過於此。如果上天能再給我一次重來的機會，我會對那個女孩說三個字：我愛你。如果要在這段感情前加個期限，我希望是一萬年”！大家都是記住了演員，卻不知道到底是誰導演的，比《西遊記》，大家都知道演孫悟空空的六小齡童，卻不知道背後默默付出的楊潔導演。下面我也說出一個這樣的導演來，他就是劉鎮偉。
真正的導演大咖
注意到這名字是不久之前的事情，因為重溫了《大聖娶親》，無意間看到了這個導演的名字，之後翻了翻他導演的電影，我發現有好多都是我之前看過的，而且我看過的都是改編後的《西遊記》版本的，這與六小齡童這位國際影星相提倡的有所不同，這些《西遊記》題材的電影都是亂編的，但是，真的好有意思，故事並沒有什麼惡趣味。其他兩部《西遊記》題材的電影是《月光寶盒》和《情癲大聖》。
西遊記題材的《大聖娶親》真正的扎痛了觀眾們的心
《大聖娶親》這部電影是十分有內涵的。並不像六小齡童說的那樣，妖怪和孫悟空談戀愛成何體統。故事的題材雖然是設置成孫悟空和白晶晶，但是故事的主人公是至尊寶，只是藉助孫悟空的名號使電影更加的有知名度。不得不說劉鎮偉導演對這部電影是下了狠功夫了。在小的時候大家可能會注意周星馳這個人的表演，以及對故事的搞笑程度，但是長大以後不再是關注電影中最外表的東西了，我們慢慢地開始關注電影的內在了。看完《大聖娶親》後，觀眾都有不同的見解，都和自己的現實生活相聯繫起來了。
有的人將緊箍咒比作了以後的生活。我們不得不帶上緊箍咒，因為我們身後有家人。有的將緊箍咒比作成戀愛的詛咒。想要她好，就要放棄先前的一些東西，比如：自己的時間和金錢，以及陪伴你多年的遊戲。
喜歡一個演員和導演一部知名作品就夠了
《大聖娶親》是我童年的回憶，當時喜歡看孫悟空打敗牛魔王，看周星馳的搞笑表演，喜歡聽至尊寶帶上緊箍咒時說的那一段話：
”曾經有一段真摯的感情擺在我面前我沒有珍惜，等到失去時才後悔莫及 。人生最悲哀的事情莫過於此。如果上天能再給我一次重來的機會，我會對那個女孩說三個字：我愛你。如果要在這段感情前加個期限，我希望是一萬年”！這一句話我們看過《大聖娶親》的都會背了，不知道是什麼意思，反正是挺高大尚的。這句話是周星馳做公交車的時候想到的。長大了再看，已經不是當初的感覺了。就這樣，一部電影，我喜歡上了劉鎮偉導演和周星馳的作品。
初聞不識曲中意，再聞已是曲中人。這部電影給我帶來了很大的影響，大家有什麼不同的看法，歡迎留言評論。
推薦一位韓國導演，郭在容！
這位韓國導演拍攝了許多膾炙人口的作品，她的女友系列作品享譽亞洲，他以深刻
認真、細膩的導演風格刻畫出完美的愛情故事。
推薦一位韓國導演，郭在容！
這位韓國導演拍攝了許多膾炙人口的作品，她的女友系列作品享譽亞洲，他以深刻
認真、細膩的導演風格刻畫出完美的愛情故事。
初識郭導，源於2001年的愛情喜劇片《我的野蠻女友》，這是一部能令人從頭笑到尾的電影，從開頭男女主角無厘頭的相遇，到莫名其妙的兩次“開房經歷”，男女主角在兩顆心越來越近的同時卻莫名其妙的選擇分離，全智賢飾演的女主看似蠻不講理，其實只不過是以極其極端的方式來掩飾內心的不安和痛苦。當男女主角約定兩年之約時，劇情一步步走向悲慘收場，但幸好，陰差陽錯之下，命運還是為相愛的人架起了一座橋。
在《我的野蠻女友》裡，有一句臺詞“我想我遇到了一個來自未來的男子”貫穿始終，這若隱若現的科幻元素和宿命中的悲涼令人對這個故事意猶未盡。
推薦一位韓國導演，郭在容！
這位韓國導演拍攝了許多膾炙人口的作品，她的女友系列作品享譽亞洲，他以深刻
認真、細膩的導演風格刻畫出完美的愛情故事。
初識郭導，源於2001年的愛情喜劇片《我的野蠻女友》，這是一部能令人從頭笑到尾的電影，從開頭男女主角無厘頭的相遇，到莫名其妙的兩次“開房經歷”，男女主角在兩顆心越來越近的同時卻莫名其妙的選擇分離，全智賢飾演的女主看似蠻不講理，其實只不過是以極其極端的方式來掩飾內心的不安和痛苦。當男女主角約定兩年之約時，劇情一步步走向悲慘收場，但幸好，陰差陽錯之下，命運還是為相愛的人架起了一座橋。
在《我的野蠻女友》裡，有一句臺詞“我想我遇到了一個來自未來的男子”貫穿始終，這若隱若現的科幻元素和宿命中的悲涼令人對這個故事意猶未盡。
2003年，他憑藉自編自導的愛情片《假如愛有天意》，獲得第24屆韓國電影青龍獎最佳導演獎，這部作品論完成度並比不上《我的野蠻女友》，但它的成功恰恰印證了《我的野蠻女友》中的一句臺詞：“韓國人都喜歡看悲劇！”這部作品中的男女主角，歷經兜兜轉轉，終究還是錯過了彼此，不過這部作品也並非傳統意義上的悲劇，影片對愛情的描寫令人如痴如醉！
推薦一位韓國導演，郭在容！
這位韓國導演拍攝了許多膾炙人口的作品，她的女友系列作品享譽亞洲，他以深刻
認真、細膩的導演風格刻畫出完美的愛情故事。
初識郭導，源於2001年的愛情喜劇片《我的野蠻女友》，這是一部能令人從頭笑到尾的電影，從開頭男女主角無厘頭的相遇，到莫名其妙的兩次“開房經歷”，男女主角在兩顆心越來越近的同時卻莫名其妙的選擇分離，全智賢飾演的女主看似蠻不講理，其實只不過是以極其極端的方式來掩飾內心的不安和痛苦。當男女主角約定兩年之約時，劇情一步步走向悲慘收場，但幸好，陰差陽錯之下，命運還是為相愛的人架起了一座橋。
在《我的野蠻女友》裡，有一句臺詞“我想我遇到了一個來自未來的男子”貫穿始終，這若隱若現的科幻元素和宿命中的悲涼令人對這個故事意猶未盡。
2003年，他憑藉自編自導的愛情片《假如愛有天意》，獲得第24屆韓國電影青龍獎最佳導演獎，這部作品論完成度並比不上《我的野蠻女友》，但它的成功恰恰印證了《我的野蠻女友》中的一句臺詞：“韓國人都喜歡看悲劇！”這部作品中的男女主角，歷經兜兜轉轉，終究還是錯過了彼此，不過這部作品也並非傳統意義上的悲劇，影片對愛情的描寫令人如痴如醉！
而到了2008年《我的女友是機器人》，郭導終於將冥冥之中那一絲絲天意道清，這一次穿越時改變過去和未來成為可能，於是過去和未來不再侷限於記憶中的樣子。
推薦一位韓國導演，郭在容！
這位韓國導演拍攝了許多膾炙人口的作品，她的女友系列作品享譽亞洲，他以深刻
認真、細膩的導演風格刻畫出完美的愛情故事。
初識郭導，源於2001年的愛情喜劇片《我的野蠻女友》，這是一部能令人從頭笑到尾的電影，從開頭男女主角無厘頭的相遇，到莫名其妙的兩次“開房經歷”，男女主角在兩顆心越來越近的同時卻莫名其妙的選擇分離，全智賢飾演的女主看似蠻不講理，其實只不過是以極其極端的方式來掩飾內心的不安和痛苦。當男女主角約定兩年之約時，劇情一步步走向悲慘收場，但幸好，陰差陽錯之下，命運還是為相愛的人架起了一座橋。
在《我的野蠻女友》裡，有一句臺詞“我想我遇到了一個來自未來的男子”貫穿始終，這若隱若現的科幻元素和宿命中的悲涼令人對這個故事意猶未盡。
2003年，他憑藉自編自導的愛情片《假如愛有天意》，獲得第24屆韓國電影青龍獎最佳導演獎，這部作品論完成度並比不上《我的野蠻女友》，但它的成功恰恰印證了《我的野蠻女友》中的一句臺詞：“韓國人都喜歡看悲劇！”這部作品中的男女主角，歷經兜兜轉轉，終究還是錯過了彼此，不過這部作品也並非傳統意義上的悲劇，影片對愛情的描寫令人如痴如醉！
而到了2008年《我的女友是機器人》，郭導終於將冥冥之中那一絲絲天意道清，這一次穿越時改變過去和未來成為可能，於是過去和未來不再侷限於記憶中的樣子。
郭在容導演作品中的女主角令觀眾心生憐愛，他作品中的愛情故事又令人唏噓之餘反思許多，觀眾在感受其作品的魅力時往往能體會愛情的真諦：與其糾結於最終的結局是喜是悲，不如盡到百分百努力去做最好的自己，反正命運總會為你和你愛的人架起一座橋樑！
除了上述幾部作品《野蠻師姐》、《雛菊》、《武林女大學生》等，同樣值得一看！
最喜歡的導演，應該是李安。
最喜歡的導演，應該是李安。
最喜歡的導演，應該是李安。
之前其實不怎麼了解李安這個人，是突然讀到一本書——《十年一覺電影夢》，然後愛不釋手。
李安，是個很有才華，很有自己想法的一位導演。
從小出生在書香門第的他，自然是對詩書禮儀耳濡目染了，就像李安在書裡面提到的那樣，其實他骨子裡和他的父親一樣，其實是為比較保守的人，所以他的電影，是從父親三部曲開始拍的。
雖然李安這麼說，但是他的每部作品，都能帶給我們驚喜還有意外。也許是因為在國外留學吧，所以李安帶給我們的作品總是會比內地的影片前衛一點。
很多人都無法想象，李安會拍出《喜宴》《斷背山》《色戒》等這些影片出來吧。
迄今為止，李安應該沒有拍過爛片吧，他真的是個很難得真心愛電影，不被商業化的導演啊。
最喜歡的導演，emmm，應該是李安了吧
最喜歡的導演，emmm，應該是李安了吧
對他的瞭解主要是從他導演的一部作品《色戒》開始的，這部電影由於尺度太大在大陸引起了太多的爭議，進而成為了禁播片，女主角湯唯也因此移一度被大陸所封殺。當時對李安的作品瞭解不多，只知道色戒，色戒成為禁播片之後我就很好奇那個導演敢這麼拍，這明顯就是與中國大陸影視壇完全不一樣的風格啊，自此，我對李安導演就有了不一樣的認識。影帝梁家輝在香港幾乎已經被定形了，但是李安卻讓他來色戒中當男主角，一個與梁家輝之前主演的完全不一樣的角色，與其說他給了梁家輝在大陸紅的機會，倒不如說他給了梁家輝在影視圈二次生命，打破了原先束縛梁家輝繼續成長的瓶頸。李安，一個能拍好片子，一個能發現好演員的導演。這裡只是借他的一部作品《色戒》來寫李安導演，他所拍攝的其他片子也非常值得一看
最喜歡的導演，emmm，應該是李安了吧
對他的瞭解主要是從他導演的一部作品《色戒》開始的，這部電影由於尺度太大在大陸引起了太多的爭議，進而成為了禁播片，女主角湯唯也因此移一度被大陸所封殺。當時對李安的作品瞭解不多，只知道色戒，色戒成為禁播片之後我就很好奇那個導演敢這麼拍，這明顯就是與中國大陸影視壇完全不一樣的風格啊，自此，我對李安導演就有了不一樣的認識。影帝梁家輝在香港幾乎已經被定形了，但是李安卻讓他來色戒中當男主角，一個與梁家輝之前主演的完全不一樣的角色，與其說他給了梁家輝在大陸紅的機會，倒不如說他給了梁家輝在影視圈二次生命，打破了原先束縛梁家輝繼續成長的瓶頸。李安，一個能拍好片子，一個能發現好演員的導演。這裡只是借他的一部作品《色戒》來寫李安導演，他所拍攝的其他片子也非常值得一看
香港導演林超賢是我目前很喜歡的一位導演，他執導的《湄公河行動》《紅海行動》等電影都是深受喜愛的影片。曾經有人說，“林超賢出手，必屬精品。”我想這句話說他很合適。林超賢在電影圈素有“魔鬼導演”的稱號，因為他對電影的把控非常嚴格，每個合作的演員都得被他“虐”一把，但正應為是這樣，才有了廣受歡迎的電影作品，2020年他還有一部《緊急救援》要上，這個早已被我加入想看列表，特別期待又會將一個什麼樣的故事。
2015年林超賢執導的電影《湄公河行動》口碑與票房雙豐收，在當時的國慶檔非常亮眼，也讓打擊啊看到了主旋律與商業大片的完美結合，打給主旋律電影的創作開啟了新的思路。
2018春節檔林超賢再次攜《紅海行動》歸來，電影一經上映就贏得無數好評，電影以極高的軍事水準讓觀眾領教到現代特種兵作戰策略以及中國軍人的風采，影片中的公路遇襲戰令人印象深刻，車隊遭遇迫擊炮襲擊，蛟龍小隊8人分工明確，在隊長的指揮下絕地反擊擊潰敵方人員，充分體現了中國軍人的戰術素養。《紅海行動》最終也收穫了36.5億的高票房，成為2018年的票房冠軍，電影也多次被提名或榮獲各項大獎。電影拍攝投入了5個億的製作成本，36.5億的票房也帶了很高的回報，片方分賬就已經有13.39億，可以說片方是賺的盆滿缽滿。現如今電影韓業發展迅速，電影投資也逐漸成為新興的投資方式，越來越多的人開始關注電影行業，來自浙江杭州的王先生喜歡主旋律的作品，對林超賢的作品尤為喜歡，通過朋友介紹瞭解到現在普通人也可以參與電影，在公-眾-號“言七影視”瞭解到這部電影的信息，拿出10w的閒置資金來參與電影，在電影下映後獲得了112w的院線分紅，這讓王先生很是驚喜，緊接著又參與了更多優質電影項目。據悉《紅海行動》拍攝時劇組遠赴非洲，採用真槍實彈的世界級武器拍攝，經歷了極端惡劣的當地環境和諸多困難，最終以極佳的質量完成了電影的拍攝。
在《紅海行動》的幕後花絮中演員們也透露林超賢很多事都親力親為，一直忙前忙後沒有閒著，受傷了也帶傷上陣。正是這樣的付出才換來了一部優質的電影。
最喜歡的導演孔笙，沒有之一，低調奢華有內涵，出生于山東省，中國內地男導演、攝像、演員，東陽正午陽光影視有限公司董事。
最喜歡的導演孔笙，沒有之一，低調奢華有內涵，出生于山東省，中國內地男導演、攝像、演員，東陽正午陽光影視有限公司董事。
他的很多作品我看了都不止一遍，最近在看《父母愛情》，這已經是第四遍了，真心好看，感覺孔笙導演的很多作品裡面的任何一個角色的演技都經得起推敲。
他的作品都是大家耳熟能詳的，比如《父母愛情》、《琅琊榜》、《歡樂頌》、《大江大河》、《闖關東》、《孔繁森》等等，相信大家也一樣，看了都不止一遍了。
喜歡賈樟柯，沒別的，因為我也是山西人，支持老鄉！
喜歡賈樟柯，沒別的，因為我也是山西人，支持老鄉！
第一次聽說賈樟柯應該是大學時候，喜歡看電影，在網上搜好看的電影時，這個長相普通，身材敦實，滿臉老實相的男人和他的作品《小武》，出現在了眼前的屏幕上。
電影《小武》是賈樟柯的第一部長篇作品，拍攝地選在他的家鄉小城汾陽，整部作品並沒有請專業的演員，就連男主角都是賈樟柯的一個同學本色出演。整部電影色調灰暗，將山西中部小縣城那種最原始的風貌完全展現了出來，再加上山西特有的粗狂方言，讓人看了似曾相識，彷彿講述的就是身邊的故事。
喜歡賈樟柯，沒別的，因為我也是山西人，支持老鄉！
第一次聽說賈樟柯應該是大學時候，喜歡看電影，在網上搜好看的電影時，這個長相普通，身材敦實，滿臉老實相的男人和他的作品《小武》，出現在了眼前的屏幕上。
電影《小武》是賈樟柯的第一部長篇作品，拍攝地選在他的家鄉小城汾陽，整部作品並沒有請專業的演員，就連男主角都是賈樟柯的一個同學本色出演。整部電影色調灰暗，將山西中部小縣城那種最原始的風貌完全展現了出來，再加上山西特有的粗狂方言，讓人看了似曾相識，彷彿講述的就是身邊的故事。
賈樟柯的電影作品喜歡將視角放在社會最底層的人物身上，在他們的普通生活敘述中，將時代的變遷，人與人之間的複雜關係，以及普通人身上最原始的情感，內斂的表達了出來。
賈樟柯電影作品中給我印象最深刻的，是那部反應社會現實的《天註定》，他將社會上一些真實事件改編加工成了四個小故事。同樣是身處底層的普通人，但這一次卻幹出了不普通的事。這是壓抑許久之後人性的瘋狂，也是給這個悲涼社會的一曲輓歌。
喜歡賈樟柯，沒別的，因為我也是山西人，支持老鄉！
第一次聽說賈樟柯應該是大學時候，喜歡看電影，在網上搜好看的電影時，這個長相普通，身材敦實，滿臉老實相的男人和他的作品《小武》，出現在了眼前的屏幕上。
電影《小武》是賈樟柯的第一部長篇作品，拍攝地選在他的家鄉小城汾陽，整部作品並沒有請專業的演員，就連男主角都是賈樟柯的一個同學本色出演。整部電影色調灰暗，將山西中部小縣城那種最原始的風貌完全展現了出來，再加上山西特有的粗狂方言，讓人看了似曾相識，彷彿講述的就是身邊的故事。
賈樟柯的電影作品喜歡將視角放在社會最底層的人物身上，在他們的普通生活敘述中，將時代的變遷，人與人之間的複雜關係，以及普通人身上最原始的情感，內斂的表達了出來。
賈樟柯電影作品中給我印象最深刻的，是那部反應社會現實的《天註定》，他將社會上一些真實事件改編加工成了四個小故事。同樣是身處底層的普通人，但這一次卻幹出了不普通的事。這是壓抑許久之後人性的瘋狂，也是給這個悲涼社會的一曲輓歌。
賈樟柯拍攝的電影都是藝術片，我卻能從這晦澀難懂的藝術片裡找到他那份純情、質樸的赤子之心。
最喜歡諾蘭導演
諾蘭是現在少數幾個能夠不按好萊塢大片俗套來拍電影的人，卻又能把這些劍走偏鋒的電影拍得比俗套大片還好看的導演。
什麼叫俗套大片呢，漫威系列超級英雄就是這類電影發展到極致的結果。
可以看得出Marvel那幫子人已經對如何討觀眾開心來圈錢這套方法駕輕就熟了。
美劇式的劇情安排：高潮迭起，環環緊扣，從開頭緊張到結尾通常走輕鬆搞笑的風格，不會涉及太深的思考男女主角就算沒有一腿，也要特地安排幾個點到為止的曖昧情節，給粉絲留下話題性（參見美隊2中的美隊和黑寡婦）現在還學會了靠男男之間的基情來引發話題性了，隨便安排幾個兩個男性角色的曖昧臺詞或者場景，腐女便炸翻了天，宣傳費都省了（美隊2的美隊和冬兵，雷神系列的雷神和洛基）俗套的劇情：主角光環無壓力從頭開到尾，開頭時為了塑造懸念各種蠢，到了結尾又能靈機一動驚天逆轉耍酷，插科打諢，耍流氓，每部電影都要精心佈置幾個爆笑的臺詞和段子結尾永遠留個彩蛋或者懸念，吸引你去看下一部
這類電影麼，好看是好看，人家早把觀眾心理摸得一清二楚，能不好看麼？但是看完一遍真不想看第二遍。只是圖個爽而已。
諾蘭的電影，光從劇情上來說，雖然相比於其他圈錢大片不那麼俗套，但也不見得劃時代到哪裡去——這方面，電影和文學相比還嫩得多。但是諾蘭能給這類本來在電影裡屬於偏門小眾的劇情，拉到好萊塢頂級的投資，還能拍出叫好叫座的電影，這點就很值得佩服了。
黑暗騎士對超級英雄本質的思考，盜夢空間裡對夢境的思考，星際穿越裡對宇宙和人類命運的思考，這種題材，諾蘭不來拍，真不知道要等多久才能看到。也許其他人也敢拍，但是絕沒法拍出諾蘭這種級別的影響力。以最近的星際穿越為例，作為硬科幻迷，看煩了其餘科幻片中主角按個按鈕就毫無壓力的超光速飛行，談笑間就開炮炸了幾個星球，真空中爆炸震耳欲聾等等異想天開的場景，第一次看到有人把黑洞、蟲洞、多維空間、人類文明延續這類之前只能在科幻小說裡看到的嚴肅的命題用嚴肅的方式展現在大屏幕上，你能想象那種激動麼？
讓這幫子整天糾結冬兵和寡婦誰才是美隊真愛的孩子，突然思考起人類的未來和在宇宙中的定位，簡直不可思議。但是諾蘭做到了。
蝙蝠俠1、3都只能說“還湊合“，即便是星際穿越，仔細看看還是能挑一堆刺。光從電影技巧上，諾蘭並不是最強的——大衛芬奇等人要更勝一籌（消失的愛人真是把我看跪下了，簡直是電影技巧教科書）。 但是諾蘭這樣不隨大流，有夢想，有野心，敢於嘗試別人不敢嘗試的題材並能拍得大家心服口服的導演，我更喜歡。
我們這個圈錢至上娛樂為主的時代，需要諾蘭這樣的電影人。克里斯托弗-諾蘭 ，我最喜歡的導演，沒有之一。
克里斯托弗-諾蘭 ，我最喜歡的導演，沒有之一。
因為我本身是個電影迷，又鍾愛於懸疑題材的電影，所以一開始就接觸了諾蘭的很多片子。
諾蘭導演過的片子口碑幾乎全是好評，而且一些很早的片子，現在還被人們拿來推薦，比如早期的 記憶碎片。
克里斯托弗-諾蘭 ，我最喜歡的導演，沒有之一。
因為我本身是個電影迷，又鍾愛於懸疑題材的電影，所以一開始就接觸了諾蘭的很多片子。
諾蘭導演過的片子口碑幾乎全是好評，而且一些很早的片子，現在還被人們拿來推薦，比如早期的 記憶碎片。
諾蘭的電影不會讓你走神，你也說不清他有什麼魅力，但是在看諾蘭的電影，你想要走神確實很難。你總會跟著諾蘭的鏡頭，探尋者存在於你心中的那團迷霧，當撥開迷霧，你不由得感嘆，看這樣一部電影，真的不是在浪費時間。
諾蘭電影的選角眼光也很厲害，蝙蝠俠——黑暗騎士，這部電影中小丑一角被希斯萊傑演繹的無人顛覆，成為經典，無人超越。
克里斯托弗-諾蘭 ，我最喜歡的導演，沒有之一。
因為我本身是個電影迷，又鍾愛於懸疑題材的電影，所以一開始就接觸了諾蘭的很多片子。
諾蘭導演過的片子口碑幾乎全是好評，而且一些很早的片子，現在還被人們拿來推薦，比如早期的 記憶碎片。
諾蘭的電影不會讓你走神，你也說不清他有什麼魅力，但是在看諾蘭的電影，你想要走神確實很難。你總會跟著諾蘭的鏡頭，探尋者存在於你心中的那團迷霧，當撥開迷霧，你不由得感嘆，看這樣一部電影，真的不是在浪費時間。
諾蘭電影的選角眼光也很厲害，蝙蝠俠——黑暗騎士，這部電影中小丑一角被希斯萊傑演繹的無人顛覆，成為經典，無人超越。
當然還有電影，致命魔術裡狼叔的演技也是讓人驚歎，當年沒看致命魔術前，覺得狼叔就是賣肌肉的金剛狼，這部電影讓我認識到狼叔的演技。
除去選角，諾蘭對於電影的配樂也是相當出色。記得科幻電影，星際穿越中追擊永恆者號的配樂，真是把我緊張到不行
克里斯托弗-諾蘭 ，我最喜歡的導演，沒有之一。
因為我本身是個電影迷，又鍾愛於懸疑題材的電影，所以一開始就接觸了諾蘭的很多片子。
諾蘭導演過的片子口碑幾乎全是好評，而且一些很早的片子，現在還被人們拿來推薦，比如早期的 記憶碎片。
諾蘭的電影不會讓你走神，你也說不清他有什麼魅力，但是在看諾蘭的電影，你想要走神確實很難。你總會跟著諾蘭的鏡頭，探尋者存在於你心中的那團迷霧，當撥開迷霧，你不由得感嘆，看這樣一部電影，真的不是在浪費時間。
諾蘭電影的選角眼光也很厲害，蝙蝠俠——黑暗騎士，這部電影中小丑一角被希斯萊傑演繹的無人顛覆，成為經典，無人超越。
當然還有電影，致命魔術裡狼叔的演技也是讓人驚歎，當年沒看致命魔術前，覺得狼叔就是賣肌肉的金剛狼，這部電影讓我認識到狼叔的演技。
除去選角，諾蘭對於電影的配樂也是相當出色。記得科幻電影，星際穿越中追擊永恆者號的配樂，真是把我緊張到不行
NO TIME FOR CAUTION這是當時的配樂名字，非常推薦這個配樂，非常扣人心絃。
一開始是從懸疑片中認識到諾蘭，後來隨著看他的電影越來越多，就越來越喜歡。還有去年大火的敦刻爾克，讓我們見識到諾蘭不僅僅能把懸疑片拍好，歷史題材的影片也不在話下。
我是一個喜歡看電影的江湖小道士，如果你也喜歡看電影或者願意分享好的電影給他人，評論或者私信我，我會定期分享好看的電影！