為什麼相聲演員出身的賈玲和白凱南不堅持說相聲卻演小品？

遇到了瓶頸，實際上一對相聲演員想要紅，實在是需要太多的磨練和各類因素。而且相聲作為一門傳統藝術，已經失去了原本它那種社會底層的藝術根基，也就是說相聲從出現到現在並沒有形成一套較為科學合理的培訓體系，原本的師傅帶徒弟一起上街說的路子，在現今的社會裡肯定是不通了，而新的培養方式並沒有人去研究，一段段子原來街頭賣藝的時候可以吃幾年，可現在電視一傳播馬上就不行了。所以單就相聲來說，前臺有兩個說的，後臺一樣需要有團隊支持。

那麼小品表演是不是一樣呢？我認為小品相對於相聲來講，藝術表現更為多樣化，舞臺形式也比相聲靈活，多個演員大場景的帶入很容易讓觀眾身臨其境，演員在一表演就很容易把觀眾情感共鳴帶出來了。而相聲僅僅靠說，來將觀眾帶入演員氛圍，這是很難的。

很遺憾，在賈玲和白凱南的相聲火候還不足以成腕的時候，他們就共同發現了場景小品這一條藝術捷徑，於是他們放棄了，人生有很多選擇，當繼續磨練相聲需要假以時日，又不知能否成功的時候，我們不能責怪他們對相聲的放棄。幸運的是，我們這些相聲愛好者還有郭德綱、岳雲鵬這樣優秀的相聲演員可以觀賞，期待今後能夠湧現出更多優秀的相聲藝術家。

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相聲這門藝術自打誕生以來，就註定與女人無關。聲明我不是歧視女性啊，這裡面的門道就不可能摻雜女性，早期的相聲裡的砸掛，主要就是損人挖苦，甚至多少帶點色，你說一個女人怎麼好意思說出口。當然有不信邪的，非要上去說，可效果就是出不來，一旦你避開這些手段，觀眾就不買你的賬。因此後來出現過幾位女性，都是曇花一現。

賈玲也不例外，看她的相聲尷尬癌都犯了。要多沒意思就有多沒意思。無奈之下二人只好改投小品了！