你自己滑板玩的不好，別怪這個時代
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
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上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
沒錯，滑板從始至終就是一種反體制的亞文化。但如果你揪著這一點不放，那麼恕我直言：你真是個傻X。其實滑板早就不知不覺中和時尚圈越走越近。
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上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
沒錯，滑板從始至終就是一種反體制的亞文化。但如果你揪著這一點不放，那麼恕我直言：你真是個傻X。其實滑板早就不知不覺中和時尚圈越走越近。
直截了當，先告訴你我的觀點：所有以喜歡滑板為名，認為滑板文化甚至搖滾、民謠、說唱（XX有嘻哈）這些東西應該永遠待在地下的人，把每一次這些領域的地下明星登上主流舞臺的事件，作為對這種文化褻瀆的人，你們不配喜歡它。
別急著罵，我來給你兩個你不配的理由。
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
沒錯，滑板從始至終就是一種反體制的亞文化。但如果你揪著這一點不放，那麼恕我直言：你真是個傻X。其實滑板早就不知不覺中和時尚圈越走越近。
直截了當，先告訴你我的觀點：所有以喜歡滑板為名，認為滑板文化甚至搖滾、民謠、說唱（XX有嘻哈）這些東西應該永遠待在地下的人，把每一次這些領域的地下明星登上主流舞臺的事件，作為對這種文化褻瀆的人，你們不配喜歡它。
別急著罵，我來給你兩個你不配的理由。
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
沒錯，滑板從始至終就是一種反體制的亞文化。但如果你揪著這一點不放，那麼恕我直言：你真是個傻X。其實滑板早就不知不覺中和時尚圈越走越近。
直截了當，先告訴你我的觀點：所有以喜歡滑板為名，認為滑板文化甚至搖滾、民謠、說唱（XX有嘻哈）這些東西應該永遠待在地下的人，把每一次這些領域的地下明星登上主流舞臺的事件，作為對這種文化褻瀆的人，你們不配喜歡它。
別急著罵，我來給你兩個你不配的理由。
· 沒實力的人沒資格說不好
既然我說了滑板已經和時尚圈越走越近，就來幾個例子。
1、Ashish 2015 S/S
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
沒錯，滑板從始至終就是一種反體制的亞文化。但如果你揪著這一點不放，那麼恕我直言：你真是個傻X。其實滑板早就不知不覺中和時尚圈越走越近。
直截了當，先告訴你我的觀點：所有以喜歡滑板為名，認為滑板文化甚至搖滾、民謠、說唱（XX有嘻哈）這些東西應該永遠待在地下的人，把每一次這些領域的地下明星登上主流舞臺的事件，作為對這種文化褻瀆的人，你們不配喜歡它。
別急著罵，我來給你兩個你不配的理由。
· 沒實力的人沒資格說不好
既然我說了滑板已經和時尚圈越走越近，就來幾個例子。
1、Ashish 2015 S/S
在2015年的倫敦時裝週，一個充滿矛盾衝突，玩世不恭的時尚品牌Ashish已經把滑板逮到了她們的秀場上，充滿想象力的亮片裝與腳下的滑板結合。
2、Dior 2016 F/W
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
沒錯，滑板從始至終就是一種反體制的亞文化。但如果你揪著這一點不放，那麼恕我直言：你真是個傻X。其實滑板早就不知不覺中和時尚圈越走越近。
直截了當，先告訴你我的觀點：所有以喜歡滑板為名，認為滑板文化甚至搖滾、民謠、說唱（XX有嘻哈）這些東西應該永遠待在地下的人，把每一次這些領域的地下明星登上主流舞臺的事件，作為對這種文化褻瀆的人，你們不配喜歡它。
別急著罵，我來給你兩個你不配的理由。
· 沒實力的人沒資格說不好
既然我說了滑板已經和時尚圈越走越近，就來幾個例子。
1、Ashish 2015 S/S
在2015年的倫敦時裝週，一個充滿矛盾衝突，玩世不恭的時尚品牌Ashish已經把滑板逮到了她們的秀場上，充滿想象力的亮片裝與腳下的滑板結合。
2、Dior 2016 F/W
Dior Homme在2016年把T臺變成了板場，雖然這個場地肯定不能用來實戰，但無疑推廣了滑板文化，當時的 Dior 創意總監 Kris Van Assche 在秀後說：“當下人們不僅僅只有一種風格，他們可以更加百變。也許有些人是穿著新浪潮或街頭滑板風格長大的，但正因為如此，這些風格顯得至關重要。可能他們還保留著記憶和傳統的痕跡，但卻不再懷舊：這就是當今的大融合。”
3、Dylan Rieder
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
沒錯，滑板從始至終就是一種反體制的亞文化。但如果你揪著這一點不放，那麼恕我直言：你真是個傻X。其實滑板早就不知不覺中和時尚圈越走越近。
直截了當，先告訴你我的觀點：所有以喜歡滑板為名，認為滑板文化甚至搖滾、民謠、說唱（XX有嘻哈）這些東西應該永遠待在地下的人，把每一次這些領域的地下明星登上主流舞臺的事件，作為對這種文化褻瀆的人，你們不配喜歡它。
別急著罵，我來給你兩個你不配的理由。
· 沒實力的人沒資格說不好
既然我說了滑板已經和時尚圈越走越近，就來幾個例子。
1、Ashish 2015 S/S
在2015年的倫敦時裝週，一個充滿矛盾衝突，玩世不恭的時尚品牌Ashish已經把滑板逮到了她們的秀場上，充滿想象力的亮片裝與腳下的滑板結合。
2、Dior 2016 F/W
Dior Homme在2016年把T臺變成了板場，雖然這個場地肯定不能用來實戰，但無疑推廣了滑板文化，當時的 Dior 創意總監 Kris Van Assche 在秀後說：“當下人們不僅僅只有一種風格，他們可以更加百變。也許有些人是穿著新浪潮或街頭滑板風格長大的，但正因為如此，這些風格顯得至關重要。可能他們還保留著記憶和傳統的痕跡，但卻不再懷舊：這就是當今的大融合。”
3、Dylan Rieder
你們的滑板男神 Dylan Rieder 早已經在2014年為DKNY拍攝了年度廣告片，同時的合作者還有A$AP Rocky，這張照片也被做成海報掛在了時代廣場。
4、Natalie Westling
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
沒錯，滑板從始至終就是一種反體制的亞文化。但如果你揪著這一點不放，那麼恕我直言：你真是個傻X。其實滑板早就不知不覺中和時尚圈越走越近。
直截了當，先告訴你我的觀點：所有以喜歡滑板為名，認為滑板文化甚至搖滾、民謠、說唱（XX有嘻哈）這些東西應該永遠待在地下的人，把每一次這些領域的地下明星登上主流舞臺的事件，作為對這種文化褻瀆的人，你們不配喜歡它。
別急著罵，我來給你兩個你不配的理由。
· 沒實力的人沒資格說不好
既然我說了滑板已經和時尚圈越走越近，就來幾個例子。
1、Ashish 2015 S/S
在2015年的倫敦時裝週，一個充滿矛盾衝突，玩世不恭的時尚品牌Ashish已經把滑板逮到了她們的秀場上，充滿想象力的亮片裝與腳下的滑板結合。
2、Dior 2016 F/W
Dior Homme在2016年把T臺變成了板場，雖然這個場地肯定不能用來實戰，但無疑推廣了滑板文化，當時的 Dior 創意總監 Kris Van Assche 在秀後說：“當下人們不僅僅只有一種風格，他們可以更加百變。也許有些人是穿著新浪潮或街頭滑板風格長大的，但正因為如此，這些風格顯得至關重要。可能他們還保留著記憶和傳統的痕跡，但卻不再懷舊：這就是當今的大融合。”
3、Dylan Rieder
你們的滑板男神 Dylan Rieder 早已經在2014年為DKNY拍攝了年度廣告片，同時的合作者還有A$AP Rocky，這張照片也被做成海報掛在了時代廣場。
4、Natalie Westling
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
沒錯，滑板從始至終就是一種反體制的亞文化。但如果你揪著這一點不放，那麼恕我直言：你真是個傻X。其實滑板早就不知不覺中和時尚圈越走越近。
直截了當，先告訴你我的觀點：所有以喜歡滑板為名，認為滑板文化甚至搖滾、民謠、說唱（XX有嘻哈）這些東西應該永遠待在地下的人，把每一次這些領域的地下明星登上主流舞臺的事件，作為對這種文化褻瀆的人，你們不配喜歡它。
別急著罵，我來給你兩個你不配的理由。
· 沒實力的人沒資格說不好
既然我說了滑板已經和時尚圈越走越近，就來幾個例子。
1、Ashish 2015 S/S
在2015年的倫敦時裝週，一個充滿矛盾衝突，玩世不恭的時尚品牌Ashish已經把滑板逮到了她們的秀場上，充滿想象力的亮片裝與腳下的滑板結合。
2、Dior 2016 F/W
Dior Homme在2016年把T臺變成了板場，雖然這個場地肯定不能用來實戰，但無疑推廣了滑板文化，當時的 Dior 創意總監 Kris Van Assche 在秀後說：“當下人們不僅僅只有一種風格，他們可以更加百變。也許有些人是穿著新浪潮或街頭滑板風格長大的，但正因為如此，這些風格顯得至關重要。可能他們還保留著記憶和傳統的痕跡，但卻不再懷舊：這就是當今的大融合。”
3、Dylan Rieder
你們的滑板男神 Dylan Rieder 早已經在2014年為DKNY拍攝了年度廣告片，同時的合作者還有A$AP Rocky，這張照片也被做成海報掛在了時代廣場。
4、Natalie Westling
作為一名超模，Natalie Westling基本走上了人生巔峰，上過Vogue封面，被無數大牌邀請當模特，絕對的一線超模無數男人的夢想。
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
沒錯，滑板從始至終就是一種反體制的亞文化。但如果你揪著這一點不放，那麼恕我直言：你真是個傻X。其實滑板早就不知不覺中和時尚圈越走越近。
直截了當，先告訴你我的觀點：所有以喜歡滑板為名，認為滑板文化甚至搖滾、民謠、說唱（XX有嘻哈）這些東西應該永遠待在地下的人，把每一次這些領域的地下明星登上主流舞臺的事件，作為對這種文化褻瀆的人，你們不配喜歡它。
別急著罵，我來給你兩個你不配的理由。
· 沒實力的人沒資格說不好
既然我說了滑板已經和時尚圈越走越近，就來幾個例子。
1、Ashish 2015 S/S
在2015年的倫敦時裝週，一個充滿矛盾衝突，玩世不恭的時尚品牌Ashish已經把滑板逮到了她們的秀場上，充滿想象力的亮片裝與腳下的滑板結合。
2、Dior 2016 F/W
Dior Homme在2016年把T臺變成了板場，雖然這個場地肯定不能用來實戰，但無疑推廣了滑板文化，當時的 Dior 創意總監 Kris Van Assche 在秀後說：“當下人們不僅僅只有一種風格，他們可以更加百變。也許有些人是穿著新浪潮或街頭滑板風格長大的，但正因為如此，這些風格顯得至關重要。可能他們還保留著記憶和傳統的痕跡，但卻不再懷舊：這就是當今的大融合。”
3、Dylan Rieder
你們的滑板男神 Dylan Rieder 早已經在2014年為DKNY拍攝了年度廣告片，同時的合作者還有A$AP Rocky，這張照片也被做成海報掛在了時代廣場。
4、Natalie Westling
作為一名超模，Natalie Westling基本走上了人生巔峰，上過Vogue封面，被無數大牌邀請當模特，絕對的一線超模無數男人的夢想。
但她同樣是一位滑板愛好者，而且是深度滑板愛好者。看見右手的 Vans Logo 和左手的 SKATE 了嗎？
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
沒錯，滑板從始至終就是一種反體制的亞文化。但如果你揪著這一點不放，那麼恕我直言：你真是個傻X。其實滑板早就不知不覺中和時尚圈越走越近。
直截了當，先告訴你我的觀點：所有以喜歡滑板為名，認為滑板文化甚至搖滾、民謠、說唱（XX有嘻哈）這些東西應該永遠待在地下的人，把每一次這些領域的地下明星登上主流舞臺的事件，作為對這種文化褻瀆的人，你們不配喜歡它。
別急著罵，我來給你兩個你不配的理由。
· 沒實力的人沒資格說不好
既然我說了滑板已經和時尚圈越走越近，就來幾個例子。
1、Ashish 2015 S/S
在2015年的倫敦時裝週，一個充滿矛盾衝突，玩世不恭的時尚品牌Ashish已經把滑板逮到了她們的秀場上，充滿想象力的亮片裝與腳下的滑板結合。
2、Dior 2016 F/W
Dior Homme在2016年把T臺變成了板場，雖然這個場地肯定不能用來實戰，但無疑推廣了滑板文化，當時的 Dior 創意總監 Kris Van Assche 在秀後說：“當下人們不僅僅只有一種風格，他們可以更加百變。也許有些人是穿著新浪潮或街頭滑板風格長大的，但正因為如此，這些風格顯得至關重要。可能他們還保留著記憶和傳統的痕跡，但卻不再懷舊：這就是當今的大融合。”
3、Dylan Rieder
你們的滑板男神 Dylan Rieder 早已經在2014年為DKNY拍攝了年度廣告片，同時的合作者還有A$AP Rocky，這張照片也被做成海報掛在了時代廣場。
4、Natalie Westling
作為一名超模，Natalie Westling基本走上了人生巔峰，上過Vogue封面，被無數大牌邀請當模特，絕對的一線超模無數男人的夢想。
但她同樣是一位滑板愛好者，而且是深度滑板愛好者。看見右手的 Vans Logo 和左手的 SKATE 了嗎？
而Vans甚至為她推出了專屬風格Natalie Westling x Vans SK8-Hi
這就是我為什麼說那些人沒有資格說不，當你在抨擊滑板與主流文化越走越近，越來越商業的時候，很有可能是因為你並沒有商業價值。
而當這種文化變的主流之後，你甚至連用它來顯示自己的不同都不可以了。
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
沒錯，滑板從始至終就是一種反體制的亞文化。但如果你揪著這一點不放，那麼恕我直言：你真是個傻X。其實滑板早就不知不覺中和時尚圈越走越近。
直截了當，先告訴你我的觀點：所有以喜歡滑板為名，認為滑板文化甚至搖滾、民謠、說唱（XX有嘻哈）這些東西應該永遠待在地下的人，把每一次這些領域的地下明星登上主流舞臺的事件，作為對這種文化褻瀆的人，你們不配喜歡它。
別急著罵，我來給你兩個你不配的理由。
· 沒實力的人沒資格說不好
既然我說了滑板已經和時尚圈越走越近，就來幾個例子。
1、Ashish 2015 S/S
在2015年的倫敦時裝週，一個充滿矛盾衝突，玩世不恭的時尚品牌Ashish已經把滑板逮到了她們的秀場上，充滿想象力的亮片裝與腳下的滑板結合。
2、Dior 2016 F/W
Dior Homme在2016年把T臺變成了板場，雖然這個場地肯定不能用來實戰，但無疑推廣了滑板文化，當時的 Dior 創意總監 Kris Van Assche 在秀後說：“當下人們不僅僅只有一種風格，他們可以更加百變。也許有些人是穿著新浪潮或街頭滑板風格長大的，但正因為如此，這些風格顯得至關重要。可能他們還保留著記憶和傳統的痕跡，但卻不再懷舊：這就是當今的大融合。”
3、Dylan Rieder
你們的滑板男神 Dylan Rieder 早已經在2014年為DKNY拍攝了年度廣告片，同時的合作者還有A$AP Rocky，這張照片也被做成海報掛在了時代廣場。
4、Natalie Westling
作為一名超模，Natalie Westling基本走上了人生巔峰，上過Vogue封面，被無數大牌邀請當模特，絕對的一線超模無數男人的夢想。
但她同樣是一位滑板愛好者，而且是深度滑板愛好者。看見右手的 Vans Logo 和左手的 SKATE 了嗎？
而Vans甚至為她推出了專屬風格Natalie Westling x Vans SK8-Hi
這就是我為什麼說那些人沒有資格說不，當你在抨擊滑板與主流文化越走越近，越來越商業的時候，很有可能是因為你並沒有商業價值。
而當這種文化變的主流之後，你甚至連用它來顯示自己的不同都不可以了。
你沒有 Tony Alva 滑板技巧，也不能像 Dylan Rieder 和 Natalie Westling 一樣有顏又會玩，也沒能力策劃一場融合了滑板元素的秀場，那怎麼辦呢？
只能在拿出你的電腦和手機，在鍵盤上抨擊一下，提高聲調：“主流文化入侵開始！！！”
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
沒錯，滑板從始至終就是一種反體制的亞文化。但如果你揪著這一點不放，那麼恕我直言：你真是個傻X。其實滑板早就不知不覺中和時尚圈越走越近。
直截了當，先告訴你我的觀點：所有以喜歡滑板為名，認為滑板文化甚至搖滾、民謠、說唱（XX有嘻哈）這些東西應該永遠待在地下的人，把每一次這些領域的地下明星登上主流舞臺的事件，作為對這種文化褻瀆的人，你們不配喜歡它。
別急著罵，我來給你兩個你不配的理由。
· 沒實力的人沒資格說不好
既然我說了滑板已經和時尚圈越走越近，就來幾個例子。
1、Ashish 2015 S/S
在2015年的倫敦時裝週，一個充滿矛盾衝突，玩世不恭的時尚品牌Ashish已經把滑板逮到了她們的秀場上，充滿想象力的亮片裝與腳下的滑板結合。
2、Dior 2016 F/W
Dior Homme在2016年把T臺變成了板場，雖然這個場地肯定不能用來實戰，但無疑推廣了滑板文化，當時的 Dior 創意總監 Kris Van Assche 在秀後說：“當下人們不僅僅只有一種風格，他們可以更加百變。也許有些人是穿著新浪潮或街頭滑板風格長大的，但正因為如此，這些風格顯得至關重要。可能他們還保留著記憶和傳統的痕跡，但卻不再懷舊：這就是當今的大融合。”
3、Dylan Rieder
你們的滑板男神 Dylan Rieder 早已經在2014年為DKNY拍攝了年度廣告片，同時的合作者還有A$AP Rocky，這張照片也被做成海報掛在了時代廣場。
4、Natalie Westling
作為一名超模，Natalie Westling基本走上了人生巔峰，上過Vogue封面，被無數大牌邀請當模特，絕對的一線超模無數男人的夢想。
但她同樣是一位滑板愛好者，而且是深度滑板愛好者。看見右手的 Vans Logo 和左手的 SKATE 了嗎？
而Vans甚至為她推出了專屬風格Natalie Westling x Vans SK8-Hi
這就是我為什麼說那些人沒有資格說不，當你在抨擊滑板與主流文化越走越近，越來越商業的時候，很有可能是因為你並沒有商業價值。
而當這種文化變的主流之後，你甚至連用它來顯示自己的不同都不可以了。
你沒有 Tony Alva 滑板技巧，也不能像 Dylan Rieder 和 Natalie Westling 一樣有顏又會玩，也沒能力策劃一場融合了滑板元素的秀場，那怎麼辦呢？
只能在拿出你的電腦和手機，在鍵盤上抨擊一下，提高聲調：“主流文化入侵開始！！！”
有那功夫，還是找塊空地，練練Ollie吧。最少也得能過根筷子不是？
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
沒錯，滑板從始至終就是一種反體制的亞文化。但如果你揪著這一點不放，那麼恕我直言：你真是個傻X。其實滑板早就不知不覺中和時尚圈越走越近。
直截了當，先告訴你我的觀點：所有以喜歡滑板為名，認為滑板文化甚至搖滾、民謠、說唱（XX有嘻哈）這些東西應該永遠待在地下的人，把每一次這些領域的地下明星登上主流舞臺的事件，作為對這種文化褻瀆的人，你們不配喜歡它。
別急著罵，我來給你兩個你不配的理由。
· 沒實力的人沒資格說不好
既然我說了滑板已經和時尚圈越走越近，就來幾個例子。
1、Ashish 2015 S/S
在2015年的倫敦時裝週，一個充滿矛盾衝突，玩世不恭的時尚品牌Ashish已經把滑板逮到了她們的秀場上，充滿想象力的亮片裝與腳下的滑板結合。
2、Dior 2016 F/W
Dior Homme在2016年把T臺變成了板場，雖然這個場地肯定不能用來實戰，但無疑推廣了滑板文化，當時的 Dior 創意總監 Kris Van Assche 在秀後說：“當下人們不僅僅只有一種風格，他們可以更加百變。也許有些人是穿著新浪潮或街頭滑板風格長大的，但正因為如此，這些風格顯得至關重要。可能他們還保留著記憶和傳統的痕跡，但卻不再懷舊：這就是當今的大融合。”
3、Dylan Rieder
你們的滑板男神 Dylan Rieder 早已經在2014年為DKNY拍攝了年度廣告片，同時的合作者還有A$AP Rocky，這張照片也被做成海報掛在了時代廣場。
4、Natalie Westling
作為一名超模，Natalie Westling基本走上了人生巔峰，上過Vogue封面，被無數大牌邀請當模特，絕對的一線超模無數男人的夢想。
但她同樣是一位滑板愛好者，而且是深度滑板愛好者。看見右手的 Vans Logo 和左手的 SKATE 了嗎？
而Vans甚至為她推出了專屬風格Natalie Westling x Vans SK8-Hi
這就是我為什麼說那些人沒有資格說不，當你在抨擊滑板與主流文化越走越近，越來越商業的時候，很有可能是因為你並沒有商業價值。
而當這種文化變的主流之後，你甚至連用它來顯示自己的不同都不可以了。
你沒有 Tony Alva 滑板技巧，也不能像 Dylan Rieder 和 Natalie Westling 一樣有顏又會玩，也沒能力策劃一場融合了滑板元素的秀場，那怎麼辦呢？
只能在拿出你的電腦和手機，在鍵盤上抨擊一下，提高聲調：“主流文化入侵開始！！！”
有那功夫，還是找塊空地，練練Ollie吧。最少也得能過根筷子不是？
· One For THE MONEY,Two For THE DREAM
而第二點，我們就從超模小姐姐 Natalie Westling 的一句話開始說起
“這些衣服，穿這些造型真的很娘娘腔（指時裝品牌）。”
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
沒錯，滑板從始至終就是一種反體制的亞文化。但如果你揪著這一點不放，那麼恕我直言：你真是個傻X。其實滑板早就不知不覺中和時尚圈越走越近。
直截了當，先告訴你我的觀點：所有以喜歡滑板為名，認為滑板文化甚至搖滾、民謠、說唱（XX有嘻哈）這些東西應該永遠待在地下的人，把每一次這些領域的地下明星登上主流舞臺的事件，作為對這種文化褻瀆的人，你們不配喜歡它。
別急著罵，我來給你兩個你不配的理由。
· 沒實力的人沒資格說不好
既然我說了滑板已經和時尚圈越走越近，就來幾個例子。
1、Ashish 2015 S/S
在2015年的倫敦時裝週，一個充滿矛盾衝突，玩世不恭的時尚品牌Ashish已經把滑板逮到了她們的秀場上，充滿想象力的亮片裝與腳下的滑板結合。
2、Dior 2016 F/W
Dior Homme在2016年把T臺變成了板場，雖然這個場地肯定不能用來實戰，但無疑推廣了滑板文化，當時的 Dior 創意總監 Kris Van Assche 在秀後說：“當下人們不僅僅只有一種風格，他們可以更加百變。也許有些人是穿著新浪潮或街頭滑板風格長大的，但正因為如此，這些風格顯得至關重要。可能他們還保留著記憶和傳統的痕跡，但卻不再懷舊：這就是當今的大融合。”
3、Dylan Rieder
你們的滑板男神 Dylan Rieder 早已經在2014年為DKNY拍攝了年度廣告片，同時的合作者還有A$AP Rocky，這張照片也被做成海報掛在了時代廣場。
4、Natalie Westling
作為一名超模，Natalie Westling基本走上了人生巔峰，上過Vogue封面，被無數大牌邀請當模特，絕對的一線超模無數男人的夢想。
但她同樣是一位滑板愛好者，而且是深度滑板愛好者。看見右手的 Vans Logo 和左手的 SKATE 了嗎？
而Vans甚至為她推出了專屬風格Natalie Westling x Vans SK8-Hi
這就是我為什麼說那些人沒有資格說不，當你在抨擊滑板與主流文化越走越近，越來越商業的時候，很有可能是因為你並沒有商業價值。
而當這種文化變的主流之後，你甚至連用它來顯示自己的不同都不可以了。
你沒有 Tony Alva 滑板技巧，也不能像 Dylan Rieder 和 Natalie Westling 一樣有顏又會玩，也沒能力策劃一場融合了滑板元素的秀場，那怎麼辦呢？
只能在拿出你的電腦和手機，在鍵盤上抨擊一下，提高聲調：“主流文化入侵開始！！！”
有那功夫，還是找塊空地，練練Ollie吧。最少也得能過根筷子不是？
· One For THE MONEY,Two For THE DREAM
而第二點，我們就從超模小姐姐 Natalie Westling 的一句話開始說起
“這些衣服，穿這些造型真的很娘娘腔（指時裝品牌）。”
生活中的Natalie Westling
Natalie 表明了自己的態度，為什麼她還是會為那些時尚品牌拍攝型錄呢？問題很簡單吧？
錢啊～
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
沒錯，滑板從始至終就是一種反體制的亞文化。但如果你揪著這一點不放，那麼恕我直言：你真是個傻X。其實滑板早就不知不覺中和時尚圈越走越近。
直截了當，先告訴你我的觀點：所有以喜歡滑板為名，認為滑板文化甚至搖滾、民謠、說唱（XX有嘻哈）這些東西應該永遠待在地下的人，把每一次這些領域的地下明星登上主流舞臺的事件，作為對這種文化褻瀆的人，你們不配喜歡它。
別急著罵，我來給你兩個你不配的理由。
· 沒實力的人沒資格說不好
既然我說了滑板已經和時尚圈越走越近，就來幾個例子。
1、Ashish 2015 S/S
在2015年的倫敦時裝週，一個充滿矛盾衝突，玩世不恭的時尚品牌Ashish已經把滑板逮到了她們的秀場上，充滿想象力的亮片裝與腳下的滑板結合。
2、Dior 2016 F/W
Dior Homme在2016年把T臺變成了板場，雖然這個場地肯定不能用來實戰，但無疑推廣了滑板文化，當時的 Dior 創意總監 Kris Van Assche 在秀後說：“當下人們不僅僅只有一種風格，他們可以更加百變。也許有些人是穿著新浪潮或街頭滑板風格長大的，但正因為如此，這些風格顯得至關重要。可能他們還保留著記憶和傳統的痕跡，但卻不再懷舊：這就是當今的大融合。”
3、Dylan Rieder
你們的滑板男神 Dylan Rieder 早已經在2014年為DKNY拍攝了年度廣告片，同時的合作者還有A$AP Rocky，這張照片也被做成海報掛在了時代廣場。
4、Natalie Westling
作為一名超模，Natalie Westling基本走上了人生巔峰，上過Vogue封面，被無數大牌邀請當模特，絕對的一線超模無數男人的夢想。
但她同樣是一位滑板愛好者，而且是深度滑板愛好者。看見右手的 Vans Logo 和左手的 SKATE 了嗎？
而Vans甚至為她推出了專屬風格Natalie Westling x Vans SK8-Hi
這就是我為什麼說那些人沒有資格說不，當你在抨擊滑板與主流文化越走越近，越來越商業的時候，很有可能是因為你並沒有商業價值。
而當這種文化變的主流之後，你甚至連用它來顯示自己的不同都不可以了。
你沒有 Tony Alva 滑板技巧，也不能像 Dylan Rieder 和 Natalie Westling 一樣有顏又會玩，也沒能力策劃一場融合了滑板元素的秀場，那怎麼辦呢？
只能在拿出你的電腦和手機，在鍵盤上抨擊一下，提高聲調：“主流文化入侵開始！！！”
有那功夫，還是找塊空地，練練Ollie吧。最少也得能過根筷子不是？
· One For THE MONEY,Two For THE DREAM
而第二點，我們就從超模小姐姐 Natalie Westling 的一句話開始說起
“這些衣服，穿這些造型真的很娘娘腔（指時裝品牌）。”
生活中的Natalie Westling
Natalie 表明了自己的態度，為什麼她還是會為那些時尚品牌拍攝型錄呢？問題很簡單吧？
錢啊～
我知道它不是錢是張火車票，但這張圖這麼好看我有什麼辦法
這是一個現實的問題，如果一個行業內的頂尖者，不能過上優越的生活，那麼我覺得這種機制是不健全的。
想想八九十年代的中國，那時候的搖滾樂手、嘻哈樂手不必談優越，他們掙到的錢甚至不能保證溫飽。錄專輯也是自己出錢，哥幾個還得商量商量哪兒刻盤便宜，最後能保證收支平衡就已經謝天謝地了。
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
沒錯，滑板從始至終就是一種反體制的亞文化。但如果你揪著這一點不放，那麼恕我直言：你真是個傻X。其實滑板早就不知不覺中和時尚圈越走越近。
直截了當，先告訴你我的觀點：所有以喜歡滑板為名，認為滑板文化甚至搖滾、民謠、說唱（XX有嘻哈）這些東西應該永遠待在地下的人，把每一次這些領域的地下明星登上主流舞臺的事件，作為對這種文化褻瀆的人，你們不配喜歡它。
別急著罵，我來給你兩個你不配的理由。
· 沒實力的人沒資格說不好
既然我說了滑板已經和時尚圈越走越近，就來幾個例子。
1、Ashish 2015 S/S
在2015年的倫敦時裝週，一個充滿矛盾衝突，玩世不恭的時尚品牌Ashish已經把滑板逮到了她們的秀場上，充滿想象力的亮片裝與腳下的滑板結合。
2、Dior 2016 F/W
Dior Homme在2016年把T臺變成了板場，雖然這個場地肯定不能用來實戰，但無疑推廣了滑板文化，當時的 Dior 創意總監 Kris Van Assche 在秀後說：“當下人們不僅僅只有一種風格，他們可以更加百變。也許有些人是穿著新浪潮或街頭滑板風格長大的，但正因為如此，這些風格顯得至關重要。可能他們還保留著記憶和傳統的痕跡，但卻不再懷舊：這就是當今的大融合。”
3、Dylan Rieder
你們的滑板男神 Dylan Rieder 早已經在2014年為DKNY拍攝了年度廣告片，同時的合作者還有A$AP Rocky，這張照片也被做成海報掛在了時代廣場。
4、Natalie Westling
作為一名超模，Natalie Westling基本走上了人生巔峰，上過Vogue封面，被無數大牌邀請當模特，絕對的一線超模無數男人的夢想。
但她同樣是一位滑板愛好者，而且是深度滑板愛好者。看見右手的 Vans Logo 和左手的 SKATE 了嗎？
而Vans甚至為她推出了專屬風格Natalie Westling x Vans SK8-Hi
這就是我為什麼說那些人沒有資格說不，當你在抨擊滑板與主流文化越走越近，越來越商業的時候，很有可能是因為你並沒有商業價值。
而當這種文化變的主流之後，你甚至連用它來顯示自己的不同都不可以了。
你沒有 Tony Alva 滑板技巧，也不能像 Dylan Rieder 和 Natalie Westling 一樣有顏又會玩，也沒能力策劃一場融合了滑板元素的秀場，那怎麼辦呢？
只能在拿出你的電腦和手機，在鍵盤上抨擊一下，提高聲調：“主流文化入侵開始！！！”
有那功夫，還是找塊空地，練練Ollie吧。最少也得能過根筷子不是？
· One For THE MONEY,Two For THE DREAM
而第二點，我們就從超模小姐姐 Natalie Westling 的一句話開始說起
“這些衣服，穿這些造型真的很娘娘腔（指時裝品牌）。”
生活中的Natalie Westling
Natalie 表明了自己的態度，為什麼她還是會為那些時尚品牌拍攝型錄呢？問題很簡單吧？
錢啊～
我知道它不是錢是張火車票，但這張圖這麼好看我有什麼辦法
這是一個現實的問題，如果一個行業內的頂尖者，不能過上優越的生活，那麼我覺得這種機制是不健全的。
想想八九十年代的中國，那時候的搖滾樂手、嘻哈樂手不必談優越，他們掙到的錢甚至不能保證溫飽。錄專輯也是自己出錢，哥幾個還得商量商量哪兒刻盤便宜，最後能保證收支平衡就已經謝天謝地了。
再看看現在，這麼長時間過去了，有些小眾的文化慢慢變得普及，受眾的人群更多，這些地下大拿們的生活已經好了很多。說唱歌手自不必說，北京也有了第一家室內板場。
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
沒錯，滑板從始至終就是一種反體制的亞文化。但如果你揪著這一點不放，那麼恕我直言：你真是個傻X。其實滑板早就不知不覺中和時尚圈越走越近。
直截了當，先告訴你我的觀點：所有以喜歡滑板為名，認為滑板文化甚至搖滾、民謠、說唱（XX有嘻哈）這些東西應該永遠待在地下的人，把每一次這些領域的地下明星登上主流舞臺的事件，作為對這種文化褻瀆的人，你們不配喜歡它。
別急著罵，我來給你兩個你不配的理由。
· 沒實力的人沒資格說不好
既然我說了滑板已經和時尚圈越走越近，就來幾個例子。
1、Ashish 2015 S/S
在2015年的倫敦時裝週，一個充滿矛盾衝突，玩世不恭的時尚品牌Ashish已經把滑板逮到了她們的秀場上，充滿想象力的亮片裝與腳下的滑板結合。
2、Dior 2016 F/W
Dior Homme在2016年把T臺變成了板場，雖然這個場地肯定不能用來實戰，但無疑推廣了滑板文化，當時的 Dior 創意總監 Kris Van Assche 在秀後說：“當下人們不僅僅只有一種風格，他們可以更加百變。也許有些人是穿著新浪潮或街頭滑板風格長大的，但正因為如此，這些風格顯得至關重要。可能他們還保留著記憶和傳統的痕跡，但卻不再懷舊：這就是當今的大融合。”
3、Dylan Rieder
你們的滑板男神 Dylan Rieder 早已經在2014年為DKNY拍攝了年度廣告片，同時的合作者還有A$AP Rocky，這張照片也被做成海報掛在了時代廣場。
4、Natalie Westling
作為一名超模，Natalie Westling基本走上了人生巔峰，上過Vogue封面，被無數大牌邀請當模特，絕對的一線超模無數男人的夢想。
但她同樣是一位滑板愛好者，而且是深度滑板愛好者。看見右手的 Vans Logo 和左手的 SKATE 了嗎？
而Vans甚至為她推出了專屬風格Natalie Westling x Vans SK8-Hi
這就是我為什麼說那些人沒有資格說不，當你在抨擊滑板與主流文化越走越近，越來越商業的時候，很有可能是因為你並沒有商業價值。
而當這種文化變的主流之後，你甚至連用它來顯示自己的不同都不可以了。
你沒有 Tony Alva 滑板技巧，也不能像 Dylan Rieder 和 Natalie Westling 一樣有顏又會玩，也沒能力策劃一場融合了滑板元素的秀場，那怎麼辦呢？
只能在拿出你的電腦和手機，在鍵盤上抨擊一下，提高聲調：“主流文化入侵開始！！！”
有那功夫，還是找塊空地，練練Ollie吧。最少也得能過根筷子不是？
· One For THE MONEY,Two For THE DREAM
而第二點，我們就從超模小姐姐 Natalie Westling 的一句話開始說起
“這些衣服，穿這些造型真的很娘娘腔（指時裝品牌）。”
生活中的Natalie Westling
Natalie 表明了自己的態度，為什麼她還是會為那些時尚品牌拍攝型錄呢？問題很簡單吧？
錢啊～
我知道它不是錢是張火車票，但這張圖這麼好看我有什麼辦法
這是一個現實的問題，如果一個行業內的頂尖者，不能過上優越的生活，那麼我覺得這種機制是不健全的。
想想八九十年代的中國，那時候的搖滾樂手、嘻哈樂手不必談優越，他們掙到的錢甚至不能保證溫飽。錄專輯也是自己出錢，哥幾個還得商量商量哪兒刻盤便宜，最後能保證收支平衡就已經謝天謝地了。
再看看現在，這麼長時間過去了，有些小眾的文化慢慢變得普及，受眾的人群更多，這些地下大拿們的生活已經好了很多。說唱歌手自不必說，北京也有了第一家室內板場。
如果情況沒有改變，那麼按照某些鍵盤俠們的想法，這些地下文化的傳播者們就活該住的差吃的爛，就這麼為了夢想堅持付出一切？就為了滿足你那小眾的炫耀心理？（什麼歌手火了之後就有人說，他再也不是我一個人的XXX了，人傢什麼時候是過你的？）
誰都得活著不是麼？
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
沒錯，滑板從始至終就是一種反體制的亞文化。但如果你揪著這一點不放，那麼恕我直言：你真是個傻X。其實滑板早就不知不覺中和時尚圈越走越近。
直截了當，先告訴你我的觀點：所有以喜歡滑板為名，認為滑板文化甚至搖滾、民謠、說唱（XX有嘻哈）這些東西應該永遠待在地下的人，把每一次這些領域的地下明星登上主流舞臺的事件，作為對這種文化褻瀆的人，你們不配喜歡它。
別急著罵，我來給你兩個你不配的理由。
· 沒實力的人沒資格說不好
既然我說了滑板已經和時尚圈越走越近，就來幾個例子。
1、Ashish 2015 S/S
在2015年的倫敦時裝週，一個充滿矛盾衝突，玩世不恭的時尚品牌Ashish已經把滑板逮到了她們的秀場上，充滿想象力的亮片裝與腳下的滑板結合。
2、Dior 2016 F/W
Dior Homme在2016年把T臺變成了板場，雖然這個場地肯定不能用來實戰，但無疑推廣了滑板文化，當時的 Dior 創意總監 Kris Van Assche 在秀後說：“當下人們不僅僅只有一種風格，他們可以更加百變。也許有些人是穿著新浪潮或街頭滑板風格長大的，但正因為如此，這些風格顯得至關重要。可能他們還保留著記憶和傳統的痕跡，但卻不再懷舊：這就是當今的大融合。”
3、Dylan Rieder
你們的滑板男神 Dylan Rieder 早已經在2014年為DKNY拍攝了年度廣告片，同時的合作者還有A$AP Rocky，這張照片也被做成海報掛在了時代廣場。
4、Natalie Westling
作為一名超模，Natalie Westling基本走上了人生巔峰，上過Vogue封面，被無數大牌邀請當模特，絕對的一線超模無數男人的夢想。
但她同樣是一位滑板愛好者，而且是深度滑板愛好者。看見右手的 Vans Logo 和左手的 SKATE 了嗎？
而Vans甚至為她推出了專屬風格Natalie Westling x Vans SK8-Hi
這就是我為什麼說那些人沒有資格說不，當你在抨擊滑板與主流文化越走越近，越來越商業的時候，很有可能是因為你並沒有商業價值。
而當這種文化變的主流之後，你甚至連用它來顯示自己的不同都不可以了。
你沒有 Tony Alva 滑板技巧，也不能像 Dylan Rieder 和 Natalie Westling 一樣有顏又會玩，也沒能力策劃一場融合了滑板元素的秀場，那怎麼辦呢？
只能在拿出你的電腦和手機，在鍵盤上抨擊一下，提高聲調：“主流文化入侵開始！！！”
有那功夫，還是找塊空地，練練Ollie吧。最少也得能過根筷子不是？
· One For THE MONEY,Two For THE DREAM
而第二點，我們就從超模小姐姐 Natalie Westling 的一句話開始說起
“這些衣服，穿這些造型真的很娘娘腔（指時裝品牌）。”
生活中的Natalie Westling
Natalie 表明了自己的態度，為什麼她還是會為那些時尚品牌拍攝型錄呢？問題很簡單吧？
錢啊～
我知道它不是錢是張火車票，但這張圖這麼好看我有什麼辦法
這是一個現實的問題，如果一個行業內的頂尖者，不能過上優越的生活，那麼我覺得這種機制是不健全的。
想想八九十年代的中國，那時候的搖滾樂手、嘻哈樂手不必談優越，他們掙到的錢甚至不能保證溫飽。錄專輯也是自己出錢，哥幾個還得商量商量哪兒刻盤便宜，最後能保證收支平衡就已經謝天謝地了。
再看看現在，這麼長時間過去了，有些小眾的文化慢慢變得普及，受眾的人群更多，這些地下大拿們的生活已經好了很多。說唱歌手自不必說，北京也有了第一家室內板場。
如果情況沒有改變，那麼按照某些鍵盤俠們的想法，這些地下文化的傳播者們就活該住的差吃的爛，就這麼為了夢想堅持付出一切？就為了滿足你那小眾的炫耀心理？（什麼歌手火了之後就有人說，他再也不是我一個人的XXX了，人傢什麼時候是過你的？）
誰都得活著不是麼？
所謂的主流文化侵襲，只是會讓更多的人瞭解一個東西，而瞭解的基數變大，自然會有更多的人真的走進來，愛上它，也就自然會有更多優秀作品誕生。而那些根源的精神是不是會改變，完全看你自己。
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
沒錯，滑板從始至終就是一種反體制的亞文化。但如果你揪著這一點不放，那麼恕我直言：你真是個傻X。其實滑板早就不知不覺中和時尚圈越走越近。
直截了當，先告訴你我的觀點：所有以喜歡滑板為名，認為滑板文化甚至搖滾、民謠、說唱（XX有嘻哈）這些東西應該永遠待在地下的人，把每一次這些領域的地下明星登上主流舞臺的事件，作為對這種文化褻瀆的人，你們不配喜歡它。
別急著罵，我來給你兩個你不配的理由。
· 沒實力的人沒資格說不好
既然我說了滑板已經和時尚圈越走越近，就來幾個例子。
1、Ashish 2015 S/S
在2015年的倫敦時裝週，一個充滿矛盾衝突，玩世不恭的時尚品牌Ashish已經把滑板逮到了她們的秀場上，充滿想象力的亮片裝與腳下的滑板結合。
2、Dior 2016 F/W
Dior Homme在2016年把T臺變成了板場，雖然這個場地肯定不能用來實戰，但無疑推廣了滑板文化，當時的 Dior 創意總監 Kris Van Assche 在秀後說：“當下人們不僅僅只有一種風格，他們可以更加百變。也許有些人是穿著新浪潮或街頭滑板風格長大的，但正因為如此，這些風格顯得至關重要。可能他們還保留著記憶和傳統的痕跡，但卻不再懷舊：這就是當今的大融合。”
3、Dylan Rieder
你們的滑板男神 Dylan Rieder 早已經在2014年為DKNY拍攝了年度廣告片，同時的合作者還有A$AP Rocky，這張照片也被做成海報掛在了時代廣場。
4、Natalie Westling
作為一名超模，Natalie Westling基本走上了人生巔峰，上過Vogue封面，被無數大牌邀請當模特，絕對的一線超模無數男人的夢想。
但她同樣是一位滑板愛好者，而且是深度滑板愛好者。看見右手的 Vans Logo 和左手的 SKATE 了嗎？
而Vans甚至為她推出了專屬風格Natalie Westling x Vans SK8-Hi
這就是我為什麼說那些人沒有資格說不，當你在抨擊滑板與主流文化越走越近，越來越商業的時候，很有可能是因為你並沒有商業價值。
而當這種文化變的主流之後，你甚至連用它來顯示自己的不同都不可以了。
你沒有 Tony Alva 滑板技巧，也不能像 Dylan Rieder 和 Natalie Westling 一樣有顏又會玩，也沒能力策劃一場融合了滑板元素的秀場，那怎麼辦呢？
只能在拿出你的電腦和手機，在鍵盤上抨擊一下，提高聲調：“主流文化入侵開始！！！”
有那功夫，還是找塊空地，練練Ollie吧。最少也得能過根筷子不是？
· One For THE MONEY,Two For THE DREAM
而第二點，我們就從超模小姐姐 Natalie Westling 的一句話開始說起
“這些衣服，穿這些造型真的很娘娘腔（指時裝品牌）。”
生活中的Natalie Westling
Natalie 表明了自己的態度，為什麼她還是會為那些時尚品牌拍攝型錄呢？問題很簡單吧？
錢啊～
我知道它不是錢是張火車票，但這張圖這麼好看我有什麼辦法
這是一個現實的問題，如果一個行業內的頂尖者，不能過上優越的生活，那麼我覺得這種機制是不健全的。
想想八九十年代的中國，那時候的搖滾樂手、嘻哈樂手不必談優越，他們掙到的錢甚至不能保證溫飽。錄專輯也是自己出錢，哥幾個還得商量商量哪兒刻盤便宜，最後能保證收支平衡就已經謝天謝地了。
再看看現在，這麼長時間過去了，有些小眾的文化慢慢變得普及，受眾的人群更多，這些地下大拿們的生活已經好了很多。說唱歌手自不必說，北京也有了第一家室內板場。
如果情況沒有改變，那麼按照某些鍵盤俠們的想法，這些地下文化的傳播者們就活該住的差吃的爛，就這麼為了夢想堅持付出一切？就為了滿足你那小眾的炫耀心理？（什麼歌手火了之後就有人說，他再也不是我一個人的XXX了，人傢什麼時候是過你的？）
誰都得活著不是麼？
所謂的主流文化侵襲，只是會讓更多的人瞭解一個東西，而瞭解的基數變大，自然會有更多的人真的走進來，愛上它，也就自然會有更多優秀作品誕生。而那些根源的精神是不是會改變，完全看你自己。
如果你真的喜歡一個東西，一定會希望它變得更好，更不是希望它只屬於你一個人，如果這樣你和因為“不能分享別人對他的愛”而槍殺 John Lennon 的 Mark Chapman 有什麼區別？
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
沒錯，滑板從始至終就是一種反體制的亞文化。但如果你揪著這一點不放，那麼恕我直言：你真是個傻X。其實滑板早就不知不覺中和時尚圈越走越近。
直截了當，先告訴你我的觀點：所有以喜歡滑板為名，認為滑板文化甚至搖滾、民謠、說唱（XX有嘻哈）這些東西應該永遠待在地下的人，把每一次這些領域的地下明星登上主流舞臺的事件，作為對這種文化褻瀆的人，你們不配喜歡它。
別急著罵，我來給你兩個你不配的理由。
· 沒實力的人沒資格說不好
既然我說了滑板已經和時尚圈越走越近，就來幾個例子。
1、Ashish 2015 S/S
在2015年的倫敦時裝週，一個充滿矛盾衝突，玩世不恭的時尚品牌Ashish已經把滑板逮到了她們的秀場上，充滿想象力的亮片裝與腳下的滑板結合。
2、Dior 2016 F/W
Dior Homme在2016年把T臺變成了板場，雖然這個場地肯定不能用來實戰，但無疑推廣了滑板文化，當時的 Dior 創意總監 Kris Van Assche 在秀後說：“當下人們不僅僅只有一種風格，他們可以更加百變。也許有些人是穿著新浪潮或街頭滑板風格長大的，但正因為如此，這些風格顯得至關重要。可能他們還保留著記憶和傳統的痕跡，但卻不再懷舊：這就是當今的大融合。”
3、Dylan Rieder
你們的滑板男神 Dylan Rieder 早已經在2014年為DKNY拍攝了年度廣告片，同時的合作者還有A$AP Rocky，這張照片也被做成海報掛在了時代廣場。
4、Natalie Westling
作為一名超模，Natalie Westling基本走上了人生巔峰，上過Vogue封面，被無數大牌邀請當模特，絕對的一線超模無數男人的夢想。
但她同樣是一位滑板愛好者，而且是深度滑板愛好者。看見右手的 Vans Logo 和左手的 SKATE 了嗎？
而Vans甚至為她推出了專屬風格Natalie Westling x Vans SK8-Hi
這就是我為什麼說那些人沒有資格說不，當你在抨擊滑板與主流文化越走越近，越來越商業的時候，很有可能是因為你並沒有商業價值。
而當這種文化變的主流之後，你甚至連用它來顯示自己的不同都不可以了。
你沒有 Tony Alva 滑板技巧，也不能像 Dylan Rieder 和 Natalie Westling 一樣有顏又會玩，也沒能力策劃一場融合了滑板元素的秀場，那怎麼辦呢？
只能在拿出你的電腦和手機，在鍵盤上抨擊一下，提高聲調：“主流文化入侵開始！！！”
有那功夫，還是找塊空地，練練Ollie吧。最少也得能過根筷子不是？
· One For THE MONEY,Two For THE DREAM
而第二點，我們就從超模小姐姐 Natalie Westling 的一句話開始說起
“這些衣服，穿這些造型真的很娘娘腔（指時裝品牌）。”
生活中的Natalie Westling
Natalie 表明了自己的態度，為什麼她還是會為那些時尚品牌拍攝型錄呢？問題很簡單吧？
錢啊～
我知道它不是錢是張火車票，但這張圖這麼好看我有什麼辦法
這是一個現實的問題，如果一個行業內的頂尖者，不能過上優越的生活，那麼我覺得這種機制是不健全的。
想想八九十年代的中國，那時候的搖滾樂手、嘻哈樂手不必談優越，他們掙到的錢甚至不能保證溫飽。錄專輯也是自己出錢，哥幾個還得商量商量哪兒刻盤便宜，最後能保證收支平衡就已經謝天謝地了。
再看看現在，這麼長時間過去了，有些小眾的文化慢慢變得普及，受眾的人群更多，這些地下大拿們的生活已經好了很多。說唱歌手自不必說，北京也有了第一家室內板場。
如果情況沒有改變，那麼按照某些鍵盤俠們的想法，這些地下文化的傳播者們就活該住的差吃的爛，就這麼為了夢想堅持付出一切？就為了滿足你那小眾的炫耀心理？（什麼歌手火了之後就有人說，他再也不是我一個人的XXX了，人傢什麼時候是過你的？）
誰都得活著不是麼？
所謂的主流文化侵襲，只是會讓更多的人瞭解一個東西，而瞭解的基數變大，自然會有更多的人真的走進來，愛上它，也就自然會有更多優秀作品誕生。而那些根源的精神是不是會改變，完全看你自己。
如果你真的喜歡一個東西，一定會希望它變得更好，更不是希望它只屬於你一個人，如果這樣你和因為“不能分享別人對他的愛”而槍殺 John Lennon 的 Mark Chapman 有什麼區別？
想想你小時候如果和父母說你長大之後想玩滑板會是個什麼後果？腿沒被打折我算你父母脾氣好，而如果一直是這樣，那在中國永遠出不了一個 Tony Hawk 或是 Mark Gonzaies。
而你，不正是在扮演者“父母”角色？而且還是不給發生活費的那種。
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
沒錯，滑板從始至終就是一種反體制的亞文化。但如果你揪著這一點不放，那麼恕我直言：你真是個傻X。其實滑板早就不知不覺中和時尚圈越走越近。
直截了當，先告訴你我的觀點：所有以喜歡滑板為名，認為滑板文化甚至搖滾、民謠、說唱（XX有嘻哈）這些東西應該永遠待在地下的人，把每一次這些領域的地下明星登上主流舞臺的事件，作為對這種文化褻瀆的人，你們不配喜歡它。
別急著罵，我來給你兩個你不配的理由。
· 沒實力的人沒資格說不好
既然我說了滑板已經和時尚圈越走越近，就來幾個例子。
1、Ashish 2015 S/S
在2015年的倫敦時裝週，一個充滿矛盾衝突，玩世不恭的時尚品牌Ashish已經把滑板逮到了她們的秀場上，充滿想象力的亮片裝與腳下的滑板結合。
2、Dior 2016 F/W
Dior Homme在2016年把T臺變成了板場，雖然這個場地肯定不能用來實戰，但無疑推廣了滑板文化，當時的 Dior 創意總監 Kris Van Assche 在秀後說：“當下人們不僅僅只有一種風格，他們可以更加百變。也許有些人是穿著新浪潮或街頭滑板風格長大的，但正因為如此，這些風格顯得至關重要。可能他們還保留著記憶和傳統的痕跡，但卻不再懷舊：這就是當今的大融合。”
3、Dylan Rieder
你們的滑板男神 Dylan Rieder 早已經在2014年為DKNY拍攝了年度廣告片，同時的合作者還有A$AP Rocky，這張照片也被做成海報掛在了時代廣場。
4、Natalie Westling
作為一名超模，Natalie Westling基本走上了人生巔峰，上過Vogue封面，被無數大牌邀請當模特，絕對的一線超模無數男人的夢想。
但她同樣是一位滑板愛好者，而且是深度滑板愛好者。看見右手的 Vans Logo 和左手的 SKATE 了嗎？
而Vans甚至為她推出了專屬風格Natalie Westling x Vans SK8-Hi
這就是我為什麼說那些人沒有資格說不，當你在抨擊滑板與主流文化越走越近，越來越商業的時候，很有可能是因為你並沒有商業價值。
而當這種文化變的主流之後，你甚至連用它來顯示自己的不同都不可以了。
你沒有 Tony Alva 滑板技巧，也不能像 Dylan Rieder 和 Natalie Westling 一樣有顏又會玩，也沒能力策劃一場融合了滑板元素的秀場，那怎麼辦呢？
只能在拿出你的電腦和手機，在鍵盤上抨擊一下，提高聲調：“主流文化入侵開始！！！”
有那功夫，還是找塊空地，練練Ollie吧。最少也得能過根筷子不是？
· One For THE MONEY,Two For THE DREAM
而第二點，我們就從超模小姐姐 Natalie Westling 的一句話開始說起
“這些衣服，穿這些造型真的很娘娘腔（指時裝品牌）。”
生活中的Natalie Westling
Natalie 表明了自己的態度，為什麼她還是會為那些時尚品牌拍攝型錄呢？問題很簡單吧？
錢啊～
我知道它不是錢是張火車票，但這張圖這麼好看我有什麼辦法
這是一個現實的問題，如果一個行業內的頂尖者，不能過上優越的生活，那麼我覺得這種機制是不健全的。
想想八九十年代的中國，那時候的搖滾樂手、嘻哈樂手不必談優越，他們掙到的錢甚至不能保證溫飽。錄專輯也是自己出錢，哥幾個還得商量商量哪兒刻盤便宜，最後能保證收支平衡就已經謝天謝地了。
再看看現在，這麼長時間過去了，有些小眾的文化慢慢變得普及，受眾的人群更多，這些地下大拿們的生活已經好了很多。說唱歌手自不必說，北京也有了第一家室內板場。
如果情況沒有改變，那麼按照某些鍵盤俠們的想法，這些地下文化的傳播者們就活該住的差吃的爛，就這麼為了夢想堅持付出一切？就為了滿足你那小眾的炫耀心理？（什麼歌手火了之後就有人說，他再也不是我一個人的XXX了，人傢什麼時候是過你的？）
誰都得活著不是麼？
所謂的主流文化侵襲，只是會讓更多的人瞭解一個東西，而瞭解的基數變大，自然會有更多的人真的走進來，愛上它，也就自然會有更多優秀作品誕生。而那些根源的精神是不是會改變，完全看你自己。
如果你真的喜歡一個東西，一定會希望它變得更好，更不是希望它只屬於你一個人，如果這樣你和因為“不能分享別人對他的愛”而槍殺 John Lennon 的 Mark Chapman 有什麼區別？
想想你小時候如果和父母說你長大之後想玩滑板會是個什麼後果？腿沒被打折我算你父母脾氣好，而如果一直是這樣，那在中國永遠出不了一個 Tony Hawk 或是 Mark Gonzaies。
而你，不正是在扮演者“父母”角色？而且還是不給發生活費的那種。
所以各位把滑板或是其他亞文化當成自己家中寶的朋友們，如果你希望你所謂喜歡的東西未來20年不會在中國消失，要麼真的玩命去練習和努力，證明你是真的愛它，那麼你也不會想這些奇奇怪怪的問題。
要麼，請閉嘴。
謝謝。
新男兒當自強（零壹樂隊）來自SIZE潮生活00:0004:52
上世紀七八十年代，美國加州，威尼斯海灘，狗鎮，再加上乾燥的天氣和沒有水的泳池，這種場面在那個年代平常不過了。
當時的街頭少年們熱衷於衝浪，那才是他們心目中足夠刺激的運動。但是因為罕見的乾旱，近海岸線和泳池全都乾涸了，他們找不到可以衝浪的地方。正巧滑板迎來了第三代改革，輪子由陶土材質進化成了更安全的聚氨酯滑輪。
這時這些無所事事的街頭少年正值滑板發展的黃金年代，於是發揮了他們的想象力，把乾涸的泳池變成了板場。雖然他們失去了海水，從滔天巨浪來到了城市中的水泥荒地，但是幸好他們的想象力和自由精神還在。於是泳池內壁就變成了凝固的海浪。
這些自稱 Zephyr Skateboard Team（西風滑板隊）的少年們，在簡陋的場地創造了當時世人難以想象的動作，並在全美的比賽中奪魁。
這隻滑板隊直接催生了 Tony Alva、Jay Adams 和 Stacy Peralta 等等傳奇級別滑手的誕生。從那時候開始，滑板就附帶了蔑視危險與死亡的自由精神，而同時帶來的就是兩個字——反叛。
沒錯，滑板從始至終就是一種反體制的亞文化。但如果你揪著這一點不放，那麼恕我直言：你真是個傻X。其實滑板早就不知不覺中和時尚圈越走越近。
直截了當，先告訴你我的觀點：所有以喜歡滑板為名，認為滑板文化甚至搖滾、民謠、說唱（XX有嘻哈）這些東西應該永遠待在地下的人，把每一次這些領域的地下明星登上主流舞臺的事件，作為對這種文化褻瀆的人，你們不配喜歡它。
別急著罵，我來給你兩個你不配的理由。
· 沒實力的人沒資格說不好
既然我說了滑板已經和時尚圈越走越近，就來幾個例子。
1、Ashish 2015 S/S
在2015年的倫敦時裝週，一個充滿矛盾衝突，玩世不恭的時尚品牌Ashish已經把滑板逮到了她們的秀場上，充滿想象力的亮片裝與腳下的滑板結合。
2、Dior 2016 F/W
Dior Homme在2016年把T臺變成了板場，雖然這個場地肯定不能用來實戰，但無疑推廣了滑板文化，當時的 Dior 創意總監 Kris Van Assche 在秀後說：“當下人們不僅僅只有一種風格，他們可以更加百變。也許有些人是穿著新浪潮或街頭滑板風格長大的，但正因為如此，這些風格顯得至關重要。可能他們還保留著記憶和傳統的痕跡，但卻不再懷舊：這就是當今的大融合。”
3、Dylan Rieder
你們的滑板男神 Dylan Rieder 早已經在2014年為DKNY拍攝了年度廣告片，同時的合作者還有A$AP Rocky，這張照片也被做成海報掛在了時代廣場。
4、Natalie Westling
作為一名超模，Natalie Westling基本走上了人生巔峰，上過Vogue封面，被無數大牌邀請當模特，絕對的一線超模無數男人的夢想。
但她同樣是一位滑板愛好者，而且是深度滑板愛好者。看見右手的 Vans Logo 和左手的 SKATE 了嗎？
而Vans甚至為她推出了專屬風格Natalie Westling x Vans SK8-Hi
這就是我為什麼說那些人沒有資格說不，當你在抨擊滑板與主流文化越走越近，越來越商業的時候，很有可能是因為你並沒有商業價值。
而當這種文化變的主流之後，你甚至連用它來顯示自己的不同都不可以了。
你沒有 Tony Alva 滑板技巧，也不能像 Dylan Rieder 和 Natalie Westling 一樣有顏又會玩，也沒能力策劃一場融合了滑板元素的秀場，那怎麼辦呢？
只能在拿出你的電腦和手機，在鍵盤上抨擊一下，提高聲調：“主流文化入侵開始！！！”
有那功夫，還是找塊空地，練練Ollie吧。最少也得能過根筷子不是？
· One For THE MONEY,Two For THE DREAM
而第二點，我們就從超模小姐姐 Natalie Westling 的一句話開始說起
“這些衣服，穿這些造型真的很娘娘腔（指時裝品牌）。”
生活中的Natalie Westling
Natalie 表明了自己的態度，為什麼她還是會為那些時尚品牌拍攝型錄呢？問題很簡單吧？
錢啊～
我知道它不是錢是張火車票，但這張圖這麼好看我有什麼辦法
這是一個現實的問題，如果一個行業內的頂尖者，不能過上優越的生活，那麼我覺得這種機制是不健全的。
想想八九十年代的中國，那時候的搖滾樂手、嘻哈樂手不必談優越，他們掙到的錢甚至不能保證溫飽。錄專輯也是自己出錢，哥幾個還得商量商量哪兒刻盤便宜，最後能保證收支平衡就已經謝天謝地了。
再看看現在，這麼長時間過去了，有些小眾的文化慢慢變得普及，受眾的人群更多，這些地下大拿們的生活已經好了很多。說唱歌手自不必說，北京也有了第一家室內板場。
如果情況沒有改變，那麼按照某些鍵盤俠們的想法，這些地下文化的傳播者們就活該住的差吃的爛，就這麼為了夢想堅持付出一切？就為了滿足你那小眾的炫耀心理？（什麼歌手火了之後就有人說，他再也不是我一個人的XXX了，人傢什麼時候是過你的？）
誰都得活著不是麼？
所謂的主流文化侵襲，只是會讓更多的人瞭解一個東西，而瞭解的基數變大，自然會有更多的人真的走進來，愛上它，也就自然會有更多優秀作品誕生。而那些根源的精神是不是會改變，完全看你自己。
如果你真的喜歡一個東西，一定會希望它變得更好，更不是希望它只屬於你一個人，如果這樣你和因為“不能分享別人對他的愛”而槍殺 John Lennon 的 Mark Chapman 有什麼區別？
想想你小時候如果和父母說你長大之後想玩滑板會是個什麼後果？腿沒被打折我算你父母脾氣好，而如果一直是這樣，那在中國永遠出不了一個 Tony Hawk 或是 Mark Gonzaies。
而你，不正是在扮演者“父母”角色？而且還是不給發生活費的那種。
所以各位把滑板或是其他亞文化當成自己家中寶的朋友們，如果你希望你所謂喜歡的東西未來20年不會在中國消失，要麼真的玩命去練習和努力，證明你是真的愛它，那麼你也不會想這些奇奇怪怪的問題。
要麼，請閉嘴。
謝謝。
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別走別走
還沒完呢
差點忘了大事兒
那就是
喜歡滑板的你能沒有一雙好的滑板鞋麼？
【越牆】￥yAFx06DtvS2￥
行了別的就不多說了
可以走起來了