如何評價《英倫對決》成龍大哥的演技？

《英倫對決》對於六十歲之後的成龍無疑是非常重要的一部作品，很多人說它是近十年最好成龍電影，絕對是名副其實。

因為他在這部電影中更多的是作為一個演員身份，而不再是一個標籤式的人設或是頂著巨星光環的動作演員。

對於成龍而言，從影近半個世紀的漫長影壇歲月裡，成龍的成功是與其代表的成龍動作電影密不可分的。

一方面，成龍靠著自己的搏命雜耍式動作設計，稱霸香港動作影壇，另一方面，憑藉著各種驚險刺激的動作場面，成龍電影才能夠屢屢創造票房佳績。

但這些電影的成功，無疑也限制了成龍日後的戲路。

對於一個明星來說，有票房保障無疑是一種助力；但對於一個演員來說，總是出演同類型影片無疑是一種枷鎖和限制。

所以，成龍的電影和表演生涯大體上可以劃分為兩個階段：

成龍出道前二十年，成龍電影的成功是靠著“成龍化”的動作風格和喜劇元素，這種動作風格樹立了成龍電影中搏命、賣力、打不死、個人英雄主義的高大形象，其中代表作是《警察故事》、《A計劃》系列等；

成龍出道的後二十年，大體也是成龍四十歲之後，成龍電影要想成功，得靠去除“成龍化”的風格標籤。

畢竟，面對著人到中年的尷尬，不管成龍承認與否，他的體力和精力都在透支狀態當中。

對於很多動作演員來說，最大的尷尬在於一輩子只能做個動作演員，而不能全身心的做一個純粹的演員。

所以，從九零年代中期開始，成龍開始積極轉型，出演了一系列“反成龍”電影，在這些非喜劇電影中，成龍開始樹立與自己過去不同的形象。

從1993年黃志強的《重案組》，之後的 陳木勝《新警察故事》，再到這部悲情英雄的絕地反擊，觀眾可以清晰的看到成龍形象的衍變。

在《重案組》當中，導演黃志強有意塑造一個更加寫實的重案組探員，在一起綁架案中面臨的種種抉擇。電影的前半段出現了大量的槍戰屠殺鏡頭，這在過去的成龍電影中是很少見的；

不過，可惜的是當年的成龍幕後經紀公司對於這種成龍形象的顛覆難以接受，導致電影拍攝後期，導演黃志強失去主導權，成龍從演員變成實際上的太上皇導演。

所以影片的後半段再一次迴歸了成龍的搏命動作演出，讓影片失去了寫實性。

不過，儘管如此，成龍還是憑藉這部電影的表演，拿下了當年的臺灣金馬獎的影帝頭銜。

再過去十年的2004年，成龍出演了陳木勝的《新警察故事》，從當年的熱血警探陳家駒成長為面臨中年危機的高級督察陳國榮。

在這部電影中加強了成龍的表演元素，導演在劇本中加入了成龍從頹廢到重新站起來的性格塑造，甚至在情感戲份上也做了一定程度的加強。

然後就是又十幾年過去，成龍出演了這部《英倫對決》。

這部電影是典型的西方的政治驚悚片的結構，但是加入了成龍飾演的越戰老兵為女兒報仇的副線劇情。

影片最重要的特質是凸顯了成龍飾演的關玉明這一角色的“老”態，甚至可以說老得令人心疼。

成龍失去了過去的所有光環，他只是一個老無所依的父親。

當唯一的親人，自己的女兒死於恐怖襲擊，他能夠做的只是用自己餘下不多的歲月來為女兒尋求正義的裁決。

儘管電影中有動作戲的處理，但從角色設計上來說，成龍其實是在出演一個悲情的父親。

或許，我們可以這樣總結，成龍之前的形象大多都是在出演一切超越他的年齡層的角色。在這些電影中，成龍頑強、搏命、勇敢、堅毅，他幾乎可以看做是一個年輕人的代表；

而在《英倫對決》當中，成龍出演了一個跟他真實年齡相符合的角色，用一種近似“本色出演”的方式，完成了自己在新千年之後的一次表演突破。

所以，只要成龍不再把自己當作動作演員，其實他能做好一個演員。

如果你在《英倫對決》中期待的還是一個仍舊幽默捧腹的成龍，那麼《英倫對決》不免會讓你稍顯失望，但作為一部電影來說，《英倫對決》無疑是近年來成龍最好的一部作品，在這部風格電陰暗沉鬱的電影中，他將一個身負仇恨的父親演繹的入木三分。

在《英倫對決》裡，成龍所飾演的關玉明是一個歷經戰爭劫難後的老人，也是一個與女兒相依為命的父親，電影也正是以一次恐怖襲擊後的他痛失愛女為展開，當這場猝不及防的災難突然降臨到一個深愛女兒的父親身上時，相信並沒有哪個父親能承受住這樣的打擊，而成龍非常好的演出了一個深陷絕望之境的父親那種疲憊與不堪，當希望不在，為女復仇儼然就成為了電影中的關玉明唯一活下去的勇氣。

電影對比很多成龍之前的作品，他在這部《英倫對決》中完全摒棄了那一貫的幽默打鬥，轉而變的冷峻寫實，同樣對比於很多傳統例如《虎膽龍威》這樣善惡分明的類型電影，作為曾令007系列重新煥發新生機的導演馬丁·坎貝爾，也有著更大的野心，電影並沒有僅只是侷限在一場老父復仇的格局中，而是透過皮爾斯·布魯斯飾演的另一位男主，擔任政府高官卻又於恐怖分子藕斷絲連的漢尼斯，將英國的歷史、政治與懸疑元素揉入其中，這雖然使電影變的更具張力，卻也成為了其難掩的詬病所在。

當我們假設把成龍的戲份完全剔除，其實同樣《英倫對決》也可以講出一個幾乎完整的故事，在電影中咬住漢尼斯不放的他是極其匱乏邏輯關聯的，“我認為你知道害我女兒的恐怖分子在哪，你不告訴我，所以我就要炸你辦公室，炸你農場，炸你轎車”，但其實作為政府高官的漢尼斯在電影的絕大多數時間根本就不知道真相，同時他也被人欺騙，甚至於還需要英國安保部門告訴他誰才是身邊潛伏的恐怖分子，這種牽強尷尬的設定，最終使電影並沒有帶來與導演力圖塑造的格局相匹的驚豔。

其實《英倫對決》立足的根本是在普通老百姓不該成為政治陰謀的犧牲品，同時也對恐怖主義做出了批判，但這一本極具深度的構思，在電影中的體現卻是斷層的，《英倫對決》更多的只是見證了成龍出色的演技，讓我們看到了一個不同風格，卻有著一樣本色的他。

個人評分：6.5

文/夢裡詩書

從影幾十年，成龍以“功夫之王”著稱，他獨具風格的龍氏功夫喜劇，也已成為無可替代的電影品牌，而已經年過六旬的成龍卻始終在挑戰自己，也由此有了這部《英倫對決》。在這部影片中，成龍文戲吃重，很好地演繹出了一位悲情父親。

成龍1995年再度進軍好萊塢，並憑藉《尖峰時刻》打破多個北美票房紀錄，創造了華人傳奇。接下來的二十年，成龍電影逐漸成為受全球歡迎的流行標籤，並影響了世界各地的電影人，2016年成龍榮獲奧斯卡獎終身成就獎，併成為首位獲得該獎項的華人。

然而在2010年的《鄰家特工》與《功夫夢》之後，成龍陸續拍攝了多部華語電影，但除了配音《功夫熊貓》系列之外，他一直未曾出演過一部真正的好萊塢國際大片，電影《英倫對決》正是成龍重返好萊塢的首部國際動作鉅製。同時，《英倫對決》也是成龍在斬獲奧斯卡金像獎終身成就獎之後，主演的首部好萊塢動作大片。成龍曾在採訪中談到：“現在不是我要回歸好萊塢，是好萊塢需要我。”

《英倫對決》講述了一個退伍老兵孤身為女報仇的故事，並且在復仇過程中逐漸揭開了一個驚天的政治陰謀。成龍曾多次表示，希望能夠嘗試拍攝不同類型的電影，在《英倫對決》中，成龍飾演的關玉明，是一位年過七旬的老人，因此為了能夠更加符合角色的設定，導演特意將成龍的造型老年化，也不斷叮囑成龍，行動也要儘量遲緩。於是，成龍在片中的文戲就以滿臉皺紋傷痕累累、行動遲緩的老人形象為主，在女兒無辜遇害後，老人內心的悲痛，被成龍演繹得十分到位，成龍在這部影片中捨棄了自己從影數十年來的喜劇形象，很成功地塑造了一個寡言少語，人生坎坷，又拿起武器為女兒復仇的悲情角色，在表演上更加註重隱忍且層次豐富的內心戲。

老年妝幫了很大忙，全程壓著演，看得出成龍大哥的努力，但並不覺得有什麼太大的突破。

別誤會，不是說他演技不好，而是覺得他一貫演技都不錯，只不過一直被低估。

用什麼來評價演技？表演系通常把演技課程分為“聲、臺、形、表”，肢體語言本來就是表演中非常重要的一環。而在肢體語言的運用上，成龍大哥顯然已經到了出神入化的程度。

實際上，他個人融合雜耍在其中的動作體系，與他扮演的一系列滑稽幽默小人物的性格特徵，是一脈相承的。你可以說他是類型演員，但絕不能否認他在這個類型方面，已經登峰造極。

而《英倫對決》這個傷心欲絕的老父親角色，正是他企圖突破類型的努力之一。效果上，確實也打破了大家對於成龍只能演滑稽幽默的喜劇小人物的印象，但要說演技方面有質的突破，我並不能同意。

這個角色，只是突破了大家的固有認知而已。

而沒能完成質的突破，問題並不在成龍大哥身上，而在這個角色的設定上。

從全片來看，這個老父親主要的情緒與表情，就是絕望、悲痛與要復仇的堅毅。缺乏變化、缺乏與其他人物的互動、缺乏層次感、缺乏複雜性。

比較而言，大有發揮的是皮爾斯布魯斯南的政客角色，而不是承擔復仇功能性的成龍的角色。

不過一個短短兩個小時的電影，雙線都要深刻都要複雜，還要兼顧商業片的可看性，估計也是對導演的為難吧。

正片還沒看，只看了些預告片，感覺終於跳出以前的成龍風格了，以前那些電影大多是喜劇風格，打打鬧鬧，不是很嚴肅，這可能跟年代背景有關，這次終於有認真嚴肅的感覺了，也有振我國威的感覺了，這是我最期待的一部成龍電影，節後必看。