認識宋少英，是因為他的設計，他的設計作品有的精美雅緻，有的充滿了視覺暴力，這截然不同的風格碰撞，讓我對他的作品總是充滿期待。然而他總是能讓你發現新的驚喜，似乎和他認識的越久，卻越覺得對他了解的還不夠。
他從事設計行業多年，精通平面視覺創意表現。又兼修了園林規劃設計、室內外裝飾設計，也得到了甲方充分認可。在當下的這個網絡時代，他又精熟攝影、攝像、影視後期以及flash和網絡基礎程序……如果這樣你就覺得已經瞭解了他，那還遠遠不夠，他對笛子、葫蘆絲、古箏等傳統樂器也很有研究，朋友聚會時也常常以鼓樂為樂。提起宋少英，又不能不提他的書畫，在他的身上，會讓你重新認知“才子”的定義。
宋少英，字雨塵，祖籍河南靈寶，出生於1987年2月7日，現為河南省扶貧開發協會文化藝術扶貧中心副主任、河南省中國書畫家協會會員、水墨雲書畫網執行總監、布穀文化設計總監。他成長於一個普通農民家庭，自幼學習書畫，畢業於河南經貿工藝美術系。書畫專業啟蒙老師許新教授，後受教於著名畫家張寬武教授，是兩位老師最滿意的學生之一，雖然已經畢業多年，但始終與兩位恩師來往頻繁，多年來與兩位恩師相處得近乎一家人，甚至連續幾年的年假與張寬武教授一起過年，一起畫畫。工作之餘，他利用一切時間學習書法和國畫，希望能和恩師學到更多的東西，書畫之外，兩位導師的人生態度和藝術情懷也在感染著他的生活。
蘇軾說“寧可食無肉，不可居無竹”，生活中的宋少英，並沒有如蘇軾那般依竹而居，卻尤其喜愛畫竹，雨夜聽雨揮毫，於他來說就是一件人生快事。沒有音樂，但有淅淅雨聲相伴；沒有星月，但有數點筆墨相稱。這夜，這雨，這畫，這人，就這樣靜謐地融合在一起，期間的樂趣，似乎也只有身在其中才能體會。在這種心境的影響下，他的竹石圖就自有一種清新爽朗，蘭草率性而揮，石竹嶙峋勁節，在繼承鄭板橋、吳鎮、文同等古人的基礎上寫出了自己筆下竹蘭的風采。
他又被稱為荷花王子，筆下的荷花也同樣別具一格，“欲收一顆子，寄向長安城。但恐出山去，人間種不生。”他畫的荷花就如瑤池仙子，美得讓人不由駐足興嘆。荷葉以大筆觸水墨表現，寥寥數筆，自然奔放；荷花以工筆刻畫，精緻入微，栩栩如生。這是由傳統工筆畫法入手，吸收了張大千和王雪濤的寫意畫法，潑墨荷葉與工筆荷花巧妙的結合。他玩笑地說:“這是胡辣湯和豆腐腦兩摻的早餐”。他的荷花由繁至簡，從工筆到寫意，將荷的精神在紙上表現的淋漓盡致。
或許是因為宋少英的故里在山村，所以他對大山有著濃厚的感情，他總是在自然中尋找創作的激情和靈感，經常深入大山感受自然界的靈動，大自然讓他流連忘返，他觀察一朵小花、一支竹子、一片樹葉能看許久，每每下山天已擦黑，或許此時他的大腦中已創作出了一幅完美的作品。一次他和朋友進山遊玩時，隨手寫了一篇打油詩“閒遊五巖山，又赴施家溝；將食農家宴，吃完回鄭州。”生活中的宋少英，就是這樣自然率真，詼諧幽默。
雖一片綠葉，然已知青山；宋少英在書畫上的追求不侷限在山水和花鳥，他的人物畫也頗有風采，在張寬武教授的指導下，學習研究王子武的作品，又臨摹了大量的唐宋人物畫，尤其他用一個多月的時間學習臨摹張大千的一幅飛天圖，幾乎達到亂真的程度。他對書法的求學之路也一直孜孜不倦，他自二王的書法學起，而後學習了蘇軾、黃庭堅、孫過庭、懷素、米芾等歷代大家的書法傳世名作。他在尋找自己的書法之道，在他的書法作品中宋徽宗的瘦金體痕跡最重，這跟他的性格有很大的關係，他經常說“自己是一個不務正業的設計師，學習一個不務正業的皇帝，也是順理成章的事情。”他認為不是把字寫漂亮了就是書法，如果把字上升到藝術的高度，就需要呈現書者本人的東西，見字識人，這樣的書法作品才更耐人尋味。
學而不止，高而愈下。宋少英在追求藝術，塑造自我的路上，仍舊是一往無前。2014年，宋少英個人出資打造了水墨雲書畫藝術網，用自己的所學所識，為眾多書畫家打造一個可展示作品的平臺。隨著現代社會的快速發展，人們更加註重精神世界的滿足，他希望書法、國畫這些不可或缺的精神食糧，通過互聯網，能夠讓需要的人都能輕鬆找到。
這就是來自靈寶的青年才俊——宋少英，他追求廣闊，修養深厚，用不懈的努力兌現人生的完美，用積極的行動表達對這個時代的謳歌！ 文/程雪梅
